— 1990 年首張國語專輯同名主打；電視劇《夢裡伊人》插曲——「愛上一個不回家的人，等待一扇不開啟的門」，都會女性無怨無悔的癡情與絕望。— 首圖：林憶蓮《愛上一個不回家的人》（1990）專輯封面。 演唱：林憶蓮（1990）作詞：丁曉雯作曲：陳志遠編曲：陳志遠 愛過就不要說抱歉 畢竟我們走過這一回從來我就不曾後悔 初見那時美麗的相約曾經以為我會是你 浪漫的愛情故事唯一不變的永遠 是我自己願意承受這樣的輸贏結果 依然無怨無悔期待你的出現 天色已黃昏 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 愛過就不要說抱歉 畢竟我們走過這一回從來我就不曾後悔 初見那時美麗的相約曾經以為我會是你 浪漫的愛情故事唯一不變的永遠 是我自己願意承受這樣的輸贏結果 依然無怨無悔期待你的出現 天色已黃昏 愛上一個不回家的人 等待一扇不開啟的門善變的眼神 緊閉的雙唇何必再去苦苦強求 苦苦追問 愛上一個不回家的人 […]

— 1999 年首張專輯《我去2000年》定錨曲——電影《那時花開》片尾曲，以「那些花兒」喻青春故人，被風吹散各奔天涯。— 首圖：朴樹《我去2000年》珍藏版流通封面（麥田音樂）。 演唱：朴樹（1999）作詞：朴樹、紅楓作曲：朴樹編曲：張亞東 那片笑聲讓我想起我的那些花兒在我生命每個角落靜靜為我開著我曾以為我會永遠守在她身旁今天我們已經離去在人海茫茫 她們都老了吧她們在哪裡呀幸運的是我 曾陪她們開放 啦……想她啦……她還在開嗎啦……去呀她們已經被風吹走 散落在天涯 有些故事還沒講完那就算了吧那些心情在歲月中已經難辨真假如今這裡荒草叢生沒有了鮮花好在曾經擁有你們的春秋和冬夏 她們都老了吧她們在哪裡呀幸運的是我 曾陪她們開放 啦……想她啦……她還在開嗎啦……去呀她們已經被風帶走 散落在天涯 啦……啦……啦……啦……啦……啦……啦……啦……你們就像被風吹走 插在了天涯 她們都老了吧她們還在開嗎我們就這樣 各自奔天涯 Where have all the flowers gone?Where the flowers gone?Where […]

— 2016 年《驢得水》主題曲——他鄉望月、眼看天亮；質樸比華麗更刺。— 首圖：任素汐〈我要你〉電影主題曲單曲封面（2016-10-26／28）。 演唱：任素汐（2016；電影另有老狼合唱版）作詞：樊衝作曲：樊衝編曲：未見可靠單行署名 我要 你在我身旁我要 你為我梳妝這夜的風兒吹吹得心癢癢 我的情郎我在他鄉 望著月亮 都怪這月色 撩人的瘋狂都怪這吉他 彈得太淒涼喔 我要唱著歌默默把你想 我的情郎你在何方 眼看天亮 都怪這夜色 撩人的瘋狂都怪這吉他 彈得太淒涼喔 我要唱著歌默默把你想 我的情郎你在何方 眼看天亮 我要 美麗的衣裳為你 對鏡貼花黃這夜色太緊張時間太漫長 我的情郎我在他鄉 望著月亮 歌詞解讀 […]

