Category: 古典

Beyond Ricky Ho 上華 中國唱片 中國懷舊電影經典 中島美雪 伍佰 劉德華 向雪懷 周華健 孟庭葦 張國榮 張學友 張宇 新白娘子傳奇 李子恆 李宗盛 杜自持 林夕 梅花三弄 毛阿敏 涂惠源 王傑 瓊瑤 盧東尼 紅樓夢 羅大佑 葉蒨文 蔡幸娟 還珠格格 鄧麗君 阿詩瑪 陳大力 陳志遠 陳慧嫻 陳秀男 陳耀川 陳進興 青青河邊草原聲 風潮唱片 高勝美 鮑比達 鳳飛飛 黃家駒 黃霑

  • 蝶兒蝶兒滿天飛

    蝶兒蝶兒滿天飛

    演唱:高勝美 (1994)作詞:許常德作曲:桑田佳佑(原曲系譜常見寫作 K·Kuwa/《花咲く旅路》相關改編,依版權註記為準)編曲:未知 蝶兒蝶兒滿天飛作詞:許常德作曲:桑田佳佑演唱:高勝美蝴蝶戀花美,花卻隨春去春回。與君雙雙飛,你卻只能留一夜。人情似流水,流到我心卻是淚。愛一回,痛一回,離別能教腸寸結。蝴蝶為花醉,花卻隨風魂散飛。我心慢慢給,你卻將愛當宿醉。良人喚不回,回到我夢都成灰。盼一些,恨一些,卻始終不懂後悔。蝶兒蝶兒滿天飛,OH,花兒不謝,情不會飄雪。蝴蝶戀花美,花卻隨春去春回。與君雙雙飛,你卻只能留一夜。人情似流水,流到我心卻是淚。愛一回,痛一回,離別能教腸寸結。蝶兒蝶兒滿天飛,OH,盼和你再夢斷一回。蝴蝶為花醉,花卻隨風魂散飛。我心慢慢給,你卻將愛當宿醉。良人喚不回,回到我夢都成灰。盼一些,恨一些,卻始終不懂後悔。蝶兒蝶兒滿天飛,OH,花兒不謝,情不會飄雪。蝶兒蝶兒滿天飛,OH,盼和你再夢斷一回。 歌詞解讀 蝶的飛舞是輕的,歌卻常帶著追尋:像在花叢與人海裡找一個確定的落點。詞句若偏古典白,就更像把詞牌意境接進流行旋律。 高勝美清麗唱腔讓畫面更明亮,使「飛」不只是漂泊,也像願望被風托起。 創作背景以及影響 九〇年代華語流行中,此曲常與高勝美抒情路線連結,亦見於卡拉 OK 與精選輯。多年後仍出現在「懷舊」曲單。 詞曲與製作考證請以專輯內頁為準;不同版本可能存在編曲差異。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 4 月 25 日。資料來源:百度百科 蝶兒蝶兒飛 高胜美 参考

  • 夢裡

    夢裡

    演唱:林心如、周杰(戲劇/原聲系譜;依版本與內頁) (1999)作詞:瓊瑤作曲:李正帆編曲:未知 夢裡聽到你的低訴要為我遮風霜雨露夢裡聽到你的呼喚要為我築愛的宮牆一句一句,一聲一聲訴說著地老和天荒一絲一絲,一縷一縷訴說著地久和天長紫薇彈唱《夢裡》夢裡看到你的眼光閃耀著無盡的期望夢裡看到你的淚光凝聚著無盡的痴狂一句一句,一聲一聲訴說著地老和天荒一絲一絲,一縷一縷訴說著地久和天長喔——天蒼蒼,地茫茫你是我永恆的陽光山無棱,天地合你是我永久的天堂喔——天蒼蒼,地茫茫你是我永恆的陽光山無棱,天地合你是我永久的天堂 歌詞解讀 以「夢」承接戲劇情緒,歌詞往往帶著古典白與現代口語的混合,讓聽者在情節之外仍能感到戀慕與遺憾。對許多聽眾而言,它的意義與影視角色綁定:聽的不是抽象愛情,而是具體故事的餘韻。 旋律若偏柔,聲線就更像夜裡的獨白;這使它適合在劇集高潮後播放,把畫面延長成情緒。 創作背景以及影響 林心如演唱的《夢裡》與《還珠格格》等戲劇記憶高度連動,是九〇年代末影視歌曲擴散力的例證。影視走紅帶動原聲帶傳唱,亦影響後續古裝劇情歌的寫法與編曲取向。 不同平台收錄版本可能略有差異;考證仍以原聲帶與授權標示為準。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 4 月 25 日。資料來源:Apple Music 搜尋 夢裡 還珠 林心如

  • 回想曲

    回想曲

    演唱:紫薇 (1961) / 蔡幸娟 (1985)作詞:楊正撰作曲:周藍萍編曲:未知 桃花開放在春天一見桃花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊唱一曲小桃紅紅上了我的臉小桃紅唱一曲呀使我想起從前 蓮花開放在夏天一見蓮花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊聽一遍採蓮曲促成了並蒂蓮採蓮曲聽一遍呀使我想起從前 桂花開放在秋天一見桂花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊喝一杯桂花酒人比那花嬌艷桂花酒喝一杯呀使我想起從前 梅花開放在冬天一見梅花想從前好像情郎他又回到他又回到我身邊畫一幅賞梅圖我是那畫中仙賞梅圖畫一幅呀使我想起從前 歌詞解讀 《回想曲》以四季花景串起情感記憶:春桃、夏蓮、秋桂、冬梅,各段都由「一見花開想從前」引出對舊情的回望。歌詞結構採反覆句式,讓「他又回到我身邊」形成回憶與想像交錯的聽感;而「小桃紅」「採蓮曲」「桂花酒」「賞梅圖」等意象,則把思念化為可感的日常風物,使整首歌兼具古典婉約與流行旋律的親和力。 創作背景以及影響 《回想曲》由楊正撰作詞、周藍萍作曲,屬戰後臺灣國語時代曲常見的抒情小調;樂史與唱片文獻多將其與四海唱片策劃的《四海歌曲精華》系列一併討論,可見當年國語創作歌曲透過唱片與電臺傳唱的版圖。原唱為 紫薇 1961 年四海唱片以鉅資灌錄紫薇主唱版本,並曾作為中廣高雄臺歌唱比賽指定曲,在電臺密集播送下成為熱門曲;此後港臺亦有多位歌手翻唱(例如香港「抒情歌后」崔萍的百代錄音後來亦常見於精選集)。至 1985 年,蔡幸娟在《中國娃娃回想曲(一)》中再詮釋此曲,延續「中國娃娃」系列老歌新唱的甜美路線,讓這首四季花景的懷舊小品在 1980 年代再度貼近年輕聽眾,並成為她代表作之一的經典翻唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 3 月 19 日。參考資料:維基百科-紫薇 (歌手)、人文.島嶼-專訪沈冬(周藍萍與《四海歌曲精華》)、KKBOX-蔡幸娟《中國娃娃回想曲(一)》、滾石購物網-蔡幸娟/中國娃娃回想曲1、歌詞大全網-回想曲歌詞

  • 中國娃娃

    中國娃娃

    演唱:蔡幸娟 (1984)作詞:劉虞瑞作曲:陳志遠編曲:陳志遠 櫻紅小嘴黑眼珠喲 含情脈脈半帶羞烏黑黑的秀髮黃皮膚喲 淺淺一笑百媚生 中國的娃娃被擺在那商店的櫥窗裡美麗的旗袍是結婚才穿的禮服古典的氣質是祖母專用的形容詞都市的街頭再也看不到中國娃娃 中國娃娃… 中國的娃娃到底跑到哪裡去櫥窗裡的笑容是最後的美麗…中國的娃娃到底跑到哪裡去中國的娃娃早已被人們忘記 中國的娃娃被擺在那商店的櫥窗裡美麗的旗袍是結婚才穿的禮服古典的氣質是祖母專用的形容詞都市的街頭再也看不到中國娃娃 中國娃娃… 中國的娃娃到底跑到哪裡去櫥窗裡的笑容是最後的美麗…中國的娃娃到底跑到哪裡去中國的娃娃早已被人們忘記 中國的娃娃到底跑到哪裡去櫥窗裡的笑容是最後的美麗…中國的娃娃到底跑到哪裡去中國的娃娃早已被人們忘記 歌詞解讀 歌詞描寫的「中國娃娃」,是傳統東方女性的形象(櫻桃小嘴、黑眼珠、烏黑秀髮、黃皮膚、含蓄、淺笑)。整首歌在問:這種形象到哪去了?並感嘆它在現代都市裡已經消失、被人遺忘。 開頭兩句 :用「櫻紅小嘴黑眼珠」、「烏黑秀髮黃皮膚」、「含情脈脈半帶羞」、「淺淺一笑百媚生」勾勒出歌裡要懷念的那種傳統中國女性樣貌。 「中國的娃娃被擺在那商店的櫥窗裡」 :既像瓷器娃娃被當擺設,也比喻這種形象在現實裡已不常見,只像「標本」般留在櫥窗、婚紗或懷舊場景裡。 「美麗的旗袍是結婚才穿的禮服」 :旗袍從日常服裝變成只有結婚等場合才穿,表示這種美已從日常生活退場。 「古典的氣質是祖母專用的形容詞」 :古典、婉約等詞只被拿來形容阿嬤那一代,和當代都會女性已有距離,這種氣質被歸類到「過去」。 「都市的街頭再也看不到中國娃娃」 :點出在現代都市裡,這種形象已經看不到了,所以副歌才一直問「中國的娃娃到底跑到哪裡去」。 副歌反覆 :「櫥窗裡的笑容是最後的美麗」說那種美只剩櫥窗裡定格的痕跡;「中國的娃娃早已被人們忘記」則是在快速現代化下,這種形象已被遺忘。 整體來說,歌不是在批評現代女性,而是對「傳統東方女性形象」從街頭消失、變成櫥窗與祖母形容詞的懷舊與文化焦慮——在 1980 年代台灣都市化、西化過程中,那種旗袍、含蓄、古典的「中國娃娃」已沒有位置,所以用「跑到哪裡去」、「被人們忘記」來感嘆時代的取捨與遺忘。 創作背景以及影響 《中國娃娃》由蔡幸娟演唱,收錄於 1984 年光美唱片發行的專輯《中國娃娃.說出來》,為該輯同名主打歌。歌詞以「櫻紅小嘴黑眼珠」、「烏黑秀髮黃皮膚」等意象描繪傳統中國娃娃形象,對照櫥窗裡被擺設的旗袍與「祖母專用的形容詞」,感嘆都市街頭再也看不到中國娃娃,帶出傳統文化在現代生活中逐漸消逝的主題。此曲隨專輯推出後將蔡幸娟歌唱事業推向另一高峰,並確立她「中國娃娃」的藝名代稱;台灣光華雜誌亦以「中國娃娃蔡幸娟」為題撰文,形容其歌音婉約、以中國小調見長。專輯另收錄《說出來》、《疑惑的眼神》、《玉蘭花女郎》等共十首歌曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 3 月 15 日。資料來源:KKBOX(中國娃娃)、台灣光華雜誌(中國娃娃蔡幸娟)

  • 紅豆紅

    紅豆紅

    演唱:俞靜 (2004)作詞:鄭南作曲:徐沛東編曲:未知 紅豆美呀紅豆紅紅了山前紅了山後紅豆美呀紅豆紅紅了門前紅了窗口 哪樹紅豆為我先紅哪串紅豆落入我手中萬綠叢中我輕輕的問可知我期待了很久很久 問君知否 問君知否這裡有天下最紅的紅豆問君知否 問君知否這裡的情懷為你依舊 紅豆美呀紅豆紅綠了初春綠了深秋紅豆美呀紅豆紅綠是思念紅是等候 紅豆迷人迷上心頭紅豆醉人醉上眉頭老樹結紅豆送給老朋友新枝落紅豆送給新朋友 問君知否 問君知否這裡有天下最紅的紅豆問君知否 問君知否這裡的情懷為你依舊 問君知否 問君知否這裡有天下最紅的紅豆問君知否 問君知否這裡的情懷為你依舊 歌詞解讀 以古典「紅豆相思」入題:「紅了山前紅了山後」「紅了門前紅了窗口」用紅豆的紅鋪陳思念的無所不在。「綠是思念紅是等候」點出紅豆雙重寓意——綠代表思念蔓延,紅代表等候與熱情。「問君知否,這裡有天下最紅的紅豆/這裡的情懷為你依舊」把地域與情懷結合,既寫紅豆產地之美,也寫對故人、故土不變的眷戀與等候。 創作背景以及影響 依現有可對照資料,《紅豆紅》由鄭南作詞、徐沛東作曲,原唱為俞靜,並收錄於2004年發行的《靜挑細選》。若放回俞靜當時的作品節點來看,這首歌並非只是一首抒情單曲,而更像她在「民族語感—流行抒情」之間的代表性平衡:詞意借「紅豆相思」這組古典意象建立文化記憶點,旋律與演唱則維持通俗可唱的流行線條,因此能同時被懷舊聽眾與K歌場景接受。百科條目提及其流派歸於流行、發行公司為德邦志遠,也可作為其市場定位的參照;此外,流通版本中可見由林東松重新編曲的慢四版(約8分48秒),顯示該曲已從原唱錄音延伸到舞曲與翻唱語境,這種「原版+衍生版」共存的結構,正是它在長尾傳播上維持能見度的關鍵。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 18 日。資料來源:百度百科:紅豆紅、KKBOX

  • 當年情

    當年情

    演唱:張國榮 (1986)作詞:黃霑作曲:顧嘉煇編曲:未知 輕輕笑聲 在為我送溫暖你為我注入快樂強電輕輕說聲 漫長路快要走過終於走到明媚晴天 聲聲歡呼躍起 像紅日發放金箭我伴你往日笑面重現輕輕叫聲 共抬望眼看高空終於青天優美為你獻 擁著你 當初溫馨再湧現心裡邊 童年稚氣夢未污染今日我 與你又試肩並肩當年情 此刻是添上新鮮一望你 眼裡溫馨已通電心裡邊 從前夢一點未改變今日我 與你又試肩並肩當年情 再度添上新鮮 歡呼躍起 像紅日發放金箭我伴你往日笑面重現輕輕叫聲 共抬望眼看高空終於青天優美為你獻 擁著你 當初溫馨再湧現心裡邊 童年稚氣夢未污染今日我 與你又試肩並肩當年情 此刻是添上新鮮一望你 眼裡溫馨已通電心裡邊 從前夢一點未改變今日我 與你又試肩並肩當年情 再度添上新鮮 歌詞解讀 黃霑為《英雄本色》填詞,以古典長短句寫江湖兄弟情。「當年情」既是電影裡小馬哥與宋子豪的義氣,也是黃霑與吳宇森多年友誼的寫照。口琴貫穿全曲,營造懷舊與滄桑感,與槍火中的兄弟情義形成強烈對比,成為港片黃金時代的印記。 創作背景以及影響 《當年情》是1986年電影《英雄本色》的主題曲,由張國榮演唱,顧嘉煇作曲編曲,黃霑填詞。這首歌的創作靈感來自黃霑與導演吳宇森的深厚友誼。兩人相識於1974年拍攝電影《鬼馬雙星》時,當時吳宇森還是助理導演,黃霑因許冠文邀請客串,兩人一見如故。十多年後,吳宇森拍攝《英雄本色》時,黃霑免費為其填詞,純粹是為了紀念他們不變的友情。 《英雄本色》講述江湖大佬宋子豪、正直警察宋子杰,以及義氣重情義的小馬哥三人之間的悲壯故事。歌曲在電影結尾槍戰場景出現,表達江湖中沒有真正意義上的黑與白,只有兄弟間情與義。顧嘉煇的編曲跳出其一貫小調格式,以口琴開場並貫穿全曲,營造惆悵懷舊的氛圍。歌詞運用中國古典詩詞長短句式,典雅而親和,AB段強弱對比結合慢搖滾節奏,將江湖漂泊的滄桑感表現得淋漓盡致。 《當年情》獲得1986年十大中文金曲獎及十大勁歌金曲獎,顧嘉煇並獲得最佳作曲獎和最佳編曲獎。2014年,此曲被韓國KBS電視台評選為韓國人最難忘的六大影視金曲第五名。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

