趙氏音樂館

— 1979 年 胡適 白話詩《希望》譜入歌壇；經救國團校園傳唱後定稿，銀霞 海山版在台確立「原唱」印象，與 包美聖 新格版同年發片亦引版權爭議；劉文正 同曲在港、新、馬暢銷，使此作成為跨地域的校園民歌標杆。— 首圖：銀霞 海山《回答》實體封套（LS-7106，1979；民謠風系列；右側直排首列即〈蘭花草〉）。 演唱：銀霞（1979；海山《回答》）作詞：胡適（改編自白話詩《希望》）作曲：陳賢德、張弼編曲：未知 我從山中來　還帶著蘭花草種在小園中　空希望花開早一日看三回　看得花時過蘭花卻依然　含苞也無一個 眼見秋天到　好移蘭入暖房朝朝頻顧惜　於夜夜不能忘但願花開早　好能將宿願償滿庭花簇簇　開得許多香 我從山中來　還帶著蘭花草種在小園中　空希望花開早一日看三回　看得花時過蘭花卻依然　含苞也無一個 眼見秋天到　好移蘭入暖房朝朝頻顧惜　於夜夜不能忘但願花開早　好能將宿願償滿庭花簇簇　開得許多香 歌詞解讀 起句「我從山中來／還帶著蘭花草」把贈花寫成可攜帶的心意——蘭草不是背景，而是從他處帶來、要親手種下的寄託。「種在小園中／空希望花開早」的「空」字點出願望與現實的落差：人已盡力，花卻不應時。 「一日看三回／看得花時過」以數字寫出焦灼的等待；「蘭花卻依然／含苞也無一個」則把期待懸空——不是「開得慢」，而是連苞都沒有，比直寫失望更冷靜、也更耐聽。此段改寫自胡適原詩「急壞看花人，苞也無一個」，歌詞把「急」內化成反覆觀看的動作，語氣較克制。 後半「眼見秋天到／好移蘭入暖房」引入時序與照料：秋天既是季節轉折，也是人為介入（移入暖房）的契機。「朝朝頻顧惜／於夜夜不能忘」把白天與黑夜對舉，寫出長線的守候；「但願花開早／好能將宿願償」把「宿願」說白——盼的不是花本身，而是心願得償。 末句「滿庭花簇簇／開得許多香」在原詩「明年春風回，祝汝滿盆花」的開放式等待之外，給出圓滿結局：堅持與照料終有可見可聞的回報。整首因此既是種花小記，也是希望、耐心與時間的隱喻——語彙素樸，卻能讓不同世代的聽眾各取所需。 創作背景以及影響 〈蘭花草〉的歌詞源流，是 1921 年 胡適 的白話詩《希望》。當年夏，胡適赴北京西山訪友，獲贈一盆蘭花草；他悉心照料，至秋仍未見花開，遂於 10 月 4 日寫成此詩，後收錄於 1922 年《嘗試集》增訂版。原詩共三節，結句「明年春風回，祝汝滿盆花」保留來年再盼的餘韻；流行歌版則擴寫後半，並將「帶得」改「帶著」、「望到」改「看得」、「急壞看花人」改「蘭花卻依然」等，使語感更貼旋律與口語。改編者長年有說（作曲者、胡適本人或他人），尚無定論；績溪地方志亦收錄題為〈蘭花草〉、與歌詞極近之詩，增添考據趣味。 曲的源流則在校園：張弼 據傳小學五年級即寫出旋律，舅舅 陳賢德 在救國團工作中將之引入校園活動傳唱，並參與文詞調整。1979 年，銀霞（海山《回答》，LS-7106）與 包美聖（新格）同年灌錄，引發著作權與「誰是原唱」爭議；在台灣，銀霞 版傳唱面與市場印象後來居上，一般視為台灣最具代表性的首錄／定音之一。劉文正 亦於 1979 年錄唱，在香港與星馬創下極高銷量，當地聽眾常將其視為此曲的「原唱」——理解此曲宜分開台灣線（銀霞）與港新馬線（劉文正），而非單一答案。 此後 沈雁、王潔實、蘇小明 等相繼翻唱，1980 年代改革開放後更隨校園民歌與大陸媒體流通而家喻戶曉；部分城市灑水車曾以旋律作提示音，網路社群戲稱「灑水神曲」。2003 年 葉蒨文 專輯《裡外》亦重新詮釋，融入世界音樂元素並穿插卑南族〈除草歌〉片段，顯示老歌在新編中仍可延展。 胡適《希望》與歌詞改編（簡述） 對照原詩，可見改編的兩條軸線：一是用字口語化（「帶著」「看得」），二是結構擴寫——原詩在「移花供在家」後即轉向「祝汝」來年，歌詞則細寫暖房、朝朝夜夜的照料，並以「滿庭花簇簇」收束。這使同一則種蘭故事，在文學裡是留白的期待，在歌曲裡是可唱完的敘事弧。胡適 作為新文化運動白話詩實驗的代表，此作本即日常小事入詩；1970 年代末再入民歌，可說是白話傳統與校園創作的意外交會——聽眾不必熟讀《嘗試集》，也能在旋律裡接住希望與等待的主題。 1979「雙胞」錄音與聆聽提示…

— 1995 代表作；「真的好想你，我在夜裡呼喚黎明」寫千山萬水難隔的思念，電視劇《夢圓何方》主題曲，後因「歌聲喚醒昏迷丈夫」軼事傳為佳話。— 首圖：周冰倩《真的好想你》（1994）專輯封面。 演唱：周冰倩（1995）作詞：楊湘粵作曲：李漢穎編曲：李漢穎 真的好想你 我在夜裡呼喚黎明追月的彩雲喲 也知道我的心默默地為我送溫馨真的好想你 我在夜裡呼喚黎明天上的星星喲 也了解我的心我心中只有你千山萬水 怎麼能隔阻 我對你的愛月亮下面 輕輕地飄著 我的一片情真的好想你 你是我燦爛的黎明寒冷的冬天喲 也早已過去願春色鋪滿你的心 歌詞解讀 「真的好想你／我在夜裡呼喚黎明」開場即直抒——思念強到要在夜裡把黎明「喚」來；「追月的彩雲」「天上的星星」都成傳情媒介，彷彿天地都在替自己送溫馨。這種擬人化寫法，把抽象思念變成可見可感的陪伴——不寫「我孤單」，而寫彩雲、星星都懂我。 「千山萬水／怎麼能隔阻／我對你的愛／月亮下面／輕輕地飄著／我的一片情」是情緒高潮——距離再遠，情意仍像月光下飄送；不訴苦，而訴執著。「喲」字襯句有民間小調餘韻，使口語更親近，像對著遠方的人當面說話。 「你是我燦爛的黎明／寒冷的冬天喲／也早已過去／願春色鋪滿你的心」從等待轉為祝福：對方心頭若仍寒冷，願春色替自己先到。全曲以重複「真的好想你」堆疊，聽感像無法停止的念叨——與 1041《久別的人》 的纏綿悵惘不同，本曲最直、最暖。 音樂與編曲 李漢穎詞曲並編曲，旋律以重複首句與級進為主，符合 1990 年代中期內地抒情、易跟唱路線；副歌音域略揚而不喊，留給周冰倩清亮、帶溫度的聲線。楊湘粵歌詞口語化、疊用「喲」字，有民間小調餘韻。1995 年 11 月 2 日隨電視劇《夢圓何方》發行；部分平台將發行年標為 1994，以專輯《真的好想你》流通版為準。 電視劇《夢圓何方》 項目 內容 歌手 周冰倩 詞 楊湘粵 曲／編曲 李漢穎 發行 1995 年 11 月 2 日 影視 電視劇《夢圓何方》主題曲 互文 連結 說明 1041《久別的人》 同期內地抒情「等待／重逢」…

— 1989 年李海鷹為央視音樂電視片《大地情語》作插曲，半小時寫成；陳汝佳首唱後改由劉歡演唱並加高音段——頂真句式寫珠江疍家水鄉，非單純思鄉而是對「舊精神家園」的回望。— 首圖：劉歡《蒙古小夜曲》（1992；收錄本曲）專輯封面。 演唱：劉歡（1989）作詞：李海鷹作曲：李海鷹編曲：李海鷹 遙遠的夜空 有一個彎彎的月亮彎彎的月亮下面 是那彎彎的小橋小橋的旁邊 有一條彎彎的小船彎彎的小船悠悠 是那童年的阿嬌 阿嬌搖著船 唱著那古老的歌謠歌聲隨風飄 飄到我的臉上臉上淌著淚 像那條彎彎的河水彎彎的河水流啊 流進我的心上 我的心充滿惆悵 不為那彎彎的月亮只為那今天的村莊 還唱著過去的歌謠故鄉的月亮 你那彎彎的憂傷穿透了我的胸膛 歌詞解讀 「遙遠的夜空 有一個彎彎的月亮／彎彎的月亮下面 是那彎彎的小橋／小橋的旁邊 有一條彎彎的小船／彎彎的小船悠悠 是那童年的阿嬌」以頂真（上一句末詞作下一句首）層層推進——月、橋、船、人，像鏡頭由遠及近，畫面自動在腦中展開。 「阿嬌搖著船 唱著那古老的歌謠／歌聲隨風飄 飄到我的臉上／臉上淌著淚 像那條彎彎的河水／彎彎的河水流啊 流進我的心上」情緒從旁觀轉為介入：歌聲觸臉、淚如河水入心——「阿嬌」在廣東水上人家是對小女孩的通稱，非特定人物，卻承載疍家記憶。 「我的心充滿惆悵 不為那彎彎的月亮／只為那今天的村莊 還唱著過去的歌謠」是全曲立意轉折：惆悵不為月，而為村莊仍唱舊歌——改革開放後城鄉劇變，精神故鄉與現實錯位；李海鷹明言此曲非單純思鄉，而是對農業時代精神家園的反觀。 「故鄉的月亮 你那彎彎的憂傷／穿透了我的胸膛」以擬人收束：月亮帶憂傷，穿透胸膛——鄉愁被寫成可感知的生理衝擊。 音樂與編曲 李海鷹自任詞曲編，1989 年夏天為《大地情語》配曲，邊看電視邊寫，約半小時完成；靈感來自黄埔造船廠渡江時見疍家婦女背孩划槳的畫面，疊加「桑田滄海」的時代感。陳汝佳首唱後，李海鷹認為未盡理想，改請劉歡演唱；劉歡自加高音段，成為版本標誌。1990 年廣東流行榜開榜曲，奪季度與年度冠軍；1993 年北京流行榜十大金曲。比對時宜以 1989《大地情語》／劉歡版為傳唱定錨；1992 年專輯《蒙古小夜曲》為唱片定錨。 版本與媒體 項目 內容 媒體 1989 年央視音樂電視片《大地情語》插曲 首唱 陳汝佳 定錨演唱 劉歡（1989） 專輯 《蒙古小夜曲》（1992 收錄）…

