Category: 搖滾

— 1996 年專輯《愛與怒》代表作——以口語「算了吧」寫出愛到盡頭的轉身：不是不愛，而是再耗下去只會把尊嚴與自己一併磨損，副歌「想要放棄你浪跡天涯／我累了我想找一個家」在搖滾推進中喊出退出。— 首圖：伍佰＆ China Blue《愛與怒》（1996）專輯封面。 演唱：伍佰＆ China Blue（1996）作詞：伍佰作曲：伍佰編曲：伍佰＆ China Blue 就讓他去吧讓他淚如雨下愛情總是苦痛掙扎對你的思念折磨一遍又一遍無法面對我自己沉默的眼就讓花謝吧反正心也枯啦愛情總是虛假神話迷惑了雙眼幸福忽隱又忽現沉淪的我看不見自己從前 算了吧算了吧心愛的人兒呀我想要放棄你浪跡天涯忘了吧忘了吧心愛的人兒我累了我想找一個家算了吧算了吧心愛的人兒呀我想要放棄你浪跡天涯忘了吧忘了吧心愛的人兒我累了我想找一個家 就讓他去吧讓他淚如雨下愛情總是苦痛掙扎對你的思念折磨一遍又一遍無法面對我自己沉默的眼就讓花謝吧反正心也枯啦愛情總是虛假神話迷惑了雙眼幸福忽隱又忽現沉淪的我看不見自己從前 算了吧算了吧心愛的人兒呀我想要放棄你浪跡天涯忘了吧忘了吧心愛的人兒我累了我想找一個家算了吧算了吧心愛的人兒呀我想要放棄你浪跡天涯忘了吧忘了吧心愛的人兒我累了我想找一個家 如果有一天我又出現眼前我不會也不需要流淚該走的就走就像昨日的一切至少還能擁有我別離的美 算了吧算了心愛的人兒呀我想要放棄你浪跡天涯忘了吧忘了吧心愛的人兒我累了我想找一個家算了吧算了吧心愛的人兒呀我想要放棄你浪跡天涯忘了吧忘了吧心愛的人兒我累了我想找一個家 忘了吧忘了吧心愛的人兒忘了吧忘了吧心愛的人兒忘了吧忘了吧心愛的人兒 歌詞解讀 主歌以兩組「就讓…吧」開場，語氣像對自己下指令：「就讓他去吧，讓他淚如雨下」——這裡的「他」可指對方，也可指那份停不住的思念；「愛情總是苦痛掙扎」不是控訴，而是承認規則本就如此。「對你的思念折磨一遍又一遍，無法面對我自己沉默的眼」寫出內耗：想忘忘不掉，想說說不出，只剩沉默的雙眼。 「就讓花謝吧反正心也枯啦」把自然凋謝與心靈枯竭並置；「愛情總是虛假神話，迷惑了雙眼，幸福忽隱又忽現」則對愛情敘事本身提出懷疑——不是某個人錯了，而是整套「神話」讓人沉淪，「看不見自己從前」。副歌「算了吧算了吧」三字反覆，像關門的聲音：不是沒愛過，而是再說下去只會更傷；「想要放棄你浪跡天涯」帶伍佰式浪人語氣——離開不是退縮，是換一條路；「我累了我想找一個家」把搖滾人的漂泊收束成最樸實的渴望。 第三段「如果有一天我又出現眼前，我不會也不需要流淚」是整首少數較冷靜的句子——假設重逢，已預先拒絕戲劇性崩潰；「該走的就走就像昨日的一切，至少還能擁有我別離的美」把分手寫成可保留的尊嚴。結尾三遍「忘了吧」遞減餘韻，像真正轉身離去。 音樂與編曲 《算了吧》收錄於 伍佰＆ China Blue 1996 年專輯《愛與怒》，編曲以搖滾鼓組、電吉他與伍佰標誌性 rasp 嗓音為主，副歌「算了吧」適合現場大合唱，與同期純抒情慢歌形成鮮明對比。伍佰慣用口語化歌詞配直推旋律，主歌敘事、副歌宣洩的層次在此曲十分清晰；China Blue 的節奏組讓「苦痛掙扎」不只停在文字，而有物理性的推進感。比對時宜以《愛與怒》原版音檔為準；演唱會 live 版常有加長 solo 或即興，屬演繹差異。 專輯／版本 項目 內容 歌手 伍佰＆ China Blue 專輯 《愛與怒》（1996） 詞曲 伍佰 類型 搖滾抒情 傳唱 演唱會、KTV、精選輯 《愛與怒》為伍佰中期重要作品，除〈算了吧〉外亦收錄多首愛情與社會觀察曲目；此曲在歷年「伍佰情歌」精選中曝光率極高，現場版常列為安可或中段情緒高潮。 互文 連結…

