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— 張信哲 1994 年專輯《等待》定錨曲；李宗盛詞曲、鮑比達編曲——「別隱瞞，對我說，別怕我傷心」寫遠距離戀人寧可自己承受、也不讓對方內疚的溫柔與克制。— 首圖：張信哲《等待》（1994）專輯封面。 演唱：張信哲（1994）作詞：李宗盛作曲：李宗盛編曲：鮑比達 好久沒有妳的信好久沒有人陪我談心懷念妳柔情似水的眼睛是我天空最美麗的星星 異鄉的午夜特別冷清一個男人和一顆熱切的心不知在遠方的妳是否能感應 我從來不敢給妳任何諾言是因為我知道我們太年輕妳追求的是一種浪漫感覺還是那不必負責任的熱情 心中的話到現在才對妳表明不知道妳是否會因此而清醒讓身在遠方的我不必為妳擔心 一顆愛妳的心時時刻刻為妳轉不停我的愛 也曾經深深溫暖妳的心靈妳和他之間是否已經有了真感情別隱瞞 對我說別怕我傷心 好久沒有妳的信好久沒有人陪我談心懷念妳柔情似水的眼睛是我天空最美麗的星星 異鄉的午夜特別冷清一個男人和一顆熱切的心不知在遠方的妳是否能感應 我從來不敢給妳任何諾言是因為我知道我們太年輕妳追求的是一種浪漫感覺還是那不必負責任的熱情 心中的話到現在才對妳表明不知道妳是否會因此而清醒讓身在遠方的我不必為妳擔心 一顆愛妳的心時時刻刻為妳轉不停我的愛 也曾經深深溫暖妳的心靈妳和他之間是否已經有了真感情別隱瞞 對我說別怕我傷心 一顆愛妳的心時時刻刻為妳轉不停我的愛 也曾經深深溫暖妳的心靈妳和他之間是否已經有了真感情別隱瞞 對我說別怕我傷心 歌詞解讀 「好久沒有妳的信／好久沒有人陪我談心」以日常缺席開場——不是戲劇性分手，而是通訊與陪伴漸稀的遠距離日常。「懷念妳柔情似水的眼睛／是我天空最美麗的星星」把對方定為情感座標，星星意象既浪漫，也暗示距離：看得見，卻觸不到。 「我從來不敢給妳任何諾言／是因為我知道我們太年輕」是李宗盛式反高潮——不許諾，不是不愛，而是怕輕率；「妳追求的是一種浪漫感覺／還是那不必負責任的熱情」把質問留給對方，也留給聽眾：這段關係的模糊，來自年輕，也來自不確定。副歌「別隱瞒，對我說／別怕我傷心」是全曲定錨句——寧可聽見真相受傷，也不要被溫柔地瞞著；這是一種主動示弱，與傳統男性「硬撐」形象相反。 「讓身在遠方的我／不必為妳擔心」呼應兵役、異鄉等創作背景：男方把擔心權讓渡給對方——你不必因我而內疚，我願意自己消化。張信哲清澈、略帶空靈的聲線，使這份「我等你、你別擔心我」聽來純淨而非算計，成為九〇年代分離情境裡常被引用的安撫型情歌。 音樂與編曲 李宗盛詞曲一體，旋律屬宣叙式抒情——主歌如對話，副歌才拉高情緒；「一顆愛妳的心／時時刻刻為妳轉不停」節奏穩定，像心跳。鮑比達編曲以流行 band 與弦樂襯托，不搶過人聲，讓張信哲高亢與細膩並存的演繹成焦點。比對時宜以 1994 巨石《等待》原版為準；1991 年李冠毅首唱版編曲同為鮑比達，但聲線較滄桑，不宜與張信哲版混為同一接收記憶。 專輯《等待》（1994） 項目 內容 發行 1994 年 6 月 公司 巨石 製作 李宗盛 定位 張信哲退伍後第二張轉型專輯；延續「哲式情歌」 同輯名曲 〈別讓我的眼淚過夜〉等 同曲異唱 版本 歌手 年份 專輯…

— 周傳雄（藝名小剛）1996 年同名專輯主打——「我的心太亂／要一些空白」寫親密關係裡喘不過氣、需要空間卻又怕失去的掙扎，亦標誌他從清亮偶像向沙啞實力派的轉型。— 首圖：周傳雄《我的心太亂》（1996）專輯封面。 