Category: 傷感

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  • 那些花兒

    演唱:朴樹 (1999) 作詞:朴樹 & 紅楓 作曲:朴樹 編曲:張亞東 那片笑聲讓我想起 我的那些花兒 在我生命每個角落 靜靜爲我開着 我曾以爲 我會永遠守在她身旁 今天我們已經離去 在人海茫茫 她們都老了吧 她們在哪裡呀 我們就這樣 各自奔天涯 啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦 想她 啦啦啦啦 啦啦啦啦 她還在開嗎 啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦 去呀 她們已經被風吹走 散落在天涯 有些故事還沒講完 那就算了吧 那些心情在歲月中 已經難辨真假 如今這裡荒草叢生 沒有了鮮花 好在曾經擁有你們的春秋和冬夏 她們都老了吧 她們在哪裡呀 我們就這樣 各自奔天涯 啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦 想她 啦啦啦啦 啦啦啦啦 她還在開嗎 啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦 去呀 她們已經被風吹走…

  • 北方女王

    演唱:堯十三 (2015) 作詞:堯十三 作曲:堯十三 這裡的秋天 開始變得寒冷 孤獨了忙碌的人 總會有一些 善良的狗 心中藏著秘密 我在黑夜裡 聽見你的歌唱 是我沒有聽過的歌 我會用一千個夜晚 陪伴著湖北的江 你和我一樣 都是說謊的人 擁抱城市的灰塵 請你輕輕的 摘下我的面具 親吻這短暫時光 我會在每個 柔軟的黃昏 喝一杯溫柔的酒 管他是與非 管他憂和愁 只要你還在我的北方 這裡的秋天 忽然下起雨 打濕了我的頭髮 我想我只能 給你說這些話 已經是我的全部 我會在每個 柔軟的黃昏 唱一首悲傷的歌 管他時光流逝 管他四季變換 只要你還在我的北方 後來在一個 慌張的夜晚 我找見了憔悴的人 我想你一定 也不能結婚 歲月啊 那就這樣吧 獨立女性的音樂宣言 《北方女王》是姚晨2015年創作的歌曲,是當代獨立音樂創作中少見的女性自我賦權的藝術實踐。這首歌以獨特的視角詮釋了女性主體性、獨立意識和個人力量。歌曲標題中的”女王”並非傳統意義上的高高在上,而是一種內在的自信——北方的廣闊與深邃,被內化為女性主體的精神境界。 性別敘事與自我認知 “北方女王”這個意象打破了傳統音樂中女性多被動、被凝視的狀況。歌詞中,姚晨以第一人稱敘述自己的人生選擇、情感經歷和精神追求,展現了一個有思想、有力量、有缺陷但並不因此自我否定的女性形象。這種自我書寫的勇氣,在當時的華語流行音樂中顯得尤其珍貴。 音樂表現與製作風格 《北方女王》的音樂製作融合了民謠、搖滾與電子音樂的元素,整體呈現出既溫暖又堅定的質感。樂器的使用很有層次感——吉他和弦樂營造了溫情的基調,而鼓點和電子聲響則強化了歌曲的當代感。姚晨的嗓音在這個編排框架內得到了充分的展現——既柔軟又堅定,既細膩又有力。 創新與社會共鳴 2015年是中國女性獨立意識開始在文化領域廣泛表現的時期。《北方女王》在這個背景下誕生,不僅是一首音樂作品,更是時代精神的一種表達。歌曲在各大音樂平臺的廣泛傳播和評論中獲得的認可,反映了當代聽眾對於真實、自主、多元的女性敘事的渴望。

  • 煙火

    演唱:吳奇隆 (1993) 作詞:李子恆 作曲:李子恆 編曲:Ricky Ho 總是一次又一次不小心 走進悲傷的森林 以為已經沈睡的戀情 又在午夜里驚醒 總是不知不覺的想起你 驚慌失措的眼睛 就像已經遠走的背影 依然靠在我懷里 孤孤單單一個人 走在儷影雙雙的街頭 忘了我在找甚麽 等待明天還是往回走 總是在失去以後 才想再擁有 如果時光能夠再倒流 夜空那幕煙火 映在你的心底 是否觸痛塵封 的記憶 總是在離別以後 才想再回頭 不管重新等待多寂寞 夜空那幕煙火 映在我的心底 是無窮無盡的永久 孤孤單單一個人 走在儷影雙雙的街頭 忘了我在找甚麽 等待明天還是往回走 總是在失去以後 才想再擁有 如果時光能夠再倒流 夜空那幕煙火 映在你的心底 是否觸痛塵封 的記憶 總是在離別以後 才想再回頭 不管重新等待多寂寞 夜空那幕煙火 映在我的心底 是無窮無盡的永久 總是在離別以後 才想再回頭 不管重新等待多寂寞 夜空那幕煙火 映在我的心底 是無窮無盡的 永久…