演唱：紫薇 (1961) / 蔡幸娟 (1985)作詞：楊正撰作曲：周藍萍編曲：未知 桃花開放在春天一見桃花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊唱一曲小桃紅紅上了我的臉小桃紅唱一曲呀使我想起從前 蓮花開放在夏天一見蓮花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊聽一遍採蓮曲促成了並蒂蓮採蓮曲聽一遍呀使我想起從前 桂花開放在秋天一見桂花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊喝一杯桂花酒人比那花嬌艷桂花酒喝一杯呀使我想起從前 梅花開放在冬天一見梅花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊畫一幅賞梅圖我是那畫中仙賞梅圖畫一幅呀使我想起從前 歌詞解讀 《回想曲》以四季花景串起情感記憶：春桃、夏蓮、秋桂、冬梅，各段都由「一見花開想從前」引出對舊情的回望。歌詞結構採反覆句式，讓「他又回到我身邊」形成回憶與想像交錯的聽感；而「小桃紅」「採蓮曲」「桂花酒」「賞梅圖」等意象，則把思念化為可感的日常風物，使整首歌兼具古典婉約與流行旋律的親和力。 創作背景以及影響 《回想曲》由楊正撰作詞、周藍萍作曲，屬戰後臺灣國語時代曲常見的抒情小調；樂史與唱片文獻多將其與四海唱片策劃的《四海歌曲精華》系列一併討論，可見當年國語創作歌曲透過唱片與電臺傳唱的版圖。原唱為 紫薇 1961 年四海唱片以鉅資灌錄紫薇主唱版本，並曾作為中廣高雄臺歌唱比賽指定曲，在電臺密集播送下成為熱門曲；此後港臺亦有多位歌手翻唱（例如香港「抒情歌后」崔萍的百代錄音後來亦常見於精選集）。至 1985 年，蔡幸娟在《中國娃娃回想曲（一）》中再詮釋此曲，延續「中國娃娃」系列老歌新唱的甜美路線，讓這首四季花景的懷舊小品在 1980 年代再度貼近年輕聽眾，並成為她代表作之一的經典翻唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 3 月 19 日。參考資料：維基百科－紫薇 (歌手)、人文．島嶼－專訪沈冬（周藍萍與《四海歌曲精華》）、KKBOX－蔡幸娟《中國娃娃回想曲（一）》、滾石購物網－蔡幸娟／中國娃娃回想曲1、歌詞大全網－回想曲歌詞

演唱：伍佰 (1996)作詞：未知作曲：伍佰編曲：未知 所以暫時將妳眼睛閉了起來黑暗之中漂浮我的期待平靜臉孔映著繽紛色彩讓人好不疼愛 妳可以隨著我的步伐輕輕柔柔的踩將美麗的回憶慢慢重來突然之間浪漫無法釋懷明天我要離開 妳給的愛 無助的等待是否我一個人走 想聽見妳的挽留春風秋雨飄飄落落只為寂寞妳給的愛 甜美的傷害深深的鎖住了我 隱藏不住的脆弱氾濫河水將我沖向妳的心頭 不停流 所以暫時將妳眼睛閉了起來可以慢慢滑進我的心懷舞池中的人群漸漸散開應該就是現在 妳給的愛 無助的等待是否我一個人走 想聽見妳的挽留春風秋雨飄飄落落只為寂寞妳給的愛 甜美的傷害想問問妳的心中 不願面對的不懂明天之後不知道面前的妳是否依然愛我不知道～ 歌詞解讀 「所以暫時將你眼睛閉了起來／黑暗之中漂浮我的期待」把最後一支舞的瞬間定格：閉眼是捨不得面對分離，黑暗中仍期待奇蹟。歌詞刻畫戀人離別前的不甘與挽留，在舞池裡用最後一曲把情緒推到頂點，既像告別又像不肯放手，對應歌名 Last Dance——最後一舞之後，關係即將終結，卻仍想多留一刻。 創作背景以及影響 《Last Dance》收錄於伍佰1996年6月18日發行的專輯《愛情的盡頭》中。1995年伍佰憑藉現場專輯《伍佰的Live》獲得樂壇關注，隨之而來的成功壓力使他重新思考音樂本質與創作方向。他希望創作一首屬於自己的「晚安曲」，最終創作出了《Last Dance》。 在創作《愛情的盡頭》專輯時，伍佰正好在讀《挪威的森林》。讀完該書後感到深受感動，書中描述女主角直子所住的醫院在森林中的一個安靜角落，這讓他想到「即使是你最心愛的人，在他心中都會有一片你沒有辦法到達的森林」。《Last Dance》是一首激越、澎湃的「台客搖滾」歌曲，節奏感很強。歌詞著重於刻畫戀人離別時的戀戀不捨，似有心有不甘、竭盡全力想要征得戀人挽留之意。歌詞開頭「所以暫時將你眼睛閉了起來/黑暗之中漂浮我的期待」描繪的是一對即將分手的戀人在舞池裡的最後一支舞。《Last Dance》因2019年電視劇《想見你》的播出而再度翻紅。劇中以此歌作為貫穿整部影視的線索，劇中男主角的遮眼動作直接取自伍佰在演唱會上的經典動作。該曲在社交媒體獲得極高關注度，微博話題閱讀量破6千萬，網易雲音樂平台評論量超15萬。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：鹿先森樂隊 (2015)作詞：未知作曲：郭倍倍編曲：鹿先森樂隊 我在二環路的裡邊 想著你你在遠方的山上 春風十里今天的風吹向你 下了雨我說所有的酒 都不如你 我在鼓樓的夜色中 為你唱花香自來在別處沉默 相遇 和期待飛機飛過 車水馬龍 的城市千里之外 不離開 把所有的春天 都揉進了一個清晨把所有停不下的言語變成秘密關上了門 莫名的情愫啊 請問誰來將它帶走呢只好把歲月化成歌留在山河 我在鼓樓的夜色中 為你唱花香自來在別處沉默 相遇 和期待飛機飛過 車水馬龍 的城市千里之外 不離開 把所有的春天 都揉進了一個清晨把所有停不下的言語變成秘密關上了門 莫名的情愫啊 請問誰來將它帶走呢只好把歲月化成歌留在山河 把所有的春天 都揉進了一個清晨把所有停不下的言語變成秘密關上了門 莫名的情愫啊 請問誰來將它帶走呢只好把歲月化成歌留在山河 我在二環路的裡邊 想著你你在遠方的山上 春風十里今天的風又吹向你 下了雨我說所有的酒都不如你 歌詞解讀 「我說所有的酒都不如你」道出異地相思中，再多的酒也比不上對某人的沉醉。我在二環路的裡邊想著你、你在遠方的山上，把春天揉進一個清晨、把停不下的言語變成秘密，只好把歲月化成歌留在山河，以流暢文藝的詞句寫無法言說的思念與紀念。 創作背景以及影響 《春風十里》由鹿先森樂隊主唱郭倍倍作詞、作曲，樂隊編曲，2015年10月發行。創作初衷是郭倍倍為紀念組建鹿先森樂隊——他自南無樂隊鼓手退下後經營「高校搖滾夜」，2014年底組建鹿先森，透過眾籌做了兩首歌作為紀念。郭倍倍生於鄭州、幼年長在西藏，曾就讀北京林業大學並創建吉他協會。錄製時除郭倍倍與貝斯手李斯外其他樂手無錄音經驗，重試數十遍才完成；製作人李卓在開車時靈光一現為吉他獨奏加入和聲，樂隊稱「這歌終於完成了」。歌曲後被稱為「十億金曲」，成為鹿先森代表作。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：趙雷 (2014)作詞：未知作曲：趙雷編曲：趙雷 讓我掉下眼淚的 不止昨夜的酒讓我依依不捨的 不止你的溫柔餘路還要走多久 你攥著我的手讓我感到為難的 是掙扎的自由 分別總是在九月 回憶是思念的愁深秋嫩綠的垂柳 親吻著我額頭在那座陰雨的小城裡 我從未忘記你成都 帶不走的 只有你 和我在成都的街頭走一走 喔…直到所有的燈都熄滅了也不停留你會挽著我的衣袖 我會把手揣進褲兜走到玉林路的盡頭 坐在小酒館的門口 分別總是在九月 回憶是思念的愁深秋嫩綠的垂柳 親吻著我額頭在那座陰雨的小城裡 我從未忘記你成都 帶不走的 只有你 和我在成都的街頭走一走 喔…直到所有的燈都熄滅了也不停留你會挽著我的衣袖 我會把手揣進褲兜走到玉林路的盡頭 坐在小酒館的門口 和我在成都的街頭走一走 喔…直到所有的燈都熄滅了也不停留你會挽著我的衣袖 我會把手揣進褲兜走到玉林路的盡頭 坐在小酒館的門口 歌詞解讀 表面是情歌，實則是趙雷對成都這座城市的情書。「走到玉林路的盡頭，坐在小酒館的門口」承載他對成都與小酒館歲月的感情；將成都比作一個人來寫，記錄留戀與第二故鄉的認同。樸實歌詞與簡單旋律引發共鳴，玉林路與小酒館因而成為文藝地標。 創作背景以及影響 《成都》由趙雷詞曲、編曲並演唱，2014年創作，2016年隨專輯與《歌手》節目而廣為人知。歌詞中「走到玉林路的盡頭，坐在小酒館的門口」所指的成都玉林西路小酒館成立於1997年，原為藝術家沙龍，後成為成都搖滾地標。趙雷2007年首次到成都時曾在小酒館做吧員，離職前最後一天獲老闆唐蕾同意登台演唱，此後多次回成都演出並在台上感謝唐蕾。他將《成都》首唱選在熟悉的玉林路，歌曲承載其對成都與小酒館歲月的感情，爆紅後也帶動玉林路與小酒館的觀光熱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：劉振宇 (2022)作詞：宋普照作曲：花僮編曲：關劍 這一生一半瘋了 一半算了不是年少不瘋狂 只是歲月太荒唐就怪那歲催人老 貪不起一如既往笑談風霜 留一副冠冕堂皇 這一生一半瘋了 一半算了再對烈酒訴衷腸 只能說說舊時光 熙熙攘攘這命運的道場誰曾燃起希望燒一片空曠多少心的滾燙開不出花香有夢的人也許最迷茫 就怪那酒杯太淺 敬不了來日方長巷子太短 走不到白髮蒼蒼 這一生一半瘋了 一半算了不是年少不瘋狂 只是歲月太荒唐就怪那歲催人老 貪不起一如既往笑談風霜 留一副冠冕堂皇 這一生一半瘋了 一半算了再對烈酒訴衷腸 只能說說舊時光 熙熙攘攘這命運的道場誰曾燃起希望燒一片空曠多少心的滾燙開不出花香有夢的人也許最迷茫 就怪那酒杯太淺 敬不了來日方長巷子太短 走不到白髮蒼蒼 這一生一半瘋了 一半算了不是年少不瘋狂 只是歲月太荒唐就怪那歲催人老 貪不起一如既往笑談風霜 留一副冠冕堂皇 這一生一半瘋了 一半算了再對烈酒訴衷腸 只能說說舊時光 就怪那酒杯太淺 敬不了來日方長巷子太短 走不到白髮蒼蒼 這一生一半瘋了 一半算了不是年少不瘋狂 只是歲月太荒唐就怪那歲催人老 貪不起一如既往笑談風霜 留一副冠冕堂皇 這一生一半瘋了 一半算了再對烈酒訴衷腸 只能說說舊時光 歌詞解讀 「一半瘋了」象徵對青春與夢想的執著，「一半算了」則是對現實無奈的接納。歌詞如「不是年少不瘋狂，只是歲月太荒唐」「酒杯太淺敬不了來日方長」以隱喻寫人生侷限；有夢的人也許最迷茫，在笑對風霜中保持豁達，既懷念熱血又接納現實。 創作背景以及影響 《一半瘋了一半算了》由宋普照作詞、花僮作曲，關劍編曲，劉振宇於2022年演唱。歌名道出成年人面對現實時「一半執著、一半放下」的無奈與自嘲，旋律與編曲偏流行搖滾，在短視頻與音樂平台廣為流傳，成為近年熱門單曲之一。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026…

演唱：伍佰 (2005)作詞：未知作曲：伍佰編曲：伍佰 風兒輕輕的吹 雨也綿綿下個不休像昨日的你 還沒說再見 就再度離去不願讓你看透我的傷悲不願讓你看透我的脆弱不願讓你看透我的傷悲不願讓你看透我的脆弱就讓我隨風飄向遠方 帶著你走不管路有多長 不管路有多遠 與妳到永久風兒輕輕的吹 雨也綿綿下個不休像昨日的你 還沒說再見 就再度離去不願讓你看透我的傷悲不願讓你看透我的脆弱 歌詞解讀 以「風兒輕輕的吹，雨也綿綿下個不休」營造離別與思念的氛圍。「不願讓你看透我的傷悲／不願讓你看透我的脆弱」重複道出在對方面前隱藏軟弱、獨自承受的倔強。「就讓我隨風飄向遠方，帶著你走」把對方放在心中一起前行；「不管路有多長、不管路有多遠，與妳到永久」是對陪伴與永恆的承諾。全曲在風雨中許下不離不棄的誓言。 創作背景以及影響 《與妳到永久》由伍佰獨立完成詞曲創作，並與其樂隊China Blue共同參與編曲及製作。該曲於1999年11月4日隨專輯《白鴿》發行。 歌曲以「風雨」為意象，通過「帶著你走」的堅定承諾，傳遞對愛情忠貞不渝的態度。歌詞展現了情感中細膩深沉的一面，例如「不願讓你看透我的脆弱」等句，表達了在人生旅程中陪伴所愛之人，無論經歷艱難或解脫，都要「走得從容」的主題。伍佰本人在訪談中提到，是情歌讓他成為「Rock Star」。該曲融合了流行搖滾與抒情元素，伍佰獨特的沙啞嗓音與China Blue的樂隊編曲相得益彰。歌詞採用「節錄式」寫法，留下空白讓聽眾自己填補，用簡單事物表達深層情感。 該曲成為伍佰音樂生涯中具有代表性的情歌之一，曾在1999年「真世界演唱會」現場演繹。後來被收錄於2005年發行的精選集《愛之紀念冊》中，並有呂口口等歌手推出翻唱版本。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：田震 (1996)作詞：許巍作曲：許巍編曲：張衛寧 每個夜晚來臨的時候 孤獨總在我左右每個黃昏心跳的等候 是你無限的溫柔每次面對你的時候 不敢看你的雙眸在我溫柔的笑容背後 有多少淚水哀愁不管時空怎麼轉變 世界怎麼改變你的愛總在我心間 你是否明白我想超越這平凡的生活 註定暫時漂泊無法停止我內心的狂熱 對未來的執著擁抱著你 我 OH MY BABY你看到我在流淚 是否愛你讓我傷悲讓我心碎 擁抱著你 OH MY BABY可你知道我無法後退 縱然是我蒼白憔悴傷痕累累 歌詞解讀 這首歌是許巍為妻子而寫，道出追求夢想與愛情之間的矛盾與堅持。「每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右」與「每次面對你的時候，不敢看你的雙眸」寫對所愛之人的思念與內疚；「我想超越這平凡的生活，註定暫時漂泊」則坦承為理想不得不漂泊。「無法停止我內心的狂熱，對未來的執著」與「可你知道我無法後退，縱然是我蒼白憔悴、傷痕累累」道出無論多苦都不願放棄的執著，對愛人的愛始終在心間，是對夢想與伴侶雙重堅持的深情告白。 創作背景以及影響 《執著》由許巍作詞、作曲，最初由田震於1996年演唱並收錄在她的專輯中，後來許巍也在1997年推出了自己的版本。這首歌是許巍早期創作的代表作之一，展現了他對音樂和人生的執著追求。 歌曲以堅定的信念和對理想的堅持為主題，表達了在人生道路上無論遇到多少困難和挫折，都要堅持自己的夢想和信念。許巍的創作靈感主要來自於個人經歷，他將自己對音樂的熱愛和對生活的感悟融入歌曲中。田震的版本以其獨特的嗓音和情感表達，將這首歌演繹得深入人心，成為1990年代中國搖滾音樂的代表作品之一。這首歌也標誌著許巍作為創作型歌手的崛起，為他後續的音樂生涯奠定了基礎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：田震 (2001)作詞：徐紹斌作曲：徐紹斌編曲：未知 夢裡有人將我追 卻看不清他是誰風兒由南向北吹 我卻由東向西退清晨醒來看見你 睡得很甜很美只是面容有些疲憊 像是夢裡將誰追我知道你不輕易流淚 也不輕易讓我傷悲我知道我該為你做的事 讓你的夢更美愛得深呀愛得真 怕姻緣似水走了情呀丟了心 人容易憔悴人向西呀風向北 其實也無所謂夢裡追呀命裡隨 這段緣無悔 歌詞解讀 「夢裡有人將我追，卻看不清他是誰」「風兒由南向北吹，我卻由東向西退」寫夢境與現實的錯位；清晨醒來看見你睡得很甜很美，只是面容有些疲憜像是夢裡將誰追，道出彼此各有心事。「愛得深呀愛得真，怕姻緣似水；走了情呀丟了心，人容易憔悴」點出對緣分如流水般難以把握的憂慮，「人向西呀風向北其實也無所謂，夢裡追呀命裡隨這段緣無悔」則流露順命而為、珍惜當下的態度。 創作背景以及影響 《水姻緣》由徐紹斌作詞、作曲，田震演唱，為2001年電視劇《霹靂菩薩》主題曲。田震以西北風與軟搖滾風格著稱，此曲旋律與編曲偏抒情，歌名「水姻緣」喻緣分如流水般難以把握，與劇集主題相扣，在內地廣為傳唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX