趙氏音樂館

— 1990 年同名專輯第一主打；改編黃鶯鶯國語經典《哭砂》——「秋來也秋去」登全港流行榜冠軍，成粵語抒情代表。— 首圖：葉蒨文《秋來秋去》（1990）專輯封面。 演唱：葉蒨文（1990）作詞：林振強作曲：熊美玲編曲：鍾定一 紅紅黃黃葉兒伴我窗飄他方的你聲響冷冷暖暖四季也似歌唱秋來秋去試問誰可預想 紅紅黃黃葉兒伴我窗飄他方的你聲響冷冷暖暖四季也似歌唱秋來秋去試問誰可預想 秋來也秋去 秋風教人掉眼淚何時才跟你可重聚秋來也秋去 要到幾多歲方信你與我早早告吹秋來也秋去 千千片紅葉跌墜如完成悽美的程序秋來也秋去 我似秋空虛只有信會跟你再共對 歌詞解讀 「紅紅黃黃葉兒伴我窗／飄他方的你聲響」——窗內是落葉色，窗外是遠方你的聲音，視覺與聽覺並置，寫異地相思。「冷冷暖暖四季也似歌唱／秋來秋去試問誰可預想」把季節溫差寫成情緒起伏，並以「誰可預想」點出愛情無常——呼應原曲《哭砂》「風來來去去」的命運感，林振強改以秋為時間軸。 副歌四段「秋來也秋去」層層遞進：先寫秋風教人掉眼淚、問「何時才跟你可重聚」——仍是等待；再寫「要到幾多歲／方信你與我早早告吹」——從盼聚轉為承認早已結束。 「千千片紅葉跌墜／如完成悽美的程序」把分手儀式化為自然落葉；末句「我似秋空虛／只有信會跟你再共對」在理性與痴情之間留一線——信還在，人卻空。全曲是「知悉無果仍願信」的粵語典型語法，呼應原曲《哭砂》「風來來去去」的命運感，亦使「秋來也秋去」成為深秋失戀的標配句——葉蒨文以長線拖腔推進，悽美而不煽——「秋來也秋去」幾乎成為深秋失戀情歌的標配句，在 KTV 與電台點播長盛不衰。 音樂與編曲 旋律源自熊美玲為黃鶯鶯所作《哭砂》（林秋離國語詞，陳志遠編曲），本曲由林振強填粵語詞、鍾定一編曲，保留原曲大跨度、慢板抒情骨架，適合 葉蒨文 兼具厚度與穿透力的聲線——她在「秋來也秋去」處以長線拖腔推進，悽美而不煽。1990 年華納同年為葉蒨文推出《珍重》與《秋來秋去》兩張粵語大碟，本曲為後者第一主打。比對時宜以 1990 華納原版為準；國語《哭砂》與粵語本曲旋律同一、填詞不同，不宜混為同一歌詞版本。 專輯《秋來秋去》（1990） 項目 內容 發行 1990 年 12 月 5 日 公司 華納唱片（香港） 詞 林振強 曲 熊美玲 編曲 鍾定一 性質 同名專輯第一主打 成績 全港流行榜冠軍；1991 十大中文金曲 同曲異詞 版本 歌手 語言 填詞 備註 《哭砂》…

— 1992 年第四張專輯《冬季到台北來看雨》代表作；「摩天大樓／無聲的雨」寫都市隔閡與失戀後的封閉，同輯銷台破 40 萬、全亞洲破千萬。— 首圖：孟庭葦《冬季到台北來看雨》（1992）專輯封面。 演唱：孟庭葦（1992）作詞：楊立德作曲：陳小霞編曲：陳進興 站在摩天大樓的頂上隔著靜靜玻璃窗外面下著雨 卻沒聲沒響經過多少孤單 從不要你陪伴誰相信我也那麼勇敢 大雨彷彿輕輕敲著每個人的心房而我卻只聽到無聲的雨大雨想要告訴我說你早已不一樣而我卻只聽到無聲的雨 站在摩天大樓的頂上隔著靜靜玻璃窗外面下著雨 卻沒聲沒響經過多少孤單 從不要你陪伴誰相信我也那麼勇敢大雨彷彿輕輕敲著每個人的心房而我卻只聽到無聲的雨大雨想要告訴我說 你早已不一樣而我卻只聽到無聲的雨 大雨彷彿靜靜敲著每個人的心房而我卻只聽到無聲的雨大雨想要告訴我說 你早已不一樣而我卻只聽到無聲的雨 歌詞解讀 「站在摩天大樓的頂上隔著靜靜玻璃窗／外面下著雨卻沒聲沒響」寫物理的隔絕——雨在窗外，玻璃把聲音濾掉；既是都會高樓的現代場景，也是心理聽不見的隱喻。「經過多少孤單從不要你陪伴／誰相信我也那麼勇敢」是逞強的自白：習慣獨行，卻仍希望有人看見自己的脆弱。 「大雨彷彿輕輕敲著每個人的心房／而我卻只聽到無聲的雨」是全曲核心對比——別人能被雨觸動，自己只剩靜音；「大雨想要告訴我說你早已不一樣／而我卻只聽到無聲的雨」點出：消息（你變了）已經透過「大雨」傳來，情緒通道卻像被關掉——失戀後的封閉與自欺。 末段「靜靜敲著」替換「輕輕敲著」，雨勢更沉，無聲感更重。全曲以摩天大樓、玻璃窗、無聲的雨三層意象，把都會高度與情感失聰綁在一起——雨在響，心卻聽不見；這種聽覺的關閉，正是失戀後最難以向人解釋的狀態，亦使「我卻只聽到無聲的雨」成為 1990 年代失戀自閉的標準背景句。 音樂與編曲 陳小霞旋律上口、結構簡潔，適合大眾跟唱；楊立德詞以反覆詠嘆推進（與 17075《你看你看月亮的臉》 等同屬其「廣告文案式留白」一脈）。陳進興編曲以弦樂、吉他襯 孟庭葦 清亮而帶愁的聲線，為 1992 華星系抒情 ballad 標準配置。比對時宜以 1992 華星原版為準；部分翻唱省略重複段落，屬演繹差異。 專輯《冬季到台北來看雨》（1992） 項目 內容 發行 1992 年 5 月 公司 華星唱片 詞 楊立德 曲 陳小霞 編曲 陳進興 銷量 台 40 萬+；全亞洲…