— 1979 前後 蔡琴 海山首張《出塞曲》收錄；陳宏銘 18 歲一夜寫成，實為澎湖思鄉。低迴人聲配窗雨、琴聲設問，當年非主打，2002《無間道》試音段落後成華語記憶名曲。— 首圖：蔡琴 海山《出塞曲》實體封套（LS-7143，民謠風系列；列有〈被遺忘的時光〉）。 演唱：蔡琴（1979，《出塞曲》；首唱定版）作詞：陳宏銘作曲：陳宏銘編曲：陳志遠 是誰在敲打我窗　是誰在撩動琴弦那一段被遺忘的時光　漸漸地迴昇出我心坎 是誰在敲打我窗　是誰在撩動琴弦記憶中那歡樂的情景　慢慢地浮現在我的腦海 那緩緩飄落的小雨　不停地打在我窗只有那沉默無語的我　不時地回想過去 是誰在敲打我窗　是誰在撩動琴弦那一段被遺忘的時光　漸漸地迴昇出我心坎 歌詞解讀 起句兩個「是誰」——敲打我窗、撩動琴弦——不給答案，只把聽覺推向前台：究竟是雨？風？記憶？還是某個不在場的人？設問因此帶懸疑與私密感，像獨坐室內，被聲音輕輕喚醒。 「那一段被遺忘的時光／漸漸地迴昇出我心坎」是主題句：「遺忘」並非消失，而是沉在心底；「迴昇」寫它緩慢浮起——不是猛然翻涌，而是隨琴聲、雨聲一節一節回到意識表層。第二段「記憶中那歡樂的情景／慢慢地浮現在我的腦海」補上內容：被喚起的首先是歡樂，而非傷痛，使整首的基調偏溫柔追憶，而非控訴。 「那緩緩飄落的小雨／不停地打在我窗」把外景（雨）與內景（窗內的人）連成一線——澎湖少雨、台北夜雨的對照，後來常成解讀此詞的鑰匙（見創作背景）。「只有那沉默無語的我／不時地回想過去」收束在靜與獨白：沒有戲劇性告白，只有反覆回想；末段再唱回「是誰……／那一段……」，形成螺旋結構，像記憶繞圈、不肯散去。 創作背景以及影響 〈被遺忘的時光〉由 陳宏銘 詞曲，據其自述完成於 1978 年：當時 18 歲、高三，在台北備戰聯考，某夜窗外細雨敲打玻璃，觸動他 7 歲離開澎湖後對故鄉的思念——澎湖少雨，雨天因此格外珍貴——於是一夜寫成「是誰在敲打我窗」起首的這首作品，實為一首離島少年的思鄉曲。 陳宏銘 曾以「小烏鴉三重唱」參加海山第一屆「民謠風」比賽；蔡琴 則參加第二屆。後來兩人同在海山體系，蔡琴在演出中聽見陳宏銘自唱此曲，向製作團隊表達錄唱意願。1979 年（部分館藏與再版標示 1980），蔡琴首張個人專輯《出塞曲》（LS-7143，民謠風系列）問世，收錄〈出塞曲〉、〈抉擇〉、〈被遺忘的時光〉等；當年市場上〈抉擇〉、〈出塞曲〉傳唱更盛，〈被遺忘的時光〉並非主打，幾乎未被看見——據記載，蔡琴曾當場清唱說服製作人保留此曲。陳志遠 編曲（據 陳宏銘 後述，原前奏近 40 秒、受當年喜多郎式氛圍影響，後因打歌長度刪短）。蔡琴以低穩、偏成熟的聲線詮釋 22 歲時的自己，形成「年輕音質／老靈魂」的反差，專輯後來被視為民歌進入主流市場的代表作之一，並入選 1994「臺灣流行音樂百張最佳專輯」等評選。 2002 年 劉偉強 執導《無間道》上映，劉德華、梁朝偉 在音響店試聽段落選用此曲（電影常用 1996 蔡琴《民歌蔡琴》重唱版，鍾興民 編曲），「高音甜，中音準，低音勁，一句話就是通透」與蔡琴人聲疊加，使歌曲在警匪敘事裡意外成為聽覺與情感標誌，並貫穿三部曲。劉偉強 自述大學在台時即愛此曲，寫分鏡時旋律揮之不去；台灣上映時他亦設法請 陳宏銘 到場，親述這段因電影而重逢的因緣。此後許多聽眾以《無間道》為第一記憶，但時間錨點仍是 1979 蔡琴《出塞曲》 的首錄。…

— 1992 年第四張專輯同名主打；「冬季到台北來看雨，別在異鄉哭泣」寫雨裡重遊舊地、傘下無人的物是人非，同名電視劇主題曲，專輯全亞洲銷破千萬。— 首圖：孟庭葦《冬季到台北來看雨》（1992）專輯封面。 演唱：孟庭葦（1992）作詞：吳若權、李子恆作曲：靳鐵章編曲：陳進興 冬季到台北來看雨 別在異鄉哭泣冬季到台北來看雨 夢是唯一行李輕輕回來 不吵醒往事就當我從來不曾遠離如果相逢 把話藏心底沒有人比我更懂你 天還是天喔 雨還是雨我的傘下不再有你我還是我喔 你還是你只是多了一個冬季冬季到台北來看雨 別在異鄉哭泣冬季到台北來看雨 夢是唯一行李 歌詞解讀 「冬季到台北來看雨／別在異鄉哭泣／夢是唯一行李」——季節（冬）、地點（台北）、天象（雨）三要素定調；「夢是唯一行李」寫重遊舊地時，身無長物，只有記憶同行。 「輕輕回來／不吵醒往事／就當我從來不曾遠離」是自我安慰的姿態——想假裝未離開，卻明知已離開。「如果相逢／把話藏心底／沒有人比我更懂你」寫欲言又止：懂，卻不能說破。 「天還是天喔／雨還是雨／我的傘下不再有你」是全曲核心對仗——世界依舊，關係已變；傘下空位，比雨更冷。「只是多了一個冬季」把時間差具象為一個冬天，含蓄而痛。全曲把台北、冬季、雨與失效愛情綁定，創造高度可畫面化的流行敘事；孟庭葦清澈聲線使「喔」字拖腔成為記憶點，副歌重複「冬季到台北來看雨」，像自我勸慰的反覆念白——別在異鄉哭，卻仍忍不住重遊舊地。 音樂與編曲 靳鐵章在飛碟唱片擔任製作人，於台北武昌街住處下雨的冬季清晨，靈感到完成旋律不到十分鐘；再交吳若權填詞、李子恆潤飾，陳進興編曲。旋律以級進、重複副歌為主，符合孟庭葦「月亮臉」後第四張專輯所需的敘事抒情；孟庭葦清澈聲線使「喔」字拖腔成為記憶點。比對時宜以 1992 原版為準。 電視劇與專輯 項目 內容 歌手 孟庭葦 詞 吳若權、李子恆 曲 靳鐵章 編曲 陳進興 專輯 《冬季到台北來看雨》（第四張，1992） 影視 同名電視劇主題曲 銷量 台灣逾 40 萬；全亞洲逾 1000 萬（流通說法） 互文 連結 說明 926《飄雪》 1990 年代初「雨／雪」抒情對照 1041《久別的人》 「重逢／物是人非」不同語態 924《祝福》 1993 離別祝福…

— 1992 演唱；古曲《將軍令》改編——「傲氣面對萬重浪，熱血像那紅日光」寫男兒意氣，電影《黃飛鴻》系列主題曲，金馬最佳原創電影歌曲。— 首圖：林子祥《林子祥38年音樂習作》（收錄電影《黃飛鴻》主題曲）專輯封面。 演唱：林子祥（1992）作詞：黃霑作曲：古曲《將軍令》編曲：鮑比達 傲氣面對萬重浪 熱血像那紅日光膽似鐵打 骨如精鋼胸襟百千丈 眼光萬里長我奮發圖強做好漢做個好漢子 每天要自強熱血男子漢 比太陽更光讓海天為我聚能量 去開天闢地為我理想去闖看碧波高壯 又看碧空廣闊浩氣揚我是男兒當自強昂步挺胸大家作棟樑 做好漢用我百點熱 耀出千分光做個好漢子 熱血熱腸熱比太陽更光 歌詞解讀 「傲氣面對萬重浪／熱血像那紅日光／膽似鐵打／骨如精鋼」——四字句層層堆疊，把男兒寫成可觸可感的硬與熱；不是抽象口號，而是身體性的氣質。「胸襟百千丈／眼光萬里長／我奮發圖強做好漢」從內在（胸襟）到外在（眼光）再到行動（奮發），完成由氣到行的遞進。 「讓海天為我聚能量／去開天闢地為我理想去闖」將個人志氣與天地相連——徐克《黃飛鴻》系列的民族／俠義語境在此落地。「看碧波高壯／又看碧空廣闊浩氣揚」以水與空對仗，視野從海面拉到天際，呼應「眼光萬里長」。 「用我百點熱／耀出千分光」以數對仗（百→千），氣勢倍增；全曲在《將軍令》雄渾旋律中反覆「做個好漢子」「我是男兒當自強」，成為昂揚向上的聽覺符號——不寫具體情節，而以疊句把志氣寫成可跟唱的口令。徐克《黃飛鴻》系列的民族／俠義語境在此落地，使個人志氣與天地相連。 音樂與編曲 徐克要求沿用古曲《將軍令》；黃霑認為原曲枝蔓過多，改編五版均未過，後得知林子祥想唱《將軍令》，一日內完成歌詞。鮑比達編曲；林子祥赴美前在簡單電子琴伴奏下錄完國粵語人聲，中樂團後製補錄——使歌曲兼具流行與民樂厚度。成龍等同名翻唱為不同版本；國粵語版本並存，考證時應以電影原聲為定錨。 電影《黃飛鴻》 項目 內容 歌手 林子祥 詞 黃霑 曲 古曲《將軍令》 編曲 鮑比達 電影 1991《黃飛鴻》；1992《黃飛鴻之二：男兒當自強》 榮譽 金馬獎最佳原創電影歌曲；新加坡金曲獎最佳電影主題曲 互文 連結 說明 942《海闊天空》 1993 港樂「理想／自由」對照 創作背景以及影響 1991–1992 年，徐克《黃飛鴻》系列沿用古曲《將軍令》為動機；黃霑填詞時一度改編受挫，後一日內寫就「傲氣面對萬重浪」等句，由林子祥演唱——其高亢聲線與中樂編配，使《男兒當自強》成為武俠片主題曲典範，獲金馬最佳原創電影歌曲。 歌曲與李連杰黃飛鴻形象深度綁定；「男兒當自強」幾成勵志、體育、軍訓場合的預設 BGM——與 942《海闊天空》 的搖滾自由、916《中國人》 的集體認同對照，可見港樂如何把個人氣概與時代情緒寫入不同曲式。 黃霑 × 林子祥 ×…

— 1994 年一唱成名代表作；「祝你平安，噢祝你平安」以樸素問候寫對平凡人的關懷，原為那英版，借十萬拍 MV 逆轉人生，獲東方風雲榜年度十大金曲。— 首圖：孫悅《祝你平安》流通版封面（沿用站內已驗證圖檔；1994 原版專輯封面於數位平台較難一致考證）。 演唱：孫悅（1994）作詞：劉青作曲：劉青編曲：劉青 你的心情 現在好嗎你的臉上 還有微笑嗎人生自古 就有許多愁和苦請你多一些開心 少一些煩惱你的所得 還那樣少嗎你的付出 還那樣多嗎生活的路 總有一些不平事請你不必太在意 灑脫一些過得好祝你平安 噢 祝你平安讓那快樂 圍繞在你身邊祝你平安 噢 祝你平安你永遠都幸福 是我最大的心願你的所得 還那樣少嗎你的付出 還那樣多嗎生活的路 總有一些不平事請你不必太在意 灑脫一些過得好 歌詞解讀 以問候貫穿全曲——「你的心情現在好嗎」「你的臉上還有微笑嗎」不是寒暄，而是真的在問平凡人的日常。承認「人生自古就有許多愁和苦」，卻不灌雞湯，而勸「多一些開心，少一些煩惱」。 第二段「你的所得還那樣少嗎／你的付出還那樣多嗎」觸及經濟與公平——1990 年代進城者常有的體感；「請你不必太在意，灑脫一些過得好」是安慰，也是無奈中的自我解嘲。副歌「祝你平安」「你永遠都幸福，是我最大的心願」把祝福說到最樸——不求大富，只求平安幸福；重複「噢」字，像面對面說話。 全曲證明好歌不必華麗——問句＋祝福即可穿透；劉青詞曲並編曲，旋律簡單、副歌易記，符合都市情感劇主題曲所需的全民跟唱；孫悅溫暖、貼近生活的演繹，與 MV 中小學教師與孩子的溫馨畫面相互加強。 音樂與編曲 劉青詞曲並編曲，旋律簡單、副歌易記，符合都市情感劇主題曲所需的全民跟唱；孫悅溫暖、貼近生活的演繹，與 MV 中小學教師與孩子的溫馨畫面相互加強。比對時宜以 1994 孫悅版為準；原訂為那英演唱的 1993 版《都市平安夜》主題歌，孫悅版為流通最廣版本。 電視劇《都市平安夜》 項目 內容 詞曲／編曲 劉青 原唱計劃 那英（1993 劇集主題曲） 走紅版本 孫悅（1994） 榮譽 1994 東方風雲榜年度十大金曲；央視年度…

— 1993 年國語專輯同名主打；「朋友，我永遠祝福你」寫離別與重逢盼望，1995 第六屆台灣金曲獎最佳年度歌曲，成畢業典禮與送舊經典。— 首圖：張學友《真愛 新曲+真正精選》（1993，收錄本曲）專輯封面。 演唱：張學友（1993）作詞：丁曉雯作曲：郭子編曲：王豫民 傷離別 離別雖然在眼前說再見 再見不會太遙遠若有緣 有緣就能期待明天你和我重逢在燦爛的季節 傷離別 離別雖然在眼前說再見 再見不會太遙遠若有緣 有緣就能期待明天你和我重逢在燦爛的季節 朋友 我永遠祝福你朋友 我永遠祝福你啊 朋友 我永遠祝福你不要問 不要說 一切盡在不言中這一刻 偎著燭光 讓我們靜靜的渡過莫揮手 莫回頭 當我唱起這首歌怕只怕 淚水輕輕的滑落願心中 永遠留著我的笑容伴你走過每一個春夏秋冬 傷離別 離別雖然在眼前說再見 再見不會太遙遠若有緣 有緣就能期待明天你和我重逢在燦爛的季節 歌詞解讀 「傷離別／離別雖然在眼前／說再見／再見不會太遙遠」——承認傷，卻留重逢的縫；「若有緣／有緣就能期待明天／你和我重逢在燦爛的季節」把離別從終點改寫成逗號。 橋段「不要問／不要說／一切盡在不言中／這一刻／偎著燭光／讓我們靜靜的渡過」寫送舊場景——燭光、靜默、不揮手，怕淚水滑落；「願心中永遠留著我的笑容／伴你走過每一個春夏秋冬」將離愁昇華為陪伴（即使人不在場）。 副歌「朋友我永遠祝福你」反覆三次，像救國團營火或畢業晚會的集體合唱——郭子在前奏及副歌融入營隊常唱的《朋友我永遠祝福你》，情緒層層疊加。丁曉雯在聽到旋律後，以公司離別送舊為意象重填詞；黃慶元在張學友專輯收歌截止前夜採用，成為 1990 年代國語祝福代表。全曲以燭光、靜默、不揮手寫送舊場景，把個人離別昇華為可跟唱的集體儀式。 音樂與編曲 郭子（郭蘅祈）作曲，丁曉雯填詞，王豫民編曲。歌曲最初為歌林周偉傑《下班》專輯所寫另一版詞，未被採用；丁曉雯聽到旋律後浮現公司離別送舊畫面，徵得郭子同意重填，郭子亦想起學生時代救國團營隊結束時的離別，遂在前奏與副歌加入《朋友我永遠祝福你》。黃慶元在張學友專輯收歌截止前夜採用。1994 獲多項樂壇獎；1995 第六屆台灣金曲獎最佳年度歌曲。比對時宜以 1993 原版為準。 專輯與榮譽 項目 內容 歌手 張學友 詞 丁曉雯 曲 郭子 編曲 王豫民…

— 1997 年內地夫妻檔對唱情歌經典；「不管是現在還是在遙遠的未來，我們彼此都保護好今天的愛」，2002 年亦為電視劇《雨夜驚情》片尾曲。— 首圖：付笛聲、任靜《10年精品對唱 珍藏版》（2000，收錄本曲）專輯封面。 演唱：付笛聲、任靜（1997）作詞：付笛聲、甲丁作曲：付笛聲、任靜編曲：侯志堅 讓我的愛伴著你直到永遠你有沒有感覺到我為你擔心在相對的視線裡才發現什麼是緣你是否也在等待 有一個知心愛人把你的情記心裡直到永遠漫漫長路擁有著不變的心在風起的時候讓人感受什麼是暖一生之中最難得有一個知心愛人不管是現在 還是在遙遠的未來我們彼此都保護好今天的愛不管風雨再不再來從此不再受傷害 我的夢不再徘徊我們彼此都保存著那份愛不管風雨再不再來 歌詞解讀 「讓我的愛伴著你直到永遠／你有沒有感覺到我為你擔心」——對唱從承諾與擔心兩面切入，不是單方向告白。「在相對的視線裡才發現什麼是緣」寫對視瞬間才懂緣分；「你是否也在等待／有一個知心愛人」把等待與尋找並置。 副歌「不管是現在／還是在遙遠的未來／我們彼此都保護好今天的愛」是時間跨度上的誓言——不只要此刻，也要未來；「不管風雨再不再來／從此不再受傷害」把風雨當作外敵，二人同盟。「一生之中最難得有一個知心愛人」點題：知心重於激情。 全曲以真實夫妻身份對唱——付笛聲、任靜詞曲共同創作，旋律溫馨、中音域，適合對唱；1997 年收錄專輯後，2002 年亦為電視劇《雨夜驚情》片尾曲。「不管是現在還是在遙遠的未來」幾乎成為婚禮、紀念日的可引用句，與同期單戀、思念曲形成穩定語氣的對照。 音樂與編曲 付笛聲、甲丁作詞，付笛聲、任靜作曲，侯志堅編曲（流通資料）。旋律溫馨、中音域，適合夫妻對唱；1997 年收錄專輯後，2002 年亦為電視劇《雨夜驚情》片尾曲。比對時宜以 1997 原版為準。 專輯與影視 項目 內容 歌手 付笛聲、任靜（夫妻檔） 詞 付笛聲、甲丁 曲 付笛聲、任靜 編曲 侯志堅 發行 1997 年 影視 2002《雨夜驚情》片尾曲 互文 連結 說明 920《有多少愛可以重來》 1990 年代「愛能否重來」對照 952《真的好想你》 1995 思念抒情 創作背景以及影響 1997 年，付笛聲與任靜以真實夫妻身份對唱《知心愛人》——詞由付笛聲、甲丁完成，曲由二人共同創作。歌曲以「知心」為核心，描寫伴侶相知相守、風雨同路的承諾；旋律與演唱風格溫馨，成為 1990 年代末內地對唱情歌代表之一，KTV 與晚會長期傳唱。 2002…

— 1994 原唱代表作；「有多少愛可以重來，有多少人願意等待」，寫錯過與能否重來的追問；迪克牛仔1999 翻唱版流通極高，王菲粵語版《愛與痛的邊緣》同源。— 首圖：黃仲崑《愛與承諾》（1994）專輯封面。 演唱：黃仲崑（1994）作詞：何厚華作曲：黃卓穎編曲：侯志堅 常常責怪自己 當初不應該常常後悔沒有 把你留下來為什麼明明相愛 到最後還是要分開是否我們總是 徘徊在心門之外誰知道又和你 相遇在人海命運如此安排 總教人無奈這些年過得不好不壞 只是好像少了一個人存在而我漸漸明白 你仍然是我不變的關懷有多少愛可以重來 有多少人願意等待當懂得珍惜以後回來 卻不知那份愛 會不會還在有多少愛可以重來 有多少人值得等待當愛情已經桑田滄海 是否還有勇氣去愛 歌詞解讀 「常常責怪自己當初不應該／常常後悔沒有把你留下來」——開篇即自責與懊悔，不美化分手。「為什麼明明相愛到最後還是要分開／是否我們總是徘徊在心門之外」叩問無緣：是愛不夠，還是人總在門外猶豫？不給答案，只把錯過寫成反覆自問。 「誰知道又和你相遇在人海／命運如此安排總教人無奈」寫重逢——看似緣分，實則殘酷（已懂珍惜，卻未知愛是否還在）。「這些年過得不好不壞／只是好像少了一個人存在」是中間狀態的精準句——不慘，卻空一塊；「而我漸漸明白／你仍然是不變的關懷」把時間與情感並置：人走了，關懷還在。 副歌「有多少愛可以重來／有多少人願意等待」是設問而非答案；「當懂得珍惜以後回來／卻不知那份愛會不會還在」點出核心：時機與愛是否同步。「當愛情已經桑田滄海／是否還有勇氣去愛」把時間寫成滄海桑田，問的是勇氣——全曲以問句收束，留給聽眾各自填空。 音樂與編曲 何厚華作詞靈感來自 1993 年梁朝偉對何厚華所言：「一個人一輩子可以紅一次……沒想到我又有了第二次，從此以後，我會更懂得珍惜。」黃卓穎約半小時內完成曲調；侯志堅編曲，黃卓穎製作。原唱黃仲崑收錄《愛與承諾》（1994）。王菲粵語版《愛與痛的邊緣》、迪克牛仔1999 搖滾翻唱、譚詠麟等亦唱——2015 年電影《萬物生長》亦為主題曲（版權費流通說法十五萬人民幣）；各版編曲不同，不宜混為同一歌曲。 專輯與翻唱 版本 歌手 備註 原唱 黃仲崑 1994《愛與承諾》 粵語 王菲 《愛與痛的邊緣》 翻唱 迪克牛仔 1999，流通度極高 其他 譚詠麟、蔡幸娟等 各版編曲不同 互文 連結 說明 922《知心愛人》 1997「保護今天的愛」對照 918《一生所愛》 「有緣無分／苦海」 1041《久別的人》 「重逢怕匆匆」…

— 1995 電影《大話西遊之大聖娶親》片尾曲，「苦海翻起愛恨，在世間難逃避命運」，寫五百年無果之愛。— 首圖：盧冠廷《齊天大聖之西遊双記》（1995，電影原聲）專輯封面。 演唱：盧冠廷、莫文蔚（1995）作詞：唐書琛作曲：盧冠廷編曲：盧冠廷 從前現在過去了再不來紅紅落葉長埋塵土內開始終結總是沒變改天邊的你漂泊白雲外苦海 翻起愛恨在世間 難逃避命運相親 竟不可接近或我應該 相信是緣分情人別後永遠再不來無言獨坐放眼塵世外鮮花雖會凋謝 但會再開一生所愛隱約 在白雲外苦海 翻起愛恨在世間 難逃避命運相親 竟不可接近或我應該 相信是緣分 歌詞解讀 「從前現在過去了再不來／紅紅落葉長埋塵土內」——時間不可逆；落葉埋土，像愛已入土。「開始終結總是沒變改／天邊的你漂泊白雲外」寫循環與距離：人在塵世，所愛白雲外，可望而不可即。起句不寫「我愛你」，而寫過去不再來，把情傷收在時間的斷裂裡。 「苦海翻起愛恨／在世間難逃避命運」是宿命句——不是抱怨，而是認命；「相親竟不可接近／或我應該相信是緣分」把近與緣並置：越近越不可近，只能信緣。情人別後永遠再不來寫永失；「無言獨坐放眼塵世外」是至尊寶／周星馳式孤獨——話說完了，只剩獨坐。 「鮮花雖會凋謝但會再開／一生所愛隱約在白雲外」——花會再開，人不會再來；所愛仍在，卻在白雲外。副歌重複「苦海」，像輪迴念咒；全曲以佛教／武俠語匯寫情殤，與電影後期解構形成強烈對照——喜劇外殼，片尾卻是苦海。 音樂與編曲 劉鎮偉在西安拍戲向盧冠廷講述「五百年愛情都沒有結果」，盧在回程飛機旋律已出一半，返家吉他兩下完成曲；妻子唐書琛約兩小時填詞。盧冠廷曾說「永遠得不到的愛情最浪漫」。莫文蔚合聲；盧冠廷作曲編曲。2024 獲「十大時代難忘電影金曲」，為唯一入選粵語歌；國語翻唱與 Live 版眾多，不宜混為原聲。 電影《大話西遊》 項目 內容 電影 《大話西遊之大聖娶親》（1995） 詞 唐書琛 曲／編曲 盧冠廷 演唱 盧冠廷、莫文蔚 場景 片尾；至尊寶／孫悟空與紫霞 互文 連結 說明 942《海闊天空》 1993 理想／自由 920《有多少愛可以重來》 「能否重來」對照 926《飄雪》 粵語「追憶／情傷」 創作背景以及影響 1995 年，周星馳《大話西遊之大聖娶親》上映，片尾《一生所愛》由盧冠廷作曲、唐書琛填詞——靈感來自劉鎮偉一句「五百年愛情沒有結果」。歌曲不寫喜劇，而寫苦海與白雲外的永失，與電影後期解構形成強烈對照；上映初期票房失利，錄影帶／電視重播後成 cult 經典，本曲亦成粵語情歌與電影雙重索引。 「苦海翻起愛恨」「一生所愛在白云外」成為失戀與宿命場合的可引用句；2024 再獲「十大時代難忘電影金曲」。與…

— 1996–1997 年為香港回歸而創；「手牽著手不分你我，昂首向前走，讓世界知道我們都是中國人」，長城 MV 成經典畫面，1997 獲香港電台十大中文歌曲。— 首圖：劉德華《愛如此神奇》（1997，收錄本曲）專輯封面。 演唱：劉德華（1997）作詞：李安修作曲：陳耀川編曲：涂惠源、江港生 五千年的風和雨啊藏了多少夢黃色的臉黑色的眼不變是笑容八千里山川河嶽像是一首歌不論你來自何方將去向何處 一樣的淚 一樣的痛 曾經的苦難 我們留在心中一樣的血 一樣的種 未來還有夢 我們一起開拓 手牽著手不分你我 昂首向前走 讓世界知道我們都是中國人 歌詞解讀 「五千年的風和雨啊藏了多少夢／黃色的臉黑色的眼不變是笑容」從歷史與血緣切入——「黃臉黑眼」是視覺符號，「不變是笑容」強調韌性而非悲情。