Category: 古典

演唱：花粥 & 馬雨陽 作詞：姬霄 作曲：花粥 編曲：馬雨陽 劫過九重城關 我座下馬正酣 看那輕飄飄的衣襬 趁擦肩把裙掀 踏遍三江六岸 借刀光做船帆 任露水浸透了短衫 大盜睥睨四野 枕風宿雪多年 我與虎謀早餐 拎著釣叟的魚弦 問臥龍幾兩錢 蜀中大雨連綿 關外橫屍遍野 你的笑像一條惡犬 撞亂了我心絃 談花飲月賦閒 這春宵豔陽天 待到夢醒時分睜眼 鐵甲寒意凜冽 夙願只隔一箭 故鄉近似天邊 不知何人淺唱弄弦 我彷徨不可前 枕風宿雪多年 我與虎謀早餐 拎著釣叟的魚弦 問臥龍幾兩錢 蜀中大雨連綿 關外橫屍遍野 你的笑像一條惡犬 撞亂我心絃 烽煙萬里如銜 擲群雄下酒宴 謝絕策勳十二轉 想為你竊玉簪 入巷間吃湯麵 笑看窗邊飛雪 取腰間明珠彈山雀 立枇杷於庭前 入巷間吃湯麵 笑看窗邊飛雪 取腰間明珠彈山雀 立枇杷於庭前 古風詩意的愛恨故事 《盜將行》發布於2018年，是花粥與馬雨陽的精妙合作。由姬霄作詞、花粥作曲、馬雨陽編曲，這首歌融合古朴悠揚的旋律與古風的歌詞，講述了一個悲劇性的愛情故事。歌名中的”行”字源自古文漢樂府的詩歌體裁，賦予了歌曲古典的意蘊。 創作的故事內核 歌詞描述了一名大盜為了心愛的人遠行盜取傳言中意義非凡的玉簪，卻在歸來時發現愛人已被金軍殺害的悲劇。”劫過九重城關，我座下馬正酣”——這開篇就奠定了史詩般的英雄背景。”你的笑像一條惡犬，撞亂我心弦”等富有張力的比喻，將個人的愛恨與沙場的殺伐交織在一起。這不是簡單的愛情詩，而是將私人感情置於宏大歷史背景下的悲壯敘事。 創作細節與音樂呈現…

— 1992年電視劇《玉琳國師之再世情緣》主題曲 演唱：萬芳 (1992) / 音樂磁場 (1994) 作詞：姚若龍 作曲：剛澤斌 編曲：張乃仁 （萬芳原唱和“音樂磁場”樂隊的版本都非常棒！！） 走在紅塵俗世間 誰的呼喚飄在耳邊 那麼熟悉卻又遙遠 為什麼癡心兩處總難相見 徘徊在起風的午夜 誰的嘆息飄在風間 那麼無奈卻又無悔 多少前世殘夢留待今生圓 就算換了時空變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀 縱然聚散由命 也要用心感動天 就算換了時空變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀 縱然難續前世 也要再結今生緣 就算換了時空變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀 就算換了時空你變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀 電視劇背景與愛情寄託 《我記得你眼裡的依戀》是1992年電視劇《玉琳國師之再世情緣》的主題曲，由萬芳演唱。姚若龍作詞、剛澤斌作曲的這個組合，一直以創作溫柔深情的愛情歌曲著稱。這首歌透過電視劇的背景——關於前世今生、輪迴相遇的故事設定——將個人化的愛情感受提升到了跨越時空的永恆主題。萬芳獨特的嗓音為這個跨越生死、輪迴的愛情故事增添了神秘而優雅的質感。 記憶中的情感印記 “我記得”這三個字構成了歌曲的核心——它强調的是記憶的力量，是心靈對所愛之人的永不忘懷。歌詞通過對眼神的描寫，捕捉了愛情中最微妙、最珍貴的瞬間。”眼裡的依戀”超越了語言的限制，成為了靈魂與靈魂之間的對話。這種以細節見大意的創作手法，使得整首歌具有超越時代、超越語言的普遍性意義。 製作與演唱的完美配合 1992年的製作技術與編排風格體現了港臺樂壇當時的最高水準。編排上既有弦樂的溫暖包圍，也有鍵盤的細膩點綴。萬芳在演唱中既展現了高音的優美，又能掌握低音的深度，多層次的詮釋完全發揮了這首歌的情感潛力。整個製作呈現出一種既古典又現代、既東方又國際的特質。 輪迴愛情的當代詮釋 《玉琳國師之再世情緣》這部劇的設定——前世的相遇與今生的重逢——為這首歌賦予了特殊的文化語境。它既呼應了佛教和道教中關於輪迴轉世的哲學，也表達了當代人對於宿命愛情的浪漫想像。萬芳的這首歌成為了無數情侶尋求”前世今生”永恆相守的寄託。

演唱：徐曉菁 / 楊芳儀 (1971, 1980 見備註)? 作詞：李子恆 作曲：李子恆 聽我把春水叫寒 看我把綠葉催黃 誰道秋下一心愁 煙波林野意幽幽 花落紅 花落紅 紅了楓 紅了楓 展翅任翔雙羽燕 我這薄衣過得殘冬 總歸是秋天 總歸是秋天 春走了 夏也去 秋意濃 秋去冬來 美景不再 莫教好春 逝匆匆 莫教好春 逝匆匆 聽我把春水叫寒 看我把綠葉催黃 誰道秋下一心愁 煙波林野意幽幽 花落紅 花落紅 紅了楓 紅了楓 展翅任翔雙羽燕 我這薄衣過得殘冬 總歸是秋天 總歸是秋天 春走了 夏也去 秋意濃 秋去冬來 美景不再 莫教好春 逝匆匆 莫教好春 逝匆匆 備註：根據維基百科關於作詞人兼作曲人李子恆的信息，歌曲原唱是徐曉菁、楊芳儀，1979或1980年是她們獲大獎的時間，而歌曲最早演唱時間很可能在1971年前，因為這首曲子收錄在1971年的專輯《群星會16-劉文正》。如果劉文正不是首唱，那曲子的首唱時間不會晚於1971年。 大陸創作歌手的抒情經典 《秋蟬》是大陸歌手毛寧於1992年推出的歌曲。毛寧以其寬厚而富有表現力的嗓音與細膩的音樂創作在華語樂壇建立了重要地位。這首歌通過秋蟬這一自然意象，表達了對生命有限性與季節變遷的深層思考。 秋蟬與人生的隱喻 秋蟬的生命週期與人生的某個階段相類似——短暫而強烈。歌詞通過這個意象，表達了對生命無常與人生有限的感悟。毛寧用他低沉而蒼涼的嗓音詮釋這個主題，使得整首歌具有了某種莊嚴的精神境界。…

— 收錄於專輯《原鄉人電影原聲帶》(1980) 演唱：鄧麗君 (1980) 作詞：林煌坤 作曲：安蒂 多少清晨 多少黃昏 一段舊情 常掛我心 幾許良辰 幾許美景 恰似春夢 消逝無痕 你給我的溫馨已經冰冷 訴情的小徑落花繽紛 獨把琴弦撥弄一陣哽咽 只要想起你又愛又恨 君心我心 不能共鳴 刻骨的情 銘心成恨 你給我的溫馨已經冰冷 訴情的小徑落花繽紛 獨把琴弦撥弄一陣哽咽 只要想起你又愛又恨 君心我心 不能共鳴 刻骨的情 銘心成恨 港台歌壇的精緻情歌 《君心我心》是香港歌手甄楚倩於1987年推出的歌曲。甄楚倩以其清脆而富有感染力的嗓音在香港樂壇獲得了廣泛認可。這首歌通過古典的”君心我心”意象，表達了愛情中最理想的精神交融狀態。 心靈共鳴的終極追求 “君心我心”表達了一種最高層面的愛情境界——不僅身體相伴，心靈更是相通。歌詞通過這個意象，傳達了對精神層面愛情的終極追求。甄楚倩用她清澈而富有表現力的嗓音詮釋這份精神的寧靜與美好。 古典意象的現代詮釋 古典文化中的”心”往往代表了精神、情感與道德。將古典意象融入現代流行歌曲，既體現了對傳統文化的尊重，也實現了對當代審美的適應。 愛情的精神維度 這首歌強調了愛情中精神層面的重要性。在物質生活日益豐富的時代，精神的共鳴與心靈的契合反而變得更加珍貴。正是這種對精神層面的強調，使得歌曲具有了超越時代的價值。

