Category: 流行

演唱：屠洪剛 (1999)作詞：陳濤作曲：張宏光編曲：未知 歌詞解讀 歌詞以岳飛生平為本，寫戎馬征戰、精忠報國之志與壯烈結局。屠洪剛的唱腔大氣磅礡，將英雄氣概與悲劇命運一併唱出，聽來既有熱血又有蒼涼。 創作背景以及影響 《精忠報國》由屠洪剛演唱，陳濤作詞、張宏光作曲，於1999年9月23日發行。這首歌是屠洪剛與創作團隊歷時一年精心打造的作品。陳濤在創作歌詞上花費了小半年的時間，他曾親自前往岳飛墓，將碑文上的內容全部整理下來，作為創作歌詞時的參考。歌曲內容反映了南宋抗金名將岳飛的戎馬一生，歌頌岳飛精忠報國的強烈愛國主義精神。 為了將歌曲演唱得情真意切，屠洪剛經常將它掛在嘴邊不停地練習哼唱。臨近錄音期間，他的妻子因感冒讓屠洪剛照顧孩子。一次午睡時，屠洪剛輕聲哼唱著《精忠報國》哄女兒入睡，結果自己也睡著了。直到妻子把他喚醒，他才意識到自己在夢中大聲唱起了《精忠報國》，驚醒了正在哭泣的女兒。該曲是何中華、俞飛鴻等主演的古龍武俠劇《三少爺的劍》的片尾曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：李宗盛、林憶蓮 (1992)作詞：李宗盛作曲：李宗盛編曲：Jenny Chin、Mac Chew （女）往事不要再提 人生已多風雨縱然記憶抹不去 愛與恨都還在心裡真的要斷了過去 讓明天好好繼續你就不要再苦苦追問我的消息（男）愛情它是個難題 讓人目眩神迷忘了痛或許可以 忘了你卻太不容易你不曾真的離去 你始終在我心裡我對你仍有愛意 我對自己無能為力（男）因為我仍有夢 依然將你放在我心中總是容易被往事打動 總是為了你心痛（女）別留戀歲月中 我無意的柔情萬種不要問我是否再相逢 不要管我是否言不由衷（合）為何你不懂 只要有愛就有痛有一天你會知道 人生沒有我並不會不同人生已經太匆匆 我好害怕總是淚眼朦朧忘了我就沒有痛 將往事留在風中 歌詞解讀 男女對唱道出分手後仍放不下的矛盾：一方說「往事不要再提」，一方承認「忘了你卻太不容易」。副歌「為何你不懂 只要有愛就有痛」點出愛與痛一體兩面；「人生沒有我並不會不同」是自嘲也是釋懷，把往事留在風中既是告別也是自我說服。 創作背景以及影響 《當愛已成往事》是李宗盛為1992年陳凱歌執導的電影《霸王別姬》創作的主題曲和片尾曲，由李宗盛和林憶蓮合唱。李宗盛創作這首歌時有雙重目的：表面上，陳凱歌希望歌曲簡練以配合電影的宏大敘事；但李宗盛的真實想法是希望通過這首歌吸引林憶蓮轉投滾石唱片。陳凱歌起初堅決反對在電影中使用流行歌曲，後來由電影出品方老闆徐楓出面說服才作罷。歌曲創作促成了兩人的合作——1992年林憶蓮加盟滾石唱片，隨後李宗盛為她製作專輯《不必在乎我是誰》，兩人關係迅速升溫。《當愛已成往事》這首定情之曲隨著電影《霸王別姬》獲得戛納金棕櫚大獎而大火，成為華語樂壇的經典歌曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：陳淑樺 (1992)作詞：未知作曲：李宗盛編曲：未知 誰讓你心動 誰讓你心痛誰會讓你偶爾想要擁他在懷中誰又在乎你的夢 誰說你的心思他會懂誰為你感動如果女人 總是等到夜深無悔付出青春 他就會對你真是否女人 永遠不要多問她最好永遠天真 為她所愛的人只是女人 容易一往情深總是為情所困 終於越陷越深可是女人 愛是她的靈魂她可以奉獻一生 為她所愛的人 歌詞解讀 透過一連串「誰讓你心動／心痛／感動」的追問，直指女性在愛情裡的付出與不被理解。「只是女人 容易一往情深」、「愛是她的靈魂」道出女性為所愛之人奉獻一生的普遍處境，以及「不要多問、最好永遠天真」的無奈妥協。 創作背景以及影響 《問》是由李宗盛詞曲創作的歌曲。李宗盛為1992年滾石群星大陸演唱會臨時創作了這首歌曲，陳淑樺當晚現學現記，隔天演唱會開始時首次演唱了這首歌。歌曲於1992年10月8日收錄在演唱會現場專輯《大家樂》中。李宗盛是陳淑樺重要的音樂製作人，他為陳淑樺打造了許多經典作品，包括著名的《夢醒時分》。《夢醒時分》原本計畫交由尚未出道的吳倩蓮演唱，但因吳倩蓮赴港拍攝電影《天若有情》而改由陳淑樺詮釋，最終創造了這首跨世代經典。 《問》透過一系列「誰讓你…」的疑問句，直指女性感情的矛盾與無奈，探討女性在愛情中的付出與期待。歌詞深刻地表現了女性感情的複雜性與無悔的奉獻。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 18 日。資料來源：維基百科（李宗盛）、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：張惠妹 (1999)作詞：未知作曲：未知編曲：未知 外面下著雨 猶如我心血在滴愛你那麼久 其實算算不容易就要分東西 明天不再有關係留在家裡的衣服 有空再來拿回去不去想愛都結了果 捨不得拚命找藉口不勉強你再為了我 心不在留不留都是痛我可以抱你嗎 愛人 讓我在你肩膀哭泣如果今天我們就要分離 讓我痛快地哭出聲音我可以抱你嗎 愛人 容我最後一次這樣叫你你也不得已 我會笑笑地離去 歌詞解讀 以「外面下著雨 猶如我心血在滴」開場，把分手當下的崩潰具象化。副歌「我可以抱你嗎 愛人」是離別前最後的請求，不求挽回，只求痛快哭一場、再叫一次「愛人」然後笑笑離去，道盡成熟放手背後的心痛。 創作背景以及影響 《我可以抱你嗎》是張惠妹第五張專輯《我可以抱你嗎？愛人》的主打歌，於1999年6月發行。這首歌由音樂人小蟲（陳煥昌）創作詞曲並製作，是他入行11年來首度為滾石唱片以外的歌手創作的音樂作品。 小蟲針對張惠妹的聲音特質為其量身打造這首歌曲。與張惠妹以往奔放、高亢的抒情作品不同，這首歌以內斂細膩的情緒見長，道盡女人的內心曲折。張惠妹在錄音時採用沉靜內斂的唱腔，詮釋出看似冷酷、實則深情的刻骨情感。歌曲表達的是戀人分手時儘管悲傷卻不得不含淚放手的無奈和心痛。在錄音過程中，張惠妹體會到了曲中那種「餘情難捨卻能溫柔告別」的成熟女性情懷，因此在唱到情深處時不禁在錄音室落淚。 MV由導演馬宜中執導，這是張惠妹第一次與女導演合作。導演用虛幻和真實的場景對比，在室內造了一場大雨象徵女性內心的崩潰，並用二三百件男西服營造出的空間讓張惠妹身陷其中。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：梁詠琪 (1998)作詞：鄭淑妃作曲：未知編曲：吳慶隆 歌詞解讀 以「膽小鬼」形容在感情裡小心翼翼、不敢表白的自己，既怕被拒絕又忍不住心動。輕快旋律與淡淡憂傷並存，唱出暗戀時那種想靠近又退縮的矛盾心情。 創作背景以及影響 《膽小鬼》是梁詠琪於1998年演唱的流行歌曲，由鄭淑妃作詞，李偲菘作曲，吳慶隆編曲。該曲收錄於梁詠琪的同名專輯《梁詠琪》中，於1998年6月4日由永稻星發行。《膽小鬼》是梁詠琪繼前作《短髮》後推出的歌曲，歌曲主打歌並配合廣告宣傳。 《膽小鬼》訴說著人們在生活中種種複雜的情感，旋律簡單又動人，彷彿是一場溫柔的夢境。該曲節奏輕快，卻又帶著一絲淡淡的憂傷，讓人在不知不覺中被吸引。梁詠琪以其獨特的嗓音和情感詮釋，將歌曲中的情感表達得淋漓盡致，讓聽眾彷彿看到了那個在愛情面前小心翼翼的自己。梁詠琪多次在大型活動中演唱過這首經典歌曲，包括2010年浙江衛視風尚盛典、2011年廣東衛視春節聯歡晚會、2018年江蘇衛視跨年演唱會等場合。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：許茹芸 (1996)作詞：許常德作曲：季忠平編曲：未知 歌詞解讀 以「獨角戲」比喻一段只有自己在演的愛情，對方早已抽身，自己卻仍在角色裡無法出戲。歌詞中「是誰導演這場戲」、「對手都是回憶」點出單向付出與得不到回應的孤單，許茹芸的氣音唱法更強化那份無力與心酸。 創作背景以及影響 《獨角戲》由許常德作詞、季忠平作曲，收錄於許茹芸1996年10月3日發行的專輯《如果雲知道》。 該曲創作時間緊張，唱片公司不停催促。雖然作曲人季忠平已完成曲譜，但作詞人許常德還在為歌曲主題著急。於是許常德決定坐公司電梯下樓，前往對面餐廳安心創作。由於時間緊迫，他決定電梯開門後，不論看到什麼都要記下來。最終他看到一位工作人員雙手托著一張海報，海報上寫著「獨幕劇」三個大字，許常德由此確定了歌詞主題，完成了《獨角戲》的創作。 歌詞以「獨角戲」為喻，描寫一段單方面的愛情——「是誰導演這場戲，在這孤單角色裡」，主角自言自語，對手都是回憶，表現出一個人在愛情中投入太深卻得不到回應的悲傷與無奈。1997年，許茹芸憑藉此曲榮獲台灣金曲獎最佳國語女歌手獎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：梅艷芳 (1989)作詞：未知作曲：未知編曲：未知 歌詞解讀 歌以「斜陽」喻人生短暫與燦爛僅在一息之間，道出對命運無常的感慨。梅艷芳的演繹將個人生命與角色命運重疊，滄桑中帶著豁達，成為一代人對時代與人生的集體記憶。 創作背景以及影響 《夕陽之歌》改編自日本歌手近藤真彥1989年2月推出的《夕焼けの歌》。梅艷芳由馬飼野康二作曲的原曲獲得改編權，由詞人陳少琪、編曲趙增熹重新創作，收錄於梅艷芳專輯《In Brasil》並成為1989年徐克電影《英雄本色3之夕陽之歌》的主題曲。 陳少琪最初填詞時寫的是「普通的男女分手情歌」，但後來需要修改歌詞以配合電影劇情，增加了製作時間。陳少琪當時年紀尚小，感到壓力，後來表示填詞時才找到感覺，認為成品「好滄桑，好像為梅艷芳度身訂造」。梅艷芳與近藤真彥曾有過戀愛關係。多年後的2003年，梅艷芳在得知身患絕症的情況下，仍專程赴日本見近藤真彥最後一面，但未有告訴他患癌之事。同年12月，梅艷芳病逝。 電影《英雄本色3》由徐克執導，梅艷芳飾演黑幫大姐周英傑。片尾梅艷芳在周潤發懷裡重傷身亡，《夕陽之歌》的歌詞「斜陽無限，無奈只一息間燦爛」正隱喻了人物的命運。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：孫耀威 (1994)作詞：潘偉源作曲：未知編曲：唐奕聰 歌詞解讀 以「上集」喻單戀未竟的故事：星的光點點灑於午夜、孤單小伙子徘徊樹下、刻於窗扉的愛慕字完全沒用像飄散夢兒。秋風冬風春風象徵長久守候；「知不知對你牽上萬縷愛意，每晚也痛心空費盡心思」直白道出煎熬，「可不可合力延續這故事」期盼對方回應，開放式結尾留白，孫耀威深情演唱宛如在講述一個未完待續的愛的故事。 創作背景以及影響 《愛的故事（上集）》是孫耀威的第五張大碟，也是他的首張粵語專輯，發行於1994年10月22日。這首歌是改編自日本樂團THE虎舞竜主唱高橋恭司的日文歌曲《ロード》。原曲曾在日本獲得唱片大獎，並被拍成電影。粵語版由潘偉源作詞，唐奕聰編曲。 歌曲講述一個暗戀故事：一個男孩長年暗戀一個女孩，卻始終缺乏勇氣向她告白，無法與她共同續寫愛情故事。他在窗邊寫下愛慕之言，每晚想著她、等待她，但最終仍然只能停留在「上集」，無法到達「下集」。歌曲以開放式結局收尾，聽者無從得知兩人最終是否有結果。發行後這首歌在港台地區廣為流傳，深受歡迎。雖然有多個版本的改編（包括國語版、英文版等），但孫耀威的粵語版本至今仍是最流行的經典版本。通過孫耀威深情的演唱，這首歌宛如在講述一個故事，讓聽者有獨特的感受。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：葉麗儀 (1980)作詞：黃霑作曲：顧嘉煇編曲：顧嘉煇 https://www.youtube.com/watch?v=52O7WqR1bT0 浪奔 浪流 萬里滔滔江水永不休淘盡了 世間事 混作滔滔一片潮流是喜 是愁 浪裡分不清歡笑悲憂成功 失敗 浪裡看不出有未有愛你恨你 問君知否 似大江一發不收轉千彎 轉千灘 亦未平復此中爭鬥又有喜 又有愁 就算分不清歡笑悲憂仍願翻 百千浪 在我心中起伏夠 歌詞解讀 「浪奔浪流，萬里滔滔江水永不休」以江浪隱喻人生際遇的起伏與上海灘風雲。「是喜是愁，浪裡分不清歡笑悲憂」「愛你恨你問君知否，似大江一發不收」寫喜怒愛恨糾纏難分；「仍願翻百千浪，在我心中起伏夠」道出願承受人生百千浪的豪情，葉麗儀渾厚唱腔完美詮釋爭鬥與柔情，成為華語經典。 創作背景以及影響 《上海灘》是1980年香港無綫電視同名電視劇的主題曲，由音樂大師顧嘉煇作曲、黃霑填詞，葉麗儀主唱。這是葉麗儀的第一首原創粵語流行歌曲。黃霑在創作歌詞時的過程相當急促：顧嘉煇很晚才完成曲調，之後通過電話口述簡譜給黃霑。黃霑先從副歌填起，按照「愛你恨你」的常見情歌套路，再根據劇名「上海灘」填入「浪奔浪流」的開首歌詞，僅用20分鐘就完成填詞。 有趣的是，黃霑填完詞後突然擔心黃浦江是否真的有浪，甚至翻閱上海作家陳定山的著作以求證實，但最終因為葉麗儀要在第二天早上錄音而無法確認，這成為了一個「美麗的誤會」。後來葉麗儀在1984年去上海演出時才發現，黃浦江確實沒有浪。對於習慣唱英文歌的葉麗儀，錄製這首粵語歌並非易事：監製朱穗萍要求她改變唱法，特別強調「奔」字的咬字要恰當（避免唱成「崩」）、發音時機和力度控制，單是「浪奔浪流」四個字就花了兩小時才錄好。這次打磨最終成就了華語樂壇最具標誌性的經典唱段。《上海灘》在葉麗儀的雄渾圓潤唱腔下迅速紅遍香港和整個華人世界，至今已傳唱超過40年，成為全球華人的集體記憶和經典金曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：趙傳 (1993)作詞：李宗盛作曲：未知編曲：未知 歌詞解讀 李宗盛為趙傳量身打造，直指「愛在心口難開」的困境。「愛要怎麼說出口，我的心裡好難受」反覆叩問無法表達愛意的困頓；「第一次握你的手，指尖傳來你的溫柔」將甜蜜回憶具象化，卻預見苦澀結局。若要將心解剖、願意做，仍難逆轉結局，趙傳沙啞嗓音在高亢與低沉間切換，呈現硬漢的脆弱與深情。 創作背景以及影響 《愛要怎麼說出口》由李宗盛填詞、作曲，收錄於趙傳1993年發行的專輯《約定》中。這首歌的創作靈感來自趙傳本人的愛情故事——因為分居兩地，平日沒有相處的機會，對彼此的了解有些障礙，感情維繫和表達愛意成為困難。李宗盛根據趙傳的這段感情經歷，為他量身打造了這首歌曲。 歌曲以第一人稱視角，展現了面對深愛之人時的糾結與痛苦。核心情感圍繞著「愛卻難以啟齒」這一普遍的感情困境，歌詞「愛要怎麼說出口，我的心裡好難受」精準捕捉了愛情中的怯懦與掙扎。趙傳的演唱賦予了這首歌靈魂——他標誌性的沙啞嗓音在高音處爆發，通過高亢與低沉的切換，生動呈現了內心的矛盾心理，展現了既有的「硬漢脆弱感」又不失深情。舒緩而沉重的旋律節奏，層層遞進地宣洩了愛意與無奈。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：陳慧琳 (1998)作詞：周傳雄作曲：周傳雄（小剛）編曲：未知 歌詞解讀 以隨身攜帶的記事本為中心，寫女孩記錄對某人的思念與痴迷，卻習慣被守候、討厭被冷落的不對等關係。「愛的痛了，痛的哭了，哭的累了」反覆吟唱愛情帶來的傷痛；記事本裡的好像上癮的毒藥，最後「燒掉日記重新來過」象徵放手的勇氣與釋懷，源自周傳雄學生時代的暗戀經歷。 創作背景以及影響 《記事本》是陳慧琳的代表作，由周傳雄作詞作曲，收錄在1998年12月發行的專輯《愛我不愛》中。這首歌的創作源於周傳雄的真實經歷——一段浪漫又無奈的暗戀故事。 周傳雄在學生時期喜歡上了他的同桌，一位處女座女孩。他喜歡了很多年卻不敢告白，因為擔心告白後連朋友都做不了。他採取的暗戀方式是與對方交朋友——由於他常因打工而遲到早退，他會請求當班長的女生不要記他的違紀。後來，周傳雄開始熱烈追求她，安排約會、帶她外出遊玩，但有一次她突然說那一天很無聊。這剎那間讓周傳雄醒悟，明白了愛情需要兩廂情願，單方面的投入是不對的，他最終選擇結束了這段單戀。 歌曲以「隨身攜帶的記事本」為中心，講述了一段悲傷的愛情故事。它傳達了對過往的懷念和放下的釋懷，如歌詞所唱：「勸自己要放手，閉上眼讓你走，燒掉日記重新來過」。周傳雄後來將這段故事創作為歌曲，送給了他的好友陳慧琳。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：齊秦 (1987)作詞：未知作曲：齊秦編曲：鮑比達 輕輕的我將離開你 請將眼角的淚拭去漫漫長夜裡 未來日子裡親愛的你別為我哭泣 前方的路雖然太淒迷 請在笑容裡為我祝福雖然迎著風 雖然下著雨我在風雨之中念著你 沒有你的日子裡 我會更加珍惜自己沒有我的歲月裡 你要保重你自己 你問我何時歸故里 我也輕聲地問自己不是在此時 不知在何時我想大約會是在冬季不是在此時 不知在何時我想大約會是在冬季 歌詞解讀 齊秦為王祖賢寫的離別情歌，唱戀人分離的依依難捨。「輕輕的我將離開你，請將眼角的淚拭去」與「沒有你的日子裡我會更加珍惜自己，沒有我的歲月裡你要保重你自己」道出相互珍惜與祝福；「你問我何時歸故里，我想大約會是在冬季」以季節強化不確定的重逢期待，簡潔深情。 創作背景以及影響 《大約在冬季》是齊秦在1987年為王祖賢創作的情歌，收錄於專輯《冬雨》中。齊秦在異地戀期間創作了這首歌，當時王祖賢在香港拍戲，齊秦在台灣唱歌。齊秦僅用15分鐘就寫好了這首歌，雖然他本人認為這不是得意之作，但歌曲發布後卻獲得了聽眾的熱烈追捧，1988年獲得「香港中文十大金曲獎」。 齊秦和王祖賢於1986年在電影《芳草碧連天》拍攝時相遇。兩人在初次見面時對彼此印象不佳，後來在拍戲過程中逐漸產生情愫，最終一吻定情。由於事業發展，兩人開始異地戀，分隔兩地導致感情漸趨平淡，在交往7年後於1993年左右第一次分手。之後兩人復合並再次分手，最終因齊秦被爆出有私生子而徹底分手。王祖賢在2001年宣布永久退出演藝圈，赴加拿大留學。這段戀情持續了約17年。2019年電影《大約在冬季》上映時，王祖賢被網友目擊低調進場觀看，在觀影過程中時而大笑，時而低頭拭淚。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：林憶蓮 (1990)作詞：丁曉雯作曲：陳志遠編曲：陳志遠 愛過就不要說抱歉 畢竟我們走過這一回從來我就不曾後悔 初見那時美麗的相約曾經以為我會是你 浪漫的愛情故事唯一不變的永遠 是我自己願意承受這樣的輸贏結果 依然無怨無悔期待你的出現 天色已黃昏 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 歌詞解讀 站在都會女性角度，寫無怨無悔的痴情與絕望的矛盾。「愛過就不要說抱歉，畢竟我們走過這一回」接納過往；「愛上一個不回家的人，等待一扇不開啟的門」道出善變眼神、緊閉雙唇與苦苦強求的無望。靈感來自真實故事中一再原諒卻終究分手的妻子，林憶蓮以憂傷與無奈層層遞進，唱出孤獨與共鳴。 創作背景以及影響 《愛上一個不回家的人》由丁曉雯作詞、陳志遠作曲，林憶蓮演唱，於1990年12月27日發行。該曲為電視劇《夢裡伊人》插曲，1991年獲得香港電台十大中文金曲獎。 該曲創作靈感源於一個真實的愛情故事。詞作者丁曉雯有一對夫妻朋友，男方經常出軌，妻子一次又一次地原諒，希望自己的忍讓能讓丈夫回心轉意。但最終兩人還是走向了分手。丁曉雯對此感觸深深，站在女方角度寫下了這首歌。原曲名為《不回家的人》，早在林憶蓮專輯開案前幾年就已成形。歌詞源自丁曉雯的心情隨筆，描繪在感情中游移不定的主角，在來去之間對無怨無悔付出的另一方造成傷害。後來因部門主管建議，改以副歌歌詞《愛上一個不回家的人》作為歌名，強化了情感張力。 林憶蓮製作人許願堅持讓她唱國語歌開拓台灣市場，飛碟唱片公司經過市場調查後，決定以第一人稱敘事讓林憶蓮闡述都會女性的愛情與寂寞。歌曲完成後迅速走紅，專輯最終銷售超過60萬張以上。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：朴樹 (1999)作詞：朴樹 & 紅楓作曲：朴樹編曲：張亞東 歌詞解讀 以「那些花兒」比喻生命中曾相伴的故人與青春，在每個角落靜靜為我開著。她們都老了吧、在哪裡呀、各自奔天涯，被風吹走散落在天涯，象徵友誼的脆弱與人生的離散。以平實內斂的語調寫對青春時光的懷念與對故人去向的牽掛，不刻意渲染悲傷而餘韻悠長。 創作背景以及影響 《那些花兒》由朴樹與紅楓作詞、朴樹作曲、張亞東編曲，1999年1月收錄於朴樹專輯《我去2000年》，並作為電影《那時花開》片尾曲。歌曲以「那些花兒」比喻散落天涯的故人與青春，憂傷而溫暖，副歌穿插一段類似童謠的哼唱，成為朴樹最具辨識度的作品之一。范瑋琪、馬天宇、林憶蓮等曾翻唱，流傳甚廣。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX