Category: 電視

— 1999 年《還珠格格》第二部插曲／片尾曲——紫薇彈唱橋段與「山無棱，天地合」誓言，九〇年代末影視原聲記憶標誌。— 首圖：《還珠格格 音樂全記錄》（1999）專輯封面。 演唱：林心如（1999）作詞：瓊瑤作曲：李正帆編曲：李正帆 夢裡聽到你的低訴要為我遮風霜雨露夢裡聽到你的呼喚要為我築愛的宮牆 一句一句，一聲一聲訴說著地老和天荒一絲一絲，一縷一縷訴說著地久和天長 夢裡看到你的眼光閃耀著無盡的期望夢裡看到你的淚光凝聚著無盡的痴狂 一句一句，一聲一聲訴說著地老和天荒一絲一絲，一縷一縷訴說著地久和天長 喔——天蒼蒼，地茫茫你是我永恆的陽光山無棱，天地合你是我永久的天堂 喔——天蒼蒼，地茫茫你是我永恆的陽光山無棱，天地合你是我永久的天堂 歌詞解讀 「夢裡聽到你的低訴…要為我遮風霜雨露／夢裡聽到你的呼喚…要為我築愛的宮牆」——以夢承接戲劇情緒：不在現實對白裡說愛，而在夢中聽見對方的保護與築牆——呼應劇中紫薇與爾康歷經風雨後的依戀與不捨。「一句一句，一聲一聲…一絲一絲，一縷一縷」疊句如古詩排比，把「地老天荒／地久天長」從成語改寫成可聽見的訴說。 「夢裡看到你的眼光…期望／夢裡看到你的淚光…痴狂」視角轉為看——光與淚並置，浪漫與痴狂同在。結尾「天蒼蒼，地茫茫…山無棱，天地合」引用古典盟誓語彙（瓊瑤筆下常見；部分史料指出「山無棱」或本為「山無陵」，屬用字流傳差異），把個人愛情升級為永恆承諾——與 913《你是風兒我是沙》 的風沙纏綿形成同一原聲帶的雙盟誓。 全曲以夢承接戲劇情緒——不在現實對白裡說愛，而在夢中聽見保護與築牆；「一句一句／一絲一絲」的排比把「地老天荒／地久天長」從成語改寫成可聽見的訴說，符合 1990 年代末古裝劇情歌以柔板、古典意象與可跟唱副歌為標準配置的寫法。 音樂與編曲 李正帆詞曲編一體，旋律偏柔、適合古裝劇彈唱橋段；林心如清亮聲線詮釋，使歌詞裡的古典白與現代口語混合而不生硬。劇中紫薇彈唱片段，部分橋段由方瓊代唱、演員對口型——影視原聲帶常見做法；比對時宜以 1999《還珠格格 音樂全記錄》林心如（及專輯標示之周杰對唱版，若收錄）為準。專輯另收笛子演奏版等，屬編曲差異，不宜混為不同歌曲。 電視《還珠格格》與原聲帶 項目 內容 劇集 《還珠格格》第二部（1999） 性質 插曲；台灣版片尾曲；大陸引進版多作插曲 原聲帶 《還珠格格 音樂全記錄》（1999 年 6 月，可人唱片） 劇中位置 紫薇彈唱等橋段（如病癒、爾康重傷等情節） 同輯名曲 913《你是風兒我是沙》、〈自從有了你〉、〈雨蝶〉等 互文 連結 說明 17815《夢裡》 同曲另篇整理 913《你是風兒我是沙》 同劇第二部片尾對唱 17165《誰的眼淚在飛》 1990 年代「盟誓＋淚」抒情對照 創作背景以及影響 1999 年 6…

— 1997 年 TVB《天龍八部》片頭主題曲；周華健1996 年專輯《生·生活》收錄——佛理與江湖命運交織，成武俠劇 OP 經典。— 首圖：周華健《生·生活》（1996）專輯封面。 演唱：周華健（1996）作詞：林夕作曲：周華健編曲：李庭匡 笑你我枉花光心計愛競逐鏡花那美麗怕幸運會轉眼遠逝為貪嗔喜惡怒著迷責你我太貪功戀勢怪大地眾生太美麗悔舊日太執信約誓為悲歡哀怨妒著迷 啊 哈捨不得 璀璨俗世啊 哈躲不開 癡戀的欣慰啊 哈找不到 色相代替啊 哈參一生 參不透 這條難題 吞風吻雨 葬落日未曾彷徨欺山趕海 踐雪徑也未絕望拈花把酒 偏折煞世人情狂憑這兩眼 與百臂或千手 不能防天闊闊 雪漫漫共誰同航這沙滾滾 水皺皺笑著浪蕩貪歡一晌偏教那女兒 情長埋葬 嗚 吞風吻雨 葬落日未曾彷徨欺山趕海 踐雪徑也未絕望拈花把酒 偏折煞世人情狂憑這兩眼 與百臂或千手 不能防天闊闊 雪漫漫共誰同航這沙滾滾 水皺皺笑著浪蕩貪歡一晌偏教那女兒 情長埋葬 笑你我枉花光心計愛競逐鏡花那美麗怕幸運會轉眼遠逝為貪嗔喜惡怒著迷責你我太貪功戀勢怪大地眾生太美麗悔舊日太執信約誓為悲歡哀怨妒著迷 啊 哈捨不得 璀璨俗世啊 哈躲不開 癡戀的欣慰啊 哈找不到 色相代替啊 哈參一生 參不透 這條難題 吞風吻雨 葬落日未曾彷徨欺山趕海 踐雪徑也未絕望拈花把酒 偏折煞世人情狂憑這兩眼 與百臂或千手…

— 1992 年李克勤第九張粵語大碟同名主打；改編日本樂團大事 MAN 原曲，李克勤在 TVB 停車場徹夜填詞，成 TVB《他來自天堂》主題曲與九〇年代勵志粵語 anthem。— 首圖：李克勤《紅日》（1992）專輯封面。 演唱：李克勤（1992）作詞：李克勤作曲：立川俊之編曲：方樹樑 命運就算顛沛流離 命運就算曲折離奇命運就算恐嚇著你 做人沒趣味別流淚 心酸 更不應捨棄我願能 一生永遠陪伴你 一生之中兜兜轉轉 哪會看清楚彷徨時我也試過獨坐一角像是沒協助在某年 那幼小的我跌倒過幾多幾多落淚在雨夜滂沱一生之中彎彎曲曲 我也要走過從何時有你有你伴我給熱烈地拍和像紅日之火 燃點真的我結伴行 千山也定能踏過 讓晚風 輕輕吹過伴送著清幽花香像是在祝福你我讓晚星 輕輕閃過閃出你每個希冀如浪花 快要沾濕我 命運就算顛沛流離 命運就算曲折離奇命運就算恐嚇著你 做人沒趣味別流淚 心酸 更不應捨棄我願能 一生永遠陪伴你 一生之中兜兜轉轉 哪會看清楚彷徨時我也試過獨坐一角像是沒協助在某年 那幼小的我跌倒過幾多幾多落淚在雨夜滂沱一生之中彎彎曲曲 我也要走過從何時有你有你伴我給熱烈地拍和像紅日之火 燃點真的我結伴行 千山也定能踏過 讓晚風 輕輕吹過伴送著清幽花香像是在祝福你我讓晚星 輕輕閃過閃出你每個希冀如浪花 快要沾濕我 命運就算顛沛流離 命運就算曲折離奇命運就算恐嚇著你 做人沒趣味別流淚 心酸 更不應捨棄我願能 一生永遠陪伴你 歌詞解讀 開場副歌「命運就算顛沛流離／曲折離奇／恐嚇著你做人沒趣味」以三連「就算」堆疊逆境——人生可顛沛、可離奇、可駭人至無趣，語氣卻不崩潰；緊接「別流淚，心酸，更不應捨棄／我願能一生永遠陪伴你」轉為陪伴與承諾，把命運的打擊改寫為「有人同行」的支撐。此處「你」在劇集語境中可讀為戀人，在勵志語境中亦可擴為聽者自身——雙關使歌曲走出單一愛情框架。 主歌「一生之中兜兜轉轉，哪會看清楚」寫成長的迷惘；「彷徨時我也試過獨坐一角像是沒協助」以獨坐一角具象孤單。「在某年那幼小的我／跌倒過幾多幾多落淚在雨夜滂沱」把童年挫折與雨夜淚水並置，鋪出後文需要的「被點燃」空間。「從何時有你有你伴我給熱烈地拍和」寫出轉捩——從獨行到有人拍和；「像紅日之火，燃點真的我／結伴行，千山也定能踏過」是全曲意象核心：紅日喻熱情與生命力，「燃點真的我」即 English gloss 常見的…

— 王菲1992 年專輯《Coming Home》定錨曲；改編中島美雪原曲《口紅》，TVB《大時代》插曲——「不要驟來驟去」成九〇年代港樂脆弱與渴望並存的代表句。— 首圖：王菲《Coming Home》（1992）專輯封面。 演唱：王菲（1992）作詞：潘源良作曲：中島美雪編曲：盧東尼 人漸醉了夜更深 在這一刻多麼接近思想彷似在搖撼 矛盾也更深曾被破碎過的心 讓你今天輕輕貼近多少安慰及疑問 偷偷的再生 情難自禁 我卻其實屬於極度容易受傷的女人不要 不要 不要驟來驟去請珍惜我的心如明白我繼續情願熱戀這個容易受傷的女人不要等 這一刻 請熱吻 長夜有你醉也真 讓我終於找到信任不管一切是疑問 快樂是情人 曾害怕了這一生 是你始終甘心靠近我方知擁有著緣份 重建我信心曾被破碎過的心 讓你今天輕輕貼近多少安慰及疑問 偷偷的再生 情難自禁 我卻其實屬於極度容易受傷的女人不要 不要 不要驟來驟去請珍惜我的心如明白我繼續情願熱戀這個容易受傷的女人（終此一生 也火般的熱吻） 長夜有你醉也真 讓我終於找到信任不管一切是疑問 快樂是情人 情難自禁 我卻其實屬於極度容易受傷的女人不要 不要 不要驟來驟去請珍惜我的心如明白我繼續情願熱戀這個容易受傷的女人不要等 這一刻 請熱吻 長夜有你醉也真 讓我終於找到信任不管一切是疑問 快樂是情人 歌詞解讀 「人漸醉了夜更深／在這一刻多麼接近」寫微醺時距離驟縮——親近帶來搖撼，也加深矛盾。「曾被破碎過的心，讓你今天輕輕貼近」點出創傷史：不是從零開始的熱戀，而是帶傷再信。 副歌「情難自禁，我卻其實屬於極度容易受傷的女人」先承認自控失效，再自白脆弱本質——「不要驟來驟去，請珍惜我的心」是懇求，也是底線：可以愛，但不能再用忽冷忽熱消耗已裂的心。「長夜有你醉也真／不管一切是疑問，快樂是情人」在理性存疑與感性沉淪之間，選擇暫時相信；王菲柔韌聲線使這份矛盾聽來真實，而非單純撒嬌。 全曲以重複副歌與口語疊句推進，使《容易受傷的女人》在 KTV 與電台長年可跟唱——聽眾未必記得全詞，卻常記得副歌裡最直白的一句；這種記憶錨點設計，也是 1980–1990 年代華語 ballad 常見的傳唱策略，與同期抒情名曲可對照聆聽。 音樂與編曲 原曲為日本歌手千秋直美1977…