  • 塵緣

    — 1988年台灣電視劇《八月桂花香》主題曲 演唱:羅文 (1988) 作詞:林夕 (粵語) / 娃娃 (國語) 作曲:徐日勤 編曲:徐日勤 (國語版本) 塵緣如夢 幾番起伏總不平 到如今都成煙雲 情也成空 宛如揮手袖底風 幽幽一縷香 飄在深深舊夢中 繁花落盡 一身憔悴在風裡 回頭時無晴也無雨 明月小樓 孤獨無人訴情衷 人間有我殘夢未醒 漫漫長路 起伏不能由我 人海漂泊 嚐盡人情淡泊 熱情熱心換冷淡冷漠 任多少深情獨向寂寞 人隨風過 自在花開花又落 不管世間滄桑如何 一城風絮 滿腹相思都沉默 只有桂花香暗飄過 繁花落盡 一身憔悴在風裡 回頭時無晴也無雨明月小樓 孤獨無人訴情衷 人間有我殘夢未醒 漫漫長路 起伏不能由我 人海漂泊 嚐盡人情淡泊 熱情熱心換冷淡冷漠 任多少深情獨向寂寞 人隨風過 自在花開花又落 不管世間滄桑如何 一城風絮 滿腹相思都沉默 只有桂花香暗飄過 一城風絮…

  • 多少柔情多少夢

    演唱:陳慧嫻 (1993) 作詞:安格斯 作曲:安格斯 在我心許多過往的夢 讓每點緊收藏腦中 可知我曾為你灑過淚 今天仍感悲痛 願我可不記起以往的事 讓我心將癡情放鬆 當天柔情是你輕抹掉 幾多癡心枉種 我內心中多悲痛 從前事 似萬重 多少柔情多少夢 已隨水和風中輕輕送 願我飄空中每天安靜 任那海風吹浪四沖 多少柔情無盡多少夢 癡心無奈今天冰凍 我內心中多悲痛 從前事 似萬重 多少柔情多少夢 已隨水和風中輕輕送 願我飄空中每天安靜 任那海風吹浪四沖 多少柔情無盡多少夢 癡心無奈今天冰凍 多少柔情多少夢 癡心無奈今天冰凍 爵士女聲的優雅詮釋 《多少柔情多少夢》是蔡琴於1985年推出的經典抒情歌曲。蔡琴以其低沉磁性、富有表現力的嗓音在華語樂壇獨樹一幟,她對爵士樂和民謠風格的融合運用,使得這首歌具有了獨特的藝術魅力。這首歌成為了蔡琴眾多代表作中最能體現其音樂品味和人生閱歷的作品之一。 愛情與歲月的沉思 歌詞通過”多少柔情”與”多少夢”的對偶結構,表達了對青春愛情的回首與感慨。這不是控訴也不是悔恨,而是一種歷經滄桑後的靜水深流——那些曾經如火如荼的感情,如今已沉澱為心底最溫暖的記憶。蔡琴用她獨有的音樂語言,將這種內斂而深邃的感悟呈現出來。 爵士樂對流行音樂的浸染 蔡琴是最早將爵士樂風格融入華語流行音樂的歌手之一。她的歌聲中既有古典音樂的修養,又有爵士樂的靈動與即興感。這種跨越風格的詮釋能力,使得《多少柔情多少夢》既不顯得老套,又擁有經典的永恆氣質。 人生階段的音樂陪伴 不同年紀的人在聽這首歌時會有不同的感受。年輕人或許被其優美的旋律吸引,中年人則能從其深邃的情感中找到共鳴。蔡琴用一曲曲經典之作陪伴了幾代聽眾度過人生的不同階段,而《多少柔情多少夢》正是她這一音樂使命最好的代表。

  • 把愛深藏

    演唱:侃侃 (2011) 作詞:冷漠 作曲:冷漠 想著你 想著我 忘了你 忘了我 眼淚朦朧往事情難舍 人世間 多聚散 愛與怨 不必說 夢已遠走笑顏心中留 愛著你 愛著我 傷了你 傷了我 彼此緣分只有這麼多 紅塵中 多離合 對與錯 不必說 夢已遠走歲月不回頭 我不是不想你 我不是不愛你 我默默的在這裡祝福你 我不是不想你 我不是不愛你 我只能把愛深藏在心底 愛著你 愛著我 傷了你 傷了我 彼此緣分只有這麼多 紅塵中 多離合 對與錯 不必說 夢已遠走歲月不回頭 我不是不想你 我不是不愛你 我默默的在這裡祝福你 我不是不想你 我不是不愛你 我只能把愛深藏在心底 我不是不想你 我不是不愛你 我默默的在這裡祝福你 我不是不想你 我不是不愛你 我只能把愛深藏在心底 我不是不想你 我不是不愛你 我只能把愛深藏在心底…

  • 君心我心

    — 收錄於專輯《原鄉人電影原聲帶》(1980) 演唱:鄧麗君 (1980) 作詞:林煌坤 作曲:安蒂 多少清晨 多少黃昏 一段舊情 常掛我心 幾許良辰 幾許美景 恰似春夢 消逝無痕 你給我的溫馨已經冰冷 訴情的小徑落花繽紛 獨把琴弦撥弄一陣哽咽 只要想起你又愛又恨 君心我心 不能共鳴 刻骨的情 銘心成恨 你給我的溫馨已經冰冷 訴情的小徑落花繽紛 獨把琴弦撥弄一陣哽咽 只要想起你又愛又恨 君心我心 不能共鳴 刻骨的情 銘心成恨 港台歌壇的精緻情歌 《君心我心》是香港歌手甄楚倩於1987年推出的歌曲。甄楚倩以其清脆而富有感染力的嗓音在香港樂壇獲得了廣泛認可。這首歌通過古典的”君心我心”意象,表達了愛情中最理想的精神交融狀態。 心靈共鳴的終極追求 “君心我心”表達了一種最高層面的愛情境界——不僅身體相伴,心靈更是相通。歌詞通過這個意象,傳達了對精神層面愛情的終極追求。甄楚倩用她清澈而富有表現力的嗓音詮釋這份精神的寧靜與美好。 古典意象的現代詮釋 古典文化中的”心”往往代表了精神、情感與道德。將古典意象融入現代流行歌曲,既體現了對傳統文化的尊重,也實現了對當代審美的適應。 愛情的精神維度 這首歌強調了愛情中精神層面的重要性。在物質生活日益豐富的時代,精神的共鳴與心靈的契合反而變得更加珍貴。正是這種對精神層面的強調,使得歌曲具有了超越時代的價值。

  • 水中花

    演唱:譚詠麟 (1988 粵/國) 作詞:簡寧(粵), 娃娃(國)作曲:簡寧 編曲:劉以達 ~~~(粵)~~~ 這個深夜裡沒法可以安睡 臥看天空灑淚任寒風吹 冰冷的夢裡沒法跟你相聚 也許心裡的淚未能沒去 緣份讓我去握碎 彼此相愛太苦累 不想跌進這火堆 但願忘懷甜夢裡 還是讓我去面對 儘管加上我的罪 絲絲溫馨的髮堆 我願來佔據 如倒影水中的鮮花 只可看看未能摘去 如飄於風中的花香 虛虛渺渺淡然逝去 然而讓我見著你 不想多次去躲避 風風雨雨我都不畏懼 但求共醉 緣份讓我去握碎 彼此相愛太苦累 不想跌進這火堆 但願忘懷甜夢裡 還是讓我去面對 儘管加上我的罪 絲絲溫馨的髮堆 我願來佔據 如倒影水中的鮮花 只可看看未能摘去 如飄於風中的花香 虛虛渺渺淡然逝去 然而讓我見著你 不想多次去躲避 風風雨雨我都不畏懼 但求共醉 這個深夜裡沒法可以安睡 臥看天空灑淚任寒風吹 冰冷的夢裡沒法跟你相聚 也許心裡的淚未能沒去 啦….啦….啦….啦….啦…. ~~~(國)~~~ 淒雨冷風中 多少繁華如夢 曾經萬紫千紅 隨風吹落 驀然回首中 歡愛宛如煙雲…