演唱：周傳雄（1996）作詞：丁曉雯作曲：周傳雄編曲：鮑比達 夜裡難以入睡 用什麼可以麻醉情緒太多 怎堪面對不是不要你陪有些事你無法體會卸下了防備 孤獨跟隨 我想要一個自己的空間能夠好好想想我們之間的明天如果愛情不如我們想像的甜美那麼所有的罪讓我來背 我的心太亂 要一些空白你若是明白 讓我暫時的離開我的心太亂 不敢再貪更多愛想哭的我卻怎麼哭也哭不出來 我的心太亂 要一些空白老天在不在 忘了為我來安排我的心太亂 害怕愛情的背叛想哭的我 像是一個迷路小孩迷路的小孩 夜裡難以入睡 用什麼可以麻醉情緒太多 怎堪面對不是不要你陪有些事你無法體會卸下了防備 孤獨跟隨 我想要一個自己的空間能夠好好想想我們之間的明天如果愛情不如我們想像的甜美那麼所有的罪讓我來背 我的心太亂 要一些空白你若是明白 讓我暫時的離開我的心太亂 不敢再貪更多愛想哭的我卻怎麼哭也哭不出來 我的心太亂 要一些空白老天在不在 忘了為我來安排我的心太亂 害怕愛情的背叛想哭的我 像是一個迷路小孩迷路的小孩 我的心太亂 要一些空白你若是明白 讓我暫時的離開我的心太亂 不敢再貪更多愛想哭的我卻怎麼哭也哭不出來 我的心太亂 要一些空白老天在不在 忘了為我來安排我的心太亂 害怕愛情的背叛想哭的我 像是一個迷路小孩迷路的小孩 歌詞解讀 「夜裡難以入睡／用什麼可以麻醉」開場即失眠與情緒過載——不是浪漫的不眠，而是關係裡說不清、睡不著的壓力。「不是不要你陪／有些事你無法體會／卸下了防備 孤獨跟隨」點出溝通落差：需要陪伴，卻又必須獨自消化；卸下防備後，孤獨反而更靠近。 「我想要一個自己的空間／能夠好好想想我們之間的明天」是全曲核心請求——不是分手宣告，而是暫停、留白、重新評估。「如果愛情不如我們想像的甜美／那麼所有的罪讓我來背」把責任攬在自己身上，呼應九〇年代情歌裡男性罕見的自責，而非一味指責對方。 副歌「我的心太亂／要一些空白」反覆如內心迴圈；「你若是明白 讓我暫時的離開」是懇求理解，不是威脅。「想哭的我／卻怎麼哭也哭不出來」寫情緒阻塞——比嚎啕大哭更壓抑、更接近都市人的真實狀態。「像是一個迷路小孩」收束在脆弱自況，突破當時流行歌裡硬邦邦的男性形象，也與周傳雄本人從「小剛」偶像轉向沙啞、內斂的聲線轉型互文。 音樂與編曲 周傳雄（小剛時期）自譜旋律，主歌敘述、副歌情緒堆疊，適合轉音與抖音增強的唱法——本專輯正是他唱腔由清亮轉低沉沙啞的關鍵作品。丁曉雯詞作以口語短句推進，少華麗隱喻，多心理獨白。鮑比達編曲以抒情流行襯托，使「空白」「迷路小孩」等意象有空間迴盪。比對時宜以 1996 熊焱／EMI 原版為準；1997 起內地大量流通，部分聽眾誤以為他是「台灣新人」，實則 1989…

— 1987 年 2 月綜一《冬雨》收錄曲；異地戀離歌，傳為十五分鐘寫成，獲 1988 第十一屆十大中文金曲，與〈外面的世界〉並列「狼時代」代表。 — 首圖：齊秦 綜一《冬雨》（1987）專輯封面。 演唱：齊秦（1987）作詞：齊秦作曲：齊秦編曲：陳志遠 輕輕的我將離開你　請將眼角的淚拭去漫漫長夜裡　未來日子裡親愛的你別為我哭泣 前方的路雖然太淒迷　請在笑容裡為我祝福雖然迎著風　雖然下著雨我在風雨之中念著你 沒有你的日子裡　我會更加珍惜自己沒有我的歲月裡　你要保重你自己 你問我何時歸故里　我也輕聲地問自己不是在此時　不知在何時我想大約會是在冬季不是在此時　不知在何時我想大約會是在冬季 歌詞解讀 起段「輕輕的我將離開你／請將眼角的淚拭去」把離別寫得克制：不是激烈決裂，而是輕與拭淚的溫柔。「漫漫長夜裡／未來日子裡／親愛的你別為我哭泣」以時間拉長缺席——長夜與來日皆無我在場，只求對方別哭；安慰先於自怜。 「前方的路雖然太淒迷／請在笑容裡為我祝福」轉向對方的前路：路雖淒迷，仍要在笑裡祝福。「雖然迎著風／雖然下著雨／我在風雨之中念著你」以風雨寫阻隔與牽掛——物理的風雨與心理的思念並置，「念著你」是全段情感錨點。 「沒有你的日子裡／我會更加珍惜自己」「沒有我的歲月裡／你要保重你自己」形成對仗的互勉：分離後各自保重，不是怨懟，而是成熟的牽掛。 副歌「你問我何時歸故里／我也輕聲地問自己」把歸期問題回拋——輕聲顯不確定。「不是在此時／不知在何時／我想大約會是在冬季」以季節作答：冬季既是時間隱喻（冷、遠、等待），也是約定的模糊浪漫；「大約」二字留餘地——不是空諾，而是在不確定中仍願相信重逢。重複副歌強化問答的迴盪，像電話兩端的反覆確認。 陳志遠編曲以偏流行的管樂（如薩克斯）襯齊秦中高音，使台式抒情既保留「狼」時期的孤鬱底色，又更易進入大眾記憶。 