演唱：任賢齊 (2000)作詞：陳沒作曲：中島美雪編曲：蔡朝華 昏天又暗地 忍不住的流星 燙不傷被冷藏一顆死心苦苦的追尋 茫茫然失去 可愛的 可恨的 多可惜夢中的夢中 夢中人的夢中 夢不到被吹散往事如風空空的天空 容不下笑容 傷神的 傷人的 太傷心 何必想 何必問 何處是我家 愛也罷 恨也罷 算了吧問天涯 望斷了天涯 贏得了天下 輸了她揮別的種種 揮不去的種種 毀不了被掩沒一往情深忍已無可忍 恨不得別人 害人的 迷人的 癡情人也掙扎 也牽掛 也不是辦法 走也罷 留也罷 錯了嗎今天涯 明天又天涯 狠狠一巴掌 忘了吧 歌詞解讀 「昏天又暗地，忍不住的流星，燙不傷被冷藏一顆死心」寫再大的刺激也喚不醒已死的心；「夢中的夢中，夢中人的夢中，夢不到被吹散往事如風」層層夢境都抓不住往事。「何必想何必問何處是我家／愛也罷恨也罷算了吧」是心灰後的豁達；「問天涯望斷了天涯，贏得了天下輸了她」點出江山與美人的取捨與遺憾。「今天涯明天又天涯，狠狠一巴掌忘了吧」以天涯無盡與一巴掌的決絕，收束為放手忘懷。 創作背景以及影響 《天涯》由陳沒填詞，原曲為中島美雪《竹之歌》（收錄於1999年專輯《日-wings》），蔡朝華編曲，任賢齊演唱。1998年任賢齊將中島美雪《幸せ》改編為《傷心太平洋》獲好評，中島因此授予《竹之歌》改編權；陳沒保留原曲重填中文詞，編曲由蔡朝華重新打造。2000年1月由滾石唱片發行，收錄於《為愛走天涯》，並作為任賢齊主演之中視版《笑傲江湖》片尾曲，同年登上台灣星榜冠軍，紅遍華語區，至今仍為KTV點唱經典。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

— 1995 年首張專輯定錨曲；電影《我的美麗與哀愁》主題曲，配唱歷時三年半，獲第 32 屆金馬最佳電影歌曲。— 首圖：劉若英《少女小漁的美麗與哀愁》（1995）專輯封面。 演唱：劉若英（1995）作詞：陳昇作曲：陳昇編曲：李正帆 我從春天走來 你在秋天說要分開說好不為你憂傷 但心情怎會無恙為何總是這樣 在我心中深藏著你想要問你想不想 陪我到地老天荒 如果愛情這樣憂傷 為何不讓我分享日夜都問你也不回答 怎麼你會變這樣想要問問你敢不敢 像你說過那樣的愛我想要問問你敢不敢 像我這樣為愛癡狂想要問問你敢不敢 像你說過那樣的愛我像我這樣為愛癡狂 到底你會怎麼想 為何總是這樣 在我心中深藏著你說好不為你憂傷 但心情怎會無恙 歌詞解讀 「我從春天走來，你在秋天說要分開」以季節對位寫兩人步伐錯開——一方仍停在春天，一方已在秋天宣判結束。「說好不為你憂傷，但心情怎會無恙」道出約定與真實感受的落差：理智上答應不傷心，身體卻騙不了人。這種季節錯位呼應電影裡承諾與變心的主題。 「為何總是這樣，在我心中深藏著你／想要問你想不想陪我到地老天荒」寫無法放下的執著，「地老天荒」是愛情最重的承諾詞，卻變成試探——你還想不想？ 副歌「想要問問你敢不敢像你說過那樣的愛我／像我這樣為愛癡狂」以敢不敢反問：既挑戰對方是否兌現說過的話，也坦承自己已全情投入；「到底你會怎麼想」收在開放式疑問，癡狂裡帶著委屈，不討便宜也不裝灑脫。全曲以季節錯位（春天／秋天）與敢不敢雙重質問，把電影裡「承諾與變心」的主題濃縮成可獨立流通的流行句——亦是劉若英從演員轉型歌手的身份標誌，在九〇年代末校園與 KTV 長年高頻出現。 音樂與編曲 陳昇詞曲一體，旋律定在 劉若英 聲線極限音域附近——據傳意在激發最真實情感，而非炫技；李正帆編曲融合流行、民謠與少許搖滾，主歌敘事、副歌「敢不敢」三連問情緒抬升。歌曲時長約 5 分 05 秒，結構清晰；比對時宜以 1995 滾石原版為準（麗風錄音室完成）。陳昇 MV 親自執導，與電影意象呼應。 電影《我的美麗與哀愁》（1995） 項目 內容 導演 陳國富 監制 鍾湖濱 制片 徐立功 主演 劉若英、張本渝、吳天心等 上映 1995 年 产地…

演唱：劉若英 (2003)作詞：姚謙作曲：中島美雪編曲：屠穎 請允許我塵埃落定 用沉默埋葬了過去滿身風雨我從海上來 才隱居在這沙漠裡該隱瞞的事總清晰 千言萬語只能無語愛是天時地利的迷信 喔 原來你也在這裡 啊 那一個人 是不是只存在夢境裡為什麼我用盡全身力氣 卻換來半生回憶若不是你渴望眼睛 若不是我救贖心情在千山萬水人海相遇 喔 原來你也在這裡 歌詞解讀 「請允許我塵埃落定，用沉默埋葬了過去」寫願以沉默安頓過往；「滿身風雨我從海上來，才隱居在這沙漠裡」喻歷盡滄桑後選擇避世。「愛是天時地利的迷信，喔原來你也在這裡」呼應張愛玲《愛》中「噢，你也在這裡嗎？」——相遇被視為命運與迷信般的奇蹟。「千山萬水人海相遇」強調緣分難得，「若不是你渴望眼睛／若不是我救贖心情」點出彼此需要才成就這份遇見，溫暖而宿命。 創作背景以及影響 《原來你也在這裡》由姚謙填詞、中島美雪作曲，屠穎編曲，劉若英演唱，為2003年電視劇《她從海上來》（張愛玲傳奇）主題曲，劉若英在劇中飾張愛玲。姚謙在洛杉磯創作時以張愛玲小說《愛》為靈感——文中男子一句「哦，你也在這裡嗎？」成為歌中核心；姚謙將原作錯過的冷峻轉為溫暖的遇見。歌詞「滿身風雨我從海上來，才隱居在這沙漠裡」與張愛玲人生呼應。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

— 1989 年 7 月新藝寶《兜風心情》收錄曲；同曲 1988 粵語《沉默是金》（第十一屆十大中文金曲），改以歸人敘事開拓台灣市場，為「港星潮」時期代表作之一。— 首圖：張國榮 新藝寶《兜風心情》（1989）專輯封面。 演唱：張國榮（1989）作詞：謝明訓作曲：張國榮編曲：鮑比達 走過千山我歷經多少風霜　才能夠回到你的身邊等待的容顏是否依然沒有改變　迎接我一身僕僕風塵 等待我的人是否還坐在窗前帶幾行清淚迎接晨昏是否還依然在門前掛一盞小燈牽引我回到你身邊 明明是一場空在夢裏浮沉不敢問當年是假是真流水不管年華任它去悠悠我心無處尋覓 經過多少年只有我還在窗前冷冷的黑夜在我身邊沒有一盞燈　沒有一個等待的人只有夜色依舊如從前 等待我的人是否還坐在窗前帶幾行清淚迎接晨昏是否還依然在門前掛一盞小燈牽引我回到你身邊 明明是一場空在夢裏浮沉不敢問當年是假是真流水不管年華任它去悠悠我心無處尋覓 經過多少年只有我還在窗前冷冷的黑夜在我身邊沒有一盞燈　沒有一個等待的人只有夜色依舊如從前明月夜　依舊如從前明月夜　依舊如從前 歌詞解讀 起段「走過千山我歷經多少風霜／才能夠回到你的身邊」寫歸人僕僕風塵：千山風霜是時間與路程，「回到你身邊」是全曲動機。「等待的容顏是否依然沒有改變／迎接我一身僕僕風塵」以問句懸念故人——容顏未改否？與歸人的狼狽形成對照。 「等待我的人是否還坐在窗前／帶幾行清淚迎接晨昏」想像窗前的等待：清淚、晨昏，是古典閨怨與現代離散的交叠。「是否還依然在門前掛一盞小燈／牽引我回到你身邊」小燈如路標——具體而溫柔，牽引歸途。 「明明是一場空在夢裏浮沉／不敢問當年是假是真」轉入幻灭：「一場空」與「夢裏浮沉」並置，不敢追問真假，寫近鄉情怯的極致。「流水不管年華任它去／悠悠我心無處尋覓」化用古典語感（流水、年華、悠悠），寫時光不可逆與心境無依。 「經過多少年只有我還在窗前／冷冷的黑夜在我身邊」視角反轉或疊加：等待者與歸人皆落空。「沒有一盞燈／沒有一個等待的人／只有夜色依舊如從前」以物空襯情空——燈滅、人散，唯夜色如舊。末句「明月夜　依舊如從前」兩次叩題，以永恆的月夜對比人事已非，餘韻蒼涼——國語詞被評為較粵語《沉默是金》更隱約、近蘇軾《江城子》式追憶。 音樂與編曲 張國榮作曲，旋律借鑑五聲音階，前奏古箏等襯《漁舟唱晚》韻味；謝明訓填詞另闢歸人／等待敘事，鮑比達編曲以中國風骨架襯托，使「明月夜」聽來既古典又帶都市疏離。梁榮駿、張國榮共同製作，1988 年錄製、1989 年發行。比對時宜以 1989 新藝寶《兜風心情》原版為準。 互文 連結 說明 《沉默是金》 同曲粵語版；1988 十大中文金曲 《海海人生》 同曲台語版 創作背景以及影響 《明月夜》由張國榮作曲、謝明訓填詞、鮑比達編曲，張國榮演唱，收錄於 1989 年 7 月 10 日新藝寶（Cinepoly）第四張國語錄音室專輯《兜風心情》（全輯 10 首；1988 年錄製，製作人張國榮、梁榮駿）。同曲粵語版《沉默是金》由張國榮作曲、許冠傑填詞，1988 年許冠傑與張合唱及各自獨唱，獲第十一屆十大中文金曲與十大勁歌金曲；旋律借鑑五聲音階，前奏古箏等襯《漁舟唱晚》韻味。《明月夜》並非直譯粵語詞，而是謝明訓另闢歸人／等待敘事，聽感較《沉默是金》的「笑罵由人、灑脫做人」，更偏月夜下的柔情與悵然。 1980 年代末「港星潮」下，張國榮以齊飛等通路在台灣發行《拒絕再玩》《兜風心情》等國語大碟；《兜風心情》在台創白金銷量，同名曲為 Yamaha 機車廣告及綜藝《來電五十》片頭。同曲另有台語《海海人生》（陳盈潔等）等版本。比對時，國語宜以 1989 新藝寶《兜風心情》原版為定錨，粵語宜以 1988《沉默是金》為定錨。此曲亦常被視為張國榮中國風國語路線的重要節點——以古箏、五聲音階襯托歸人敘事，與同期《無心睡眠》等舞曲形象形成對照。1989…

— 1984 年 8 月寶麗金首張個人大碟《故事的感覺》第二主打；少女傷情抒情代表作，專輯白金，獲最有前途新人獎。— 首圖：陳慧嫻 寶麗金《故事的感覺》（1984）專輯封面。 演唱：陳慧嫻（1984）作詞：安格斯作曲：安格斯編曲：安格斯 在我心許多過往的夢　讓每點緊收藏腦中可知我曾為你灑過淚　今天仍感悲痛願我可不記起以往的事　讓我心將癡情放鬆當天柔情是你輕抹掉　幾多癡心枉種 我內心中多悲痛　從前事似萬重多少柔情多少夢　已隨水和風中輕輕送願我飄空中每天安靜　任那海風吹浪四沖多少柔情無盡多少夢　癡心無奈今天冰凍 我內心中多悲痛　從前事似萬重多少柔情多少夢　已隨水和風中輕輕送願我飄空中每天安靜　任那海風吹浪四沖多少柔情無盡多少夢　癡心無奈今天冰凍多少柔情多少夢　癡心無奈今天冰凍 歌詞解讀 起段「在我心許多過往的夢／讓每點緊收藏腦中」以夢入題：過往不是空談，每一點都緊收藏——記憶既深且密。「可知我曾為你灑過淚／今天仍感悲痛」直陳舊情未愈：淚曾為你而灑，今仍痛。 「願我可不記起以往的事／讓我心將癡情放鬆」寫自我勸慰的無力——想忘卻忘不了。「當天柔情是你輕抹掉／幾多癡心枉種」點出不對等：柔情由對方「輕抹掉」，自己的癡心成枉種。這種不對等正是全曲情緒核心。 副歌「多少柔情多少夢／已隨水和風中輕輕送」以水、風喻情夢飄散——不是激烈斷裂，是輕輕送走。「願我飄空中每天安靜／任那海風吹浪四沖」渴望心靈寧靜，任外界波瀾四沖而己身如飄空。「多少柔情無盡多少夢／癡心無奈今天冰凍」「多少柔情多少夢／癡心無奈今天冰凍」以冰凍收束——柔情與夢皆已封存，癡心無奈而止。清亮委婉的演繹，把「少女傷情」寫成可聽的古典雅致——水與風帶走柔情與夢，冰凍則封存癡心，三層意象層層遞進，使副歌在 KTV 與電台長年傳唱。 音樂與編曲 安格斯（麥偉珍）詞曲兼編曲，旋律柔緩、副歌易記，以鋼琴、弦樂與古箏襯托，帶古典雅致氛圍——全碟 11 首皆由其包辦，風格連貫。李振權監製，使陳慧嫻清亮聲線在第二主打中展現「柔情似水」路線。比對時宜以 1984 寶麗金《故事的感覺》原版為準。 專輯《故事的感覺》（1984） 項目 內容 發行 1984 年 8 月 24 日 公司 寶麗金（法安利製作） 第一主打 〈玻璃窗的愛〉（龍虎榜冠軍） 第二主打 本曲 詞曲編 安格斯（全碟） 監製 李振權 成績 白金；最有前途新人獎 互文 連結 說明 〈玻璃窗的愛〉 同專輯第一主打；都市少女暗戀 1063《酒矸倘賣嘸》 1980 年代華語抒情對照 創作背景以及影響 《多少柔情多少夢》由安格斯（麥偉珍）詞曲兼編曲，李振權製作，收錄於…

演唱：周迅 (2000)作詞： 陳耀川作曲：陳耀川編曲：未知 風停了雲知道 愛走了心自然明瞭他來時躲不掉 他走得靜悄悄你不在我預料 擾亂我平靜的步調怕愛了找苦惱 怕不愛睡不著 我飄啊飄你搖啊搖 無根的野草當夢醒了天晴了 如何再飄搖愛多一秒 恨不會少 承諾是煎熬若不計較 就一次痛快燃燒 你不在我預料 擾亂我平靜的步調怕愛了找苦惱 怕不愛睡不著我飄啊飄你搖啊搖 無根的野草當夢醒了天晴了 如何再飄搖愛多一秒 恨不會少 承諾是煎熬若不計較 就一次痛快燃燒 我飄啊飄你搖啊搖 無根的野草當夢醒了天晴了 如何再飄搖愛多一秒 恨不會少 承諾是煎熬若不計較 就一次痛快燃燒 歌詞解讀 「風停了雲知道，愛走了心自然明瞭」以自然現象類比情感的離去無須多言。「你不在我預料，擾亂我平靜的步調」寫愛情突如其來；「怕愛了找苦惱，怕不愛睡不著」道出進退兩難。「我飄啊飄你搖啊搖，無根的野草」喻示沒有歸屬、隨風擺盪的狀態；「愛多一秒恨不會少，承諾是煎熬」點出愛恨一體、承諾反成負擔。「若不計較就一次痛快燃燒」是寧可豁出去愛一場也不願算計的灑脫。 創作背景以及影響 《飄搖》是周迅2000年發行的首支單曲，由陳耀川作曲、樓南蔚作詞。時任新索音樂華語音樂部總經理的陳耀川常聽聞「內地歌壇無偶像」的批評，於是為演員周迅量身打造首支個人單曲。歌曲以和聲小調為基礎，融入東歐風格，旋律簡單上口。樓南蔚以「風停了雲知道」等自然意象與「無根的野草」比喻情感漂泊。此曲非影視插曲而獨立發行，周迅憑此獲2001年中國原創音樂流行榜「最優秀女新人獎」。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：侃侃 (2012)作詞：高帝作曲：高帝編曲：吳均橋 嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 時針它不停在轉動嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 小雨她拍打著水花嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 是不是還會牽掛他嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 有幾滴眼淚已落下 嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 寂寞的夜和誰說話嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 傷心的淚兒誰來擦嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 整理好心情再出發嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒 還會有人把你牽掛 歌詞解讀 「嘀嗒」既是時針轉動也是雨滴拍打水花，時間與雨聲交疊，營造獨處的氛圍。「是不是還會牽掛他」「有幾滴眼淚已落下」點出心裡仍放不下那個人。「寂寞的夜和誰說話」「傷心的淚兒誰來擦」寫孤單與渴望被安慰；「整理好心情再出發」「還會有人把你牽掛」在低潮中留下希望，整首詞簡約而留白，適合深夜獨聽的療癒小品。 創作背景以及影響 《滴答》由高帝作詞、作曲，吳均橋編曲，侃侃演唱，為電視劇《北京愛情故事》插曲。高帝依麗江民間小調改編，侃侃在麗江酒吧演唱後歌曲在古城流傳、有「麗江市歌」之稱。導演陳思成與侃侃相識，聽後認為意境契合劇情而選為插曲；侃侃曾將歌名改為《寂寞的夜和誰說話》。2012年獲CCTV-MTV音樂盛典年度最受歡迎網絡歌曲獎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：侃侃 (2011)作詞：冷漠作曲：冷漠編曲：未知 想著你 想著我忘了你 忘了我眼淚朦朧往事情難捨人世間多聚散愛與怨不必說夢已遠走笑顏心中留愛著你 愛著我傷了你 傷了我彼此緣分只有這麼多紅塵中多離合對與錯不必說夢已遠走歲月不回頭 我不是不想你我不是不愛你我默默的在這裡祝福你我不是不想你我不是不愛你我只能把愛深藏在心底 歌詞解讀 「想著你想著我／忘了你忘了我」與「愛著你愛著我／傷了你傷了我」道出彼此牽絆卻又互相傷害的無奈。「彼此緣分只有這麼多」「夢已遠走歲月不回頭」承認關係已盡、無法重來。副歌「我不是不想你／不是不愛你」否認的是遺忘，而非情感；「我默默在這裡祝福你」「只能把愛深藏在心底」將未竟之愛收束為沉默的祝福，寫出克制的深情與放手的溫柔。 創作背景以及影響 《把愛深藏》由冷漠作詞、作曲，侃侃演唱，2011年3月收錄於專輯《愛深藏》（廣東音像出版社）。該專輯為侃侃當年唯一全新唱作專輯，由業界頂級製作團隊打造，與成名曲《滴答》同輯。此曲以「把愛深藏」為題，寫無法言說或無法實現的情感，旋律舒緩、易於傳唱，在線上平台與車載音樂中流傳甚廣，專輯在豆瓣獲8.3分高評價。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：參考來源

— 1995 年男女對唱；繼 898《縴夫的愛》 後「三部曲」第二支，民謠風情對答，歌名以天候排比寫含蓄心事。— 首圖：尹相傑、于文華《紅紅情歌對對唱》（1995）專輯封面。 演唱：于文華、尹相傑（1995）作詞：李凡作曲：趙小源編曲：未知 （男）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉喲 （女）小妹妹我心有所想啊嫁人就嫁哥哥這樣每天晚上對著月亮夢見哥哥在身旁地上花兒為誰開放水中鴛鴦為誰成雙丟塊手絹在風中吹到哥哥身旁喲 （男）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉 （女）心上哥哥太遲鈍妹妹怪你沒眼光（男）心上妹妹猜不透哥哥睡不香（女）想愛哥哥羞出口妹妹怎能對你講（男）想找妹妹問一聲哥哥沒膽量 （男）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉喲 （女）小妹妹我心有所想啊嫁人就嫁哥哥這樣每天晚上對著月亮夢見哥哥在身旁地上花兒為誰開放水中鴛鴦為誰成雙丟塊手絹在風中吹到哥哥身旁喲 （男）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉 （女）心上哥哥太遲鈍妹妹怪你沒眼光（男）心上妹妹猜不透哥哥睡不香（女）想愛哥哥羞出口妹妹怎能對你講（男）想找妹妹問一聲哥哥沒膽量 （男）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉 （男）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉 歌詞解讀 開頭（男）以「天不下雨天不刮風天上有太陽」排比好天氣——外在晴朗，內在卻是「妹不開口妹不說話妹心怎麼想」：天候與人心形成反差。緊接「走了太陽來了月亮又是晚上／哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉」，把白天說不出的話，推到夜裡、夢裡——這是 1990 年代內地對唱民謠常見的直球試探。 （女）段「小妹妹我心有所想／嫁人就嫁哥哥這樣」表面是答，實則仍帶羞怯的肯定；「地上花兒為誰開放／水中鴛鴦為誰成雙」借花、借鴛鴦寫雙宿渴望，「丟塊手絹在風中／吹到哥哥身旁」則用民間信物隱喻——不直接說愛，讓風把心意送過去。 中段男女交替：「心上哥哥太遲鈍／妹妹怪你沒眼光」對「心上妹妹猜不透／哥哥睡不香」——不是責怪，而是互相埋怨對方不夠主動；「想愛哥哥羞出口／妹妹怎能對你講」對「想找妹妹問一聲／哥哥沒膽量」，把兩情相悅寫成雙方都卡在嘴邊的喜劇感。副歌「天不下雨…」在全曲反覆多輪，像民謠裡的回環疊句，每次重唱都在加深「晴朗卻說不出口」的著急。 音樂與編曲 李凡詞、趙小源曲，旋律線條口語、易記，編曲以民謠／通俗配器為主——木吉他、手風琴感與對唱和聲，呼應 1990 年代中期內地「勞動場景＋情歌」的審美（與《縴夫的愛》同一脈絡，但更輕快）。厚實男聲與清亮女聲一問一答，強化「哥哥／妹妹」的角色戲；比對時宜以 1995 原版專輯音檔為準。部分史料將詞曲作者對調載記，以主流流通本（李凡詞、趙小源曲）為準。 專輯與「三部曲」 項目 內容 歌手 于文華、尹相傑 收錄專輯 《紅紅情歌對對唱》（1995） 前作 898《縴夫的愛》（1993–1994） 後作 《偷一顆月亮照亮天》（1996） 類型 男女對唱、民謠風 尹相傑、于文華因《縴夫的愛》走紅後，1994–1996 年連續推出「天不…／偷月亮」等對唱作品，在內地形成現象級男女搭檔；本曲歌名長、排比強，利於電台與街頭傳唱，亦常與《縴夫的愛》並列為 1990 年代內地對唱民謠代表。 互文 連結 說明 898《縴夫的愛》 同組合走紅起點；縴夫勞動場景 vs. 本曲天候隱喻 1063《酒矸倘賣嘸》 不同語境的「底層／質樸情感」書寫對照…

演唱：毛阿敏 (2008)作詞：陳濤作曲：王備編曲：王備 媽媽 月光之下靜靜地 我想你了靜靜淌在血裡的牽掛媽媽 你的懷抱我一生愛的襁褓有你曬過的衣服味道媽媽 月亮之下有了你 我才有家離別雖半步即是天涯思念 何必淚眼愛長長 長過天年幸福生於會痛的心田 天之大唯有你的愛 是完美無瑕天之涯記得你用心傳話天之大唯有你的愛 我交給了他讓他的笑像極了媽媽 媽媽 月亮之下有了你 我才有家離別雖半步即是天涯思念 何必淚眼愛長長 長過天年幸福生於會痛的心田天之大唯有你的愛 是完美無瑕天之涯記得你用心傳話天之大唯有你的愛 我交給了他讓他的笑像極了媽媽 天之大唯有你的愛 是完美無瑕天之涯記得你用心傳話天之大唯有你的愛 我交給了他讓他的笑像極了媽媽讓他的笑像極了媽媽 歌詞解讀 「月光之下靜靜地我想你了」與「靜靜淌在血裡的牽掛」寫對母親的思念已深入血脈。「你的懷抱我一生愛的襁褓／有你曬過的衣服味道」以觸覺與氣味喚起母愛的具體記憶。「離別雖半步即是天涯」道出與母親分開的痛；「幸福生於會痛的心田」點出愛與痛並存。「天之大唯有你的愛是完美無瑕」將母愛置於天地之上；「讓他的笑像極了媽媽」則把母愛延續到下一代，完成情感的傳承。 創作背景以及影響 《天之大》由陳濤作詞、王備作曲並編曲，毛阿敏演唱。2004年5月毛阿敏母親去世，她深陷悲痛，同年7月想為母親寫一首歌卻苦無合適作品，於是請好友王備與陳濤量身創作。兩人歷經數月推敲，於2008年夏天完成小樣，毛阿敏試聽後十分滿意。歌曲收錄於其2011年專輯《腔調》；2009年春晚毛阿敏以此曲復出，深情演繹感動無數觀眾。2010年獲CCTV-MTV音樂盛典年度最受歡迎金曲獎提名。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

— 1995 年專輯《遺憾》第三主打；以「城裡的月光」撫慰聚散無常，「心若知道靈犀的方向」成九〇年代溫暖型抒情代表句。— 首圖：許美靜《遺憾》（1995）專輯封面。 演唱：許美靜（1995）作詞：林夕作曲：陳佳明編曲：吳慶龍 每顆心上某一個地方總有個記憶揮不散每個深夜某一個地方總有著最深的思量 世間萬千的變幻愛把有情的人分兩端心若知道靈犀的方向那怕不能夠朝夕相伴 城裡的月光把夢照亮請溫暖他心房看透了人間聚散能不能多點快樂片段 城裡的月光把夢照亮請守護它身旁若有一天能重逢讓幸福撒滿整個夜晚 每顆心上某一個地方總有個記憶揮不散每個深夜某一個地方總有著最深的思量 世間萬千的變幻愛把有情的人分兩端心若知道靈犀的方向那怕不能夠朝夕相伴 城裡的月光把夢照亮請溫暖他心房看透了人間聚散能不能多點快樂片段 城裡的月光把夢照亮請守護它身旁若有一天能重逢讓幸福撒滿整個夜晚 歌詞解讀 「每顆心上某一個地方／總有個記憶揮不散」以空間寫記憶——不是具體地址，而是心裡某個固定角落，深夜「最深的思量」便在那裡浮起。主歌不直接控訴離別，而是先鋪「世間萬千的變幻／愛把有情的人分兩端」，把個人傷感放進命運與距離的框架。 「心若知道靈犀的方向／那怕不能夠朝夕相伴」是本曲情感轉折：不求朝夕，只求相知——「靈犀」呼應古典「心有靈犀一點通」，在分離中仍保留精神連結的可能。這句後來常被引用為「遠距離仍算相愛」的安慰語。 副歌「城裡的月光把夢照亮／請溫暖他心房」把月光從觀賞物改為行動者：照亮夢、溫暖心、守護身旁。「看透了人間聚散／能不能多點快樂片段」承認聚散無常，卻仍向現實多要一點快樂——不是樂觀，而是溫柔的懇求。「若有一天能重逢／讓幸福撒滿整個夜晚」收束於團圓想像，與中秋「花好月圓人團聚」主題呼應，亦使此曲可從情侶延伸至更廣的關懷——月光照城，也照路人。 音樂與編曲 陳佳明旋律採五聲音階寫法，線條流暢、少劇烈跳進，配合林夕詞的層層遞進，使「城裡的月光」聽來既都市又帶一點東方韻味。吳慶龍編曲以弦樂與輕鼓組襯托，副歌音域略抬而不嘶吼，契合許美靜偏低沉、內斂的聲線——她在此曲中幾乎不「喊」出情緒，而是以輕聲懇求完成說服。比對時宜以 1995《遺憾》原版為準；後世翻唱（王菲、Tank 等）在編曲密度上或有差異。 專輯《遺憾》（1995） 項目 內容 歌手 許美靜 發行 1995 年 12 月 5 日（星馬；台灣版 1996 年 6 月） 唱片公司 上華唱片 製作 陳佳明 定錨曲 《鐵窗》《城裡的月光》等 粵語版 《月光光》（林夕填詞，許美靜演唱） 《城裡的月光》為專輯第三主打，亦曾作新加坡新視《豆腐街》插曲；與同碟《鐵窗》《遠方》等劇集歌並列，奠定許美靜「靜寂都市抒情」路線。陳佳明有「新加坡李宗盛」之稱，與許美靜長期合作，此曲亦為兩人代表作之一。 互文 連結 說明 906《紅豆》 林夕 × 王菲；聚散無常與「留戀不放手」對照 8608《約定》 林夕式承諾與守護；本曲則以月光寫遠距撫慰…

作曲：梁文福 羞答答的玫瑰靜悄悄的開慢慢地綻放她留我的情懷春天的手要翻閱她的等待我在暗暗思量該不該將她輕輕的摘 羞答答的玫瑰靜悄悄的開慢慢地燃燒她不承認的情懷清風的手呀 試探她的等待我在暗暗猶豫該不該將她輕輕的摘 怎麼捨得如此接受你的愛從來喜歡都會被愛成悲哀怎麼捨得如此攬你入胸懷當我越是深愛脾氣就會越壞 羞答答的玫瑰靜悄悄的開慢慢地同時凋零同時盛開愛情的手呀撫過她的等待我在暗暗惆悵竟不將她輕輕地摘 （重複上面） 愛情的手呀撫過她的等待我在暗暗惆悵竟不將她輕輕地摘 歌詞解讀 「羞答答的玫瑰靜悄悄的開」以玫瑰擬人，寫少女情竇初開、悄悄綻放的情懷；「春天的手要翻閱她的等待」「清風的手試探她的等待」象徵外界與心動的試探。「怎麼捨得如此接受你的愛／當我越是深愛脾氣就會越壞」道出越在乎越不安、越容易傷害對方的矛盾。末段「暗暗惆悵竟不將她輕輕地摘」寫錯過時機、玫瑰同時凋零同時盛開，留下遺憾與成長的餘韻。 創作背景以及影響 《羞答答的玫瑰靜悄悄地開》由梁文福作詞作曲，最初由孟庭葦於1993年首唱，收錄於專輯《誰的眼淚在飛》。歌曲以「羞答答的玫瑰」為核心意象，通過擬人化手法描繪初戀時期的心情。具體地，歌曲講述的是暗戀中想要向對方表白，但又擔心被拒絕的心理矛盾。歌詞通過三組「手」的隱喻構建敘事：春天的手象徵情感萌芽，清風的手暗喻外界壓力，愛情的手則代表最終的情感抉擇。 歌曲描繪了一個女孩靜靜等待愛情到來、既有對愛情的憧憬又充滿忐忑不安的心理狀態，完美詮釋了情竇初開時那份悸動的感受。2005年，孟庭葦重新編曲錄製了這首歌，由李偲菘擔任製作人，黃文勳負責編曲，收錄於專輯《紅花》。這個版本將原版的民謠風格改編為更具現代感的抒情流行曲風，通過鋼琴、弦樂等現代編排增強了情感張力。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源：Apple Music、KKBOX