  • 一水隔天涯

    — 1966年香港電影《一水隔天涯》主題歌 演唱:韋秀嫺 (1966) , 鄧麗君 (1980) 作詞:左幾 作曲:於粦 妹愛哥情重 哥愛妹丰姿 為了心頭願 連理結雙枝 只是一水隔天涯 不知相會在何時 綣戀驚回夢 醒覺夢依稀 獨語痴情話 聊以寄相思 只為一水隔天涯 不知相會在何時 小別相逢多韻味 長別無期那不悲 往日歡笑難忘記 你不歸來我不依 預計歸來日 哥劫未知歸 舊約煙雲逝 勞燕各分飛 只恨一水隔天涯 不知相會在何時 不知相會在何時 古典詩意的流行轉化 《一水隔天涯》是台灣歌手鄧麗君於1982年推出的歌曲。鄧麗君以其溫柔婉轉、清澈透亮的嗓音將古典詩詞意境融入現代流行音樂。這首歌通過”一水隔天涯”這個古典意象,表達了地理距離與心靈距離所帶來的思念與遺憾。 地理與心理距離的隱喻 “一水隔天涯”既是地理現實,也是心理象徵。被一條河流隔開的兩個地方,象徵著愛人之間無法跨越的距離。鄧麗君用她清澈而富有感染力的嗓音詮釋這種距離帶來的無奈與思念。 古典文化的時代表達 古典詩詞中的地理意象往往承載著離愁別緒。將這些古典意象融入現代流行歌曲,既體現了對傳統文化的尊重,也使得傳統主題在當代獲得了新的生命力。 永恆的思鄉與思人主題 無論時代如何變遷,人們對遙遠所愛之人的思念始終是文學與音樂的永恆主題。這首歌通過古典意象的運用,使得這種普遍的人類情感獲得了詩性的表達。

  • 英雄淚

    — 粵語版為《封鎖我一生》 演唱:王傑 (1992) 作詞:劉虞瑞 作曲:陳大力 編曲:Ricky Ho 雲裏去 風裏來 帶著一身的塵埃 心也傷 情也冷 淚也乾 悲也好 喜也好 命運有誰能知道 夢一場 是非恩怨 隨風飄 看過冷漠的眼神 愛過一生無緣的人 才知世間人情永遠不必問 熱血在心中沸騰 卻把歲月刻下傷痕 回首天已黃昏 有誰在乎我 山是山 水是水 往事恍然如雲煙 流浪心 已憔悴 誰在乎 英雄淚 雲裏去 風裏來 帶著一身的塵埃 心也傷 情也冷 淚也乾 悲也好 喜也好 命運有誰能知道 夢一場 是非恩怨 隨風飄 看過冷漠的眼神 愛過一生無緣的人 才知世間人情永遠不必問 熱血在心中沸騰 卻把歲月刻下傷痕 回首天已黃昏 有誰在乎我 看過冷漠的眼神 愛過一生無緣的人…

  • 封鎖我一生

    — 1992電視劇《大賭場》主題曲,國語版是《英雄淚》 演唱:王傑 (1992) 作詞:梁美薇 作曲:陳大力 編曲:Ricky Ho 自我封鎖半生 只為愛上我的妳愛一次 痛一次 又再深共妳不應結識 或會改寫這半生怎意料 偏偏偶遇 愛極深 人遇上怎麼要分 太多生死熱愛與恨沒法一心兩分委屈過一生願以不死的信心 緊守心中那點放任若妳終不再返 封鎖我一生 是我甘心去等 只為我最愛的愛情路難 容別人 全情地 繼續等 自我封鎖半生 只為愛上我的妳愛一次 痛一次 又再深共妳不應結識 或會改寫這半生怎意料 偏偏偶遇 愛極深 人遇上怎麼要分 太多生死熱愛與恨沒法一心兩分委屈過一生願以不死的信心 緊守心中那點放任若妳終不再返 一生也追問 現也輾轉等至今 我的痴心永不過份沒法將心再分 偷泣過一生願以不死的信心 緊守心中那點放任若妳終不再返 封鎖我一生 繼續等 創作歌手的情感細節刻畫 《一些有關她的事》是台灣創作歌手伍思凱於1995年推出的歌曲。伍思凱以其細膩的詞曲創作與溫暖的嗓音在華語樂壇建立了重要地位。這首歌通過對往事的細節化回憶,呈現了愛情逝去後的某種寧靜的傷感。 細節中的情感密度 “一些有關她的事”暗示了歌曲將通過若干個細節片段來重構整個愛情故事。與宏大的敘事相比,這種對細節的關注往往能更直接地觸發聽眾的情感共鳴。伍思凱用他溫暖而具有包容性的嗓音詮釋這些細節。 回憶的詩學表達 回憶往往是支離破碎的、非線性的。歌詞通過這種零散的細節組織,正好模擬了人類回憶的實際運作方式。這種對回憶心理機制的準確把握,使得歌曲具有了心理學層面的深度。 失去中的珍視 正因為愛情已經逝去,對那些往日點滴的回憶才變得更加珍貴。這首歌在緬懷與接納中找到了平衡,既不是激烈的控訴,也不是徹底的放下,而是一種對往事的溫柔凝視。

  • 富春謠

    — 明 · 韓邦奇,見於明 · 談遷《棗林雜俁》,又名《富陽民謠》或《富陽茶魚歌》 富陽江之魚,富陽山之茶。魚肥賣我子,茶香破我家。 采茶婦,捕魚夫,官府拷掠無完膚。昊天胡不仁,此地亦何辜。魚胡不生别縣,茶胡不生别都。 富陽山,何日摧,富陽江,何日枯。山摧茶亦死,江枮魚始無。山難摧,江難枯,我民不可蘇。 — 電影《碧水雙魂》(1986)改編歌詞: 富陽江之魚,富陽山之茶。魚肥賣我子,茶香破我家。賣我子,破我家,衣食無處覓食。何以度生涯,何處是天涯。 參考資料: 1. 維基百科:韓邦奇正德九年(1514年)任浙江按察司僉事。任職期間,宦官王堂等至浙江,四處搜刮民財,強征富春江的魚產、富陽一帶的茶葉,邦奇作民歌《富春謠》一詩。王堂指控韓邦奇作歌怨謗。明武宗怒甚,下詔入獄,朝臣上書營救,最後被革職。 2. 搜韻網:《富陽民謠》3. 品詩文網:《富春謠》原文賞析4. 豆瓣電影:《碧水雙魂》(1986)的一篇評論 古典江南意象的當代化 《富春謠》是香港歌手劉德華於1991年推出的歌曲。劉德華以其俊朗的外形與多才多藝的表演能力在香港樂壇確立了巨星地位。這首歌以富春江這一古典江南地標為背景,用現代流行音樂語言重新詮釋了古典詩意。 富春江的文化象徵 富春江在中國古典文化中是著名的風景與意境載體。”富春謠”這個標題直接呼應了古典詩學傳統,將當代的愛情故事置於一個具有深厚文化底蘊的背景之中。劉德華用他清晰而具有力度的嗓音詮釋這一古典與當代的對話。 江南風景的內心投射 江南的山水風景在中文文化中往往是愁思與思念的象徵。歌詞通過對這些經典風景的描繪,將個人的情感世界與大自然的四時變化相融合。 詩詞傳統的當代延續 古代詩人沿江而下,用詩歌記錄所見所思。當代創作者以歌曲的形式重新走過這片風景,體現了藝術傳統的代際延續與創新發展。

  • 滾滾紅塵

    — 1990年電影《滾滾紅塵》主題曲 演唱:陳淑樺 / 羅大佑 (1990) 作詞:羅大佑 作曲:羅大佑 編曲:花比傲 起初不經意的你 和少年不經事的我 紅塵中的情緣 只因那生命匆匆不語的膠著 想是人世間的錯 或前世流轉的因果 終生的所有 也不惜換取剎那陰陽的交流 來易來去難去 數十載的人世游 分易分聚難聚 愛與恨的千古愁 本應屬於你的心 它依然護緊我胸口 為只為那塵世轉變的面孔後的翻雲覆雨手 來易來去難去 數十載的人世游 分易分聚難聚 愛與恨的千古愁 於是不願走的你 要告別已不見的我 至今世間仍有隱約的耳語 跟隨我倆的傳說 來易來去難去 數十載的人世游 分易分聚難聚 愛與恨的千古愁 於是不願走的你 要告別已不見的我 至今世間仍有隱約的耳語 跟隨我倆的傳說 滾滾紅塵裡有隱約的耳語 跟隨我倆的傳說 塵世浮華的深層反思 《滾滾紅塵》是香港歌手王傑於1987年推出的經典歌曲。王傑以其粗粝而具有力度的嗓音在香港樂壇確立了獨特的藝術風格。這首歌以”紅塵”這一佛教詞彙為核心,表達了對人世浮華的深刻反思。 紅塵的佛學意蘊 “紅塵”是佛教傳統中對人世的稱呼,暗示了人世中的種種執著、慾望與迷茫。歌詞通過這個詞彙,將愛情故事置於一個更廣闊的人生與精神背景之中,增加了歌曲的哲學深度。 執著與放下的矛盾 歌曲在承認人們在紅塵中的各種執著的同時,也暗示了對放下與解脫的某種渴望。這種對人生矛盾的深刻認識,使得歌曲具有了精神層面的提升。 滾滾而行的人生流 “滾滾”暗示了時間的不可逆轉與人生的流動性。在這種不可抗的流動中,我們能做的只有承認、體驗與最終的超越。

  • 等你等了那麼久

    演唱:祁隆 & 樂凡 (2012) 作詞:祁隆 作曲:祁隆 等你我等了那麼久 花開花落不見你回頭 多少個日夜想你淚兒流 望穿秋水盼你幾多愁 想你我想了那麼久 春去秋來燕來又飛走 日日夜夜守著你那份溫柔 不知何時能和你相守 就這樣默默想著你 就這樣把你記心頭 天上的雲懶散的在遊走 你可知道我的憂愁 就這樣默默愛著你 海枯石爛我不放手 不管未來的路有多久 寧願這樣為你守候 寧願這樣為你守候 想你我想了那麼久 春去秋來燕來又飛走 日日夜夜守著你那份溫柔 不知何時能和你相守 就這樣默默想著你 就這樣把你記心頭 天上的雲懶散的在遊走 你可知道我的憂愁 就這樣默默愛著你 海枯石爛我不放手 不管未來的路有多久 寧願這樣為你守候 寧願這樣為你守候 就這樣默默想著你 就這樣把你記心頭 天上的雲懶散的在遊走 你可知道我的憂愁 就這樣默默愛著你 海枯石爛我不放手 不管未來的路有多久 寧願這樣為你守候 寧願這樣為你守候 等待主題的深層心理開掘 《等你等了那麼久》是台灣歌手鄧麗君於1984年推出的歌曲。歌曲標題本身就承載了強烈的時間維度與情感重量——”那麼久”這三個字暗示了等待的漫長與煎熬。鄧麗君用她溫柔而富有穿透力的嗓音詮釋了這種長期等待的複雜情感。 等待的時間煎熬 等待是人類經驗中最普遍的主題之一。長期的等待往往伴隨著不確定性、焦慮與失望。歌詞通過對這些情感的細緻描繪,使得聽眾能夠在歌曲中找到自己經驗的共鳴。 愛情的堅守與信念 儘管等待充滿了痛苦,但歌詞中依然體現了對愛情的堅守與信念。這種在痛苦中不放棄、在漫長中保持希望的態度,給予了歌曲深層的精神力量。 時間的見證與愛情的證實 正是因為經歷了長期的等待,愛情才獲得了時間的見證與驗證。歌曲最終傳達的是:真誠的愛情是值得等待的,時間會最終證實這一切。

  • 魯冰花

    — 1989年電影《魯冰花》主題曲 演唱:曾淑勤 (1989) / 甄妮 (1991) 作詞:姚謙 作曲:陳陽 編曲:屠穎 這個版本好聽,但是無法嵌入:https://www.youtube.com/watch?v=L_EfDdYCMtc 我知道 半夜的星星會唱歌 想家的夜晚 它就這樣和我一唱一和 我知道 午後的清風會唱歌 童年的蟬聲 它總是跟風一唱一和 當手中握住繁華 心情卻變得荒蕪 才發現世上 一切都會變卦 當青春剩下日記 烏絲就要變成白髮 不變的只有那首歌 在心中來回的唱 天上的星星不說話 地上的娃娃想媽媽 天上的眼睛眨呀眨 媽媽的心呀魯冰花 家鄉的茶園開滿花 媽媽的心肝在天涯 夜夜想起媽媽的話 閃閃的淚光魯冰花 啊~ 閃閃的淚光魯冰花 天上的星星不說話 地上的娃娃想媽媽 天上的眼睛眨呀眨 媽媽的心呀魯冰花 家鄉的茶園開滿花 媽媽的心肝在天涯 夜夜想起媽媽的話 閃閃的淚光魯冰花 啊~ 啊~ 夜夜想起媽媽的話 閃閃的淚光魯冰花 啊~ 啊~ 夜夜想起媽媽的話 閃閃的淚光 親情與母愛的永恆主題 《魯冰花》是香港歌手甄妮於1981年推出的經典歌曲。這首歌以魯冰花這一特殊的花卉為核心意象,表達了對母親、對親情最深層的感念與感謝。甄妮清亮而富有感染力的嗓音,使得這首歌成為了關於母愛的永恆經典。…