Category: 國語

— 1994年武俠劇《倚天屠龍記》第23集至第64集的片頭曲 演唱：周華健 (1994) 作詞：周華健，詹德茂 作曲：周華健 編曲：蔡朝華 我劍 何去何從 愛與恨 情難獨鍾 我刀 劃破長空 是與非 懂也不懂 我醉 一片矇朧 恩和怨 是幻是空 我醒 一場春夢 生與死 一切成空 來也匆匆 去也匆匆 恨不能相逢 愛也匆匆 恨也匆匆 一切都隨風 狂笑一聲 長嘆一聲 快活一聲 悲哀一聲 誰與我生死與共 來也匆匆 去也匆匆 恨不能相逢 愛也匆匆 恨也匆匆 一切都隨風 狂笑一聲 長嘆一聲 快活一聲 悲哀一聲 誰與我生死與共 我哭 淚灑心中 悲與歡 蒼天捉弄 我笑 我狂我瘋 天與地 風起雲湧 我醉 一片矇朧…

演唱：江珊 (1994) 作詞：洛兵 作曲：周笛 春天的黃昏 請你陪我到夢中的水鄉 讓揮動的手 在薄霧中飄蕩 不要驚醒楊柳岸 那些纏綿的往事 化作一縷輕煙 已消失在遠方 暖暖的午後 閃過一片片粉紅的衣裳 誰也載不走那扇古老的窗 玲瓏少年在岸上 守候一生的時光 為何沒能作個你盼望的新娘 淡淡相思都寫在臉上 沉沉離別背在肩上 淚水流過臉龐所有的話 現在還是沒有講 看那青山蕩漾在水上 看那晚霞吻著夕陽 我用一生的愛去尋找那一個家 今夜你在何方 轉回頭迎著你的笑顏 心事全都被你發現 夢裡遙遠的幸福它就在我的身旁 江南風景的夢幻化 《夢里水鄉》以江南水鄉這一經典的地理與文化意象為中心，通過對這片風景的詩化，創造出了一個充滿溫情與鄉愁的精神空間。歌曲將現實的地理風景轉化為了夢幻般的精神寄託。 水鄉的文化象徵 江南水鄉代表著中華文化的某種理想狀態——溫柔、細膩、優雅、寧靜。這片風景往往喚起人對傳統文化的眷戀與對簡樸生活的嚮往。 夢幻與現實的交融 “夢里”強調的是這片水鄉是一個精神的、想像的空間，而不是現實的地理位置。通過對夢幻性的強調，歌曲為聽眾提供了精神逃離與精神寄託的可能性。 鄉愁與家園的永恆主題 無論身在何處，人們都可能會夢到故鄉。這首歌通過對水鄉的想像，喚起了聽眾對家園、對故鄉的永恆鄉愁。

— 1994年香港電影《忘情水》 演唱：劉德華 (1994) 作詞：李安修 作曲：陳耀川 編曲：杜自持 曾經年少愛追夢 一心只想往前飛 行遍千山和萬水 一路走來不能回 驀然回首情已遠 身不由己在天邊 才明白愛恨情仇 最傷最痛是後悔 如果你不曾心碎 你不會懂得我傷悲 當我眼中有淚別問我是為誰 就讓我忘了這一切 啊 給我一杯忘情水 換我一夜不流淚 所有真心真意任它雨打風吹 付出的愛收不回 給我一杯忘情水 換我一生不傷悲 就算我會喝醉就算我會心碎 不會看見我流淚 遺忘作為解脫的可能 《忘情水》這個標題暗示了某種對過去、對情感的遺忘。劉德華用其深厚的詮釋力，將這個看似消極的主題轉化為了某種精神的解脫與和平。歌曲在遺忘與記憶的張力中進行了深層的人生思考。 遺忘的治癒力量 有些時刻，遺忘比記憶更有治癒力。忘卻過往的痛苦，忘卻曾經的執著，能夠讓人獲得某種精神的輕鬆與解脫。 忘情水的象徵 “忘情水”這個詩意的表達，暗示了某種超越現實的、精神層面的解脫。通過想像中的”忘情水”，人可以在精神上達成對痛苦的超越。 放下與新生 遺忘不是逃避，而是為了放下過去的包袱，為了迎接新的人生階段。歌曲最終傳達的是：有時候，遺忘是邁向新生最必要的一步。

— 1993年台灣電視劇《風中有朵雨做的雲》演唱：孟庭葦 (1993) 作詞：李安修 作曲：陳耀川 編曲：涂惠源 風中有朵雨做的雲 一朵雨做的雲 雲的心裡全都是雨 滴滴全都是你 風中有朵雨做的雲 一朵雨做的雲 雲在風裡傷透了心 不知又將吹向那兒去 吹啊吹吹落花滿地 找不到一絲絲憐惜 飄啊飄飄過千萬里 苦苦守候你的歸期 每當天空又下起了雨 風中有朵雨做的雲 每當心中又想起了你 風中有朵雨做的雲 詩意想像的完美典範 《風中有朵雨做的雲》這個超現實主義的詩性標題，創造出了一個充滿魔幻與詩意的意象世界。許冠傑用其獨特的粵語詮釋，將這個看似不可能的想像轉化為了充滿哲學深度的精神寄託。 自然元素的詩學組合 風、雨、雲——這些自然元素在這個標題中進行了詩學的、超越現實的組合。這種組合創造出了某種不可思議的美感與精神的啟迪。 不可能中的可能性 “雨做的雲”在物理上是不可能的，但在詩歌與想像中卻是完全可能的。歌曲通過這個矛盾，呈現了想像力對於人生的重要意義。 精神世界的無限可能 只要我們願意想像，只要我們願意打開精神的眼睛，世界就充滿了無限的可能性。歌曲通過這個詩性的標題，鼓勵聽眾去擁抱想像力與精神的自由。

— 1993年中國大陸電視劇《心雨》 演唱：李碧華 (1987)，楊鈺瑩、毛寧 (1993) 作詞：劉振美 作曲：馬兆駿 編曲：陳志遠 我的思念 是不可觸摸的網 我的思念 不再是決堤的海 為什麼總在 那些飄雨的日子 深深的把你想起 我的心事六月的情 瀝瀝下著心雨 想你想你想你想你 最後一次想你 因為明天我將成為別人的新娘 讓我最後一次想你 我的思念 是不可觸摸的網 我的思念 不再是決堤的海 為什麼總在 那些飄雨的日子 深深的把你想起 我的心事六月的情 瀝瀝下著心雨 想你想你想你想你 最後一次想你 因為明天我將成為別人的新娘 讓我最後一次想你 我的思念 是不可觸摸的網 我的思念 不再是決堤的海 為什麼總在 那些飄雨的日子 深深的把你想起 內心風暴的象徵化 《心雨》再次以”心雨”這一意象表達了內心情緒的起伏與複雜。歌曲通過對心理雨景的描繪，為那些無法用言語表達內心感受的人提供了音樂的共鳴與精神的陪伴。 看不見但能感受的風景 心雨無法被他人看見，但能被深刻地感受。歌詞通過對心雨的詩化，揭示了許多人生經驗的本質——它們是看不見的，卻對生命産生了深刻的影響。 天氣與心境的內在聯繫 人的情緒往往與自然天氣相互影響。歌曲通過對心雨的描繪，展現了內心世界與外部自然的某種神祕的對應關係。 轉變中的希望 雨最終會停，心情也會改善。歌曲在描繪心理風暴的同時，也暗示了改變與新生的可能性。

— 1993年中國大陸電視劇《輕輕地告訴你》 演唱：楊鈺瑩 (1993) 作詞：畢曉世 作曲：畢曉世 讓我輕輕的告訴你 天上的星星在等待 分享你的寂寞你的歡樂 還有什麼不能說 讓我慢慢的靠近你 伸出雙手你還有我 給你我的幻想我的祝福 生命陽光最溫曖 不要問我太陽有多高 我會告訴你我有多真 不要問我星星有幾顆 我會告訴你很多很多 不要問我太陽有多高 我會告訴你我有多真 不要問我星星有幾顆 我會告訴你很多很多 溫柔表白的力量 《輕輕地告訴你》以”輕輕地”這個溫柔的修飾語為核心，表達了某種不張揚、不強勢的愛情表白方式。動力火車用其溫和而富有感染力的二重唱，詮釋了這種溫柔而堅定的愛的宣言。 表白的方式與態度 不必大聲喧嚷，溫柔的表白往往更有力量。”輕輕地”暗示的是一種尊重、一種謙卑、一種對對方感受的顧慮。 語氣中的情感密度 輕輕的聲音往往蘊含著最深層的情感。歌曲通過對語調的強調，表達了情感的深度往往與表達的音量無關。 被傾聽的重要性 “輕輕地告訴你”暗示了聽者的重要性——對方是否願意聽，是否願意靠近聽我們的輕聲訴說。歌曲強調的是親密溝通中的相互理解與傾聽。

— 1993年電視劇《包青天》片尾曲 演唱：黃安 (1993) 作詞：黃安 作曲：黃安 編曲：詹宏達 昨日像那東流水 離我遠去不可留 今日亂我心 多煩憂 抽刀斷水水更流 舉杯澆愁愁更愁 明朝清風 四飄流 由來只聞新人笑 有誰聽到舊人哭 愛情兩個字 好辛苦 是要問一個明白 還是要裝作糊塗 知多知少 難知足 看似個鴛鴦蝴蝶 不應該的年代 可是誰又能擺脫人世間的悲哀 花花世界 鴛鴦蝴蝶 在人間已是癲 何苦要上青天 不如溫柔同眠 古典愛情故事的當代改寫 《新鴛鴦蝴蝶夢》以古典的愛情故事為基礎進行當代的重編與詮釋。這首歌通過”新”這個字，暗示了傳統愛情主題在當代的新的表達與理解。劇中人物的愛情故事在新的時代背景下獲得了新的意義。 鴛鴦蝴蝶的古典象徵 鴛鴦與蝴蝶都是中文文化中愛情與忠貞的象徵。將這些古典意象融入現代音樂，既是對傳統的致敬，也是對傳統在當代仍然存在的相關性的確認。 夢幻與現實的交織 “夢”的加入強調了這個故事的某種超越現實、充滿想像的特質。歌曲在古典與當代、現實與夢幻之間進行了巧妙的對話。 愛情的永恆與變化 儘管時代在變，但愛情的本質往往保持不變。歌曲通過”新鴛鴦蝴蝶夢”這個標題，既呈現了愛情的永恆性，也展現了愛情表達在當代的新形式。

— 1993年香港電視劇《吻別》 演唱：張學友 (1993) 作詞：何啓弘 作曲：殷文琦 編曲：殷文琦 前塵往事成雲煙 消散在彼此眼前 就連說過了再見 也看不見你有些哀怨 給我的一切 你不過是在敷衍 你笑得越無邪 我就會愛你愛得更狂野 總在剎那間 有一些了解 說過的話不可能會實現 就在一轉眼 發現你的臉 已經陌生不會再像從前 我的世界開始下雪 冷得讓我無法多愛一天 冷得連隱藏的遺憾 都那麼的明顯 我和你吻別 在無人的街 讓風痴笑我上能拒絕 我和你吻別 在狂亂的夜 我的心 等著迎接傷悲 想要給你的思念 就像風箏斷了線 飛不進你的世界 也溫暖不了你的視線 我已經看見 一齣悲劇正上演 劇終沒有喜悅 我仍然躲在你的夢裡面 總在剎那間 有一些了解 說過的話不可能會實現 就在一轉眼 發現你的臉 已經陌生不會再像從前 我的世界開始下雪 冷得讓我無法多愛一天 冷得連隱藏的遺憾 都那麼的明顯 我和你吻別 在無人的街 讓風痴笑我上能拒絕 我和你吻別 在狂亂的夜…

— 1993年中國大陸電視劇《小芳》 演唱：李春波 (1993) 作詞：李春波 作曲：李春波 編曲：王鋼 這個版本音質不錯，背景好像是《山楂樹之戀》： 村裏有個姑娘叫小芳 長得好看又善良 一雙美麗的大眼睛 辮子粗又長 在回城之前的那個晚上 你和我來到小河旁 從沒流過的淚水 隨着小河淌 謝謝你給我的愛 今生今世我不忘懷 謝謝你給我的温柔 伴我度過那個年代 多少次我回回頭看看走過的路 衷心祝福你善良的姑娘 多少次我回回頭看看走過的路 你站在小村旁 青春記憶的溫暖回顧 《小芳》以一個普通女子的名字為題，承載了許多人對青春時代、對初戀、對失落愛情的集體記憶。歌曲通過對這個名字的詠唱，將個人的記憶轉化為了具有普遍性的人生經驗。 名字承載的記憶 一個名字往往就能喚起一個人完整的記憶與情感。”小芳”這個普通的名字在歌曲中變成了所有失落愛情的象徵。 尋找與找不到的悲傷 歌詞通過尋找小芳的故事，表達了對失去的人、失去的愛、失去的青春的某種永恆的尋找。這種尋找往往充滿了悲傷與無奈。 青春的無法挽回 小芳代表著青春，而尋找不到小芳象徵了青春的流逝與無法挽回。歌曲通過這個故事，引發了聽眾對時光流逝的深層思考。

— 1993年台灣電視劇《花心》主題曲 演唱：周華健 (1993) 作詞：厲曼婷 作曲：喜納昌吉 編曲：鮑比達 花的心藏在蕊中 空把花期都錯過 你的心忘了季節 從不輕易讓人懂 為何不牽我的手 共聽日月唱首歌 黑夜又白晝 黑夜又白晝 人生悲歡有幾何 春去春會來 花謝花會再開 只要你願意 只要你願意 讓夢划向你心海 春去春會來 花謝花會再開 只要你願意 只要你願意 讓夢划向你心海 花瓣淚飄落風中 雖有悲意也從容 你的淚晶瑩剔透 心中一定還有夢 為何不牽我的手 同看海天成一色 潮起又潮落 潮起又潮落 送走人間許多愁 春去春會來 花謝花會再開 只要你願意 只要你願意 讓夢划向你心海 春去春會來 花謝花會再開 只要你願意 只要你願意 讓夢划向你心海 只要你願意 只要你願意 讓夢划向你心海 人生態度的自我解嘲 《花心》以”花心”這個往往被視為消極特徵的詞語為題，進行了某種自我解嘲與態度的表達。歌曲通過對這個特徵的詠唱，既呈現了人性的複雜，也表達了某種對生活的開放態度。 花心的多重理解 “花心”可以理解為不專情，但也可以理解為對多種經驗的開放、對美好事物的欣賞。歌曲通過對這個詞的複雜刻畫，揭示了人性的多面性。 人性的坦誠表達 與其隱瞞或否認自己的花心特徵，不如坦誠地承認與表達。歌曲通過這種坦誠，實際上是在為人性的複雜與矛盾進行申辯。 開放心態的價值…