— 1994 年專輯《愛的進行式》收錄；電影《東方不敗風雲再起》普通話主題曲，「紅塵多可笑，癡情最無聊」寫江湖灑脫，成九〇年代武俠片音樂標誌。— 首圖：陳淑樺《愛的進行式》（1994）專輯封面。 演唱：陳淑樺（1994）作詞：厲曼婷作曲：李宗盛編曲：鮑比達 紅塵多可笑 癡情最無聊 目空一切也好此生未了 心卻已無所擾 只想換得半世逍遙 醒時對人笑 夢中全忘掉 嘆天黑得太早來生難料 愛恨一筆勾消 對酒當歌我只願開心到老 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小 不問因果有多少 獨自醉倒今天哭明天笑 不求有人能明瞭 一身驕傲歌在唱舞在跳 長夜漫漫不覺曉 將快樂尋找 紅塵多可笑 癡情最無聊 目空一切也好此生未了 心卻已無所擾 只想換得半世逍遙 醒時對人笑 夢中全忘掉 嘆天黑得太早來生難料 愛恨一筆勾消 對酒當歌我只願開心到老 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小 不問因果有多少 獨自醉倒今天哭明天笑 不求有人能明瞭 一身驕傲歌在唱舞在跳 長夜漫漫不覺曉 將快樂尋找 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小 不問因果有多少 獨自醉倒今天哭明天笑 不求有人能明瞭 一身驕傲歌在唱舞在跳 長夜漫漫不覺曉 將快樂尋找 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小…

— 1993 年專輯《我與你》定錨冠軍單曲；正式歌名作《祇想一生跟你走》（「祇」為「只」的繁體寫法），本帖標題沿用流通異寫「很想一生跟你走」，音指同曲。改編自同年《不該讓你等太久》。— 首圖：張學友《我與你》（1993）專輯封面。 演唱：張學友（1993）作詞：劉卓輝作曲：巫啟賢編曲：趙增熹 共你有過最美的邂逅共你有過一些風雨憂愁共你醉過痛過的最後但我發覺想你不能沒有 在你每次抱怨的眼眸像我永遠不懂給你溫柔別再訴說我倆早已分手像你教我傷心依然未夠 但你沒帶走夢裡的所有讓你走為何讓你看不透 但求你未淡忘往日舊情我願默然帶著淚流很想一生跟你走就算天邊海角多少改變一生只有風中追究不想孤單的逗留 但求你未淡忘往日舊情我願默然帶著淚流很想一生跟你走在我心中的你思海的你今生不可不能沒有 在你每次抱怨的眼眸像我永遠不懂給你溫柔別再訴說我倆早已分手像你教我傷心依然未夠 但你沒帶走夢裡的所有讓你走為何讓你看不透 但求你未淡忘往日舊情我願默然帶著淚流很想一生跟你走就算天邊海角多少改變一生只有風中追究不想孤單的逗留 但求你未淡忘往日舊情我願默然帶著淚流很想一生跟你走在我心中的你思海的你今生不可不能沒有 但求你未淡忘往日舊情我願默然帶著淚流很想一生跟你走就算天邊海角多少改變一生只有風中追究不想孤單的逗留 但求你未淡忘往日舊情我願默然帶著淚流很想一生跟你走在我心中的你思海的你今生不可不能沒有 歌詞解讀 「共你有過最美的邂逅／共你有過一些風雨憂愁」以並肩回顧開場——從相識到共度難關，鋪陳的不是浪漫獨景，而是已發生過的歷史。「但我發覺想你不能沒有」點題：分手後才更清楚對方在生命裡的位置。 「在你每次抱怨的眼眸／像我永遠不懂給你溫柔」寫自責：不是對方無理，而是自己始終沒學會回應。「別再訴說我倆早已分手／像你教我傷心依然未夠」反讽式懇求——口頭已結束，心卻未夠痛到放下。「讓你走／為何讓你看不透」把挽留說成對方未能讀懂的無奈，而非單方面糾纏。 副歌「但求你未淡忘往日舊情／我願默然帶著淚流／很想一生跟你走」層層遞進：不求轟烈，只求舊情仍在；「就算天邊海角多少改變／一生只有風中追究」接受變數，仍要在風裡追問這段情。「在我心中的你思海的你／今生不可不能沒有」收束於雙重指稱——心裡的你、思念海裡的你，都是無法抽離的存在。歌詞中「很想」為口語化演唱，正式歌名則作《祇想一生跟你走》。 音樂與編曲 曲源為巫啟賢1993 年 1 月國語單曲《不該讓你等太久》（陳佳明填詞），原為寫給其弟巫奇的家庭情緒。劉卓輝粵語詞改寫為分手後仍難割捨的敘事；趙增熹編曲以弦樂推進、副歌音域拉高，配合張學友爆發力與細膩轉音，使「很想／祇想一生跟你走」聽來既是懇求也是宣洩。歐丁玉製作，寶麗金同期黃金配置。比對時宜以 1993《我與你》原版為準。 專輯《我與你》（1993） 項目 內容 歌手 張學友 發行 1993 年 7 月 24 日（寶麗金） 正式歌名 《祇想一生跟你走》（本曲） 定錨曲 第一主打、首支派台曲 詞 劉卓輝 曲 巫啟賢 編曲 趙增熹 製作 歐丁玉 派臺後即奪三台冠軍，並帶動專輯成為 1993 年度銷量與獎項大贏家之一。歌名常見「祇／只」「很想／祇想」等用字出入，音指同曲，比對時宜以 1993 寶麗金《我與你》原版為準。…