Category: 國語

— 1998 年央視《水滸傳》主題曲；「路見不平一聲吼／該出手時就出手」借山東民間曲調，成好漢義氣與闖九州的全民索引。— 首圖：沿用站內已驗證之《好漢歌》封面（劉歡《水滸傳》相關圖檔）。 演唱：劉歡（1998）作詞：易茗作曲：趙季平編曲：趙季平 大河向東流哇 天上的星星參北斗哇說走咱就走哇 你有我有全都有哇路見不平一聲吼哇 該出手時就出手哇風風火火闖九州哇 嘿呀 依兒呀 唉嘿唉嘿依兒呀路見不平一聲吼哇 該出手時就出手哇風風火火闖九州哇 歌詞解讀 起句「大河向東流哇／天上的星星參北斗哇」以天地開場——大河寫壯闊，北斗寫方向與義的索引，襯托好漢胸襟。「說走咱就走哇／你有我有全都有哇」寫兄弟同氣：說走就走，共有勝過獨有；語感帶山東民間襯詞「哇」，聽感像號子、像行路。 核心句「路見不平一聲吼哇／該出手時就出手哇」直白點出見義勇為——不平則吼，該動則動，不拖泥帶水。「風風火火闖九州哇」寫闖蕩江湖、無所畏懼；九州把個人義氣放大到天下尺度。副歌「嘿呀／依兒呀」等襯詞來自民間曲調，強化曲藝感與跟唱記憶點——不必懂全詞，也能跟「吼」「出手」。 全曲結構重複副歌，像號子的輪唱；歌詞極少兒女情長，專注義氣、膽識、兄弟——與《水滸傳》替天行道母題一致。聽眾記住的往往是這幾句豪氣，而非敘事細節。 音樂與編曲 趙季平作曲並編曲，易茗填詞——創作時借鑒山東民間音樂，融合山東箏曲《呀兒喲》與豫東《鋸大缸》動機，並運用山東方言語感。錄音前易茗將歌詞改為「大河向東流／天上的星星參北斗」，氣勢獲主創認可；「該出手時就出手」則借自《便衣警察》主題曲。劉歡原非主唱人選，錄插曲《公道在人間》時被邀試唱，以加入戲曲元素的演繹獲選。比對時宜以 1998 年央視《水滸傳》原聲為準。 電視劇《水滸傳》（1998） 項目 內容 性質 主題曲 詞 易茗 曲／編曲 趙季平 演唱 劉歡 媒體 中央電視台（1998） 音樂淵源 山東箏曲《呀兒喲》、豫東《鋸大缸》等 互文 連結 說明 9016《難念的經》 1990 年代武俠／名著電視主題曲對照 8607《精忠報國》 同年代豪邁電視主題曲 創作背景以及影響 1998 年，中央電視台播出43 集《水滸傳》，主題曲《好漢歌》由易茗作詞、趙季平作曲編曲，劉歡演唱。趙季平借鑒山東民間音樂，使旋律帶號子、曲藝感；易茗歌詞則以白話、襯詞寫義氣——「路見不平一聲吼」成為後世引用見義勇為的流行句。此曲原非劉歡主唱：錄音時趙季平對原唱不滿意，劉歡恰在錄插曲《公道在人間》，被邀試唱後以戲曲元素獲選，成為家喻戶曉版本。 隨劇重播與KTV、綜藝長年使用，《好漢歌》幾乎成為水滸與好漢的聲音索引——許多人未必讀過原著，卻記得「闖九州」。與 9016《難念的經》 對照，可見 1990 年代末名著電視如何把武俠、歷史寫成不同曲式——《難念的經》偏周華健式繞口敘事，《好漢歌》偏民間、號子、跟唱。劉歡此後亦以國民男聲形象活躍，此曲是其電視代表作之一。 後世改編與翻唱（選錄） 水滸原聲之外，市面另有群星翻唱、懷舊合輯及綜藝重現版本，編曲或改搖滾、或改純音樂；若研究詞意源頭與旋律定版，仍應回溯…

— 1998 年張宇專輯同名主打；「我承認都是月亮惹的禍」以反諷口吻把動心歸咎於月色，實則寫十一郎與張宇加拿大閃婚的愛情見證。— 首圖：沿用站內已驗證之《月亮惹的禍》封面（2026/03 圖檔）。 演唱：張宇（1998）作詞：十一郎作曲：張宇編曲：邁克爾·湯姆森 都是你的錯 對人的寵 是一種誘惑都是你的錯 在你的眼中 總是藏著讓人又愛又憐的朦朧都是你的錯 你的痴情夢 像一個魔咒被你愛過還能為誰蠢動 我承認都是月亮惹的禍 那樣的月色太美你太溫柔才會在剎那之間 只想和你一起到白頭我承認都是誓言惹的禍 偏偏似糖如蜜說來最動人再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔 都是你的錯 輕易離開的人 總不讓你擔心都是你的錯 面對的我 像風中一場雨都是你的錯 結果怎麼來 總是無話可說被你愛過還能說些什麼 我承認都是月亮惹的禍 那樣的月色太美你太溫柔才會在剎那之間 只想和你一起到白頭我承認都是誓言惹的禍 偏偏似糖如蜜說來最動人再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔 歌詞解讀 主歌四連「都是你的錯」表面指責，實則是反諷式甜蜜——「對人的寵是一種誘惑」「痴情夢像一個魔咒」寫被愛到無法自拔；「被你愛過還能為誰蠢動」點出唯一性：心已交付，難再為他人心動。這種「怪你太好」的語氣，把幸福包裝成無奈，是張宇 × 十一郎情歌的常用手法。 副歌「我承認都是月亮惹的禍」把衝動歸咎於外在氛圍——「月色太美／你太溫柔」不直寫「我愛你」，而借月亮、剎那把浪漫說成不可抗力。「只想和你一起到白頭」是極簡的婚姻誓言；「誓言惹的禍」「似糖如蜜」則把承諾寫成融化心防的甜——「再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔」用古典成語收束，把硬漢變繞指柔。 第二段主歌從寵轉為離開與沉默——「輕易離開的人總不讓你擔心」「面對的我像風中一場雨」寫關係裡的不對等與無力；「結果怎麼來總是無話可說」把爭執收束成語塞，呼應副歌裡「月亮」「誓言」的浪漫歸因——不是辯論誰對誰錯，而是承認愛本身讓人認栽。全曲以戲謔見證愛情力量，苦情外殼下是婚姻與長跑的溫暖。 音樂與編曲 張宇作曲，十一郎（蕭慧文）填詞，邁克爾·湯姆森（Michael Thompson）編曲——在美國洛杉磯錄製，編曲帶西洋流行質感，與張宇撕裂感聲線形成對比：主歌口語堆疊，副歌旋律上扬、跟唱門檻适中。比對時宜以 1998 年 12 月 專輯《月亮太陽》原版為準；國語版後有粵語同曲異詞《都是你的錯》（陳慧琳、鄭中基對唱），不宜混為同一詞意。 專輯《月亮太陽》 項目 內容 發行 1998 年 12 月 8 日 詞 十一郎 曲…

— 1998 年任賢齊《愛像太平洋》主打，中島美雪原曲《幸せ》國語改編；「深深太平洋底／深深傷心」隨《神鵰俠侶》片頭片尾破圈。— 首圖：沿用站內已驗證之《傷心太平洋》封面（2026/03 圖檔）。 演唱：任賢齊（1998）作詞：陳沒作曲：中島美雪編曲：陳愛珍、周國儀 離開真的殘酷嗎 或者溫柔才是可恥的或者孤獨的人無所謂 無日無夜無條件終於不敢再奢侈 做無謂的事說無謂的話 吹無謂的風 一波還未平息 一波又來侵襲茫茫人海 狂風暴雨一波還來不及 一波早就過去一生一世 如夢初醒深深太平洋底 深深傷心 離開真的殘酷嗎 或者溫柔並不可恥或者無奈的人無所謂 無日無夜無條件終於不敢再奢侈 帶你回 我的愛隨意終消失在你的懷裡 一波還未平息 一波又來侵襲茫茫人海 狂風暴雨一波還來不及 一波早就過去一生一世 如夢初醒深深太平洋底 深深傷心 歌詞解讀 主歌以連環反問開場——「離開真的殘酷嗎／或者溫柔才是可恥的」寫去留兩難：走，像殘酷；留，又像溫柔被嘲笑。「孤獨的人無所謂／無日無夜無條件」假裝灑脫，下一句「終於不敢再奢侈」卻洩底——連做無謂的事、說無謂的話、吹無謂的風都不敢，把失戀寫成自我收斂。 副歌「一波還未平息／一波又來侵襲」以海浪喻情緒與命運：「茫茫人海狂風暴雨」把個人傷痛放大到人海尺度；「一波還來不及／一波早就過去」寫來不及反應就已被下一波淹沒。「一生一世如夢初醒」點出頓悟的遲來；「深深太平洋底／深深傷心」把淚海與太平洋疊合——傷心不是淺灘，而是壓到海底的孤絕。 第二段主歌改寫溫柔並不可恥、無奈的人——「帶你回我的愛／隨意終消失在你的懷裡」寫想挽回卻無力；副歌重複，強化浪的循環與無解。全曲不直寫「我愛你」，而借離開、浪、太平洋把失戀者寫成熱帶孤島上的載浮載沉——呼應神鵰江湖裡的聚散與追尋。 音樂與編曲 原曲為日本中島美雪《幸せ》（小林幸子 1997 首唱）；陳沒填國語詞，陳愛珍、周國儀編曲，任賢齊演唱——旋律線條寬闊、副歌記憶點強，跟唱門檻适中，符合 1990 年代末台劇片頭片尾與KTV需求。比對時宜以 1998 年 8 月 專輯《愛像太平洋》及《神鵰俠侶》原聲為準；中島美雪作品另有大量華語改編，不宜混為同一填詞。 電視劇《神鵰俠侶》 項目 內容 性質 片頭曲、片尾曲 詞 陳沒 曲 中島美雪（原曲《幸せ》） 編曲 陳愛珍、周國儀 演唱…

— 1998 年《還珠格格》片尾曲；「我破繭成蝶／願和你雙飛」成還珠式癡情索引，李翊君金屬感聲線與瓊瑤比喻並置。— 首圖：沿用站內已驗證之《雨蝶》封面（2026/03 圖檔）。 演唱：李翊君（1998）作詞：許常德、瓊瑤作曲：張宇編曲：涂惠源 愛到心破碎 也別去怪誰 只因為相遇太美就算流乾淚 傷到底 心成灰 也無所謂我破繭成蝶 願和你雙飛 最怕你會一去不回雖然愛過我 給過我 想過我 就是安慰我向你飛 雨溫柔的墜 像你的擁抱把我包圍我向你飛 多遠都不累 雖然旅途中有過痛和淚我向你追 風溫柔的吹 只要你無怨 我也無悔愛是那麼美 我心陶醉 被愛的感覺 歌詞解讀 起段「愛到心破碎也別去怪誰／只因為相遇太美」先卸責——不怪對方，因為相遇本身已值得；「就算流乾淚／傷到底／心成灰也無所謂」把無悔推到極致，為後文飛與追鋪路。這種先認輸再出發的語氣，符合還珠片尾曲「癡情」而不怨懟的基調。 「我破繭成蝶／願和你雙飛」是瓊瑤式比喻核心——把蛻變寫成為愛重生；「最怕你會一去不回」點出不確定。「雖然愛過我／給過我／想過我／就是安慰」把被愛過當成最低限度的報償——不奢求永恆，只要曾經；這與劇中小燕子、紫薇等聚散呼應。 副歌「我向你飛／雨溫柔的墜」把追隨化為風雨中的飛翔——雨像擁抱；「多遠都不累」寫執著；「我向你追／風溫柔的吹」與「只要你無怨我也無悔」形成雙向期待。「愛是那麼美／我心陶醉／被愛的感覺」收束在陶醉，把痛與淚留在旅途，落點仍是被愛的甜。全曲結構主歌承諾、副歌飛追，聽感像蝴蝶在風雨中撲火——轟烈而跟唱。 音樂與編曲 張宇作曲（原為李翊君《沙漠寂寞》旋律），許常德、瓊瑤填詞，涂惠源編曲——李翊君聲線帶金屬感、略帶搖滾唱腔，與還珠江湖氣質契合；旋律重複性高，跟唱門檻低，符合 1990 年代末台劇片尾所需記憶點。比對時宜以 1998 年《還珠格格》原聲及《還珠格格 音樂全記錄》為準；市面翻唱合輯眾多，不宜混為原唱。 電視劇《還珠格格》 項目 內容 性質 片尾曲 詞 許常德、瓊瑤 曲 張宇 編曲 涂惠源 演唱 李翊君 收視 流通說法平均破 54%、最高 65.95% 專輯…

— 1997 年周華健同名專輯主打；「朋友一生一起走」成華人世界友情合唱索引，亦為台視劇《朋友》主題曲。— 首圖：沿用站內已驗證之《朋友》封面（2026/03 圖檔）。 演唱：周華健（1997）作詞：劉思銘作曲：劉志宏編曲：洪敬堯 這些年 一個人 風也過 雨也走有過淚 有過錯 還記得堅持什麼真愛過 才會懂 會寂寞 會回首終有夢 終有你 在心中 朋友 一生一起走 那些日子 不再有一句話 一輩子 一生情 一杯酒朋友 不曾孤單過 一聲朋友 你會懂還有傷 還有痛 還要走 還有我 歌詞解讀 主歌「這些年一個人／風也過雨也走」以獨行開場——不是從未孤單，而是走過風雨；「有過淚有過錯／還記得堅持什麼」寫成長與取捨。「真愛過才會懂／會寂寞會回首」把愛情經驗轉為懂友的前提；「終有夢終有你在心中」把朋友放在夢與心的位置——不是替代愛情，而是並列的歸宿。 副歌「朋友一生一起走／那些日子不再有」點出不可逆的歲月——「一起走」是願望，「不再有」是現實；「一句話一輩子／一生情一杯酒」用極簡字句概括友情重量——不必長篇，一句、一杯即足。第二段「朋友不曾孤單過」是肯定；「一聲朋友你會懂」把理解寄託在稱呼上；「還有傷還有痛／還要走還有我」承認前路仍有傷痛，但並肩——全曲在不定人生裡歌頌不變友誼，跟唱設計強，適合聚會與畢業場景。 音樂與編曲 劉志宏作曲、劉思銘填詞，洪敬堯編曲——旋律朗朗上口、節奏明快，三字、三字句式（「這些年／一個人」）呼應劉思銘手寫草稿的節奏感；周華健以溫暖、真誠聲線詮釋，把不定生活唱成可依靠的陪伴。比對時宜以 1997 年 4 月 16 日 專輯《朋友》原版為準；市面合輯與翻唱眾多，不宜混為同一錄音。 電視劇《朋友》 項目 內容 性質 主題曲 詞 劉思銘 曲 劉志宏 編曲 洪敬堯 演唱 周華健…

— 1997 年許美靜《都是夜歸人》收錄曲；「陽光總在風雨後／請相信有彩虹」先隨新加坡劇《驟雨驕陽》傳唱，後成中國女排隊歌。— 首圖：沿用站內已驗證之《陽光總在風雨後》封面（2026/03 圖檔）。 演唱：許美靜（1997）作詞：陳佳明作曲：陳佳明編曲：吳慶隆 人生路上甜苦和喜憂 願與你分擔所有難免曾經跌倒和等候 要勇敢的抬頭誰願常躲在避風的港口 寧有波濤洶湧的自由願是你心中燈塔的守候 在迷霧中讓你看透 陽光總在風雨後 烏雲上有晴空珍惜所有的感動 每一份希望在你手中陽光總在風雨後 請相信有彩虹風風雨雨都接受 我一直會在你的左右 歌詞解讀 主歌「人生路上甜苦和喜憂／願與你分擔所有」以陪伴開場——不是旁觀，而是分擔；「難免曾經跌倒和等候／要勇敢的抬頭」寫挫折的必然與抬頭的選擇，不粉飾等候的漫長。「誰願常躲在避風的港口／寧有波濤洶湧的自由」對比安全與自由——寧可面對波濤，也不困在港口；這把勵志寫成價值取捨，而非空喊口號。 「願是你心中燈塔的守候／在迷霧中讓你看透」以燈塔喻指引——在迷霧裡不替對方走路，而照亮方向。副歌「陽光總在風雨後／烏雲上有晴空」是整首記憶點：風雨是過程，陽光與晴空是承諾；「珍惜所有的感動／每一份希望在你手中」把希望交還聽者——不是等待救贈，而是握在手中。 「請相信有彩虹」把自然隱喻推到視覺獎賞；「風風雨雨都接受／我一直會在你的左右」收束在並肩——接受風雨，不離左右。全曲結構主歌敘述、副歌宣言，聽感溫暖、跟唱門檻低，適合劇集、運動與畢業等需要打氣的場景。 音樂與編曲 陳佳明詞曲一體，吳慶隆編曲——旋律線條清晰、副歌上扬，跟唱性強；許美靜以清柔、穩定聲線詮釋，把勵志唱成安撫而非吶喊。比對時宜以 1997 年 1 月 27 日 專輯《都是夜歸人》原版為準；2020 年電影《奪冠》推廣曲為痛仰搖滾改編，不宜混為同一編曲。 電視劇《驟雨驕陽》 項目 內容 性質 主題曲（新加坡電視劇） 詞／曲 陳佳明 編曲 吳慶隆 演唱 許美靜 專輯 《都是夜歸人》（1997） 延伸 中國女排隊歌；電影《奪冠》推廣曲 互文 連結 說明 910《愛我的人和我愛的人》 1994 華語情愛對照；本曲偏勵志陪伴 798《單身情歌》 1999 打氣與孤單不同語氣 創作背景以及影響…

演唱：田震 (1996)作詞：許巍作曲：許巍編曲：張衛寧 每個夜晚來臨的時候 孤獨總在我左右每個黃昏心跳的等候 是你無限的溫柔每次面對你的時候 不敢看你的雙眸在我溫柔的笑容背後 有多少淚水哀愁不管時空怎麼轉變 世界怎麼改變你的愛總在我心間 你是否明白我想超越這平凡的生活 註定暫時漂泊無法停止我內心的狂熱 對未來的執著擁抱著你 我 OH MY BABY你看到我在流淚 是否愛你讓我傷悲讓我心碎 擁抱著你 OH MY BABY可你知道我無法後退 縱然是我蒼白憔悴傷痕累累 歌詞解讀 這首歌是許巍為妻子而寫，道出追求夢想與愛情之間的矛盾與堅持。「每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右」與「每次面對你的時候，不敢看你的雙眸」寫對所愛之人的思念與內疚；「我想超越這平凡的生活，註定暫時漂泊」則坦承為理想不得不漂泊。「無法停止我內心的狂熱，對未來的執著」與「可你知道我無法後退，縱然是我蒼白憔悴、傷痕累累」道出無論多苦都不願放棄的執著，對愛人的愛始終在心間，是對夢想與伴侶雙重堅持的深情告白。 創作背景以及影響 《執著》由許巍作詞、作曲，最初由田震於1996年演唱並收錄在她的專輯中，後來許巍也在1997年推出了自己的版本。這首歌是許巍早期創作的代表作之一，展現了他對音樂和人生的執著追求。 歌曲以堅定的信念和對理想的堅持為主題，表達了在人生道路上無論遇到多少困難和挫折，都要堅持自己的夢想和信念。許巍的創作靈感主要來自於個人經歷，他將自己對音樂的熱愛和對生活的感悟融入歌曲中。田震的版本以其獨特的嗓音和情感表達，將這首歌演繹得深入人心，成為1990年代中國搖滾音樂的代表作品之一。這首歌也標誌著許巍作為創作型歌手的崛起，為他後續的音樂生涯奠定了基礎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：齊秦 (1995)作詞：許常德作曲：涂惠源編曲：許常德 ，涂惠源 你的影子無所不在 人的心事像一顆塵埃落在過去 飄向未來 掉進眼裡就流出淚來曾經滄海無限感慨 有時孤獨比擁抱實在讓心春去 讓夢秋來 讓你離開捨不得忘 一切不過是未來捨不得忘 一切不過是未來就讓往事隨風 都隨風 都隨風 心隨你動昨天花謝花開 不是夢 不是夢 不是夢就讓往事隨風 都隨風 都隨風 心隨你痛明天潮起潮落 都是我 都是我 都是我 歌詞解讀 歌詞以詩意比喻寫對過去的放下與接納。「你的影子無所不在，人的心事像一顆塵埃，落在過去飄向未來，掉進眼裡就流出淚來」把心事比作塵埃，既無法挽留也難完全遺忘。「曾經滄海無限感慨，有時孤獨比擁抱實在」道出歷練後的感慨與孤獨的實在感。「就讓往事隨風，都隨風，心隨你動」與「心隨你痛」表達無論快樂或痛苦都曾隨對方而動；當一切難以挽回，讓往事隨風成為最好的結果。 創作背景以及影響 《往事隨風》由許常德作詞、涂惠源作曲並參與編曲，收錄於齊秦1995年9月1日發行的專輯《痛並快樂著》中，並在1995年榮獲第二屆Channel V中文TOP20榜中榜最佳年度歌曲。許常德在上華唱片時期為齊秦創作了這首經典歌曲，當時許常德擔任上華唱片的副總經理，齊秦在上華期間推出了一系列成功作品，與熊天平、許茹芸、許美靜並稱為公司的「二王二后」組合。歌詞富有詩意：「你的影子無所不在，人的心事像一顆塵埃，落在過去飄向未來，掉進眼裡就流出淚來。」這首歌被廣泛傳唱，沙寶亮、吉克雋逸、韓红等多位歌手都曾翻唱過。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

— 1988 年羅大佑專輯《愛人同志》名曲；寫一位性格相似卻無法相守的舊愛——1989 年《阿郎的故事》片尾與周潤發賽車殒命場景綁定，成華語父子／命運挽歌定錨。— 首圖：羅大佑《愛人同志》（1988）專輯封面。 演唱：羅大佑（1988）作詞：羅大佑作曲：羅大佑編曲：羅大佑 我聽到傳來的誰的聲音 像那夢裡嗚咽中的小河我看到遠去的誰的步伐 遮住告別時哀傷的眼神不明白的是為何你情願 讓風塵刻畫你的樣子就像早已忘情的世界 曾經擁有你的名字我的聲音 那悲歌總會在夢中清醒 訴說一點哀傷過的往事那看似滿不在乎轉過身的 是風乾淚眼後蕭瑟的影子不明白的是為何人世間 總不能溶解你的樣子是否來遲了明日的淵源 早寫了你的笑容我的心情 不變的你 佇立在茫茫的塵世中聰明的孩子 提著易碎的燈籠瀟灑的你 將心事化進塵緣中孤獨的孩子 你是造物的恩寵 歌詞解讀 「我聽到傳來的誰的聲音 像那夢裡嗚咽中的小河／我看到遠去的誰的步伐 遮住告別時哀傷的眼神」以誰作主語——不直呼名字，像記憶裡飄忽的第三人称；聲音如夢中河流，步伐遮住告別時的眼神，已預告全曲「不會再見卻忘不掉」。 「不明白的是為何你情願 讓風塵刻畫你的樣子／就像早已忘情的世界 曾經擁有你的名字我的聲音」寫心疼與不解：對方任風塵改容，世界似已忘情，卻仍留「名字與聲音」的痕跡——1987 年羅大佑與一位性格太相似的女友無法相守，此段即寫這種鏡像式的錯過。 「那悲歌總會在夢中清醒 訴說一點哀傷過的往事／那看似滿不在乎轉過身的 是風乾淚眼後蕭瑟的影子」第二段深化：滿不在乎是表象，轉身後是風乾淚眼的影子——羅大佑擅寫「硬撐的瀟灑」。 「是否來遲了明日的淵源 早寫了你的笑容我的心情」以時間追問：是否一切早已寫定？呼應宿命感，亦為後接電影阿郎的命運鋪墊。 結尾「不變的你 佇立在茫茫的塵世中／聰明的孩子 提著易碎的燈籠／瀟灑的你 將心事化進塵緣中／孤獨的孩子 你是造物的恩寵」四行如頌歌：在紅塵中不變、聰明卻易碎、瀟灑卻孤獨——「造物的恩寵」把悲劇人物升為被憐愛的存在；《阿郎的故事》片尾用此，與波仔失去父親呼應。 音樂與編曲 羅大佑自任詞曲編，旋律線條長、節奏沉穩，編曲以吉他、弦樂鋪陳時間感——1988 年《愛人同志》時期，羅大佑已從早期批判轉向更內斂的抒情。羅大佑嗓音滄桑、咬字如說話，使「不明白的是」等句像獨白。比對時宜以 1988 原版為準；電影版與各種翻唱（如林志炫等）情感側重或有差異。 專輯《愛人同志》（1988） 項目 內容 歌手 羅大佑 發行 1988 年 12 月 19…

演唱：李麗芬 (1994)作詞：未知作曲：小蟲編曲：梁伯君、小蟲 道不盡紅塵奢戀 訴不完人間恩怨世世代代都是緣留著相同的血 喝著相同的水這條路漫漫又長遠紅花當然配綠葉 這一輩子誰來陪渺渺茫茫來又回往日情景再浮現 藕雖斷了絲還連輕嘆世間事多變遷愛江山 更愛美人 哪個英雄好漢寧願孤單好兒郎 渾身是膽 壯志豪情四海遠名揚人生短短幾個秋啊 不醉不罷休東邊我的美人哪 西邊黃河流來呀來個酒啊 不醉不罷休愁情煩事別放心頭 歌詞解讀 歌詞融合古典詩詞韻味，道出俠客與英雄的典型抉擇。「道不盡紅塵奢戀，訴不完人間恩怨」寫盡世間情緣與紛擾；「愛江山更愛美人，哪個英雄好漢寧願孤單」點明在江山與美人之間，寧取美人、不願孤單的豪情。「人生短短幾個秋啊，不醉不罷休」與「愁情煩事別放心頭」則以豁達態度面對短暫人生，東邊美人、西邊黃河流的畫面兼具浪漫與蒼茫，搭配李麗芬豪邁唱腔，成為武俠與中國風的代表之作。 創作背景以及影響 《愛江山更愛美人》由音樂製作人小蟲作詞、作曲，李麗芬演唱。歌曲創作於1994年1月，原本是小蟲為李麗芬的獨特聲線量身定製的作品。據李麗芬透露，小蟲在日常生活中的某一瞬間就會獲得靈感——據說他曾在泡澡時，看著水流等事物突然靈感乍現，隨即用肥皂在瓷磚上寫下創意。歌曲完成後的3月，被剛拍攝完成的金庸劇《倚天屠龍記》選為片尾曲。該劇共有五首片頭曲和片尾曲，《愛江山更愛美人》成為其中最成功的作品。小蟲的創作融合了唐詩、宋詞和元曲的精髓，尤其是「江山」和「美人」兩個意象，道出了金庸筆下那些俠客夢想的本質。歌詞樸素卻富有古典韻味，搭配李麗芬英雄豪邁的唱腔，讓歌曲成為中國武俠與中國風領域的代表之作。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科

演唱：周華健 (1994)作詞：周華健，詹德茂作曲：周華健編曲：蔡朝華 我劍 何去何從 愛與恨 情難獨鍾我刀 劃破長空 是與非 懂也不懂 我醉 一片矇朧 恩和怨 是幻是空我醒 一場春夢 生與死 一切成空 來也匆匆 去也匆匆 恨不能相逢愛也匆匆 恨也匆匆 一切都隨風 狂笑一聲 長嘆一聲 快活一聲 悲哀一聲誰與我生死與共 來也匆匆 去也匆匆 恨不能相逢愛也匆匆 恨也匆匆 一切都隨風 狂笑一聲 長嘆一聲 快活一聲 悲哀一聲誰與我生死與共 我哭 淚灑心中 悲與歡 蒼天捉弄我笑 我狂我瘋 天與地 風起雲湧 我醉 一片矇朧 恩和怨 是幻是空我醒 一場春夢 生與死 一切成空 來也匆匆 去也匆匆 恨不能相逢愛也匆匆 恨也匆匆 一切都隨風 狂笑一聲 長嘆一聲…

演唱：江珊 (1994)作詞：洛兵作曲：周笛編曲：未知 春天的黃昏 請你陪我到夢中的水鄉讓揮動的手 在薄霧中飄蕩不要驚醒楊柳岸 那些纏綿的往事化作一縷輕煙 已消失在遠方曖曖的午後 閃過一片片粉紅的衣裳誰也載不走 那扇舊的窗玲瓏少年在岸上 守候一生的時光為何沒能做個 你盼望的新娘淡淡相思 都寫在臉上 沉沉離別背在肩上淚水流過臉龐 所有的話 現在還是沒有講看那青山 盪漾在水上 看那晚霞吻著夕陽我用一生的愛 去尋找那一個家今夜你在何方 歌詞解讀 歌曲以江南水鄉為背景，將薄霧、楊柳岸、粉紅衣裳、舊窗等意象織成如夢風景。「春天的黃昏請你陪我到夢中的水鄉」帶出對夢中水鄉與故人的嚮往；「玲瓏少年在岸上，守候一生的時光，為何沒能做個你盼望的新娘」則道出未能實現的承諾與一生遺憾。「淡淡相思都寫在臉上，沉沉離別背在肩上」寫相思與離別之重；「我用一生的愛去尋找那一個家，今夜你在何方」則在柔情旋律中道出對歸宿與對方的追尋，融合鄉愁與青春情感。 創作背景以及影響 《夢里水鄉》由洛兵作詞、周笛作曲，江珊演唱，收錄於1994年12月發行的專輯《只愛我一個》中。1993年夏天的凌晨，曲作者周笛找到朋友洛兵，請他為自己剛寫好的旋律填詞。洛兵覺得歌曲旋律柔情似水，又是從夢中被驚醒，因此取名為《夢里水鄉》，並在第二天完成了填詞。1994年，音樂經紀人王曉京找到江珊演唱這首歌，表示這首歌特別適合江珊的嗓音。隨後，江珊的版本風靡各大電台和電視台，成為當年點播率最高的熱門單曲之一。歌曲以江南水鄉為背景，採用擬人化手法描繪如夢如幻的美景，表達少男少女的青春情感與愛慕之情。1995年，該曲獲得中國音樂電視大獎賽銅獎及特別榮譽獎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：劉德華 (1994)作詞：李安修作曲：陳耀川編曲：杜自持 曾經年少愛追夢 一心只想往前飛行遍千山和萬水 一路走來不能回驀然回首情已遠 身不由己在天邊才明白愛恨情仇 最傷最痛是後悔 如果你不曾心碎 你不會懂得我傷悲當我眼中有淚 別問我是為誰就讓我忘了這一切 給我一杯忘情水 換我一夜不流淚所有真心真意 任它雨打風吹付出的愛收不回給我一杯忘情水 換我一生不傷悲就算我會喝醉 就算我會心碎不會看見我流淚 歌詞解讀 歌詞表面以愛情為線索，深層則寫男人為夢想奮鬥多年、成功背後的情感代價。「曾經年少愛追夢，一心只想往前飛」道出年少追夢的決絕；「驀然回首情已遠，身不由己在天邊」則寫出回望時才發現已失去所愛、最傷最痛是後悔。「忘情水」如同孟婆湯般的意象，象徵但願忘卻情傷、一夜不流淚、一生不傷悲的渴求，在事業與愛情難以兼得之間，道出犧牲與解脫的吶喊。 創作背景以及影響 《忘情水》由陳耀川作曲、李安修作詞，劉德華演唱，於1994年4月30日發行，並作為同年香港電影主題曲。李安修接到劉德華邀約後想到，既然已有《謝謝你的愛》，接下來只能「忘情」；他在飛機上思考如何把情忘掉，當空服員問「要喝水還是酒」時靈機一動，將「忘情」與「水」結合，創造出類似孟婆湯的「忘情水」概念。李安修指出，過去華文世界並無「忘情水」三字。歌曲描寫男人為夢想奮鬥多年、成功背後的情感宣洩與解脫，以及年少追夢卻失去愛情的無奈。此曲獲1994年香港十大中文金曲獎、新城勁爆國語歌曲金曲獎等，成為劉德華國語歌壇代表作。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

— 1987 年李碧華同名專輯定錨曲——寫「明天我將成為別人的新娘」前夜訣別；1993 年楊鈺瑩、毛寧對唱版火遍兩岸，成多數人記憶中的傳唱定錨。— 首圖：李碧華《心雨》相關專輯封面。 演唱：李碧華（1987）作詞：劉振美作曲：馬兆駿編曲：陳志遠 （女）我的思念 是不可觸摸的網我的思念 不再是決堤的海（男）為什麼總在 那些飄雨的日子深深的把你想起（女）我的心是六月的情 瀝瀝下著心雨（男）想你想你想你想你 最後一次想你（女）因為明天 我將成為別人的新娘（合）讓我最後一次想你 （女）我的思念 是不可觸摸的網我的思念 不再是決堤的海（男）為什麼總在 那些飄雨的日子深深的把你想起（女）我的心是六月的情 瀝瀝下著心雨（男）想你想你想你想你 最後一次想你（女）因為明天 我將成為別人的新娘（合）讓我最後一次想你 歌詞解讀 「我的思念 是不可觸摸的網／我的思念 不再是決堤的海」以網與海喻思念：網——無形卻纏人；海——曾決堤洶湧，如今卻要收斂——暗示新娘前夜必須壓抑的情感。 「為什麼總在 那些飄雨的日子 深深的把你想起」（男聲）把雨天與憶起綁定——華語情歌常用手法，此處男聲代表被拋下的戀人，在雨中獨自回想。 「我的心是六月的情 瀝瀝下著心雨／想你想你想你想你 最後一次想你」點題：六月本應熾熱，卻「瀝瀝下著心雨」——內心細雨連綿；「最後一次想你」反覆，像自勉，也像無奈的儀式。 「因為明天 我將成為別人的新娘／讓我最後一次想你」是全曲敘事錨點：不是不爱，而是命運／婚約已定的錯過——「新娘」三字使整首從普通失戀升級為嫁非所愛或有緣無份的經典情境；1993 年對唱版保留此句，使男女聲線各扮演一角，戲劇感更強。 全曲以重複副歌與口語疊句推進，使《心雨》在 KTV 與電台長年可跟唱——聽眾未必記得全詞，卻常記得副歌裡最直白的一句；這種記憶錨點設計，也是 1980–1990 年代華語 ballad 常見的傳唱策略，與同期抒情名曲可對照聆聽。 音樂與編曲 馬兆駿旋律抒情、副歌記憶點清晰；陳志遠編曲以鋼琴、弦樂襯托李碧華清亮女声——1987 年「女性傷情」唱片標準配置。李碧華 1987 年 8 月同名專輯首唱，當時為独唱（歌詞本可理解为内心独白，男声段在 1993 版才外化为对唱）。比對時：1987 李碧華版為創作定錨；1993 楊鈺瑩、毛寧版為兩岸傳唱定錨——編曲更流行、對唱更戲劇化。 專輯《心雨》（1987） 項目 內容 歌手…