創作背景以及影響 《大約在冬季》由齊秦詞曲、陳志遠編曲，齊秦演唱，收錄於 1987 年 2 月 18 日綜一唱片（CYP）第五張個人專輯《冬雨》（全輯 10 首；同名主打〈冬雨〉之外，〈大約在冬季〉與〈外面的世界〉後來聲量皆超越主打，成齊秦永恆經典）。 創作緣起與王祖賢異地戀相關：兩人 1986 年因電影《芳草碧連天》結識相戀，因事業分居港台，齊秦除電話聯絡外，亦以寫歌表意。據其自述，全曲約十五分鐘寫成，本人並不視為得意之作，不料發行後廣受歡迎。1988 年獲香港第十一屆十大中文金曲；2010 年「華語金曲 30 年 30 歌」亦入選。 1980 年代末，本曲 MTV 在電視反覆播放，齊秦長髮緊身褲叛逆形象深植人心；1991 年大陸巡唱（「狂飆」等）亦常唱此曲。1991《柔情主義》專輯曾再錄，求新求變，聽感仍難超越 1987 首版。2019 年電影《大約在冬季》借歌名重述時代愛情，齊秦亦參演並獻唱 2019 編曲版；比對時，國語離歌仍宜以 1987 綜一《冬雨》原版為定錨。 KTV、電台與後世懷舊合輯反覆收錄，使齊秦（1987）版在數位平台上長年維持高點擊——考證時宜以 1987 首錄原版為準，不宜與翻唱合輯混為同一「定錨」。與同期同路線名曲對照聆聽，可見…

— 1989 年 7 月新藝寶《兜風心情》收錄曲；同曲 1988 粵語《沉默是金》（第十一屆十大中文金曲），改以歸人敘事開拓台灣市場，為「港星潮」時期代表作之一。— 首圖：張國榮 新藝寶《兜風心情》（1989）專輯封面。 演唱：張國榮（1989）作詞：謝明訓作曲：張國榮編曲：鮑比達 走過千山我歷經多少風霜　才能夠回到你的身邊等待的容顏是否依然沒有改變　迎接我一身僕僕風塵 等待我的人是否還坐在窗前帶幾行清淚迎接晨昏是否還依然在門前掛一盞小燈牽引我回到你身邊 明明是一場空在夢裏浮沉不敢問當年是假是真流水不管年華任它去悠悠我心無處尋覓 經過多少年只有我還在窗前冷冷的黑夜在我身邊沒有一盞燈　沒有一個等待的人只有夜色依舊如從前 等待我的人是否還坐在窗前帶幾行清淚迎接晨昏是否還依然在門前掛一盞小燈牽引我回到你身邊 明明是一場空在夢裏浮沉不敢問當年是假是真流水不管年華任它去悠悠我心無處尋覓 經過多少年只有我還在窗前冷冷的黑夜在我身邊沒有一盞燈　沒有一個等待的人只有夜色依舊如從前明月夜　依舊如從前明月夜　依舊如從前 歌詞解讀 起段「走過千山我歷經多少風霜／才能夠回到你的身邊」寫歸人僕僕風塵：千山風霜是時間與路程，「回到你身邊」是全曲動機。「等待的容顏是否依然沒有改變／迎接我一身僕僕風塵」以問句懸念故人——容顏未改否？與歸人的狼狽形成對照。 「等待我的人是否還坐在窗前／帶幾行清淚迎接晨昏」想像窗前的等待：清淚、晨昏，是古典閨怨與現代離散的交叠。「是否還依然在門前掛一盞小燈／牽引我回到你身邊」小燈如路標——具體而溫柔，牽引歸途。 「明明是一場空在夢裏浮沉／不敢問當年是假是真」轉入幻灭：「一場空」與「夢裏浮沉」並置，不敢追問真假，寫近鄉情怯的極致。「流水不管年華任它去／悠悠我心無處尋覓」化用古典語感（流水、年華、悠悠），寫時光不可逆與心境無依。 「經過多少年只有我還在窗前／冷冷的黑夜在我身邊」視角反轉或疊加：等待者與歸人皆落空。「沒有一盞燈／沒有一個等待的人／只有夜色依舊如從前」以物空襯情空——燈滅、人散，唯夜色如舊。末句「明月夜　依舊如從前」兩次叩題，以永恆的月夜對比人事已非，餘韻蒼涼——國語詞被評為較粵語《沉默是金》更隱約、近蘇軾《江城子》式追憶。 音樂與編曲 張國榮作曲，旋律借鑑五聲音階，前奏古箏等襯《漁舟唱晚》韻味；謝明訓填詞另闢歸人／等待敘事，鮑比達編曲以中國風骨架襯托，使「明月夜」聽來既古典又帶都市疏離。梁榮駿、張國榮共同製作，1988 年錄製、1989 年發行。比對時宜以 1989 新藝寶《兜風心情》原版為準。 互文 連結 說明 《沉默是金》 同曲粵語版；1988 十大中文金曲 《海海人生》 同曲台語版 創作背景以及影響 《明月夜》由張國榮作曲、謝明訓填詞、鮑比達編曲，張國榮演唱，收錄於 1989 年 7 月 10 日新藝寶（Cinepoly）第四張國語錄音室專輯《兜風心情》（全輯 10 首；1988 年錄製，製作人張國榮、梁榮駿）。同曲粵語版《沉默是金》由張國榮作曲、許冠傑填詞，1988 年許冠傑與張合唱及各自獨唱，獲第十一屆十大中文金曲與十大勁歌金曲；旋律借鑑五聲音階，前奏古箏等襯《漁舟唱晚》韻味。《明月夜》並非直譯粵語詞，而是謝明訓另闢歸人／等待敘事，聽感較《沉默是金》的「笑罵由人、灑脫做人」，更偏月夜下的柔情與悵然。 1980 年代末「港星潮」下，張國榮以齊飛等通路在台灣發行《拒絕再玩》《兜風心情》等國語大碟；《兜風心情》在台創白金銷量，同名曲為 Yamaha 機車廣告及綜藝《來電五十》片頭。同曲另有台語《海海人生》（陳盈潔等）等版本。比對時，國語宜以 1989 新藝寶《兜風心情》原版為定錨，粵語宜以 1988《沉默是金》為定錨。此曲亦常被視為張國榮中國風國語路線的重要節點——以古箏、五聲音階襯托歸人敘事，與同期《無心睡眠》等舞曲形象形成對照。1989…

— 1994 年專輯《愛的進行式》收錄；電影《東方不敗風雲再起》普通話主題曲，「紅塵多可笑，癡情最無聊」寫江湖灑脫，成九〇年代武俠片音樂標誌。— 首圖：陳淑樺《愛的進行式》（1994）專輯封面。 演唱：陳淑樺（1994）作詞：厲曼婷作曲：李宗盛編曲：鮑比達 紅塵多可笑 癡情最無聊 目空一切也好此生未了 心卻已無所擾 只想換得半世逍遙 醒時對人笑 夢中全忘掉 嘆天黑得太早來生難料 愛恨一筆勾消 對酒當歌我只願開心到老 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小 不問因果有多少 獨自醉倒今天哭明天笑 不求有人能明瞭 一身驕傲歌在唱舞在跳 長夜漫漫不覺曉 將快樂尋找 紅塵多可笑 癡情最無聊 目空一切也好此生未了 心卻已無所擾 只想換得半世逍遙 醒時對人笑 夢中全忘掉 嘆天黑得太早來生難料 愛恨一筆勾消 對酒當歌我只願開心到老 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小 不問因果有多少 獨自醉倒今天哭明天笑 不求有人能明瞭 一身驕傲歌在唱舞在跳 長夜漫漫不覺曉 將快樂尋找 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小 不問因果有多少 獨自醉倒今天哭明天笑 不求有人能明瞭 一身驕傲歌在唱舞在跳 長夜漫漫不覺曉 將快樂尋找 風再冷不想逃 花再美也不想要 任我飄遙天越高心越小…

— 1993 年 5 月專輯《心事》第一主打；原曲《愛你的餘溫》，以「小男生」聲線唱出男人隱藏的軟弱，奠定「情歌王子」地位。— 首圖：張信哲《心事》（1993）專輯封面。 演唱：張信哲（1993）作詞：李宗盛作曲：黎沸揮（原曲《愛你的餘溫》）編曲：鮑比達 不問你為何流眼淚 不在乎你心裡還有誰且讓我給你安慰 不論結局是喜是悲走過千山萬水 在我心裡你永遠是那麼美 既然愛了就不後悔 再多的苦我也願意背我的愛如潮水 愛如潮水將我向你推緊緊跟隨 愛如潮水它將你我包圍 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 既然愛了就無怨無悔再多的苦我也願意背我的愛如潮水愛如潮水將我向你推緊緊跟隨愛如潮水它將你我包圍 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 歌詞解讀 「不問你為何流眼淚，不在乎你心裡還有誰」開場即無條件接納——不追問過去，不計較心裡是否還有他人，只求「給你安慰，不論結局是喜是悲」。「走過千山萬水，在我心裡你永遠是那麼美」把對方定為不變的審美與情感中心，與後文「買醉」「嫵媚」的擔憂形成張力。 「我的愛如潮水將我向你推／緊緊跟隨，愛如潮水它將你我包圍」以潮水喻愛：不可抗拒、雙向包圍——不是征服，而是被愛意推著走。「既然愛了就不後悔／無怨無悔，再多的苦我也願意背」寫出男性在情愛中的承擔，卻非傳統陽剛，而是甘願示弱。 後段轉為懇求：「不願見你在深夜裡買醉，不願別的男人見識你的嫵媚」流露佔有與心疼並存——既怕她傷自己，也怕她展示給他人看。「你可知道這樣會讓我心碎」反覆三次，像擋不住的心碎循環。全曲以清亮男聲唱出傳統「硬漢」說不出口的脆弱，正是製作人刻意製造的衝突感所在——聽感上愈「純」，詞意愈「苦」。 音樂與編曲 黎沸揮原曲《愛你的餘溫》（1990）提供旋律骨架，李宗盛重新填詞並微調旋律；鮑比達編曲以抒情流行襯托，使「潮水」意象在配器中呈涌動、包覆感。張信哲1993 年剛退伍，聲線仍帶青澀，與李宗盛原想「滄桑老男人」的設定相反，卻因反差成曲——「小男生揭露男人軟弱」。比對時宜以 1993 滾石／巨石原版為準；粵語版為關淑怡《無盡的愛》，同系不同詞，不宜混為同一首歌。 專輯《心事》（1993） 項目 內容 發行 1993 年 5 月 10 日 公司 滾石／巨石 製作 李宗盛 定位 張信哲退伍後轉型專輯；確立「哲式情歌」 同輯名曲 〈我是真的愛你〉、〈我真的願意〉等 原曲 黎沸揮《愛你的餘溫》 影視與傳播 項目 內容 1994《倚天屠龍記》 台視馬景濤版插曲；隨劇熱播擴大受眾 後世 《情深深雨濛濛》等劇亦選為情感配樂…

— 1988 年 6 月環球《Sam & Friends》第 8 軌合唱版；兩代歌壇代表以哲理對唱回應謠言與是非——「笑罵由人，灑脫地做人」成華語經典處世句。— 首圖：許冠傑 環球《Sam & Friends》（1988）專輯封面。 演唱：許冠傑、張國榮（1988）作詞：許冠傑作曲：張國榮編曲：鮑比達 （許）夜風凜凜 獨回望舊事前塵是以往的我 充滿怒憤誣告與指責 積壓著滿肚氣不忿對謠言反應 甚為著緊 （張）受了教訓 得了書經的指引現已看得透 不再自困但覺有分數 不再像以往那般笨抹淚痕 輕快笑著行 （合）冥冥中 都早注定你富或貧是錯永不對 真永是真任你怎說 安守我本份始終相信 沉默是金 （許）是非有公理 慎言莫冒犯別人（張）遇上冷風雨 休太認真（許）自信滿心裡 休理會諷刺與質問（合）笑罵由人 灑脫地做人 （張）受了教訓 得了書經的指引現已看得透 不再自困（許）但覺有分數 不再像以往那般笨抹淚痕 輕快笑著行 （合）冥冥中都注定你富或窮是錯永不對 真永是真任你怎說 安守我本份始終相信 沉默是金 （張）是非有公理 慎言莫冒犯別人（許）遇上冷風雨 休太認真（張）自信滿心裡 休理會諷刺與質問（合）笑罵由人 灑脫地做人 少年人 灑脫地做人繼續行 灑脫地做人 歌詞解讀 合唱版以兩段獨白對位開場。許冠傑唱「夜風凜凜，獨回望舊事前塵」——「是以往的我，充滿怒憤／誣告與指責，積壓著滿肚氣不忿／對謠言反應，甚為著緊」，寫曾經對謠言與指責過度敏感、滿腔不平；張國榮接「受了教訓，得了書經的指引／現已看得透，不再自困／但覺有分數，不再像以往那般笨／抹淚痕，輕快笑著行」，從困頓轉為豁達，語氣由重而輕。兩人聲線一老一青、一沉一亮，把「從怒憤到釋然」寫成對話而非獨白。 副歌「冥冥中，都早注定你富或貧／是錯永不對，真永是真／任你怎說，安守我本份／始終相信，沉默是金」點題：貧富與是非自有定數，不必在口舌上爭勝；「沉默是金」不是噤聲退縮，而是「安守本份」的自信。第二段副歌「是非有公理／遇上冷風雨／自信滿心裡」由兩人分唱再合，像互相勸勉；「笑罵由人，灑脫地做人」收束全曲態度——外界譏諷隨它去，內心篤定而行。 第二遍主歌對唱段落互換（張先唱「受了教訓」，許接「但覺有分數」；副歌「是非／冷風雨／自信」亦交替），第二段合聲改作「富或窮」而非「富或貧」，細微用字變化使重複不覺單調。結尾「少年人，灑脫地做人／繼續行，灑脫地做人」以口號式疊句作結，把哲理落回日常步履。…

— 1985 年《全新歌集 3》定錨曲；約歌遭退八首後一週再寫八首之作——獲該年度十大中文金曲，並奪最佳中文歌詞。— 首圖：徐小鳳《全新歌集 3》（1985）專輯封面。 演唱：徐小鳳（1985）作詞：蔡國權作曲：蔡國權編曲：鮑比達 不知道在那天邊可會有盡頭只知道逝去光陰 不會再回頭每一串淚水 伴每一個夢想不知不覺全溜走 不經意在這圈中轉到這年頭只感到在這圈中 經過順逆流每顆冷酷眼光 共每聲友善笑聲默然一一嘗透 幾多艱苦當天我默默接受幾多辛酸也未放手故意挑剔今天我不在乎只跟心中意願去走 不相信未作犧牲竟先可擁有只相信是靠雙手找到我欲求每一串汗水 換每一個成就從來得失我睇透 歌詞解讀 「不知道在那天邊可會有盡頭／只知道逝去光陰 不會再回頭／每一串淚水 伴每一個夢想／不知不覺全溜走」開篇即定調時間不可逆——不問終點在哪，只確認淚與夢都已流走；語氣平實，像過來人閒話，而非青春吶喊。 「不經意在這圈中轉到這年頭／只感到在這圈中 經過順逆流／每顆冷酷眼光 共每聲友善笑聲／默然一一嘗透」以順流逆流喻演藝／人生圈子的起落——順時有笑聲，逆時有冷眼，皆「默然嘗透」，不怨不辯。此段為徐小鳳從藝數十年的寫照，亦含蔡國權本人在樂壇浮沉的自況。 「幾多艱苦當天我默默接受／幾多辛酸也未放手／故意挑剔今天我不在乎／只跟心中意願去走」轉向主體選擇：外界「挑剔」已不能動搖，只跟內心意願——1980 年代中期港樂對成熟女性歌手的期待，在此被輕輕拒絕。 「不相信未作犧牲竟先可擁有／只相信是靠雙手找到我欲求／每一串汗水 換每一個成就／從來得失我睇透」收束為勞動倫理：不信不勞而獲，只信汗水換成就；「得失睇透」四字粵語味濃，把整首從感傷升級為通透——不是雞湯，是見過順逆後的結論。 音樂與編曲 蔡國權旋律帶中國小調與流行兼融之長，線條起伏而記憶點清晰。鮑比達編曲以弦樂、中樂色彩襯托徐小鳳低迴穩重的中音——1980 年代寶麗多系「成熟女聲」標準配置。徐小鳳演繹不煽情，靠咬字與長句氣息把「順逆流」唱成人生軌跡而非口號。比對時宜以 1985 CBS／Sony《全新歌集 3》原版為準。 約歌軼事與專輯《全新歌集 3》 項目 內容 約歌 約 1984 年徐小鳳向蔡國權約歌 軼事 蔡國權首交八首全被退回；受激後一週內再寫八首 定錨 《順流逆流》即出自第二輪 專輯 《全新歌集 3》（1985） 詞曲 蔡國權；為小鳳量身亦含作者自身 獎項與影響 獎項 年份 備註 十大中文金曲…

— 1992 演唱；古曲《將軍令》改編——「傲氣面對萬重浪，熱血像那紅日光」寫男兒意氣，電影《黃飛鴻》系列主題曲，金馬最佳原創電影歌曲。— 首圖：林子祥《林子祥38年音樂習作》（收錄電影《黃飛鴻》主題曲）專輯封面。 演唱：林子祥（1992）作詞：黃霑作曲：古曲《將軍令》編曲：鮑比達 傲氣面對萬重浪 熱血像那紅日光膽似鐵打 骨如精鋼胸襟百千丈 眼光萬里長我奮發圖強做好漢做個好漢子 每天要自強熱血男子漢 比太陽更光讓海天為我聚能量 去開天闢地為我理想去闖看碧波高壯 又看碧空廣闊浩氣揚我是男兒當自強昂步挺胸大家作棟樑 做好漢用我百點熱 耀出千分光做個好漢子 熱血熱腸熱比太陽更光 歌詞解讀 「傲氣面對萬重浪／熱血像那紅日光／膽似鐵打／骨如精鋼」——四字句層層堆疊，把男兒寫成可觸可感的硬與熱；不是抽象口號，而是身體性的氣質。「胸襟百千丈／眼光萬里長／我奮發圖強做好漢」從內在（胸襟）到外在（眼光）再到行動（奮發），完成由氣到行的遞進。 「讓海天為我聚能量／去開天闢地為我理想去闖」將個人志氣與天地相連——徐克《黃飛鴻》系列的民族／俠義語境在此落地。「看碧波高壯／又看碧空廣闊浩氣揚」以水與空對仗，視野從海面拉到天際，呼應「眼光萬里長」。 「用我百點熱／耀出千分光」以數對仗（百→千），氣勢倍增；全曲在《將軍令》雄渾旋律中反覆「做個好漢子」「我是男兒當自強」，成為昂揚向上的聽覺符號——不寫具體情節，而以疊句把志氣寫成可跟唱的口令。徐克《黃飛鴻》系列的民族／俠義語境在此落地，使個人志氣與天地相連。 音樂與編曲 徐克要求沿用古曲《將軍令》；黃霑認為原曲枝蔓過多，改編五版均未過，後得知林子祥想唱《將軍令》，一日內完成歌詞。鮑比達編曲；林子祥赴美前在簡單電子琴伴奏下錄完國粵語人聲，中樂團後製補錄——使歌曲兼具流行與民樂厚度。成龍等同名翻唱為不同版本；國粵語版本並存，考證時應以電影原聲為定錨。 電影《黃飛鴻》 項目 內容 歌手 林子祥 詞 黃霑 曲 古曲《將軍令》 編曲 鮑比達 電影 1991《黃飛鴻》；1992《黃飛鴻之二：男兒當自強》 榮譽 金馬獎最佳原創電影歌曲；新加坡金曲獎最佳電影主題曲 互文 連結 說明 942《海闊天空》 1993 港樂「理想／自由」對照 創作背景以及影響 1991–1992 年，徐克《黃飛鴻》系列沿用古曲《將軍令》為動機；黃霑填詞時一度改編受挫，後一日內寫就「傲氣面對萬重浪」等句，由林子祥演唱——其高亢聲線與中樂編配，使《男兒當自強》成為武俠片主題曲典範，獲金馬最佳原創電影歌曲。 歌曲與李連杰黃飛鴻形象深度綁定；「男兒當自強」幾成勵志、體育、軍訓場合的預設 BGM——與 942《海闊天空》 的搖滾自由、916《中國人》 的集體認同對照，可見港樂如何把個人氣概與時代情緒寫入不同曲式。 黃霑 × 林子祥 ×…

演唱：周華健 (1993)作詞：厲曼婷作曲：喜納昌吉編曲：鮑比達 花的心 藏在蕊中 空把花期都錯過你的心 忘了季節 從不輕易讓人懂為何不 牽我的手 共聽日月唱首歌黑夜又白晝 黑夜又白晝 人生為歡有幾何 春去春會來 花謝花會再開只要你願意 只要你願意讓夢划向你心海 花瓣淚 飄落風中 雖有悲意也從容你的淚 晶瑩剔透 心中一定還有夢為何不 牽我的手 同看海天成一色潮起又潮落 潮起又潮落 送走人間許多愁 歌詞解讀 「花的心藏在蕊中，空把花期都錯過」以花擬人，比喻把心封閉而錯過綻放的時機；「你的心忘了季節，從不輕易讓人懂」則寫對方不敞開心扉、讓人難以靠近。「為何不牽我的手，共聽日月唱首歌」是溫暖的邀請，盼一起面對人生；「春去春會來，花謝花會再開」既感嘆物換星移，也寄託樂觀——美好會再來。全曲鼓勵敞開心扉、把握當下，只要願意讓夢划向心海，就能迎向新的可能。 創作背景以及影響 《花心》是周華健1993年4月20日發行的同名專輯中的主打歌曲，由厲曼婷填詞、喜納昌吉作曲、鮑比達編曲。《花心》的原曲是日本作曲家喜納昌吉根據沖繩民謠為日本電影《山丹之塔》譜寫的主題曲《花〜すべての人の心に花を〜》。台灣詩人厲曼婷根據這首原曲譜寫了新的歌詞，創作了《花心》這首歌曲。 歌曲表達了對「花」的留戀、珍惜與愛慕，希望能與「花」同行。歌詞「春去春會來，花謝花會再開」昭示了如同常青藤般的生命週期，描繪了如花期般轉瞬即逝的青春懵懂。《花心》成為了周華健的代表作品之一，該專輯全亞洲銷量逾400萬張，據IFPI統計是全球華語唱片年度銷量冠軍。1996年，該曲獲得由光華文化中心與中廣電選出的十年來十大海外金曲。這首歌也是1993年台灣電視劇《花心》的主題曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes

— 1991 年周華健同名專輯定錨曲；改編 CHAGE & ASKA 1981《男と女》，李宗盛據傳在衛生間馬桶上填詞——「你這樣一個女人，讓我歡喜讓我憂」成華語失戀經典。— 首圖：周華健《讓我歡喜讓我憂》（1991）專輯封面。 演唱：周華健（1991）作詞：李宗盛作曲：飛鳥涼編曲：鮑比達 愛到盡頭 覆水難收 愛悠悠 恨悠悠為何要到無法挽留 才又想起你的溫柔給我關懷為我解憂 為我平添許多愁在深夜無盡等候 獨自淚流 獨自忍受 多想說聲我真的愛你 多想說聲對不起你你哭著說情緣已盡 難再續 難再續就請你給我多一點點時間 再多一點點問候 不要一切都帶走就請你給我多一點點空間 再多一點點溫柔 不要讓我如此難受 你這樣一個女人 讓我歡喜讓我憂讓我甘心為了你 付出我所有 歌詞解讀 「愛到盡頭 覆水難收 愛悠悠 恨悠悠」以成語開場——愛恨交織，已無挽回餘地。「為何要到無法挽留 才又想起你的溫柔」點出後知後覺：人往往在失去後才懂對方曾給的關懷與解憂，卻也「為我平添許多愁」——愛與愁從來同根。 「在深夜無盡等候 獨自淚流 獨自忍受」寫失戀後的長夜；「多想說聲我真的愛你 多想說聲對不起你」兩句並置——愛與歉意都來不及說完，對方已「哭著說情緣已盡 難再續」。 「就請你給我多一點點時間 再多一點點問候／就請你給我多一點點空間 再多一點點溫柔」表面是懇求，據創作軼事亦暗合填詞當夜交稿壓力——李宗盛把「多一點點時間／空間／溫柔」寫進失戀者口吻，使私人壓力與公共情感意外重合。 「你這樣一個女人 讓我歡喜讓我憂／讓我甘心為了你 付出我所有」點題：愛情不是純喜或純憂，而是歡喜與憂愁並存，仍願「付出所有」——1990 年代國語情歌對「矛盾情感」最精煉的一句。 音樂與編曲 原曲為日本 CHAGE & ASKA 1981 年單曲《男と女》（男與女），飛鳥涼作曲；旋律長線、副歌開闊。李宗盛國語詞保留原曲情緒結構，改寫為欲走還留的男性視角。鮑比達編曲襯托周華健清亮而轉音細膩的嗓音——此曲亦成內地歌迷認識周華健的起點之一（專輯正版銷量據報逾兩百萬）。比對時宜以 1991 滾石原版為準。…

演唱：劉小慧 (1991)作詞：簡寧作曲：陳進興編曲：鮑比達 當你要走的某天 請不必慰問常說愛 永恒當剎那 永恆的當剎那當你說起這句 真心說話相信你可寬恕 記住這一天分開遠去 日夜面對 流淚無數讓我此刻遠去 別讓恨怨留心裡愛意的我 告別往昔的愛與恕讓我此刻遠去 分手不必含淚說 再見當你要走的某天 請不必慰問常說愛 永恒當剎那 永恆的當剎那當你說起這句 真心說話相信你可寬恕 記住這一天 歌詞解讀 「當你要走的某天，請不必慰問」開場即面對離別，「常說愛永恒當剎那」點出諾言在剎那與永恒之間的張力；「分開遠去，日夜面對，流淚無數」道出分手後的煎熬，「讓我此刻遠去，別讓恨怨留心裡」與「分手不必含淚說再見」選擇帶著寬恕與體面離去，「愛意的我告別往昔的愛與恕」在告別中保留對初戀的純真記憶，旋律甜美而情感含蓄，傳達對初戀的懷念與好聚好散的成熟。 創作背景以及影響 《初戀情人》由簡寧作詞、陳進興作曲，鮑比達編曲，劉小慧演唱，為1991年香港電視劇《初戀情人》主題曲。歌曲以「初戀情人」為題，寫對第一次戀愛的懷念與純真，旋律甜美易記，隨劇集播出而廣為流傳，成為劉小慧代表作之一。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科

— 1999 年動畫《寶蓮燈》插曲；鄔裕康詞、李偉菘曲——四季流轉寫三百六十五天思念，李玟演唱。— 首圖：沿用站內已驗證之《想你的365天》封面（2026/03 圖檔）。 演唱：李玟（1999）作詞：鄔裕康作曲：李偉菘編曲：鮑比達 春風 揚起你我的離別夏雨 打濕孤單的屋簷秋夜 飄落思念的紅葉冬雪 轉眼又是一年 在 想你的三百六十五天聽 你我最愛的那首歌淚 總是一不小心翻湧 微笑的臉突然我感覺 你沒走遠 懷裡 有你緊擁的溫度眼裡 有你微笑和痛苦心裡 有你說過的故事夢裡 你在回家的路 在 想你的三百六十五天讀 你寫來的每句安慰愛 圈住你我在同一個圓你的冷熱 我能感覺 在 想你的三百六十五天海 我多想能看得更遠愛 兩顆心間不斷的長線我的喜悲 都讓你包圍 懷裡 有你緊擁的溫度眼裡 有你微笑和痛苦心裡 有你說過的故事夢裡 你在回家的路 夢裡 你在回家的路 歌詞解讀 「春風揚起離別／夏雨打濕屋簷／秋夜飄落思念的紅葉／冬雪轉眼又是一年」以四季串起時間——不是寫景而已，而是把思念放進輪迴。「在想你的三百六十五天」點題：每一天都在想；「淚 總是一不小心翻湧 微笑的臉／突然我感覺 你沒走遠」寫淚與幻覺並存——笑著，卻覺得你仍在。 「懷裡…眼裡…心裡…夢裡」四層排比，從觸覺到夢境層層刻畫依戀；呼應《寶蓮燈》沉香尋母——至親分隔，夢裡你在回家的路。第二、三段「讀 你寫來的每句安慰」「海 我多想能看得更遠」把距離寫成圓與長線——「你的冷熱 我能感覺」「我的喜悲 都讓你包圍」，雙向牽掛。 末句「夢裡 你在回家的路」叠唱收束——路仍在夢中延續。比對時宜以 1999 電影原聲為準；部分流通本「秋葉／明信片」為誤植，「痛苦／痛哭」並存，以原聲為準。 音樂與編曲 李偉菘曲、鄔裕康詞、鮑比達編曲——旋律跌宕、抒情跨度大，呼應李玟高亢而細膩的聲線。1999…