— 1984年台灣電視劇《一剪梅》主題曲 演唱：費玉清 (1983) 作詞：陈玉贞 (娃娃) 作曲：陳信義 編曲：陳致遠 真情像草原廣闊 層層風雨不能阻隔 總有雲開日出時候 萬丈陽光照耀你我 真情像梅花開過 冷冷冰雪不能淹沒 就在最冷枝頭綻放 看見春天走向你我 雪花飄飄 北風蕭蕭 天地一片蒼茫 一翦寒梅 傲立雪中 只為伊人飄香 愛我所愛 無怨無悔 此情 長留 心間 雪花飄飄 北風蕭蕭 天地一片蒼茫 一翦寒梅 傲立雪中 只為伊人飄香 愛我所愛 無怨無悔 此情 長留 心間 古詞新唱的經典範本 《一剪梅》以北宋女詞人李清照的同名詞作為基礎，經過現代創作者的譜曲與編排，成為了華語樂壇的經典流行歌曲。這個版本於1990年代廣泛傳播，成為了古典詩詞在當代流行音樂中最成功的案例之一。 古典詞意的音樂承載 李清照的《一剪梅》是中文文學史上最著名的悼念離別之作。”紅藕香殘玉簟秋”、”一剪梅花萬般愁”等意象深刻而精美。將這些古典的詞意轉化為流行歌曲，需要極高的文化修養與藝術敏感性。 女性視角的古代與當代對話 李清照作為中國古代最著名的女詞人，她的作品蘊含著獨特的女性視角與生命體驗。將她的詞作改編成流行歌曲，也是在完成一場跨越時空的女性對話。 文化傳承的音樂方式 這類古詞新唱的成功，體現了音樂作為文化傳承載體的重要作用。它使得古典文化不再是遙遠的歷史符號，而成為了與當代人直接對話的精神資源。

演唱：費玉清 (1984) 作詞：小軒 作曲：譚健常 編曲：陳志遠 (翻唱歌手眾多，參考百度百科） 攀登高峰望故鄉 黃沙萬里長 何處傳來駝鈴聲 聲聲敲心坎 盼望踏上思念路 飛縱千里山 天邊歸雁披殘霞 鄉關在何方 風沙吹不去 映在歷史的血痕 風沙揮不去 蒼白海棠血淚 攀登高峰望故鄉 黃沙萬里長 何處傳來駝鈴聲 聲聲敲心坎 盼望踏上思念路 飛縱千里山 天邊歸雁披殘霞 鄉關在何方 黃沙吹老了歲月 吹不老我的思念 曾經多少個今夜 夢迴秦關 風沙吹不去 映在歷史的血痕 風沙揮不去 蒼白海棠血淚 黃沙吹老了歲月 吹不老我的思念 曾經多少個今夜 夢迴秦關 大陸民族音樂的詩性創新 《夢駝鈴》是中國歌手李娜於1994年推出的歌曲。李娜以其高亢、寬厚的嗓音與對民族音樂傳統的深厚理解在華語樂壇獲得了廣泛認可。這首歌通過駝鈴這一絲路意象，營造了一個充滿異域風情與歷史感的敘事空間。 駝鈴與歷史的詩性連接 駝鈴是古代絲綢之路的標誌性聲音，代表著商隊、冒險、思鄉與夢想。歌詞通過這個意象，在個人情感與歷史宏大敘事之間建立起了聯繫。李娜用她富有民族特色的詮釋方式，使得這首歌具有了超越個人的歷史維度。 民族音樂與流行音樂的融合 李娜的創作往往將民族音樂元素與流行音樂形式相結合。在《夢駝鈴》中，這種融合表現得尤為突出，既具有民族音樂的莊嚴與深度，又具有流行歌曲的親切與易傳播性。 夢與現實的交融 “夢駝鈴”這個標題本身就暗示了夢幻與現實的交織。歌曲通過這一意象，表達了對過去、對遠方、對夢想的某種永恆的渴望與追尋。

演唱：具(貝?)雪梅 (198x?/1995)，李娜 (1995)，卓依婷 (2002) 作詞：許琛 (備註) 作曲：許琛 孤燈夜下 我獨自一人坐船艙 船艙裏有我杜十娘 在等著我的郎 忽聽窗外 有人叫杜十娘 手扶著窗桿四處望 怎不見我的郎 啊⋯ 郎君啊 你是不是餓得慌 如果你餓得慌 對我十娘講 十娘我給你做麪湯 郎君啊 你是不是凍得慌 你要是凍得慌 對我十娘講 十娘我給你做衣裳 啊⋯ 郎君啊 你是不是悶得慌 你要是悶得慌 對我十娘講 十娘我爲你解憂傷 郎君啊 你是不是想爹孃 你要是想爹孃 對我十娘講 十娘我跟你回家鄉 啊⋯ 郎君啊 你是不是困得慌 你要是困得慌 對我十娘講 十娘我扶你上竹牀 十娘呀杜十娘 手捧著百寶箱 縱身投進滾滾長江 再也不見我的郎 啊⋯ 備註：許琛提交1999年2月《讀者》雜誌、透過國家圖書館館藏資料查詢記者採訪許琛的文章，兩份作品登記證書，證實許琛是歌曲《長相依》《杜十娘》的詞曲作者， 其在2017年進行了著作權登記，註明兩首歌曲的創作完成日期為1995年5月15日和6月18日。 這也與磁帶出版的年份相符。 古典故事的音樂新編 《杜十娘》以中國古典故事為基礎進行創作，通過流行音樂的形式重新詮釋了這個千百年來被廣泛傳播的悲劇故事。葉歡用其獨特的嗓音與編排，為古典故事賦予了當代的音樂生命，使得古代人物的情感經驗與當代聽眾產生了共鳴。 古典悲劇的文化延續 杜十娘的故事在中文文化中是一個經典的悲劇敘事。它涉及愛情、背叛、不幸與犧牲等人類最深層的主題。將這個故事轉化為當代流行歌曲，既體現了對傳統文化的尊重，也使得這些永恆的主題獲得了新的表達方式。…

演唱：徐小鳳 (1985) 作詞：蔡國權 作曲：蔡國權 編曲：鮑比達 不知道在那天邊可會有盡頭 只知道逝去光陰不會再回頭 每一串淚水 伴每一個夢想 不知不覺全溜走 不經意在這圈中轉到這年頭 只感到在這圈中經過順逆流 每顆冷酷眼光 共每聲友善笑聲 默然一一嘗透 幾多艱苦當天我默默接受 幾多辛酸也未放手 故意挑剔今天我不在乎 只跟心中意願去走 不相信未作犧牲竟先可擁有 只相信是靠雙手找到我欲求 每一串汗水 換每一個成就 從來得失我睇透 (重複) 不經意⋯⋯默然一一嘗透 (重複) 幾多艱苦⋯⋯心中意願去走 (重複) 不相信⋯⋯從來得失我睇透 人生航向的哲學思考 《順流逆流》以河流的比喻，表達了人生中”順”與”逆”的哲學思考。馬克用其獨特的嗓音與編排，詮釋了人在人生選擇中面對的永恆困境——應該順應潮流還是逆流而行。歌曲在這種二元對立中探討了人生的真實複雜性。 順應與堅持的辯證 “順流”代表著順應環境、減少阻力，而”逆流”代表著堅持原則、不隨波逐流。歌詞表達的是一種辯證的人生智慧——有時候順應是明智的，有時候堅持是必要的。 人生航向的自主性 人生不是被動地順著河流漂流，而應該根據自己的信念與目標去選擇航向。即使逆流是困難的，但對於那些堅守原則的人來說，這種困難本身就成為了人生的意義。 適應性與原則性的統一 真正的人生智慧在於理解何時應該順應，何時應該堅持。歌曲最終傳達的是：既要有適應環境的靈活性，也要有堅守原則的決絕性。

— 1997年電視劇《水滸傳》主題曲 演唱：劉歡 (1997) 作詞：易茗 作曲：趙季平 編曲：趙季平 大河向東流哇 天上的星星參北斗哇 說走咱就走你有我有全都有 路見不平一聲吼哇 該出手時就出手哇 風風火火闖九州哇 嘿呀依兒呀唉嘿唉嘿依兒呀 路見不平一聲吼哇 該出手時就出手哇 風風火火闖九州哇 傳統英雄精神的當代復興 《好漢歌》以中國古典文學中的英雄形象為基礎進行創作。歌曲通過對”好漢”這一古典人物原型的重新詮釋，表達了對某種精神境界、某種人格理想的嚮往。這首歌成為了許多人心中關於英雄精神的文化記憶。 好漢精神的核心價值 “好漢”往往代表著勇敢、正義、豪爽與追求理想的精神境界。歌詞通過對這些品質的詠唱，實際上是在為某種傳統的道德與精神價值觀進行當代的宣揚。 個人英雄與集體認同 好漢的故事往往體現了個人的勇敢與堅持，但同時也體現了對某個集體、某個信念的忠貞。歌曲在個人英雄主義與集體價值之間找到了平衡。 理想與現實的對話 在現實生活中，成為”好漢”往往是困難的。歌曲通過對好漢精神的讚美，實際上是在提醒人們：即使現實困難重重，我們仍然可以在精神層面追求英雄的境界。

— 1993年電視劇《包青天》片尾曲 演唱：黃安 (1993) 作詞：黃安 作曲：黃安 編曲：詹宏達 昨日像那東流水 離我遠去不可留 今日亂我心 多煩憂 抽刀斷水水更流 舉杯澆愁愁更愁 明朝清風 四飄流 由來只聞新人笑 有誰聽到舊人哭 愛情兩個字 好辛苦 是要問一個明白 還是要裝作糊塗 知多知少 難知足 看似個鴛鴦蝴蝶 不應該的年代 可是誰又能擺脫人世間的悲哀 花花世界 鴛鴦蝴蝶 在人間已是癲 何苦要上青天 不如溫柔同眠 古典愛情故事的當代改寫 《新鴛鴦蝴蝶夢》以古典的愛情故事為基礎進行當代的重編與詮釋。這首歌通過”新”這個字，暗示了傳統愛情主題在當代的新的表達與理解。劇中人物的愛情故事在新的時代背景下獲得了新的意義。 鴛鴦蝴蝶的古典象徵 鴛鴦與蝴蝶都是中文文化中愛情與忠貞的象徵。將這些古典意象融入現代音樂，既是對傳統的致敬，也是對傳統在當代仍然存在的相關性的確認。 夢幻與現實的交織 “夢”的加入強調了這個故事的某種超越現實、充滿想像的特質。歌曲在古典與當代、現實與夢幻之間進行了巧妙的對話。 愛情的永恆與變化 儘管時代在變，但愛情的本質往往保持不變。歌曲通過”新鴛鴦蝴蝶夢”這個標題，既呈現了愛情的永恆性，也展現了愛情表達在當代的新形式。

— 1993年中國大陸電視劇《濤聲依舊》主題曲 演唱：毛寧 (1993) 作詞：陳小奇 作曲：陳小奇 带走一盏渔火 让他温暖我的双眼 留下一段真情 让它停泊在枫桥边 无助的我 已经疏远了那份情感 许多年以后才发觉 又回到你面前 留连的钟声 还在敲打我的无眠 尘封的日子 始终不会是一片云烟 久违的你 一定保存著那张笑脸 许多年以后 能不能接受彼此的改变 月落乌啼总是千年的风霜 涛声依旧 不见当初的夜晚 今天的你我 怎样重复昨天的故事 这一张旧船票 能否登上你的客船 時間見證下的不變 《濤聲依舊》以大海的濤聲作為時間與變化的象徵。毛寧用其樸實而富有力度的嗓音詮釋了這首歌，傳達了儘管時光流逝、人事變遷，但某些永恆的事物卻依然存在的哲學思想。 濤聲的永恆象徵 大海的濤聲日復一日、年復一年地重複，成為了時間永恆流動的象徵。它既象徵了變化的無休止，也象徵了某種永恆與穩定。 人生與自然的對話 面對濤聲依舊的大海，人類個體的短暫與渺小被凸顯出來。歌曲通過這種對比，引發了聽眾對人生意義的深層思考。 堅守與陪伴 在快速變化的世界中，某些事物依然堅守著原有的位置。歌曲傳達的是：無論世界如何變化，濤聲依舊，就像某些永恆的愛與承諾一樣。

— 1994年電視劇《三國演義》片尾曲 演唱：毛阿敏 作詞：王健 作曲：谷建芬 黯淡了刀光劍影 遠去了鼓角爭鳴 眼前飛揚著一個個 鮮活的面容 湮沒了荒城古道 荒蕪了烽火邊城 歲月啊你帶不走 那一串串熟悉的姓名 興亡誰人定 啊～ 盛衰豈無憑 啊～ 一頁風雲散 啊～ 變幻了時空 聚散皆是緣 啊～ 離合總關情 啊～ 擔當生前事 啊～ 何計身後評 長江有意化做淚 長江有情起歌聲 歷史的天空閃爍幾顆星 人間一股英雄氣 在馳騁縱橫 歷史與個人的對話 《歷史的天空》以歷史這一宏大背景作為詩化的框架。歌曲用其富有史詩感與力度的詮釋，將個人的故事與人類的歷史進行了相互對話與相互指涉。 歷史的廣闊視野 將個人視為歷史進程中的一個微小卻有意義的點，這種廣闊視野既使人感到渺小，也賦予人生某種超越的意義。 天空的象徵 天空代表著無限、自由與超越。”歷史的天空”強調的是歷史的廣闊、開放與無限性。 精神的承繼 歌曲傳達的是：個人雖然渺小，但通過與歷史的對話，我們能夠參與人類精神的永恆傳承。

演唱：白雪 (1995) 作詞：左林 作曲：左林 孟姜女哭長城 千古絕唱誰人聽 梁山伯祝英台 千古絕唱唱到今 人生自古誰無情 情到深處天地動 人間多少絕唱千古頌 鶯鶯張生紅娘子 十娘怒沉百宝箱 若無真情 無絕唱 情海無驚波濤洶 風流掩沒紅塵中 大浪淘盡多少痴情種 雷峰塔壓白娘子 紅樓夢中夢難醒 千古絕唱千古情 自古紅顏多薄命 有情總被無情傷 孟姜女哭長城 千古絕唱誰人聽 梁山伯祝英台 千古絕唱唱到今 孟姜女哭長城 千古絕唱誰人聽 梁山伯祝英台 千古絕唱唱到今 。。。 時間超越中的永恆聲音 《千古絕唱》以某種超越時間、跨越古今的聲音為主題。石小倩用其獨特的嗓音質感，創造出了一個充滿歷史沉澱與永恆力量的精神世界。”千古絕唱”指的是那些跨越時間、依然能夠打動人心的經典之作。 經典的永恆性 真正的經典不會因為時間的流逝而失去力量。”千古絕唱”強調的正是某些人類精神創造的永恆價值。 聲音的靈魂力量 聲音是人類最古老、最直接的精神表達方式。千古絕唱就是通過聲音，跨越時空，與不同時代的人心進行相通。 文化的傳承 歌曲通過對千古絕唱的詠唱，實現了對文化傳統的致敬與傳承，強調了精神財富的永恆價值。

— 2000年電視劇《上錯花轎嫁對郎》片尾曲 演唱：李殊 作詞：童邊、張子恩 作曲：雷蕾 風吹雲動天不動 水推船移岸不移 刀切蓮藕絲不斷 山高水遠情不離 雨綿綿情依依 多少故事在心裏 五月煙雨濛濛唱揚州 百年巧合話驚奇 善惡皆會得報應 禍福自然有天理 姻緣樁樁似線牽 萬事幽幽當自立 雨綿綿情依依 多少故事在心裏 五月煙雨濛濛唱揚州 百年巧合話驚奇 雨綿綿情依依 多少故事在心裏 五月煙雨濛濛唱揚州 百年巧合話驚奇 百年巧合話驚奇 古城意象的詩化 《煙雨唱揚州》以中國古城揚州的煙雨意象進行詩化創作。李琛用其富有古典氣息且溫柔的嗓音詠唱了這個主題，為聽眾創造出了一個充滿歷史滄桑與诗意美感的精神世界。 煙雨與古城的對應 煙雨是揚州最經典的意象，象徵了這座城市的溫柔與神祕。歌曲通過對煙雨的詩化，呈現了古城的某種永恆的美感。 歷史的沉澱 揚州作為一座歷史悠久的古城，承載著千年的文化與人類的故事。煙雨籠罩下的古城，更顯得充滿歷史的沉澱與精神的深度。 哀愁與美的融合 煙雨往往帶有某種哀愁的意蘊。歌曲在這個意象中，將美與哀愁進行了完美的融合。