— 1993 年首張個人專輯同名主打；原為指南針樂隊作品，臨時換歌上架後專輯銷量突破 150 萬張，被視為內地流行從晚會時代跨入專輯時代的分水嶺。— 首圖：陳琳《你的柔情我永遠不懂》（1993）專輯封面（流通為復刻包裝照）。 演唱：陳琳（1993）作詞：洛兵、丁原作曲：周笛、丁原編曲：未見可靠單行署名 我給你愛你卻總是說不難道我讓你真的痛苦哪一種情用不著付出如果你愛就愛得清楚 說過的話和走過的路什麼是愛又什麼是苦你的出現是美麗錯誤我擁有你卻不是幸福 你的柔情我永遠不懂我無法把你看得清楚你的柔情我永遠不懂感覺進入了層層迷霧 你的柔情我永遠不懂霧中的夢想不是歸宿你的柔情我永遠不懂我等待著那最後孤獨 沒心思看你裝糊塗也沒有機會向你傾訴不想把愛變得太模糊如果你愛就愛得清楚 說過的話和走過的路什麼是愛又什麼是苦你的出現是美麗錯誤我擁有你卻不是幸福 你的柔情我永遠不懂我無法把你看得清楚你的柔情我永遠不懂感覺進入了層層迷霧 你的柔情我永遠不懂霧中的夢想不是歸宿你的柔情我永遠不懂我等待著那最後孤獨 你的柔情我永遠不懂我無法把你看得清楚你的柔情我永遠不懂感覺進入了層層迷霧 你的柔情我永遠不懂霧中的夢想不是歸宿你的柔情我永遠不懂我等待著那最後孤獨 歌詞解讀 「我給你愛你卻總是說不／難道我讓你真的痛苦」開場便把矛盾釘死——付出與拒絕並存。「哪一種情用不著付出／如果你愛就愛得清楚」是對愛的定義的追問：若真愛，為何不必付出？ 主歌「說過的話和走過的路／什麼是愛又什麼是苦」把回憶與當下並置；「你的出現是美麗錯誤／我擁有你卻不是幸福」是全文情緒轉折——占有不等於圓滿。 副歌四行一組、反覆三遍：「你的柔情我永遠不懂」是認知失敗的宣告；「無法把你看得清楚」「進入了層層迷霧」寫的不是對方無情，而是溫柔卻不可解讀。「霧中的夢想不是歸宿／我等待著那最後孤獨」把結局收在預感式孤獨。第二段主歌「沒心思看你裝糊塗」語氣轉硬，從追問變為疲憊的抽離。 音樂與編曲 本曲原為指南針樂隊現場作品，旋律帶 Blues／搖滾底色，編曲保留樂隊化動態——鼓、吉他與和聲推進，使情緒不像純抒情慢歌那般靜止。陳琳以偏冷、帶距離感的聲線詮釋，把「不懂」寫成理性者的挫敗。單行編曲署名未見可靠記載。比對時宜以 1993 星碟原版為準；羅琦、指南針後續版本在編曲與咬字上或有差異。作曲常作「周笛、丁原」，勿與誤植「周笛子」混用。 專輯《你的柔情我永遠不懂》（1993） 項目 […]

— 2015 年《飛船，宇航員》開場——從武漢琴行的鋼琴，唱到「只要你還在我的北方」。— 首圖：堯十三《飛船，宇航員》（2015-10-20）專輯封面。 演唱：堯十三（2015）作詞：堯十三作曲：堯十三編曲：堯十三 這裡的秋天開始變得寒冷孤獨了忙碌的人總會有一些善良的狗心中藏著秘密 我在黑夜裡聽見你的歌唱是我沒有聽過的歌我會用一千個夜晚陪伴著湖北的江 你和我一樣都是說謊的人擁抱城市的灰塵請你輕輕地摘下我的面具親吻這短暫時光 我會在每個柔軟的黃昏喝一杯溫柔的酒管他是與非管他憂和愁只要你還在我的北方 這裡的秋天忽然下起雨打濕了我的頭髮快說再見吧善良的人們趁我們還有酒喝 你在人群中照一張相嫵媚了他們的時光快些打扮快些梳妝我們還要去四川的湖 你和我一樣都是誠實的人看不見回來的路我想我只能給你說這些話已經是我的全部 我會在每個陌生的早晨唱一首溫暖的歌管他時光流逝管他四季變換只要你還在我的北方 後來在一個慌張的夜晚我找見了憔悴的人我想你一定也不能結婚歲月啊 那就這樣吧 歌詞解讀 秋寒起筆，忙碌的人被孤獨，善良的狗心中藏秘密——北方不是地圖，是一種天氣。「黑夜裡聽見你的歌唱」把相遇寫成聽覺；「一千個夜晚／陪伴著湖北的江」把承諾釘在長江邊上。 「你和我一樣都是說謊的人」承認雙方都戴面具；請對方摘下的，是自己的。黃昏喝酒、「管他是與非」，副歌只守一句：「只要你還在我的北方」。下半場秋雨打濕頭髮，告別要趁還有酒；人群中的一張相「嫵媚了他們的時光」，然後要去四川的湖——從武漢到瀘沽湖，愛情從現實滑向想像。說謊的人變成「誠實的人／看不見回來的路」，能給的「已經是我的全部」。 結尾慌張夜裡遇見憔悴的人：「我想你一定也不能結婚／歲月啊　那就這樣吧」——不是祝福新婚，是把兩人的未完成說死。曲末那聲驚雷，是想叫醒自己的企圖。 音樂與編曲 錄音室版用鋼琴與曼陀鈴碎撥，把早年網路版的直白敘事收成細密心思；曲末驚雷是製作上的一筆。編曲署名為本人。比對時宜以 2015《飛船，宇航員》為準；同碟另收〈北方女王（夜郎腦洞版）〉。 專輯《飛船，宇航員》（2015） 項目 內容 發行 2015-10-20，摩登天空（數位或標 10-23） […]

— 2022 年同名 EP 的第一軌；一半還想瘋，一半已經跟歲月講和。— 首圖：劉振宇《一半瘋了一半算了》（2022）EP 封面。 演唱：劉振宇（2022）作詞：宋普照作曲：花僮編曲：關劍 這一生一半瘋了 一半算了不是年少不瘋狂 只是歲月太荒唐就怪那歲催人老 貪不起一如既往笑談風霜 留一副冠冕堂皇 這一生一半瘋了 一半算了再對烈酒訴衷腸 只能說說舊時光 熙熙攘攘這命運的道場誰曾燃起希望燒一片空曠多少心的滾燙開不出花香有夢的人也許最迷茫 就怪那酒杯太淺 敬不了來日方長巷子太短 走不到白髮蒼蒼 這一生一半瘋了 一半算了不是年少不瘋狂 只是歲月太荒唐就怪那歲催人老 貪不起一如既往笑談風霜 留一副冠冕堂皇 這一生一半瘋了 一半算了再對烈酒訴衷腸 只能說說舊時光 […]

— 1995 年詞曲自唱代表作；收錄京文《有你有我》——「為你甘心情願付一生」成內地九〇年代純粹抒情與無條件付出的經典句。— 首圖：郭峰《有你有我》（1995）專輯封面。 演唱：郭峰（1995）作詞：郭峰作曲：郭峰編曲：未見可靠單行署名 漫漫長路 你我的相逢珍惜難得往日的緣分默默的祝福 輕輕的問候互道今生多保重 還有一個夢 你我曾擁有願我們今世天長地久緊緊的依偎 深深的安慰相親相愛不離分 多少歲月已流走 多少時光一去不回頭可在我心中 你的溫存 到永久 和你相依為命永相隨 為你朝朝暮暮付一生真真切切愛過這一回 無論走遍千山和萬水和你白頭偕老永相隨 為你甘心情願付一生風風雨雨艱險去共存 陪你走過一程又一程 歌詞解讀 「漫漫長路你我的相逢／珍惜難得往日的緣分」開場不寫轟烈邂逅，而寫長路中的相遇——緣分被視為難得、需珍惜的日常奇蹟。「默默的祝福／輕輕的問候／互道今生多保重」語氣克制，像兩人尚未完全靠近，卻已把對方放進生命裡的位置。 「還有一個夢你我曾擁有／願我們今世天長地久／緊緊的依偎／深深的安慰／相親相愛不離分」由共同之夢推至具體的依偎與安慰。「多少歲月已流走…可在我心中你的溫存到永久」承認時間流逝，卻把溫存定格為不隨光陰褪色的內在風景。 副歌層層遞進：「相依為命永相隨／朝朝暮暮付一生」寫時間的交付；「真真切切愛過這一回／無論走遍千山和萬水」寫空間的追隨；「白頭偕老永相隨／甘心情願付一生／風風雨雨艱險去共存／陪你走過一程又一程」把「甘心情願」四字落實為無悔付出。郭峰溫厚聲線不戲劇化吶喊，使「付一生」聽來像平實告白。 音樂與編曲 詞曲一體，旋律線條平實、副歌易跟唱，符合 1990 年代內地電台抒情與卡拉 […]

— 1988 年台視楊佩佩古裝八點檔《八月桂花香》主題曲；讀劇本大綱後以淺白文言寫國語詞，羅文滄桑聲線把「桂花香暗飄過」唱成紅塵聚散標記——國語版傳唱度常壓過原劇。— 首圖：羅文 華星《塵緣》（1988）專輯封面（素描肖像）。 演唱：羅文（1988）作詞：娃娃（國語）／林夕（粵語）作曲：徐日勤編曲：徐日勤 塵緣如夢　幾番起伏總不平到如今都成煙雲情也成空　宛如揮手袖底風幽幽一縷香飄在深深舊夢中 繁花落盡　一身憔悴在風裡回頭時無晴也無雨明月小樓　孤獨無人訴情衷人間有我殘夢未醒 漫漫長路　起伏不能由我人海漂泊　嚐盡人情淡泊熱情熱心換冷淡冷漠任多少深情獨向寂寞 人隨風過　自在花開花又落不管世間滄桑如何一城風絮　滿腹相思都沉默只有桂花香暗飄過 漫漫長路　起伏不能由我人海漂泊　嚐盡人情淡泊熱情熱心換冷淡冷漠任多少深情獨向寂寞 人隨風過　自在花開花又落不管世間滄桑如何一城風絮　滿腹相思都沉默只有桂花香暗飄過 一城風絮　滿腹相思都沉默只有桂花香暗飄過 歌詞解讀 起段「塵緣如夢／幾番起伏總不平」以夢與不平定調：緣分不是直線，而是幾度起落後仍難安頓。「到如今都成煙雲」把時間收束成虛無；「情也成空／宛如揮手袖底風」用袖底風寫情事留不住。「幽幽一縷香／飄在深深舊夢中」不直寫人，而以殘香寄餘溫。 第二段「繁花落盡／一身憔悴在風裡」借花落寫盛景已過；「回頭時無晴也無雨」是情緒的灰階——連晴雨都分不清的麻木。「明月小樓／孤獨無人訴情衷」「人間有我殘夢未醒」點出清醒與執著的張力：世事已涼，夢仍未關。 副歌「漫漫長路／起伏不能由我」轉入命運感，呼應劇中胡雪巖由盛而衰、愛恨不能自主。「熱情熱心換冷淡冷漠／任多少深情獨向寂寞」是付出—落空的對照，語氣不控訴。末段「人隨風過／自在花開花又落」以花開花落寫隨緣——「自在」並非灑脫，而是無力再爭後的釋然。 結尾「一城風絮／滿腹相思都沉默／只有桂花香暗飄過」是點題：桂花呼應劇名《八月桂花香》，「暗」字寫無聲與餘韻。整首因此是愛過、恨過、散過之後的悵然若失，而非激烈悲劇。 音樂與編曲 徐日勤作曲並編曲，旋律寬線條、徐疾分明，主歌偏敘事、副歌以「漫漫長路」推進命運感；配器常見弦樂與中式小調元素，呼應古裝劇時空而不流於戲腔堆砌。羅文以中低音與字正腔圓的國語咬字詮釋，前段自憐、中段自傷、末段釋然；其時已在香港具教父級地位（《鐵血丹心》等），在台灣則以中式小調、懷舊路線搭劇推歌，使本曲成其在台辨識度最高曲目。 電視劇《八月桂花香》 1988 年 9 月 26 日起，台視八點檔《八月桂花香》（楊佩佩製作，劉松仁、蘇明明、沈孟生、米雪等主演，全 40 […]

— 1979 年《秋霞創作輯》首唱；旋律借英國 Child 243《The House Carpenter》，中文詞改寫成小河流、蝴蝶花與「戴蝴蝶花的小女孩」。— 首圖：陳秋霞歌林《秋霞創作輯》（KL-1172，1979）。 演唱：陳秋霞（1979；亦作 Chelsia Chan）作詞：邱晨作曲：陳秋霞（改編英國民謠《The House Carpenter》）編曲：徐惠源 如夢如煙的往事　洋溢著歡笑那門前可愛的小河流　依然輕唱老歌 如夢如煙的往事　散發著芬芳那門前美麗的蝴蝶花　依然一樣盛開 小河流　我願待在你身旁聽你唱永恆的歌聲讓我在回憶中尋找往日那戴著蝴蝶花的小女孩 如夢如煙的往事　洋溢著歡笑那門前可愛的小河流　依然輕唱老歌 如夢如煙的往事　散發著芬芳那門前美麗的蝴蝶花　依然一樣盛開 小河流　我願待在你身旁聽你唱永恆的歌聲讓我在回憶中尋找往日那戴著蝴蝶花的小女孩 歌詞解讀 「如夢如煙的往事」開門即定調：記憶既真實存在過，又抓不牢、留不住——像夢會醒、像煙會散。前兩段並置聽覺與嗅覺：「洋溢著歡笑」是小河流「依然輕唱老歌」的聲音記憶；「散發著芬芳」則接「蝴蝶花依然盛開」，把時間寫成可聞、可見的現場，而非抽象感傷。 「依然」二字是詞眼：門前景物似乎不變，變的是站在門前的人——於是「小河流，我願待在你身旁」不是寫地理上的停留，而是把自身退回童年場景的願望：願再聽那條河替歲月「唱永恆的歌聲」。末句「那戴著蝴蝶花的小女孩」把追憶收束到具體身影：蝴蝶花既是門前植物，也是髮間裝飾，人與景疊合，使「往事」從朦朧變成可辨認的一張臉。整首不直寫「長大」「離去」，只讓成人在回憶裡尋找那個小女孩——溫柔，也帶著再也回不去的餘韻。 音樂與編曲 徐惠源編曲。人聲與吉他留白較多，「如夢如煙」的空氣感接近自彈自唱；1994 孟庭葦上華《純真年代民歌精選》編曲較飽滿，在台傳唱面極廣，許多聽眾因此誤以為那是原唱。比對時宜以 1979《秋霞創作輯》為準。同年另有粵語反毒曲《罌粟花》（鄭國江詞，收《心聲》），一曲雙詞。 創作背景以及影響 《往事》收錄於 […]

— 1980 年粵語版；原曲谷村新司《昴》（Subaru／昴宿星團），谷村點名關正傑演唱；收錄寶麗金《大地恩情》，為華語區最膾炙人口版本之一。— 首圖：關正傑《大地恩情》（1980）專輯封面。 演唱：關正傑（1980）作詞：鄭國江作曲：谷村新司編曲：盧東尼 閉起雙眼睛　心中感覺清靜再張開眼睛　怕觀望前程夜冷風更清　這一片荒野地沿途是岐路　我方向未能明 啊……不見朗月　導我迷途　只有星啊……荒野路　伴我獨行是流螢縱步獨行　沿途寂靜　似只有呼吸聲緩步前往　決意走崎嶇山徑 踏過荊棘　苦中找到安靜踏過荒郊　我雙腳是泥濘滿天星光　我不怕風正勁滿心是期望　過黑暗是黎明 啊……星也燦爛　伴我夜行　給我影啊……星光引路　風之語　輕輕聽帶著熱情　我要找理想理想是和平　尋夢而去　那怕走崎嶇險徑啊……不見朗月　導我迷途　只有星啊……星光引路　風之語　輕輕聽帶著熱情　我要找理想理想是和平　尋夢而去　那怕走崎嶇險徑明日誰步過　這星也帶領 歌詞解讀 起段「閉起雙眼睛／心中感覺清靜」以閉眼入靜開場：暫時不看前路，先在內心尋定錨。「再張開眼睛／怕觀望前程」寫張眼的恐懼——前程未明，比黑暗更難承受的是不確定。「夜冷風更清／這一片荒野地／沿途是岐路／我方向未能明」把場景推至荒野：冷、寂、岔路，人如迷途行者。 「啊……不見朗月　導我迷途　只有星」呼應原曲「昴」（昴宿／Subaru）：無月光引路時，星成唯一座標。「啊……荒野路　伴我獨行是流螢」以流螢襯微光——不是喧鬧同行，是細小卻持續的亮。「縱步獨行／沿途寂靜／似只有呼吸聲／緩步前往／決意走崎嶇山徑」強調腳步與呼吸：孤行不止，仍選崎嶇路。 「踏過荊棘／苦中找到安靜」「滿天星光／我不怕風正勁／滿心是期望／過黑暗是黎明」把星光升格為穿越黑暗的信念。副歌「理想是和平」「尋夢而去　那怕走崎嶇險徑」點出理想非私小情愛；末句「明日誰步過　這星也帶領」把個人夜行延伸為世代相傳的引路。 音樂與編曲 谷村新司原曲《昴 -すばる-》由服部克久編曲；粵語版由鄭國江填詞、盧東尼編曲，保留大氣抒情骨架與古箏等中國風元素。關正傑穩健厚實的聲線，使全曲聽來像勵志與療癒並存的長夜行路。比對時宜以 1980 寶麗金／Philips《大地恩情》原版為準。 同曲異詞（簡述） 版本 年份 備註 谷村新司《昴 -すばる-》 1980-04-01 日語原曲；服部克久編；Oricon 週榜最高第 2；銷量逾六十萬 […]

— 1939 年文言漢譯的三首七絕，2008 年譜成可唱的情歌——情歌與道歌的爭議，並沒有被旋律取消。— 首圖：風潮音樂《山景》（「三藏梵音・養心音樂」）合輯封面；未見演唱者原碟可靠單封。 演唱：日波益西（2008）作詞：倉央嘉措（漢譯：曾緘）作曲：日波益西編曲：未見可靠單行署名 心頭影事幻重重化作佳人絕代容恰似東山山上月輕輕走出最高峰恰似東山山上月輕輕走出最高峰啊⋯⋯ 啊⋯⋯恰似東山山上月輕輕走出最高峰 我與伊人本一家情緣雖盡莫咨嗟清明過了春自去幾見狂蜂戀落花清明過了春自去幾見狂蜂戀落花啊⋯⋯ 啊⋯⋯清明過了春自去幾見狂蜂戀落花 跨鶴高飛意壯哉雲霄一羽雪皚皚此行莫恨天涯遠咫尺理塘歸去來此行莫恨天涯遠咫尺理塘歸去來 歌詞解讀 三首七絕連唱，不是現代流行歌詞的起承轉合。其一：心頭幻影「化作佳人絕代容」，隨即比作東山月「輕輕走出最高峰」——人像是月亮自己走出來，不是被追求來的。其七：「我與伊人本一家／情緣雖盡莫咨嗟」把盡緣寫成不必嘆息；「清明過了春自去／幾見狂蜂戀落花」用節氣與落花勸止糾纏。其五十七：跨鶴、理塘，「此行莫恨天涯遠／咫尺理塘歸去來」——遠行被說成近路，像遺言，也像解脫。 世俗情歌可以讀成思戀與放手；道歌可以讀成幻象、無常與歸去。兩種讀法都站得住，因為曾緘用的是文言比興，沒有把結論寫死。流傳更廣的「不負如來不負卿」同出曾緘譯本，不在本曲所選三首之內，不宜當成這支錄音的歌詞。 音樂與編曲 旋律走現代民謠式長句，讓七言有呼吸；單行編曲署名未見可靠記載。部分流傳頁把作詞寫成「惟楚有材」，與曾緘譯本不符，本頁不採。聽感偏養心、梵音合輯的空間感，詩的多義仍要回到字句，不要只當背景音樂。 詩與譯本 項目 內容 詩 六世達賴倉央嘉措（1683—1706） 漢譯 曾緘（1939 文言）；本曲選其一、其七、其五十七 對照 于道泉 1930 年白話 […]

— 1990 年香港電影《天若有情》粵語主題曲；原歌名《心裡的聲音》，哀婉成愛情悲劇的注腳。— 首圖：《天若有情》電影歌曲 EP（1990；新藝寶）封面。 演唱：袁鳳瑛（1990）作詞：李默／李健達作曲：羅大佑編曲：羅大佑 原諒話也不講半句此刻生命在凝聚過去你曾尋過某段失去了的聲音落日遠去人期望留住青春的一剎風雨思念置身夢裡總會有唏噓 若果他朝此生得可與你那管生命是無奈過去也曾盡訴往日心裡愛的聲音就像隔世人期望重拾當天的一切此世短暫轉身步進蕭剎了的空間 只求望一望讓愛火永遠的高燒青春請你歸來再伴我一會 原諒話也不講半句此刻生命在凝聚過去你曾尋過某段失去了的聲音落日遠去人期望留住青春的一剎風雨思念置身夢裡總會有唏噓 只求望一望讓愛火永遠的高燒青春請你歸來再伴我一會 若果他朝此生不可與你那管生命是無奈過去也曾盡訴往日心裡愛的聲音就像隔世人期望重拾當天的一切此世短暫轉身步進蕭剎了的空間此世短暫轉身步進蕭剎了的空間 歌詞解讀 「原諒話也不講半句／此刻生命在凝聚」以第一人稱開場——不是辯解，而是把當下視為生命凝結的瞬間；「過去你曾尋過某段失去了的聲音」呼應原歌名《心裡的聲音》，寫愛已失語、只剩追尋殘響。 「落日遠去人期望／留住青春的一剎／風雨思念置身夢裡／總會有唏噓」把時間感拉長——落日、青春一剎、夢裡唏噓，皆指向來不及留住的純真。中段「若果他朝此生得可與你／那管生命是無奈」與後段「若果他朝此生不可與你」形成假設對位：無論能否再續，「往日心裡愛的聲音」都已像隔世的期望。 「此世短暫轉身步進／蕭剎了的空間」重複兩遍，像人在悲劇結局前反覆踏過同一個空無——呼應片中吳倩蓮飾女主角 Jojo 的視角。結尾「只求望一望／讓愛火永遠的高燒／青春請你歸來／再伴我一會」不索長久，只求再看一眼、再伴一會。 音樂與編曲 旋律帶校園民歌時期的文藝氣息，卻被編進香港江湖愛情片的敘事——弦樂與 band 交織，由低迴推向「愛火永遠的高燒」的懇求。袁鳳瑛以哀婉、內斂聲線演唱，聽來像歲月沉澱後的追悔。片中本曲曾作配樂多次，接近結尾才完整唱出歌詞；電影配樂團隊尚包括 Fabio Carli、Beyond 等。定版以 1990 電影原聲／新藝寶發行版為準。 電影《天若有情》（1990） […]

— 1992 年滾石《真情》定錨曲；中視八點檔《玉琳國師之再世情緣》片頭主題曲——「就算換了時空變了容顏」成轉世愛戀代表句。— 首圖：萬芳《真情》（1992）專輯封面。 演唱：萬芳（1992）作詞：姚若龍作曲：剛澤斌編曲：張乃仁 走在紅塵俗世間 誰的呼喚飄在耳邊那麼熟悉卻又遙遠 為什麼癡心兩處總難相見徘徊在起風的午夜 誰的嘆息飄在風間那麼無奈卻又無悔 多少前世殘夢留待今生緣 就算換了時空變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀縱然聚散由命也要用心感動天就算換了時空你變了容顏 我依然記得你眼裡的依戀縱然難續前世也要再結今生緣 歌詞解讀 「走在紅塵俗世間／誰的呼喚飄在耳邊／那麼熟悉卻又遙遠」開場即寫聽覺的錯位——聲音熟悉，人卻遙遠；「為什麼癡心兩處總難相見」點出兩地癡心、不得相見的困境，呼應劇集轉世情緣的設定。 「徘徊在起風的午夜／誰的嘆息飄在風間／那麼無奈卻又無悔／多少前世殘夢留待今生緣」把無奈與無悔並置：明知難續，仍相信前世殘夢可在今生再續——不是樂觀，而是執著的選擇。 副歌「就算換了時空變了容顏／我依然記得你眼裡的依戀」是全曲定錨句——辨識所愛，不靠容顏或當下時空，而靠眼裡的依戀這一不可偽裝的痕跡。「縱然聚散由命也要用心感動天／縱然難續前世也要再結今生緣」一寫天命，一寫人為：承認聚散由命，仍要「感動天」。 音樂與編曲 剛澤斌旋律線條舒展、副歌記憶點強；張乃仁編曲以 synthesizer 與弦樂鋪陳，符合 1990 年代初台灣八點檔劇歌規格——主歌留空間給姚若龍口語化長句，副歌上揚供萬芳發揮。萬芳以高亢而溫柔的聲線演繹，使「眼裡的依戀」既能貼合輪迴追憶，也能脫離劇集獨立傳唱。比對時宜以 1992 滾石《真情》原版為準。 電視劇與專輯 項目 內容 […]

— 1990 年無綫劇《燃燒歲月》片頭主題曲——「自問心比天更高」成九〇年代港劇人文哲思代表句。— 首圖：蔡國權《寶麗金88極品音色系列》流通封面（1992《聽說愛會是精彩》未見穩定高清圖）。 演唱：蔡國權（1990）作詞：潘源良作曲：蔡國權編曲：盧東尼 朦朧的東方 遠古開始的一套萬物生於天意的國度 凡人的一生幾多得到得不到盡在天公手裡操但若天可知 世間種種的苦惱為什麼不稍作點引導 為什麼蒼生想得的偏得不到許多基本的美好 莫說癡與夢 天不許我行半步用我哀與怒 也要奮力試比高人間怎麼猜得到 天意的喜與怒千秋興衰如何定去路 人生總可知得到溫暖給它記號風波中 覓前路 莫問知不知 天公衰老不衰老只知此生依我心去做 莫問可不可最終得到得不到亦莫須天公讚好自問心比天更高 歌詞解讀 「朦朧的東方／遠古開始的一套／萬物生於天意的國度」開篇從東方宇宙觀起筆——人生得失「盡在天公手裡操」，先承認天命框架。「但若天可知世間種種的苦惱／為什麼不稍作點引導／為什麼蒼生想得的偏得不到許多基本的美好」隨即質問：若天全知，為何基本美好仍不可得？這不是反神，而是對現實不公的詩意追問。 「莫說癡與夢／天不許我行半步／用我哀與怒／也要奮力試比高」轉向人的主動——即使「天」限步，仍要以哀怒試比高。「人間怎麼猜得到天意的喜與怒／千秋興衰如何定去路」承認歷史與命運難測；「人生總可知得到溫暖給它記號／風波中覓前路」則在不可測中，仍求溫暖與方向。 結尾「只知此生依我心去做／亦莫須天公讚好／自問心比天更高」是全曲定錨——不等待天公讚好，而以心為準繩；呼應劇集跨時代家族與家國變局。 音樂與編曲 蔡國權自作曲，旋律莊重、行進感強；盧東尼編曲以弦樂與鼓組襯托，營造史詩劇片頭所需的氣勢——不喧賓奪主，卻讓「自問心比天更高」有升舉感。蔡國權以溫厚、內斂聲線演唱，使哲思詞意聽來像過來人的沉吟。潘源良填詞密度高、句式偏長，適合劇集跨時代敘事。比對時宜以 1990 原版／1992 專輯收錄為準。 […]

— 1990 年電視劇《渴望》片尾曲——中國首部大型室內劇萬人空巷，「悠悠歲月，欲說當年好困惑」成改革開放後對真善美與平淡生活的集體詠嘆。— 首圖：電視劇《渴望》（1990）海報。 演唱：毛阿敏（1990）作詞：易茗作曲：雷蕾編曲：雷蕾 悠悠歲月 欲說當年好困惑亦真亦幻難取捨悲歡離合都曾經有過 這樣執著究竟為什麼 漫漫人生路 上下求索心中渴望真誠的生活誰能告訴我 是對還是錯問詢南來北往的客 恩怨忘卻 留下真情從頭說相伴人間萬家燈火故事不多 宛如平常一段歌過去未來共斟酌過去未來共斟酌 歌詞解讀 「悠悠歲月，欲說當年好困惑／亦真亦幻難取捨」開篇即寫歷史記憶的難言——不是具體控訴，而是對「當年」既真且幻、難以判斷對錯的集體困惑。「悲歡離合都曾經有過，這樣執著，究竟為什麼」把個人執著抬升到時代追問：人為何仍要執著於情與義？ 主歌「漫漫人生路，上下求索／心中渴望真誠的生活／誰能告訴我，是對還是錯，問詢南來北往的客」以行路喻人生——求索不止，卻無標準答案，只能向過客求問；呼應劇中劉慧芳式的好人，在道德與現實夾縫中仍選擇真誠。 「恩怨忘卻，留下真情從頭說／相伴人間萬家燈火」從個體轉向萬家——不糾纏舊怨，願以真情重來；「故事不多，宛如平常一段歌／過去未來共斟酌」兩遍收束，把史述收斂為平常歌——宏大敘事最後落腳在萬家燈火與日常斟酌，與片尾曲位置相契。 音樂與編曲 易茗、雷蕾為京圈影視音樂代表組合（雷蕾為作曲家雷振邦之女，亦作《便衣警察》《雪城》等劇音樂）。本曲旋律先抑後揚、口語化，主歌如絮語，副歌「漫漫人生路」段情緒漸開。毛阿敏以渾厚、飽滿的聲線演唱，據傳錄音時因投入而數處走音，卻更添真實感。與同劇 557《好人一生平安》 相比，本曲偏史述與追問，片頭曲則偏祝福與懷舊。比對時宜以 1990 影視原聲為準。 電視劇《渴望》（1990） 項目 內容 出品 […]

— 1990 年華納粵語大碟第一主打；改編黃鶯鶯國語《哭砂》——「秋來也秋去」登全港流行榜冠軍。專輯封面書名作《秋去秋來》，歌名通行作《秋來秋去》。— 首圖：葉蒨文《秋去秋來》（1990）專輯封面。 演唱：葉蒨文（1990）作詞：林振強作曲：熊美玲編曲：鍾定一 紅紅黃黃葉兒伴我窗飄他方的你聲響冷冷暖暖四季也似歌唱秋來秋去試問誰可預想 紅紅黃黃葉兒伴我窗飄他方的你聲響冷冷暖暖四季也似歌唱秋來秋去試問誰可預想 秋來也秋去 秋風教人掉眼淚何時才跟你可重聚秋來也秋去 要到幾多歲方信你與我早早告吹秋來也秋去 千千片紅葉跌墜如完成悽美的程序秋來也秋去 我似秋空虛只有信會跟你再共對 歌詞解讀 「紅紅黃黃葉兒伴我窗／飄他方的你聲響」——窗內是落葉色，窗外是遠方你的聲音，視覺與聽覺並置，寫異地相思。「冷冷暖暖四季也似歌唱／秋來秋去試問誰可預想」把季節溫差寫成情緒起伏，並以「誰可預想」點出愛情無常——呼應原曲《哭砂》「風來來去去」的命運感，林振強改以秋為時間軸。 副歌四段「秋來也秋去」層層遞進：先寫秋風教人掉眼淚、問「何時才跟你可重聚」——仍是等待；再寫「要到幾多歲／方信你與我早早告吹」——從盼聚轉為承認早已結束。 「千千片紅葉跌墜／如完成悽美的程序」把分手儀式化為自然落葉；末句「我似秋空虛／只有信會跟你再共對」在理性與痴情之間留一線——信還在，人卻空。全曲是「知悉無果仍願信」的粵語典型語法；葉蒨文以長線拖腔推進，悽美而不煽。 音樂與編曲 旋律源自熊美玲為黃鶯鶯所作《哭砂》（林秋離國語詞，陳志遠編曲）。本曲由林振強填粵語詞、鍾定一編曲，保留原曲大跨度、慢板抒情骨架，適合葉蒨文兼具厚度與穿透力的聲線——她在「秋來也秋去」處以長線拖腔推進。1990 年華納同年為葉蒨文推出《珍重》與本輯兩張全新粵語大碟，本曲為後者第一主打。比對時宜以 1990 華納原版為準；國語《哭砂》與粵語本曲旋律同一、填詞不同。 專輯與同曲異詞 項目 內容 發行 1990 年 12 […]

— 1992 年第四張專輯《冬季到台北來看雨》代表作；「摩天大樓／無聲的雨」寫都市隔閡與失戀後的封閉，同輯銷台破 40 萬、全亞洲破千萬。— 首圖：孟庭葦《鑽石金選集 1990–1994》（下，1994）封面（本曲收錄其中）。 演唱：孟庭葦（1992）作詞：楊立德作曲：陳小霞編曲：陳進興 站在摩天大樓的頂上隔著靜靜玻璃窗外面下著雨 卻沒聲沒響經過多少孤單 從不要你陪伴誰相信我也那麼勇敢 大雨彷彿輕輕敲著每個人的心房而我卻只聽到無聲的雨大雨想要告訴我說你早已不一樣而我卻只聽到無聲的雨 站在摩天大樓的頂上隔著靜靜玻璃窗外面下著雨 卻沒聲沒響經過多少孤單 從不要你陪伴誰相信我也那麼勇敢大雨彷彿輕輕敲著每個人的心房而我卻只聽到無聲的雨大雨想要告訴我說 你早已不一樣而我卻只聽到無聲的雨 大雨彷彿靜靜敲著每個人的心房而我卻只聽到無聲的雨大雨想要告訴我說 你早已不一樣而我卻只聽到無聲的雨 歌詞解讀 「站在摩天大樓的頂上隔著靜靜玻璃窗／外面下著雨卻沒聲沒響」寫物理的隔絕——雨在窗外，玻璃把聲音濾掉；既是都會高樓的現代場景，也是心理聽不見的隱喻。「經過多少孤單從不要你陪伴／誰相信我也那麼勇敢」是逞強的自白：習慣獨行，卻仍希望有人看見自己的脆弱。 「大雨彷彿輕輕敲著每個人的心房／而我卻只聽到無聲的雨」是全曲核心對比——別人能被雨觸動，自己只剩靜音；「大雨想要告訴我說你早已不一樣／而我卻只聽到無聲的雨」點出：消息（你變了）已經透過「大雨」傳來，情緒通道卻像被關掉——失戀後的封閉與自欺。 末段「靜靜敲著」替換「輕輕敲著」，雨勢更沉，無聲感更重。全曲以摩天大樓、玻璃窗、無聲的雨三層意象，把都會高度與情感失聰綁在一起——雨在響，心卻聽不見；這種聽覺的關閉，正是失戀後最難以向人解釋的狀態，亦使「我卻只聽到無聲的雨」成為 1990 年代失戀自閉的標準背景句。 音樂與編曲 陳小霞旋律上口、結構簡潔，適合大眾跟唱；楊立德詞以反覆詠嘆推進（與 17075《你看你看月亮的臉》 等同屬其「廣告文案式留白」一脈）。陳進興編曲以弦樂、吉他襯 […]