— 1991 年台視古裝劇《碧海情天》片頭主題曲；李宗盛詞曲自唱，收錄合輯《美麗新世界第3輯——大風吹》——「你我皆凡人」成華語世情哲思代表作。— 首圖：李宗盛《美麗新世界第3輯——大風吹》（1991）專輯封面。 演唱：李宗盛（1991）作詞：李宗盛作曲：李宗盛編曲：鮑比達 你我皆凡人 生在人世間終日奔波苦 一刻不得閒既然不是仙 難免有雜念道義放兩旁 利字擺中間 多少男子漢 一怒為紅顏多少同林鳥 已成了分飛燕人生何其短 何必苦苦戀愛人不見了 向誰去喊冤 問你何時曾看見 這世界為了人們改變有了夢寐以求的容顏 是否就算是擁有春天 你我皆凡人 生在人世間終日奔波苦 一刻不得閒你既然不是仙 難免有雜念道義放兩旁 把利字擺中間 多少男子漢 一怒為紅顏多少同林鳥 已成了分飛燕人生何其短 何必苦苦戀愛人不見了 向誰去喊冤 問你何時曾看見 這世界為了人們改變有了夢寐以求的容顏 是否就算是擁有春天 歌詞解讀 「你我皆凡人 生在人世間／終日奔波苦 一刻不得閒」開門見山——不寫仙俠傳說，而把鏡頭對準討生活的大多數。「既然不是仙 難免有雜念／道義放兩旁 利字擺中間」以調侃口吻寫現實：不是不講義，而是生計與慾望常把「利」推至中央。 「多少男子漢 一怒為紅顏／多少同林鳥 已成了分飛燕」對仗精煉，一句意氣，一句離散——江湖兒女與尋常夫妻，結局往往同是「分飛」。「人生何其短 何必苦苦戀／愛人不見了 向誰去喊冤」把癡戀拉回時間尺度：短暫一生裡，執著若無回應，連喊冤的對象都沒有。 結尾「問你何時曾看見這世界為了人們改變／有了夢寐以求的容顏 是否就算是擁有春天」是反問式留白——世界未必因你而改；美貌與所求到手，也未必等於幸福。第二段重複時僅改「你既然不是仙」「把利字擺中間」「已成了分飛燕」等細節，像再勸一次：抱怨之後，仍得帶著凡人身份繼續活。 全曲以重複副歌與口語疊句推進，使《凡人歌》在 KTV 與電台長年可跟唱——聽眾未必記得全詞，卻常記得副歌裡最直白的一句；這種記憶錨點設計，也是 1980–1990 年代華語 ballad 常見的傳唱策略，與同期抒情名曲可對照聆聽。 音樂與編曲 李宗盛旋律線條簡潔、對仗強，適合口語念唱；鮑比達編曲加入搖滾節奏與中國風配器，使全曲在說理與流行傳唱之間取得平衡——1991 年聽來既像劇歌，也能脫離劇集獨立流通。李宗盛略帶滄桑、不炫技的演繹，強化「過來人」語氣。比對時宜以 1991…

— 屠洪剛 1999 年同名專輯主打——以岳飛戎馬一生為本，「何惜百死報家國」寫壯烈與蒼涼並存的愛國情懷；古龍武俠劇《三少爺的劍》片尾曲。— 首圖：屠洪剛《精忠報國》（1999）專輯封面。 演唱：屠洪剛（1999）作詞：陳濤作曲：張宏光編曲：張宏光 狼煙起 江山北望龍旗卷 馬長嘶 劍氣如霜心似黃河水茫茫二十年 縱橫間 誰能相抗 恨欲狂 長刀所向多少手足忠魂埋骨它鄉何惜百死報家國忍嘆惜 更無語 血淚滿眶 馬蹄南去 人北望人北望 草青黃 塵飛揚我願守土復開疆堂堂中國要讓四方 來賀 狼煙起 江山北望龍旗卷 馬長嘶 劍氣如霜心似黃河水茫茫二十年 縱橫間 誰能相抗 恨欲狂 長刀所向多少手足忠魂埋骨它鄉何惜百死報家國忍嘆惜 更無語 血淚滿眶 馬蹄南去 人北望人北望 草青黃 塵飛揚我願守土復開疆堂堂中國要讓四方 來賀 馬蹄南去 人北望人北望 草青黃 塵飛揚我願守土復開疆堂堂中國要讓四方 來賀 歌詞解讀 「狼煙起 江山北望／龍旗卷 馬長嘶 劍氣如霜」以戰場意象開場——北望江山，是岳飛抗金、收復河山的歷史記憶，也是全曲氣象的定錨。「心似黃河水茫茫／二十年 縱橫間 誰能相抗」把個人生命與黃河、二十年征戰綁在一起，寫出時間尺度上的壯闊與孤絕。 「恨欲狂 長刀所向／多少手足忠魂埋骨它鄉」轉向犧牲——不是空喊口號，而是看見「手足」埋骨他鄉的具體悲劇。「何惜百死報家國／忍嘆惜 更無語 血淚滿眶」呼應「精忠報國」四字：願以百死相報，卻仍「無語」「血淚」——熱血與悲劇並存，避免把岳飛簡化成單一符號。 「馬蹄南去 人北望／草青黃 塵飛揚」寫方向與離散——人向北望故土，馬蹄卻向南；「我願守土復開疆／堂堂中國要讓四方…

— 林憶蓮1990 年同名專輯主打；電視劇《夢裡伊人》插曲——「愛上一個不回家的人，等待一扇不開啟的門」，都會女性無怨無悔的癡情與絕望。— 首圖：林憶蓮《愛上一個不回家的人》（1990）專輯封面。 演唱：林憶蓮（1990）作詞：丁曉雯作曲：陳志遠編曲：陳志遠 愛過就不要說抱歉 畢竟我們走過這一回從來我就不曾後悔 初見那時美麗的相約曾經以為我會是你 浪漫的愛情故事唯一不變的永遠 是我自己願意承受這樣的輸贏結果 依然無怨無悔期待你的出現 天色已黃昏 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 愛過就不要說抱歉 畢竟我們走過這一回從來我就不曾後悔 初見那時美麗的相約曾經以為我會是你 浪漫的愛情故事唯一不變的永遠 是我自己願意承受這樣的輸贏結果 依然無怨無悔期待你的出現 天色已黃昏 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 歌詞解讀 「愛過就不要說抱歉，畢竟我們走過這一回」開場以接納取代控訴——不後悔初見的相約，即使結局不如預期；「曾經以為我會是你浪漫的愛情故事，唯一不變的永遠」寫期待落差：以為自己是對方故事裡的「永遠」，後來發現永遠只是自己的願意。 「是我自己願意承受這樣的輸贏結果，依然無怨無悔」把責任攬在自己身上——不是對方無辜，而是第一人稱選擇不後悔；「期待你的出現，天色已黃昏」將等待視覺化：黃昏強調時間流逝，門仍不開。 副歌「愛上一個不回家的人，等待一扇不開啟的門」是全曲定錨——「不回家」與「不開啟的門」互喻；「善變的眼神，緊閉的雙唇」寫對方拒絕溝通；「何必再去苦苦強求，苦苦追問」表面灑脫，實則是反复自我说服。全曲结构为「主歌—副歌—主歌—副歌—副歌×3」，情绪在重复中层层加压，而非另起新段歌词——完整版即含全部分段与副歌叠唱。 全曲以重複副歌與口語疊句推進，使《愛上一個不回家的人》在 KTV 與電台長年可跟唱——聽眾未必記得全詞，卻常記得副歌裡最直白的一句；這種記憶錨點設計，也是 1980–1990 年代華語 ballad 常見的傳唱策略，與同期抒情名曲可對照聆聽。 音樂與編曲 陳志遠作曲兼編曲，旋律抒情、副歌開闊；編曲以流行 band 與弦樂鋪陳，襯 林憶蓮 金嗓在「天色已黃昏」等句的淚音哭腔——把都會女性的孤獨與無望唱成可共鳴的私密獨白。比對時宜以 1990 飛碟原版為準；張惠妹、葉蒨文等翻唱版編曲或有差異。不宜與電視劇其他插曲混為同一「定錨」。 電視劇《夢裡伊人》（1990）…

— 1992 年專輯《真情》定錨曲；中視八點檔《玉琳國師之再世情緣》片頭主題曲——「就算換了時空變了容顏」成轉世愛戀代表句。— 首圖：萬芳《真情》（1992）專輯封面。 演唱：萬芳（1992）作詞：姚若龍作曲：剛澤斌編曲：張乃仁 走在紅塵俗世間 誰的呼喚飄在耳邊那麼熟悉卻又遙遠 為什麼癡心兩處總難相見徘徊在起風的午夜 誰的嘆息飄在風間那麼無奈卻又無悔 多少前世殘夢留待今生緣 就算換了時空變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀縱然聚散由命也要用心感動天就算換了時空你變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀縱然難續前世也要再結今生緣 歌詞解讀 「走在紅塵俗世間／誰的呼喚飄在耳邊／那麼熟悉卻又遙遠」開場即寫聽覺的錯位——聲音熟悉，人卻遙遠；「為什麼癡心兩處總難相見」點出兩地癡心、不得相見的困境，呼應劇集轉世情緣的設定。 「徘徊在起風的午夜／誰的嘆息飄在風間／那麼無奈卻又無悔／多少前世殘夢留待今生緣」把無奈與無悔並置：明知難續，仍相信前世殘夢可在今生再續——不是樂觀，而是執著的選擇。全曲以紅塵、風、前世等意象，把佛教轉世敘事轉譯為 1990 年代初可共鳴的流行抒情。 副歌「就算換了時空變了容顏／我依然記得你眼裡的依戀」是全曲定錨句——辨識所愛，不靠容顏或當下時空，而靠眼裡的依戀這一不可偽裝的痕跡。「縱然聚散由命也要用心感動天／縱然難續前世也要再結今生緣」兩句一寫天命，一寫人為：承認聚散由命，仍要「感動天」；難續前世，仍要「再結今生緣」——把佛教轉世敘事，轉譯為流行抒情可共鳴的癡心。 音樂與編曲 剛澤斌旋律線條舒展、副歌記憶點強；張乃仁編曲以 synthesizer 與弦樂鋪陳，符合 1990 年代初台灣八點檔劇歌的製作規格——主歌留空間給姚若龍口語化長句，副歌上揚供萬芳發揮。萬芳以高亢而溫柔的聲線演繹，使「眼裡的依戀」聽來既像輪迴中的追憶，也能脫離劇集獨立傳唱。比對時宜以 1992 滾石《真情》原版為準。 電視劇《玉琳國師之再世情緣》（1992） 項目 內容 出品 中國電視公司（中視） 類型 古裝／佛教傳記改編 首播 1992 年 改編 星雲大師小說《玉琳國師》 主演 楊慶煌、況明潔等 本曲位置 片頭主題曲（OP） 同劇歌曲 《猜心》（萬芳；片尾曲） 全劇 33 集，以玉林通琇（玉琳國師）真人真事為底，寫轉世、情執與修行的拉扯；本曲作為 OP，以「換了時空變了容顏」等句，把劇中隔世再遇的情感濃縮成可獨立流通的流行句。 專輯《真情》（1992） 曲序 曲名 備註 1 《我記得你眼裡的依戀》…

— 1990 年詞曲自唱；無綫劇《燃燒歲月》片頭主題曲——「自問心比天更高」成九〇年代港劇人文哲思代表句。— 首圖：蔡國權《聽說愛會是精彩》（1992；含本曲）專輯封面。 演唱：蔡國權（1990）作詞：潘源良作曲：蔡國權編曲：盧東尼 朦朧的東方 遠古開始的一套萬物生於天意的國度 凡人的一生幾多得到得不到盡在天公手裡操但若天可知 世間種種的苦惱為什麼不稍作點引導 為什麼蒼生想得的偏得不到許多基本的美好 莫說癡與夢 天不許我行半步用我哀與怒 也要奮力試比高人間怎麼猜得到 天意的喜與怒千秋興衰如何定去路 人生總可知得到溫暖給它記號風波中 覓前路 莫問知不知 天公衰老不衰老只知此生依我心去做 莫問可不可最終得到得不到亦莫須天公讚好自問心比天更高 歌詞解讀 「朦朧的東方／遠古開始的一套／萬物生於天意的國度」開篇從東方宇宙觀起筆——人生得失「盡在天公手裡操」，先承認天命框架。「但若天可知世間種種的苦惱／為什麼不稍作點引導／為什麼蒼生想得的偏得不到許多基本的美好」随即質問：若天全知，為何基本美好仍不可得？這不是反神，而是對現實不公的詩意追問。 「莫說癡與夢／天不許我行半步／用我哀與怒／也要奮力試比高」轉向人的主動——即使「天」限步，仍要以哀怒試比高。「人間怎麼猜得到天意的喜與怒／千秋興衰如何定去路」承認歷史與命運難測；「人生總可知得到溫暖給它記號／風波中覓前路」則在不可測中，仍求溫暖與方向。 結尾「莫問知不知天公衰老不衰老／只知此生依我心去做／莫問可不可最終得到得不到／亦莫須天公讚好／自問心比天更高」是全曲定錨——不等待天公讚好，而以心為準繩；呼應劇集跨時代家族與家國變局，亦成九〇年代港人人文精神的流行表述。 音樂與編曲 蔡國權自作曲，旋律莊重、行進感強；盧東尼編曲以弦樂與鼓組襯托，營造史詩劇片頭所需的氣勢——不喧賓奪主，卻讓「自問心比天更高」等句有升舉感。蔡國權以溫厚、內斂聲線演唱，使哲思詞意聽來像過來人的沉吟，而非說教。潘源良填詞密度高，句式偏長，適合劇集跨時代敘事。比對時宜以 1990 原版／1992 專輯收錄為準。 電視劇《燃燒歲月》（1990） 項目 內容 出品 TVB（無綫電視） 類型 跨時代史詩劇 首播 1990 年 7 月 23 日—8 月 17 日 時空 清代、民國、文革至現代 本曲位置 片頭主題曲（OP） 同劇歌曲 《烽煙情焰》（蔡國權；片尾曲） 《燃燒歲月》（英語：A Time of Taste；原名《常滿樓》）以飲食與家族為線，橫跨近百年中國變局；劇評稱情感細膩，惟題材較另類，收視未達現象級，主題曲卻因詞曲格局而長年傳唱，成為許多觀眾對此劇最清晰的記憶。…

— 1990 年電視劇《渴望》片尾曲——中國首部大型室內劇萬人空巷，「悠悠歲月，欲說當年好困惑」成改革開放後對真善美與平淡生活的集體詠嘆。— 首圖：毛阿敏《渴望》相關專輯／影視原聲封面。 演唱：毛阿敏（1990）作詞：易茗作曲：雷蕾編曲：依原版 悠悠歲月 欲說當年好困惑亦真亦幻難取捨悲歡離合都曾經有過 這樣執著究竟為什麼 漫漫人生路 上下求索心中渴望真誠的生活誰能告訴我 是對還是錯問詢南來北往的客 恩怨忘卻 留下真情從頭說相伴人間萬家燈火故事不多 宛如平常一段歌過去未來共斟酌過去未來共斟酌 歌詞解讀 「悠悠歲月，欲說當年好困惑／亦真亦幻難取捨」開篇即寫歷史記憶的難言——不是具體控訴，而是對「當年」既真且幻、難以判斷對錯的集體困惑。「悲歡離合都曾經有過，這樣執著，究竟為什麼」把個人執著抬升到時代追問：人為何仍要執著於情與義？ 主歌「漫漫人生路，上下求索／心中渴望真誠的生活／誰能告訴我，是對還是錯，問詢南來北往的客」以行路喻人生——求索不止，卻無標準答案，只能向過客求問；呼應劇中劉慧芳式的好人，在道德與現實夾縫中仍選擇真誠。 「恩怨忘卻，留下真情從頭說／相伴人間萬家燈火」從個體轉向萬家——不糾纏舊怨，願以真情重來；「故事不多，宛如平常一段歌／過去未來共斟酌」兩遍收束，把史述收斂為平常歌——宏大敘事最後落腳在萬家燈火與日常斟酌，與片尾曲位置相契：劇終人散，餘韻在聽眾心裡繼續。全曲以先抑後揚的旋律，把時代追問寫成可跟唱的六字句。 音樂與編曲 易茗詞、雷蕾曲，夫妻檔為京圈影視音樂代表組合之一（雷蕾為作曲家雷振邦之女，亦作《便衣警察》《雪城》等劇音樂）。本曲旋律先抑後揚、口語化，主歌如絮語，副歌「漫漫人生路」段情緒漸開；毛阿敏以渾厚、飽滿的聲線演唱，據傳錄音時因投入而數處走音，卻更添真實感，反而打動聽眾。比對時宜以 1990 影視原聲／派台原版為準；與同劇 557《好人一生平安》 相比，本曲偏史述與追問，片頭曲則偏祝福與懷舊。 電視劇《渴望》（1990） 項目 內容 出品 北京電視藝術中心 導演 魯曉威 編劇 李曉明（王朔、鄭萬隆等參與「神侃」定人物） 主演 張凱麗（劉慧芳）、孫松（王滬生）、李雪健（宋大成）等 集數 50 集 首播 1990 年 11 月（中央電視台） 類型 中國首部大型室內劇 本曲位置 片尾曲 片頭曲 557《好人一生平安》（李娜） 「室內劇」人話：1990 年前後大陸劇多外景、單機拍攝；「室內劇」指在攝影棚搭景、多機位、同期錄音的製作方式——像把舞台搬進棚裡連續拍，畫面與聲音較穩定，也適合長篇家庭倫理敘事。《渴望》被視為此模式的開山之作，收視據傳達 90% 以上，「舉國皆哀劉慧芳，舉國皆罵王滬生，萬眾皆嘆宋大成」成當年社會現象。 劇情梗概（與歌曲相關）：善良女工劉慧芳在文革後的都市裡，於義舉、婚姻、親情與誤會中反覆選擇成全他人；「好人」是否現實、道德該如何活，是劇集與歌曲共同拋出的問題。片尾《渴望》不複述情節，而以「恩怨忘卻、留下真情從頭說」對全劇作道德收束——與主題曲式片頭《好人一生平安》的舉杯祝願形成首尾對照。 同劇金曲…

— 1993 年 12 月專輯《純愛傳說》定錨曲；港劇《癡心換情深》主題曲，國語同源為林慧萍《情難枕》。— 首圖：周慧敏《純愛傳說》（1993）專輯封面。 演唱：周慧敏（1993）作詞：向雪懷作曲：李子恆編曲：盧東尼 這個世界 或有別人亦能令我 放肆愛一陣對你飄忽的愛 為何認真熱情熱愛 倍難枕 怎知道愛上了你 像似自焚仍然 愿意靠向你親近也許痴心 可以 換情深再無望盼 填吻 隨緣份過去 你不再問不懂珍惜此際 每每 看著我傷心只因你看慣 我的淚痕對你再不震撼 看見了 都不痛心 如何像戲裡說的對白想戀一生一世 說了當沒有發生思想已永遠退不回頭愛過痛苦一生 沾滿心中的淚印 這個世界 或有別人亦能令我 放肆愛一陣對你飄忽的愛 為何認真熱情熱愛 倍難枕 怎知道愛上了你 像似自焚仍然 愿意靠向你親近也許痴心 可以 換情深再無望盼 填吻 隨緣份過去 你不再問不懂珍惜此際 每每 看著我傷心只因你看慣 我的淚痕對你再不震撼 看見了 都不痛心 如何像戲裡說的對白想戀一生一世 說了當沒有發生思想已永遠退不回頭愛過痛苦一生 沾滿心中的淚印 隨緣份過去 你不再問不懂珍惜此際 每每 看著我傷心只因你看慣 我的淚痕對你再不震撼 看見了…

— 1993 年 5 月專輯《心事》第一主打；原曲《愛你的餘溫》，以「小男生」聲線唱出男人隱藏的軟弱，奠定「情歌王子」地位。— 首圖：張信哲《心事》（1993）專輯封面。 演唱：張信哲（1993）作詞：李宗盛作曲：黎沸揮（原曲《愛你的餘溫》）編曲：鮑比達 不問你為何流眼淚 不在乎你心裡還有誰且讓我給你安慰 不論結局是喜是悲走過千山萬水 在我心裡你永遠是那麼美 既然愛了就不後悔 再多的苦我也願意背我的愛如潮水 愛如潮水將我向你推緊緊跟隨 愛如潮水它將你我包圍 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 既然愛了就無怨無悔再多的苦我也願意背我的愛如潮水愛如潮水將我向你推緊緊跟隨愛如潮水它將你我包圍 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 歌詞解讀 「不問你為何流眼淚，不在乎你心裡還有誰」開場即無條件接納——不追問過去，不計較心裡是否還有他人，只求「給你安慰，不論結局是喜是悲」。「走過千山萬水，在我心裡你永遠是那麼美」把對方定為不變的審美與情感中心，與後文「買醉」「嫵媚」的擔憂形成張力。 「我的愛如潮水將我向你推／緊緊跟隨，愛如潮水它將你我包圍」以潮水喻愛：不可抗拒、雙向包圍——不是征服，而是被愛意推著走。「既然愛了就不後悔／無怨無悔，再多的苦我也願意背」寫出男性在情愛中的承擔，卻非傳統陽剛，而是甘願示弱。 後段轉為懇求：「不願見你在深夜裡買醉，不願別的男人見識你的嫵媚」流露佔有與心疼並存——既怕她傷自己，也怕她展示給他人看。「你可知道這樣會讓我心碎」反覆三次，像擋不住的心碎循環。全曲以清亮男聲唱出傳統「硬漢」說不出口的脆弱，正是製作人刻意製造的衝突感所在——聽感上愈「純」，詞意愈「苦」。 音樂與編曲 黎沸揮原曲《愛你的餘溫》（1990）提供旋律骨架，李宗盛重新填詞並微調旋律；鮑比達編曲以抒情流行襯托，使「潮水」意象在配器中呈涌動、包覆感。張信哲1993 年剛退伍，聲線仍帶青澀，與李宗盛原想「滄桑老男人」的設定相反，卻因反差成曲——「小男生揭露男人軟弱」。比對時宜以 1993 滾石／巨石原版為準；粵語版為關淑怡《無盡的愛》，同系不同詞，不宜混為同一首歌。 專輯《心事》（1993） 項目 內容 發行 1993 年 5 月 10 日 公司 滾石／巨石 製作 李宗盛 定位 張信哲退伍後轉型專輯；確立「哲式情歌」 同輯名曲 〈我是真的愛你〉、〈我真的願意〉等 原曲 黎沸揮《愛你的餘溫》 影視與傳播 項目 內容 1994《倚天屠龍記》 台視馬景濤版插曲；隨劇熱播擴大受眾 後世 《情深深雨濛濛》等劇亦選為情感配樂…

— 1996 年武俠劇《甘十九妹》片尾曲（又名〈如果來生還是今世的重複〉）；旋律與劇中琴簫曲〈勿相忘〉同系，「多情總比無情苦」化用古意。— 首圖：電視劇《甘十九妹》（1996）宣傳／原聲相關封面。 演唱：杭宏（1996）作詞：李魯軻作曲：張宏光編曲：未知 不知道如何開始難預料怎樣結束都說是多情要比無情苦你為何還要脈脈含情 是不是你太疏忽是不是你太糊塗愛到盡頭也回不到當初你為何還要如此執固 如果來生還是今世的重複縱然多情要比無情苦如果來生還是今世的重複你是否還是這樣不在乎 歌詞解讀 「不知道如何開始，難預料怎樣結束」以兩個「不知／難料」開場——呼應武俠劇中恩怨與情義往往不由人選擇起點，也無法預見結局。「都說是多情要比無情苦，你為何還要脈脈含情」點出命題：世人皆言多情者更苦，你（劇中人／聽者）為何仍含情？不是不懂道理，而是情難自禁。 「是不是你太疏忽，是不是你太糊塗／愛到盡頭也回不到當初，你為何還要如此執固」以連續追問推進——疏忽、糊塗、執固，皆指向明知不可為而為之的痴情。「愛到盡頭也回不到當初」寫時間不可逆：不是不愛，是愛已走到盡頭，卻仍回不了頭。 「如果來生還是今世的重複／縱然多情要比無情苦／如果來生還是今世的重複／你是否還是這樣不在乎」以來生假設收束——若輪迴仍重複今世，多情依舊比無情苦；而「你是否還是這樣不在乎」把質問拋回對方：在甘十九妹與尹劍平的江湖情義裡，誰是「多情」、誰是「無情」，聽眾自有答案。歌名化用「多情總被無情惱」的古意，反轉為「多情總比無情苦」——重情者承擔更多。 音樂與編曲 張宏光旋律悲愴、帶武俠劇所需的蒼茫感——編制以大氣弦樂與人聲為主，不搶戲，卻讓「如果來生還是今世的重複」等句有餘韻。杭宏以溫厚、內斂聲線演唱，使追問聽來像過來人的嘆息，而非年輕人的撒嬌。劇中琴簫曲〈勿相忘〉與本曲旋律同系，片尾播出時聲畫合一，強化「多情／無情」的劇情對位。比對時宜以 1996 劇集原版／原聲為準。 電視劇《甘十九妹》（1996） 項目 內容 出品 山東三冠電影電視／山東電視台 編劇 李魯軻（亦本片尾曲作詞） 導演 王文杰 改編 蕭逸同名武俠小說 首播 1996 年 本曲位置 片尾曲（ED） 別名 〈如果來生還是今世的重複〉 同劇音樂 片頭曲〈別問是誰〉（尹相傑）；插曲〈勿相忘〉（旋律同系） 劇情梗概（與歌曲相關）：甘十九妹與尹劍平在江湖恩怨、師門血仇與個人情義間進退兩難——多情者重義重情，卻在抉擇中承受更多煎熬；無情或「不在乎」者反而少受情累。片尾曲以「來生是否重複」追問，與劇集悲劇性結局及大陸早期武俠劇的情義命題高度契合，成九〇年代內地武俠劇金曲之一。 互文 連結 說明 1455《渴望》 1990 年代大陸電視抒情代表；時代劇 vs 武俠劇片尾 1457《天意人心》 無綫劇 OP/ED 與哲思抒情；劇歌壽命常超過劇情 1063《酒矸倘賣嘸》 螢幕主題歌「命運與親情」不同語種／時代對照 創作背景以及影響 《多情總比無情苦》由李魯軻作詞、張宏光作曲，杭宏演唱，為 1996 年大陸電視劇《甘十九妹》片尾曲——歌曲亦名〈如果來生還是今世的重複〉。李魯軻身兼編劇與作詞，使歌詞與甘十九妹、尹劍平的江湖情義、愛恨抉擇同構；張宏光旋律與劇中琴簫曲〈勿相忘〉一致，片尾播出時形成強烈聲畫對位。杭宏此前以《你瀟灑我漂亮》《相约如梦》等為人熟知，本曲隨劇集熱播達到演唱事業高峰之一。…

— 楊鈺瑩1992 代表作；1992 電視劇《外來妹》主題曲，「我不想說我很親切」寫外來者低調隱忍與渴望被理解的矛盾。— 首圖：楊鈺瑩《金童玉女2》（1991，收錄本曲）專輯封面。 演唱：楊鈺瑩（1992）作詞：陳小奇、李海鷹作曲：李海鷹編曲：李海鷹 我不想說 我很親切我不想說 我很純潔可是我不能拒絕心中的感覺看看可愛的天 摸摸真實的臉你的心情我能理解許多的愛 我能拒絕許多的夢 可以省略可是我不能忘記你的笑臉想想長長的路 擦擦腳下的鞋不管明天什麼季節一樣的天 一樣的臉一樣的我 就在你的面前一樣的路 一樣的鞋我不能沒有你的世界 歌詞解讀 「我不想說我很親切／我不想說我很純潔」道出外來者不願自我標榜卻又停不下內心波動的姿態——「不想說」不是否認，而是怕說了反而顯得矯情。「可是我不能拒絕心中的感覺／看看可愛的天／摸摸真實的臉／你的心情我能理解」寫在陌生都市裡，仍試圖用觸覺與共情確認彼此存在。 「許多的愛我能拒絕／許多的夢可以省略／可是我不能忘記你的笑臉」是克制與取捨：可以拒絕誘惑、可以放下幻想，唯獨某張笑臉無法刪除。末段「一樣的天一樣的臉／一樣的我就在你的面前／我不能沒有你的世界」點出：環境再變，對某人、某份歸屬的依賴不變——呼應《外來妹》中進城打工者對認同與情感的渴求。 全曲以短句、級進完成敘事，不堆砌高音——「我不想說」的反覆，像把話吞回去的動作；與 1039《搖太陽》 的樂觀青春、986《你在他鄉還好嗎》 的雨裡問候不同，本曲選擇內斂、不宣示的外來者語法，讓聽眾在劇集之外仍能代入自己的「說不出口」。 音樂與編曲 李海鷹詞曲兼編曲，旋律以級進、短句為主，不堆砌高音，而靠口語化歌詞與楊鈺瑩清純聲線取勝——符合 1992 年電視劇主題曲所需的易記、可跟唱。原曲曾為另一部音樂故事片寫作，歷九個月、七八稿，歌名初為《我很想說》，後改《我不想說》；成浩導演聽後認為與《外來妹》精神契合而選為主題曲。比對時宜以 1992 電視版／原聲為準。 電視劇《外來妹》（1992） 項目 內容 導演 成浩 主演 陳小藝、李強、常莎、柳葉、張樹等 主題 改革開放初期「外來妹」進城打工 歌曲 本曲為主題曲 榮譽 1992 全國十大影視歌曲最佳歌曲獎 互文 連結 說明 981《九九女兒紅》 同詞曲作者陳小奇 972《九月九的酒》 陳小奇參與的「思鄉／鄉土」系列 1039《搖太陽》 同期都市青年敘事 創作背景以及影響 陳小奇與李海鷹原為一部音樂故事片寫插曲，歷九個月、七八稿，原歌名《我很想說》；李海鷹認為，心中積壓太多不被理解時，人更願沉默，故改為《我不想說》。定稿後因該片劇本變動未用；成浩導演為電視劇《外來妹》選曲時聽到這首歌，認為與劇中「外來妹」進城打工、隱忍與渴望被理解的精神高度契合，遂定為主題曲，由楊鈺瑩演唱。 1992…

— 1993 代表作；台灣電視劇《你在他鄉還好嗎》主題曲，「下雨的星期天」送別與「你在他鄉還好嗎」問候，寫都市鄉愁。— 首圖：光頭李進《相依為命》（1996，收錄本曲）專輯封面。 演唱：李進（光頭李進，1993）作詞：李廣平作曲：楊虹編曲：依專輯原版 再次握住你的手 說聲再見就在那個下雨的星期天我送你離開故鄉因為雨我們聽不見彼此心裡的哀怨該說的話已說過 千遍萬遍無法說出的感覺 飄在雨裡面當淚水模糊視線 我發現你已不見讓冷雨淋濕我的思念你在他鄉還好嗎 可有淚水打濕雙眼你在他鄉還好嗎 是否想過靠著我的雙肩你那不再熟悉的笑容 對我可還是一樣燦爛是否還有許多下雨的星期天再次握住你的手 說聲再見就在那個下雨的星期天我送你離開故鄉因為雨我們聽不見彼此心裡的哀怨 歌詞解讀 以「下雨的星期天」送別為場景——「再次握住你的手說聲再見」寫重複的離別，「該說的話已說過千遍萬遍／無法說出的感覺飄在雨裡面」把語言的枯竭交給雨：該說的都說了，剩下的只能飄在雨裡。「因為雨我們聽不見／彼此心裡的哀怨」雨聲蓋住話語，反而讓情緒更堵——不是沒話說，而是說了也白說。 「當淚水模糊視線／我發現你已不見／讓冷雨淋濕我的思念」將雨、淚、思念三合一。副歌「你在他鄉還好嗎／可有淚水打濕雙眼／是否想過靠著我的雙肩」從疑問到渴望——不只要答案，還要依靠；「是否還有許多下雨的星期天」暗示離別的循環還會再來，問的不只是他鄉好不好，而是下一次雨裡再見，還能不能握住手。 全曲以第二人稱問候貫穿，使標題句幾乎成為可直接開口的關心——不必解釋背景，一句「你在他鄉還好嗎」就能把距離感說完。與 972《九月九的酒》 的佳節觸發、977《流浪歌》 的無家哭訴不同，本曲寫的是日常離別裡仍放不下的問候。 音樂與編曲 楊虹作曲，旋律以敘事主歌與抒情副歌交替，副歌問句易記，符合 1993 年電視主題曲所需的傳播力。李廣平歌詞口語化、場景化，「下雨的星期天」幾乎成為一代人對離別日的記憶錨點。李進（光頭李進）以清亮、帶磁性的聲線演唱，使「你在他鄉還好嗎」成為可直接問候的句子；1996 年收入專輯《相依為命》，DJ 改版不宜混為原曲。 電視劇《你在他鄉還好嗎》（1993） 項目 內容 性質 台灣電視劇主題曲 詞 李廣平（廣東韶關人，離鄉闖蕩體悟） 曲 楊虹 榮譽 1994 中國十大金曲獎、廣東新歌榜十大金曲等 傳播 五十多家電台排行榜冠軍 互文 連結 說明 1024《望鄉》 1990 年代末「望鄉／問候」對照 972《九月九的酒》 佳節與日常兩種思鄉 977《流浪歌》 底層遊子、思親對照 1021《我不想說》 同期「進城／外來」影視主題曲 創作背景以及影響 李廣平為廣東韶關人，曾在粵北小鎮桂頭度過童年；改革開放後離鄉闖蕩，將對故鄉與離鄉者的體悟寫進歌詞——「你在他鄉還好嗎，可有淚水打濕雙眼？」等句抒寫都市鄉愁與離鄉創業者情感。楊虹作曲，李進（光頭李進）演唱，為…

— 1995 代表作；「真的好想你，我在夜裡呼喚黎明」寫千山萬水難隔的思念，電視劇《夢圓何方》主題曲，後因「歌聲喚醒昏迷丈夫」軼事傳為佳話。— 首圖：周冰倩《真的好想你》（1994）專輯封面。 演唱：周冰倩（1995）作詞：楊湘粵作曲：李漢穎編曲：李漢穎 真的好想你 我在夜裡呼喚黎明追月的彩雲喲 也知道我的心默默地為我送溫馨真的好想你 我在夜裡呼喚黎明天上的星星喲 也了解我的心我心中只有你千山萬水 怎麼能隔阻 我對你的愛月亮下面 輕輕地飄著 我的一片情真的好想你 你是我燦爛的黎明寒冷的冬天喲 也早已過去願春色鋪滿你的心 歌詞解讀 「真的好想你／我在夜裡呼喚黎明」開場即直抒——思念強到要在夜裡把黎明「喚」來；「追月的彩雲」「天上的星星」都成傳情媒介，彷彿天地都在替自己送溫馨。這種擬人化寫法，把抽象思念變成可見可感的陪伴——不寫「我孤單」，而寫彩雲、星星都懂我。 「千山萬水／怎麼能隔阻／我對你的愛／月亮下面／輕輕地飄著／我的一片情」是情緒高潮——距離再遠，情意仍像月光下飄送；不訴苦，而訴執著。「喲」字襯句有民間小調餘韻，使口語更親近，像對著遠方的人當面說話。 「你是我燦爛的黎明／寒冷的冬天喲／也早已過去／願春色鋪滿你的心」從等待轉為祝福：對方心頭若仍寒冷，願春色替自己先到。全曲以重複「真的好想你」堆疊，聽感像無法停止的念叨——與 1041《久別的人》 的纏綿悵惘不同，本曲最直、最暖。 音樂與編曲 李漢穎詞曲並編曲，旋律以重複首句與級進為主，符合 1990 年代中期內地抒情、易跟唱路線；副歌音域略揚而不喊，留給周冰倩清亮、帶溫度的聲線。楊湘粵歌詞口語化、疊用「喲」字，有民間小調餘韻。1995 年 11 月 2 日隨電視劇《夢圓何方》發行；部分平台將發行年標為 1994，以專輯《真的好想你》流通版為準。 電視劇《夢圓何方》 項目 內容 歌手 周冰倩 詞 楊湘粵 曲／編曲 李漢穎 發行 1995 年 11 月 2 日 影視 電視劇《夢圓何方》主題曲 互文 連結 說明 1041《久別的人》 同期內地抒情「等待／重逢」…