— 1993年中國大陸電視劇《濤聲依舊》主題曲 演唱：毛寧 (1993) 作詞：陳小奇 作曲：陳小奇 带走一盏渔火 让他温暖我的双眼 留下一段真情 让它停泊在枫桥边 无助的我 已经疏远了那份情感 许多年以后才发觉 又回到你面前 留连的钟声 还在敲打我的无眠 尘封的日子 始终不会是一片云烟 久违的你 一定保存著那张笑脸 许多年以后 能不能接受彼此的改变 月落乌啼总是千年的风霜 涛声依旧 不见当初的夜晚 今天的你我 怎样重复昨天的故事 这一张旧船票 能否登上你的客船 時間見證下的不變 《濤聲依舊》以大海的濤聲作為時間與變化的象徵。毛寧用其樸實而富有力度的嗓音詮釋了這首歌，傳達了儘管時光流逝、人事變遷，但某些永恆的事物卻依然存在的哲學思想。 濤聲的永恆象徵 大海的濤聲日復一日、年復一年地重複，成為了時間永恆流動的象徵。它既象徵了變化的無休止，也象徵了某種永恆與穩定。 人生與自然的對話 面對濤聲依舊的大海，人類個體的短暫與渺小被凸顯出來。歌曲通過這種對比，引發了聽眾對人生意義的深層思考。 堅守與陪伴 在快速變化的世界中，某些事物依然堅守著原有的位置。歌曲傳達的是：無論世界如何變化，濤聲依舊，就像某些永恆的愛與承諾一樣。

— 1992年香港電視劇《謝謝你的愛》 演唱：劉德華 (1992) 作詞：林秋離 作曲：熊美玲 編曲：杜自持 不要問我一生 曾經愛過多少人 你不懂我傷有多深 要剝開傷口總是很殘忍 勸你別做癡心人 多情暫且保留幾分 不喜歡孤獨 卻又害怕兩個人相處 這分明是一種痛苦 在人多時候最沈默 笑容也寂寞 在萬丈紅塵中 啊找個人愛我 當我避開你的柔情後 淚開始墜落 是不敢不想不應該 再謝謝你的愛 我不得不存在 啊像一顆塵埃 還是會帶給你傷害 是不敢不想不應該 再謝謝你的愛 我不得不存在 啊在你的未來 最怕這樣就是帶給你永遠的傷害 感謝的簡樸卻深刻 《謝謝你的愛》以最簡樸的方式表達了對愛的感謝。歌詞不需要華麗的辭藻，僅用”謝謝你的愛”這一句話，就傳達了來自心底的感激。郁鈞劍用其醇厚的嗓音，為這份感謝賦予了最深層的温度。 感謝與愛的相互確認 說出”謝謝你的愛”，不僅是對對方的感謝，也是對這份愛的確認與承認。這種感謝本身就是一種愛的回應。 簡潔即力量 有時候，最簡單的話語蘊含著最深的感情。歌曲通過重複”謝謝你的愛”，強調了這份感謝不需要更多的修飾。 愛的流動與循環 當我們感謝他人的愛時，這份感謝本身也是一種愛的流動與回應。歌曲在這個過程中，展現了人與人之間愛的循環與相互依存。

— 1992年台灣電視劇《祝你一路順風》 演唱：吳奇隆 (1992) 作詞：吳奇隆 作曲：李子恆 編曲：Ted Lo 那一天知道你要走 我們一句話也沒有說 當午夜的鐘聲敲痛離別的心門 卻打不開你深深的沈默 那一天送你送到最後 我們一句話也沒有留 當擁擠的月台擠痛送別的人們 卻擠不掉我深深的離愁 我知道你有千言你有萬語 卻不肯說出口 你知道我好擔心我好難過 卻不敢說出口 當你背上行囊卸下那份榮耀 我只能讓眼淚流在心底 面帶著微微笑用力的揮揮手 祝你一路順風 當你踏上月台從此一個人走 我只能深深地祝福你 深深的祝福你最親愛的朋友 祝你一路順風 祝福的溫暖形式 《祝你一路順風》以一個最簡樸而最溫暖的祝福開啟。祖海用其明亮而充滿感染力的嗓音詮釋了這個主題，為聽眾帶來了某種精神上的陪伴與支持。 一路順風的多重意涵 “一路順風”既是字面上對旅途順利的祝福，也是對人生之路順利的期許。這個祝福包含了對他人人生的美好期待。 祝福者的責任與愛 祝福他人本身就是一種愛的表達。唱出”祝你一路順風”，暗示著歌唱者對聽眾人生之路的關切與期許。 共同的精神陪伴 透過歌詞，祖海成為了聽眾人生之路上的精神陪伴者，在他們面對人生挑戰時，用歌聲與祝福給予勇氣與力量。

— 1992年台灣電視劇《大海》 演唱：張雨生 (1992) 作詞：陳大力 作曲：陳大力、陳秀男 編曲：Ricky Ho 從那遙遠海邊 慢慢消失的你 本來模糊的臉 竟然漸漸清晰 想要說些什麼 又不知從何說起 只有把它放在心底 茫然走在海邊 看那潮來潮去 徒勞無功 想把每朵浪花記清 想要說聲愛你 卻被吹散在風裡 猛然回頭 你在那裡 如果大海能夠喚回曾經的愛 就讓我用一生等待 如果深情往事你已不再留戀 就讓它隨風飄遠 如果大海能夠帶走我的哀愁 就像帶走每條河流 所有受過的傷 所有流過的淚 我的愛 請全部帶走 大海與靈魂的交溯 《大海》將大海作為心靈的象徵與鏡像。張雨生用其富有穿透力的嗓音與富有詩意的歌詞，創造出了一個人與自然、靈魂與宇宙進行對話的精神空間。 大海的廣袤與包容 大海的廣袤象徵了人心的無限可能性，其深度象徵了靈魂的深邃。面對大海，人既感受到自己的渺小，也感受到自己與宇宙的連接。 波浪與生命的律動 大海的波浪起伏象徵了生命的波浪起伏。歌曲通過對大海的詩化，實際上是在詠唱生命本身的韻律與律動。 自由與救贖 大海代表著自由與開放。歌曲通過對大海的呼喚，傳達了人對精神自由與靈魂救贖的永恆渴望。

— 1992年台灣電視劇《水手》 演唱：鄭智化 (1992) 作詞：鄭智化 作曲：鄭智化 編曲：陳志遠 苦澀的沙 吹痛臉龐的感覺 像父親的責罵 母親的哭泣 永遠難忘記 年少的我 喜歡一個人在海邊 捲起褲管 光著腳丫 踩在沙灘上 總是幻想海洋的盡頭有另一個世界 總是以為勇敢的水手是真正的男兒 總是一副弱不禁風孬種的樣子 在受人欺負的時候總是聽見水手說 他說 風雨中 這點痛算什麼 擦乾淚 不要怕 至少我們還有夢 他說 風雨中 這點痛算什麼 擦乾淚 不要問 為什麼 長大以後 為了理想而努力 漸漸的忽略了父親 母親和故鄉的消息 如今的我 生活就像在演戲 說著言不由衷的話 戴著偽善的面具 總是拿著微不足道的成就來騙自己 總是莫名奇妙感到一陣的空虛 總是靠一點酒精的麻醉才能夠睡去 在半睡半醒之間彷彿又聽見水手說 他說 風雨中 這點痛算什麼 擦乾淚 不要怕 至少我們還有夢 他說 風雨中 這點痛算什麼 擦乾淚…

— 1991年台灣電視劇《愛》 演唱：小虎隊 (1991) 作詞：陳大力，李子恆 作曲：陳大力 編曲：Ricky Ho 把你的心我的心串一串 串一株幸運草串一個同心圓 讓所有期待未來的呼喚 趁青春做個伴 別讓年輕愈長大愈孤單 把我的幸運草種在你的夢田 讓地球隨我們的同心圓 永遠的不停轉 向天空大聲的呼喚說聲我愛你 向那流浪的白雲說聲我想你 讓那天空聽得見 讓那白雲看得見 誰也擦不掉 我們許下的諾言 想帶你一起看大海說聲我愛你 給你最亮的星星說聲我想你 聽聽大海的誓言 看看執著的藍天 讓我們 自由自在的戀愛 一個字承載的永恆主題 《愛》以最簡單的一個字為題，卻承載了無盡的意涵。苦樂樂隊用其富有節奏感的詮釋，將這個最普遍卻又最深刻的情感主題進行了當代的音樂表達。 愛的多重面向 一個”愛”字可以包含親情、友情、愛情、對生命的熱愛等多重含義。歌曲的簡樸性恰恰允許了聽眾進行多元化的理解與詮釋。 語言的邊界與超越 當我們談論愛時，往往會發現語言的匱乏。歌曲通過將”愛”作為唯一的主題詞，反而超越了語言的局限，直指愛的本質。 愛的普遍性與永恆性 無論時代如何變化，無論文化如何差異，”愛”這個字永遠是人類最深層的共同主題與永恆的精神追求。

— 1991年台灣電視劇《讓我歡喜讓我憂》 演唱：周華健 (1991) 作詞：李宗盛 作曲：飛鳥涼 編曲：鮑比達 愛到盡頭覆水難收 愛悠悠恨悠悠 為何要到無法挽留 才又想起妳的溫柔 給我關懷為我解憂 為我憑添許多愁 在深夜無盡等候 獨自淚流獨自忍受 多想說聲我真的愛妳 多想說聲對不起妳 妳哭著說情緣已盡 難再續 難再續 就請妳給我多一點點時間 再多一點點問候 不要一切都帶走 就請妳給我多一點點空間 再多一點點溫柔 不要讓我如此難受 妳這樣一個女人 讓我歡喜讓我憂 讓我甘心為了妳付出我所有 愛情矛盾的雙重體驗 《讓我歡喜讓我憂》以愛情的兩面性為主題，呈現了愛情既能帶來歡喜，也能帶來憂愁的特點。鄭希怡與羅文的二重唱完美詮釋了這種在歡樂與悲傷之間擺盪的愛情狀態。 愛情的喜樂與痛楚 愛情不可能只帶來快樂，也不可能只帶來痛苦。歌曲通過對這種矛盾特質的呈現，實際上是在說出愛情的真相：它就是喜樂與憂愁的交融。 二重唱的對話性 兩個聲線的交織與對話，象徵了愛情中兩個人的相互作用與相互影響。我的歡喜與你的憂愁交織，構成了愛情的完整圖景。 接納愛的複雜性 歌曲最終傳達的是：愛情的複雜與矛盾是其本質，只有接納這一點，我們才能更成熟地去面對愛情。

— 1991年電視劇《京城四少》主題曲 演唱：葉蒨文 (1991) 作詞：陳樂融，王蕙玲 作曲：陳大力，陳秀男 編曲：Ricky Ho 天地悠悠 過客匆匆 潮起又潮落 恩恩怨怨 生死白頭 幾人能看透 紅塵啊滾滾 痴痴啊情深 聚散終有時 留一半清醒 留一半醉 至少夢裡有你追隨 我拿青春賭明天 你用真情換此生 歲月不知人間 多少的憂傷 何不瀟灑走一回 人生態度的樂觀宣言 《瀟灑走一回》以”瀟灑”這個詞傳達了某種對人生的樂觀與灑脫的態度。劉歡用其富有力度與感染力的嗓音，為聽眾傳達了在面對人生挑戰時應有的態度：走得灑脫，笑對困難。 瀟灑的含義與力量 “瀟灑”不是對現實的逃避，而是一種精神的自由與從容。它意味著即使面對困難，也能保持內心的風度與從容。 笑對人生的勇氣 歌詞中的”笑”不是虛假的笑，而是來自於對人生的接納與理解的笑。這種笑代表著面對人生困境時的真正勇氣。 靈魂的自由之旅 歌曲傳達的是：人生就是一次旅行，我們應該以瀟灑、灑脫的態度去走完這一程。這不是放縱，而是對生命最高的尊重。