  • 明月夜

    明月夜

    演唱:張國榮 (1989)作詞:謝明訓作曲:張國榮編曲:鮑比達 走過千山我歷經多少風霜才能夠回到你的身邊等待的容顏是否依然沒有改變迎接我一身僕僕風塵 等待我的人是否還坐在窗前帶幾行清淚迎接晨昏是否還依然在門前掛一盞小燈牽引我回到你身邊 明明是一場空在夢裏浮沉不敢問當年是假是真流水不管年華任它去悠悠我心無處尋覓 經過多少年只有我還在窗前冷冷的黑夜在我身邊沒有一盞燈 沒有一個等待的人只有夜色依舊如從前 等待我的人是否還坐在窗前帶幾行清淚迎接晨昏是否還依然在門前掛一盞小燈牽引我回到你身邊 明明是一場空在夢裏浮沉不敢問當年是假是真流水不管年華任它去悠悠我心無處尋覓 經過多少年只有我還在窗前冷冷的黑夜在我身邊沒有一盞燈 沒有一個等待的人只有夜色依舊如從前明月夜 依舊如從前明月夜 依舊如從前 歌詞解讀 「走過千山歷經多少風霜才能夠回到你的身邊」寫歸人僕僕風塵;「等待的容顏是否依然沒有改變」「門前掛一盞小燈」是對故人與舊景的懸念。「明明是一場空在夢裡浮沉/不敢問當年是假是真」道出歸來後發現人事已非、不敢追問的悵然。「流水不管年華任它去/悠悠我心無處尋覓」化用古典,寫時光流逝、心境茫然。末段「沒有一盞燈、沒有一個等待的人,只有夜色依舊如從前」以明月夜對比人事全非,餘韻蒼涼。 創作背景以及影響 《明月夜》是張國榮於1989年演唱的普通話歌曲,由謝明訓作詞、張國榮作曲、鮑比達編曲,收錄於專輯《兜風心情》中,於1989年7月10日由新藝寶唱片發行。這首歌是粵語歌曲《沉默是金》的普通話版本,創作目的是為了開拓台灣市場。受1986年興起的「港星潮」影響,張國榮前往台灣推出普通話專輯《兜風心情》,《明月夜》正是在這個時代背景下所推出的作品。 張國榮借鑑了傳統五聲音階進行創作,在歌曲前奏編曲中運用了古箏等樂器,營造出《漁舟唱晚》的韻味。相較於粵語版《沉默是金》體現的「不言敗的韌性與隱忍」,這首普通話版的《明月夜》則表現出「月夜下綿綿的柔情和悵然」。歌詞講述了一個關於等待、失落與回憶的故事,描繪主人翁經歷千辛萬苦後回到故人身邊,卻發現一切已成空夢,只有月夜依舊如前的傷感主題。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源:Apple Music、KKBOX

  • 多少柔情多少夢

    多少柔情多少夢

    演唱:陳慧嫻 (1984)作詞:安格斯作曲:安格斯編曲:未知 在我心許多過往的夢 讓每點緊收藏腦中可知我曾為你灑過淚 今天仍感悲痛願我可不記起以往的事 讓我心將癡情放鬆當天柔情是你輕抹掉 幾多癡心枉種 我內心中多悲痛 從前事似萬重多少柔情多少夢 已隨水和風中輕輕送願我飄空中每天安靜 任那海風吹浪四沖多少柔情無盡少夢 癡心無奈今天冰凍 我內心中多悲痛 從前事似萬重多少柔情多少夢 已隨水和風中輕輕送願我飄空中每天安靜 任那海風吹浪四沖多少柔情無盡少夢 癡心無奈今天冰凍多少柔情多少夢 癡心無奈今天冰凍 歌詞解讀 「許多過往的夢」「曾為你灑過淚」「今天仍感悲痛」寫舊情難忘、至今仍痛。「當天柔情是你輕抹掉/幾多癡心枉種」道出是對方親手結束、自己癡心錯付。「多少柔情多少夢已隨水和風中輕輕送」將過往情夢喻為隨風隨水散去;「願我飄空中每天安靜/任那海風吹浪四沖」是但求心靈平靜、遠離波瀾的渴望。「癡心無奈今天冰凍」為全曲作結,柔情與夢皆已封存。 創作背景以及影響 《多少柔情多少夢》由安格斯(麥偉珍)作詞、作曲,陳慧嫻演唱,1984年8月隨首張個人專輯《故事的感覺》推出,為專輯第二主打。安格斯包攬詞曲與編曲,融入鋼琴、弦樂與古箏,營造古典雅致氛圍;該輯由法安利製作、寶麗金發行,李振權監製。陳慧嫻以委婉唱腔詮釋「少女傷情」風格,專輯熱銷獲白金唱片,並助她拿下十大中文金曲最有前途新人獎,奠定一線地位,在粵語區廣為傳唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX

  • 水中花

    水中花

    演唱:譚詠麟 (1988)作詞:未知作曲:簡寧編曲:劉以達 淒雨冷風中 多少繁華如夢曾經萬紫千紅 隨風吹落驀然回首中 歡愛宛如煙雲似水年華流走 不留影蹤我看見水中的花朵 強要留住一抹紅奈何輾轉在風塵 不再有往日顏色我看見淚光中的我 無力留住些什麼只在恍惚醉意中 還有一些舊夢這紛紛飛花已墜落 往日深情早已成空這流水悠悠匆匆過 誰能將它片刻挽留 歌詞解讀 「淒雨冷風中,多少繁華如夢,曾經萬紫千紅隨風吹落」與「驀然回首中,歡愛宛如煙雲」寫韶光易逝、繁華成空。「我看見水中的花朵,強要留住一抹紅」以鏡花水月喻無法留住的過往;「奈何輾轉在風塵,不再有往日顏色」道出人事已非。「這紛紛飛花已墜落,往日深情早已成空」與「流水悠悠匆匆過,誰能將它片刻挽留」將人生際遇與深情收束為對無常的悵惘,餘韻悠長。 創作背景以及影響 《水中花》由簡寧作曲,粵語版簡寧填詞、國語版娃娃(陳玉貞)填詞,劉以達編曲,譚詠麟演唱。創作靈感來自簡寧酒後半醉時哼出的一段旋律。歌詞典雅、具中國古典詩詞韻味,借景抒情寫人生失落與惆悵;編曲富東方古典氣息,營造鏡花水月般的朦朧美感。粵語版收錄於1988年《擁抱》,國語版收錄於《心手相連》。1991年譚詠麟在央視春晚演唱國語版,此曲在內地廣為人知。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX

  • — 明 ·

    — 明 ·

    富陽江之魚,富陽山之茶。魚肥賣我子,茶香破我家。 采茶婦,捕魚夫,官府拷掠無完膚。昊天胡不仁,此地亦何辜。魚胡不生别縣,茶胡不生别都。 富陽山,何日摧,富陽江,何日枯。山摧茶亦死,江枮魚始無。山難摧,江難枯,我民不可蘇。 — 電影《碧水雙魂》(1986)改編歌詞: 富陽江之魚,富陽山之茶。魚肥賣我子,茶香破我家。賣我子,破我家,衣食無處覓食。何以度生涯,何處是天涯。 參考資料: 1. 維基百科:韓邦奇[正德](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%AD%A3%E5%BE%B7_\(%E6%98%8E%E6%9C%9D\))九年(1514年)任[浙江](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%B5%99%E6%B1%9F)[按察司](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%8C%89%E5%AF%9F%E5%8F%B8)[僉事](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%83%89%E4%BA%8B)。任職期間,[宦官](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AE%A6%E5%AE%98)王堂等至浙江,四處搜刮民財,強征[富春江](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AF%8C%E6%98%A5%E6%B1%9F)的魚產、[富陽](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AF%8C%E9%98%B3)一帶的茶葉,邦奇作民歌《富春謠》一詩。[王堂](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E5%A0%82)指控韓邦奇作歌怨謗。[明武宗](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%98%8E%E6%AD%A6%E5%AE%97)怒甚,下詔入獄,朝臣上書營救,最後被革職。 2. 搜韻網:《富陽民謠》3. 品詩文網:《富春謠》原文賞析4.豆瓣電影:《碧水雙魂》(1986)的一篇評論 歌詞解讀 「富陽江之魚,富陽山之茶」以地方物產起興,隨即「魚肥賣我子,茶香破我家」揭露官府徵斂之酷——豐收反成家破人亡。「采茶婦,捕魚夫,官府拷掠無完膚」直指暴政;「昊天胡不仁」「魚胡不生別縣,茶胡不生別都」是對命運與不公的控訴。「山難摧,江難枯,我民不可蘇」以山江難改喻百姓無望,字字血淚,為明代民間苦難的見證。 創作背景以及影響 《富春謠》是一首明代民謠,作者為韓邦奇,見於明·談遷《棗林雜俎》,又名《富陽民謠》或《富陽茶魚歌》。這首民謠反映了明代富陽地區百姓的苦難生活,描寫了當地漁民和茶農在官府壓迫下的悲慘境遇。 歌詞以「富陽江之魚,富陽山之茶」開篇,通過「魚肥賣我子,茶香破我家」的對比,深刻揭露了官府對百姓的殘酷剝削。詩中「采茶婦,捕魚夫,官府拷掠無完膚」直接控訴了官府的暴行,而「昊天胡不仁,此地亦何辜。魚胡不生別縣,茶胡不生別都」則表達了百姓對命運的無奈與控訴。最後「富陽山,何日摧,富陽江,何日枯」更是以極端的願望表達了對現實的絕望與反抗。這首民謠以其真實的社會批判和深刻的人文關懷,成為明代社會詩歌的重要作品。劉德華以其俊朗的外形與多才多藝的表演能力在香港樂壇確立了巨星地位。這首歌以富春江這一古典江南地標為背景,用現代流行音樂語言重新詮釋了古典詩意。 富春江在中國古典文化中是著名的風景與意境載體。”富春謠”這個標題直接呼應了古典詩學傳統,將當代的愛情故事置於一個具有深厚文化底蘊的背景之中。劉德華用他清晰而具有力度的嗓音詮釋這一古典與當代的對話。 江南的山水風景在中文文化中往往是愁思與思念的象徵。歌詞通過對這些經典風景的描繪,將個人的情感世界與大自然的四時變化相融合。 古代詩人沿江而下,用詩歌記錄所見所思。當代創作者以歌曲的形式重新走過這片風景,體現了藝術傳統的代際延續與創新發展。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源:Apple Music、KKBOX

  • 花好月圓夜

    花好月圓夜

    演唱:楊千嬅、任賢齊 (2004)作詞:任賢齊作曲:任賢齊編曲:伍樂城 (女)春風吹呀吹 吹入我心扉想念你的心 呯呯跳不能入睡(男)為何你呀你 不懂落花的有意只能望著窗外的明月(女)月兒高高掛 彎彎的像你的眉(男)想念你的心 只許前進不許退(合)我說你呀你 可知流水非無情帶你飄向天上的宮闕(合)就在這花好月圓夜 兩心相愛心相悅在這花好月圓夜 有情人兒成雙對我說你呀你 這世上還有誰能與你鴛鴦戲水 比翼雙雙飛 歌詞解讀 「春風吹呀吹,吹入我心扉」與「月兒高高掛,彎彎的像你的眉」以春風、明月烘托思念。「落花的有意」與「流水的非無情」化用古典詩意,寫兩心從試探到相許。「花好月圓夜,兩心相愛心相悅」與「鴛鴦戲水、比翼雙雙飛」點出有情人終成眷屬的圓滿與喜悅。 創作背景以及影響 《花好月圓夜》由任賢齊作詞、作曲,伍樂城編曲,任賢齊與楊千嬅對唱,為2004年電影《花好月圓》插曲。任賢齊在拍片時見楊千嬅彈古箏而生靈感,構思古代元宵場景的中國風對唱;粵語版由林夕填詞。國粵語版皆收錄於楊千嬅EP,成為KTV與婚慶常用曲目,2021年兩人曾再度合唱此曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX

  • 東南西北風

    東南西北風

    演唱:黃安 (1994)作詞:黃安作曲:黃安編曲:未知 與你相逢 其實就像一個夢夢醒無影又無蹤總是看了不能忘 總是過了不能想總讓我為你癡狂讓我愛上你 其實沒什麼道理明明知道不可以讓我痛苦為了你 讓我快樂為了你沒有你還有什麼意義看那東南西北風 吹著不同的臉孔難道愛情只是一陣風我的心兒 嘭呀嘭因為有你在夢中從此生命不再空呀空讓我愛上你 其實沒什麼道理明明知道不可以讓我痛苦為了你 讓我快樂為了你沒有你還有什麼意義 歌詞解讀 「與你相逢其實就像一個夢」「夢醒無影又無蹤」寫情緣如夢、難以捉摸。「總是看了不能忘總是過了不能想」「讓我愛上你其實沒什麼道理明明知道不可以」道出不由自主的迷戀與理性上的不可能。「看那東南西北風吹著不同的臉孔難道愛情只是一陣風」以風喻愛情無常;「有你在夢中從此生命不再空」則寫對方在心中的份量,整曲是明知不可為而為之的痴情。 創作背景以及影響 《東南西北風》由黃安作詞、作曲,為1994年電影《少林好小子》主題曲,黃安、卓依婷等曾演唱。曲風延續黃安擅長的古典意境與流行編曲,歌名喻情意如風無所不至,隨電影與翻唱在華語區流傳。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX

  • 久別的人

    久別的人

    演唱:白雪 (1995)作詞:張藜作曲:徐沛東編曲:未知 久別的人誰不盼重逢重逢就怕日匆匆 忙不完的舊情續不完的夢快刀難斷藕絲情 你可記得那個霜冷日你可記得那陣木魚聲情侶走盡天涯路雙眸癡癡伴孤燈 嚕嚕嚕嚕嚕 久別的人盼重逢重逢就怕日匆匆 情絲正像藕絲織纜繩拴住日光和月影 久別的人盼重逢重逢就怕日匆匆 情絲正像藕絲織纜繩拴住日光和月影 怎能忘記夏夜聽蟬鳴怎能忘記冬晨踏雪行 雪一樣的童心虹一樣的夢怎知情海浪難平 你可知那歲月摧人老熬了多少日昏月朦朧尋情不認林蔭路敘舊難找鴛鴦亭 嚕嚕嚕嚕嚕 久別的人盼重逢重逢就怕日匆匆 一次次離別一次次重逢路也漫漫 霧也朦朦 久別的人盼重逢重逢就怕日匆匆 一次次離別一次次重逢霧也朦朦 淚也朦朦霧也朦朦 淚也朦朦 歌詞解讀 全曲在「盼重逢」與「怕匆匆」之間擺盪:久別者明明渴望相聚,卻又害怕見面時光太短、聚散太急,一開口就把這份矛盾說破。主歌以「舊情/夢」與「藕絲」堆疊——情事拖泥帶水、夢境斷而復續,「快刀難斷」四字把纏繞感推到極致;霜冷、木魚則帶出記憶裡清寂、近乎宗教性的氛圍,而「雙眸癡癡伴孤燈」把凝望寫到近乎定格,與前兩句的「走天涯」形成一動一靜。 副歌把「情絲」寫成可織可繫的繩,拴住日光與月影,既是浪漫的執著,也像被時間綁住、動彈不得;同一段副歌連唱兩遍,像念茲在茲、揮之不去。中段「夏夜蟬鳴」「冬晨踏雪」一熱一冷、一動一靜,用具體場景承載曾共度的純粹(童心、虹影),再一句「情海浪難平」收束到內心仍起濤;後段「歲月摧人老」「日昏月朦朧」轉向蒼茫,「尋情不認林蔭路」與「敘舊難找鴛鴦亭」則寫物是人非——路還在、亭卻難覓,連相認與敘舊都成了徒勞。結尾先以「路也漫漫、霧也朦朦」鋪開長路與視線,再以「霧也朦朦、淚也朦朦」疊唱兩遍,讓霧與淚彼此浸染,餘韻是長路迢迢、聚散無準的悵惘。 創作背景以及影響 《久別的人》由張藜作詞、徐沛東作曲,白雪演唱;通行介紹亦常將本曲繫於一九九五年專輯《千古絕唱》,與本貼文所採封面一致。製作背景的常見敘述是:徐沛東應白雪公司之邀為她寫歌時,觀察到她兼具古典氣質與憂傷底色,嗓音又帶傷感、近乎悲劇性的張力,遂把路線定在抒情傷感一側;他再邀張藜填詞,並在詞稿中擇最具傷感情緒者譜曲,終成此曲。 據百科等公開條目,歌曾入選「中國歌曲排行榜」一九九五年度十大金曲,亦曾在央視元旦晚會等大型晚會曝光,使聽眾不只透過專輯,也藉轉播與榜單記憶認識此曲。收錄脈絡方面,除上文所述《千古絕唱》外,另有《錯位》等年份/版本異說,之後亦常見收入精選、合輯或再版,可見其作為白雪代表作之一被反覆再包裝。影響與傳播上,不少經由港劇接觸的華語觀眾對旋律的熟悉度,來自影視二次擴散:TVB劇《恨鎖金瓶》以之為主題曲,粵語版改由簡寧填詞、溫碧霞演唱,同一作品因而進入港劇敘事與粵語市場,與國語原唱並存為兩條聽覺記憶。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 4 月 19 日。資料來源:歌詞交叉比對 Mulanci 歌詞頁、九酷音樂 LRC;KKBOX 搜尋。封面為1995年專輯《千古絕唱》標準封面(Apple Music / iTunes Store),檔名與站上圖檔均為《久別的人》對應之 久別的人.jpg。

  • 晚秋

    晚秋

    演唱:黃凱芹 (1989)作詞: 許建強、黃凱芹作曲:許建強、黃凱芹編曲:歐陽燊 曾停留在你心 多少年頭纏著我多少愛 及愁回望我這一生 歷遍幾番責備和恨愁曾多少掙扎 成自由在這悠悠長天地 感覺幻滅顛倒讓我陪著你 走過這段路你我可會 變得更渺小情懷亂 人未老在這悠悠長天地 感覺幻滅顛倒讓我陪著你 走過這段路你我可會 變得更渺小曾停留風霜裡 哭不透曾在這區塊 活夠回望我這一生 歷遍幾番責備和恨愁曾多少掙扎 成自由夢也夢不到 緣盡了 歌詞解讀 「曾停留在你心多少年頭」「纏著我多少愛及愁」寫情緣糾纏與歲月積累。「歷遍幾番責備和恨愁」「曾多少掙扎成自由」道出關係中的傷痛與解脫。「在這悠悠長天地感覺幻滅顛倒」「你我可會變得更渺小」流露人生無常與渺小感;「夢也夢不到緣盡了」點出緣盡時的悵然,整曲是對一段情的回望與釋懷。 創作背景以及影響 《晚秋》原曲為許建強1988年創作《願你把心留》,融合粵劇、古典與粵語流行,陳汝佳首唱。1989年黃凱芹向許建強買斷海外版權,與許建強聯合作詞作曲,歐陽燊編曲,更名《晚秋》,收錄於1992年專輯《傳聞》;許建強保留內地版權。香港版重新編曲包裝,2017年獲第一屆「最愛金曲榜」最愛金曲獎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX

  • 中華民謠

    中華民謠

    演唱:孫浩 (1989)作詞:張曉松、 馮曉泉作曲:馮曉泉編曲:未知 朝花夕拾杯中酒 寂寞的我在風雨之後醉人的笑容你有沒有 大雁飛過菊花插滿頭朝花夕拾杯中酒 寂寞的我在風雨之後醉人的笑容你有沒有 大雁飛過菊花插滿頭時光的背影如此悠悠 往日的歲月又上心頭朝來夕去的人海中 遠方的人向你揮揮手南北的路你要走一走 千萬條路你千萬莫回頭蒼茫的風雨你何處有 讓長江之水天際流山外青山樓外樓 青山與小樓已不再有緊閉的窗前你別等候 大雁飛過菊花香滿樓聽一聽看一看想一想 時光呀流水你匆匆過哭一哭笑一笑不用說 人生能有幾回合 歌詞解讀 融匯古典詩詞意象:「朝花夕拾杯中酒」「大雁飛過菊花插滿頭」寫秋日寂寥與懷舊。「時光的背影如此悠悠,往日的歲月又上心頭」道出光陰流逝、往事縈懷。「南北的路你要走一走,千萬條路你千萬莫回頭」「山外青山樓外樓,青山與小樓已不再有」既有送別與勸勉,也有物換星移的感嘆。末段「哭一哭笑一笑不用說,人生能有幾回合」以豁達收束,餘韻悠長。 創作背景以及影響 《中華民謠》由張曉松、馮曉泉作詞,馮曉泉作曲,孫浩原唱。1989年尚為學生的馮曉泉收到友人張曉松寫的四句無題歌詞,對其中貼近中國古典文學與詩詞的氛圍十分喜愛,經幾番修改與充實後完成此曲。曲調基於民歌《孟姜女》前半部分加工而成,歌詞融入「朝花夕拾」「山外青山」「讓長江之水天際流」等古典詩詞意象。1992年春馮曉泉與同學曾格格進棚錄製小樣,當時製作單位與唱片公司均不看好,馮曉泉一度想丟棄,在曾格格支持下才堅持下來。1994年歌曲隨電視劇《中華民謠》正式推出,孫浩的演唱與「中華民謠」的詩畫意境使之成為九十年代國民度極高的作品之一。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX

  • 當

    演唱:動力火車 (1998)作詞:瓊瑤作曲:莊立帆、郭文宗編曲:屠穎 當山峰沒有稜角的時候 當河水不再流當時間停住 日夜不分 當天地萬物化為虛有我還是不能和你分手 不能和你分手你的溫柔 是我今生最大的守候 當太陽不再上升的時候 當地球不再轉動當春夏秋冬 不再變換 當花草樹木全部凋殘我還是不能和你分散 不能和你分散你的笑容 是我今生最大的眷戀 讓我們紅塵作伴 活得瀟瀟灑灑策馬奔騰 共享人世繁華對酒當歌 唱出心中喜悅轟轟烈烈 把握青春年華 歌詞解讀 以「當山峰沒有稜角」「當河水不再流」「當太陽不再上升」等極端假設開場,卻強調「我還是不能和你分手」——喻示縱使天地變色也不分離的承諾。「讓我們紅塵作伴活得瀟瀟灑灑,策馬奔騰共享人世繁華」化用古典意象,寫與愛人共度紅塵、對酒當歌的灑脫;「轟轟烈烈把握青春年華」點出把握當下、不負年華的態度。全曲兼有堅定愛情與豪邁人生觀。 創作背景以及影響 《當》是動力火車為瓊瑤編劇的電視劇《還珠格格》創作的主題曲。1998年,瓊瑤根據劇中「纏綿悱惻、轟轟烈烈的青春愛情故事」創作歌詞,並將中國古詩《樂府詩集》融入其中,同時邀請莊立帆、郭文琮作曲。動力火車分享了當年的錄製過程:瓊瑤寫完歌詞後送到他們面前,兩人隨即開始作曲,並在不到一天的時間內完成整首歌的錄音,相較以往至少需要三天的時間,這首歌確實趕工完成。 有趣的是,動力火車本來可能無法演唱這首歌。當年曾有人建議找男女對唱,但瓊瑤力保讓動力火車來詮釋此曲。直到2023年瓊瑤創作60週年演唱會,動力火車才首次與瓊瑤見面,隔了約19年才得知這段幕後故事。隨著《還珠格格》熱播,《當》成為家喻戶曉的「神曲」,不僅成就了動力火車的經典代表作,也替他們打開了國際市場。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:維基百科

  • 愛江山更愛美人

    愛江山更愛美人

    演唱:李麗芬 (1994)作詞:未知作曲:小蟲編曲:梁伯君、小蟲 道不盡紅塵奢戀 訴不完人間恩怨世世代代都是緣留著相同的血 喝著相同的水這條路漫漫又長遠紅花當然配綠葉 這一輩子誰來陪渺渺茫茫來又回往日情景再浮現 藕雖斷了絲還連輕嘆世間事多變遷愛江山 更愛美人 哪個英雄好漢寧願孤單好兒郎 渾身是膽 壯志豪情四海遠名揚人生短短幾個秋啊 不醉不罷休東邊我的美人哪 西邊黃河流來呀來個酒啊 不醉不罷休愁情煩事別放心頭 歌詞解讀 歌詞融合古典詩詞韻味,道出俠客與英雄的典型抉擇。「道不盡紅塵奢戀,訴不完人間恩怨」寫盡世間情緣與紛擾;「愛江山更愛美人,哪個英雄好漢寧願孤單」點明在江山與美人之間,寧取美人、不願孤單的豪情。「人生短短幾個秋啊,不醉不罷休」與「愁情煩事別放心頭」則以豁達態度面對短暫人生,東邊美人、西邊黃河流的畫面兼具浪漫與蒼茫,搭配李麗芬豪邁唱腔,成為武俠與中國風的代表之作。 創作背景以及影響 《愛江山更愛美人》由音樂製作人小蟲作詞、作曲,李麗芬演唱。歌曲創作於1994年1月,原本是小蟲為李麗芬的獨特聲線量身定製的作品。據李麗芬透露,小蟲在日常生活中的某一瞬間就會獲得靈感——據說他曾在泡澡時,看著水流等事物突然靈感乍現,隨即用肥皂在瓷磚上寫下創意。歌曲完成後的3月,被剛拍攝完成的金庸劇《倚天屠龍記》選為片尾曲。該劇共有五首片頭曲和片尾曲,《愛江山更愛美人》成為其中最成功的作品。小蟲的創作融合了唐詩、宋詞和元曲的精髓,尤其是「江山」和「美人」兩個意象,道出了金庸筆下那些俠客夢想的本質。歌詞樸素卻富有古典韻味,搭配李麗芬英雄豪邁的唱腔,讓歌曲成為中國武俠與中國風領域的代表之作。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:維基百科

  • 新鴛鴦蝴蝶夢

    新鴛鴦蝴蝶夢

    演唱:黃安 (1993)作詞:黃安作曲:黃安編曲:詹宏達 昨日像那東流水 離我遠去不可留今日亂我心 多煩憂抽刀斷水水更流 舉杯消愁愁更愁明朝清風四飄流 由來只有新人笑 有誰聽到舊人哭愛情兩個字 好辛苦是要問一個明白 還是要裝作糊塗知多知少難知足 看似個鴛鴦蝴蝶 不應該的年代可是誰又能擺脫人世間的悲哀花花世界 鴛鴦蝴蝶在人間已是癲 何苦要上青天不如溫柔同眠 歌詞解讀 歌詞化用李白《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》中「抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁」,將古典愁緒帶入現代情愛。「昨日像那東流水,離我遠去不可留」寫時光與情緣難留;「由來只有新人笑,有誰聽到舊人哭」道出愛情裡新舊交替的殘酷。「愛情兩個字好辛苦」點題;「看似個鴛鴦蝴蝶不應該的年代」則把人生比作鴛鴦蝴蝶、在紅塵中掙扎。結尾「在人間已是癲,何苦要上青天,不如溫柔同眠」在無奈中選擇當下的溫柔,流露人世間的悲哀與豁達。 創作背景以及影響 《新鴛鴦蝴蝶夢》由黃安作詞、作曲,詹宏達編曲,為1993年華視《包青天》片尾曲。1992年10月黃安與女兒散步時旋律浮現,返家後翻閱唐詩,李白《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》中「抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁」成為歌詞核心;結尾「不如溫柔同眠」據說來自女兒一句「爸爸,睡覺覺」的靈感。上華為《包青天》徵片尾曲時黃安交稿,劇集播出後收視逾三成,磁帶三個月內銷量破百萬,專輯在台銷售約94萬張,成為黃安事業轉折點。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理,最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源:KKBOX