「八千里山川河嶽像是一首歌／不論你來自何方將去向何處」把地理寫成共同旋律，包容離散與流動。 「一樣的淚一樣的痛／曾經的苦難我們留在心中／一樣的血一樣的種／未來還有夢我們一起開拓」——苦難不迴避，但指向未來；「留心中」是記憶，「一起開拓」是行動。副歌「手牽手不分你我／昂首向前走／讓世界知道我們都是中國人」點題：集體身份與向世界發聲；在九七回歸脈絡下，既是認同，也是宣告。 全曲結構簡潔、副歌跟唱門檻低——李安修（台北）作詞、陳耀川（台灣）作曲，主創多為台灣音樂人，卻寫出香港回歸主題；MV 在長城烽火台拍攝，劉德華著白色中式長衫獻唱，視覺與歌詞「八千里山川河嶽」互文。 音樂與編曲 李安修（台北）作詞、陳耀川（台灣）作曲、涂惠源、江港生編曲——主創多為台灣音樂人，卻寫出香港回歸主題；劉德華1996 年 5 月先發單曲，1997 年收錄國語專輯《愛如此神奇》。MV 在長城烽火台拍攝，劉德華著白色中式長衫獻唱，稱「用盡了最深那口氣」——首次以香港人身份向世界宣示「我是中國人」。1997 獲香港電台十大中文歌曲；1998 獲 TVB「最受歡迎國語歌曲」金獎等。 專輯與榮譽 項目 內容 歌手 劉德華 詞 李安修 曲 陳耀川 編曲 涂惠源、江港生 單曲 1996 年 5 月 專輯 《愛如此神奇》（1997） 背景 慶祝香港回歸 互文…

— 1999 年《還珠格格第二部》片尾對唱；「你是風兒我是沙，纏纏綿綿繞天涯」成還珠式纏綿誓言句，隨劇破收視，幾乎與爾康、紫薇形象綁定。— 首圖：沿用站內已驗證之《還珠格格》相關封面（iTunes 易誤配翻唱合輯，故不替換）。 演唱：周傑、林心如（1999）作詞：瓊瑤作曲：呂禎晃編曲：呂禎晃 你是風兒我是沙 纏纏綿綿繞天涯你是風兒我是沙 纏纏綿綿繞天涯珍重再見 今宵有酒今宵醉對酒當歌 長憶蝴蝶款款飛莫再留連 富貴榮華都是假纏纏綿綿 你是風兒我是沙你是風兒我是沙 纏纏綿綿繞天涯你是風兒我是沙 纏纏綿綿繞天涯叮嚀囑咐 千言萬語留不住人海茫茫 山長水闊知何處浪跡天涯 從此並肩看彩霞纏纏綿綿 你是風兒我是沙你是風兒我是沙 纏纏綿綿繞天涯你是風兒我是沙 纏纏綿綿繞天涯 歌詞解讀 起句「你是風兒我是沙／纏纏綿綿繞天涯」以風與沙的依隨比喻兩人永不分離——沙隨風走，風到哪沙到哪；「繞天涯」把浪漫推到浪跡尺度，呼應還珠劇裡離散、追尋、再聚的敘事節奏。副歌反覆兩遍，像誓言的念咒，也符合片尾曲「全民跟唱」的設計。 「珍重再見／今宵有酒今宵醉／對酒當歌／長憶蝴蝶款款飛」寫離別當下的豁達與回憶——酒與蝶都是瓊瑤式古典意象：不直寫「捨不得」，而借今宵、蝴蝶把情緒托在畫面裡。「莫再留連／富貴榮華都是假」點出價值取捨：情在，榮華可拋；這與還珠系列常見的「情義大於名位」母題一致。 第二段「叮嚀囑咐／千言萬語留不住／人海茫茫／山長水闊知何處」從囑咐轉為無力——話說得再多，人仍要散；「人海」「山長水闊」把個人離別放大到江湖尺度。「浪跡天涯／從此並肩看彩霞」則是對未來的浪漫想像：不是安定居家，而是並肩看天邊——把悲傷收束成還珠式的樂觀纏綿。全曲結構以主副歌堆疊重複，聽感像兩人輪流把同一句誓言說給對方、也說給觀眾聽。 音樂與編曲 呂禎晃作曲並編曲（瓊瑤填詞），旋律線重複性高、跟唱門檻低，符合 1990 年代末台劇片尾曲所需的記憶點——聽眾不必記複雜轉折，只要記住「風兒」「沙」「繞天涯」。周傑、林心如以劇中爾康、紫薇形象對唱，人聲與角色綁定，使歌曲在劇集之外仍帶戲劇感。比對時宜以 1999 年《還珠格格第二部》原聲及《還珠格格 音樂全記錄》等官方合輯為準；市面翻唱合輯眾多，不宜混為原唱。 電視劇《還珠格格第二部》 項目 內容 性質 片尾曲（對唱） 詞 瓊瑤 曲／編曲 呂禎晃 演唱 周傑、林心如 收視 流通說法平均破 54%、最高 65.95% 專輯 《還珠格格 音樂全記錄》等 互文 連結 說明 857《梅花三弄》 瓊瑤詞作另一條「情義／誓言」線…

— 1994 年同名專輯代表作；「愛我的人為我癡心不悔，我卻為我愛的人甘心一生傷悲」，寫愛與被愛的錯位，第一屆全球華語榜中榜 Top20。— 首圖：裘海正《情歌就是老的好》（1994，收錄本曲）專輯封面。 演唱：裘海正（1994）作詞：許常德作曲：游鴻明編曲：涂惠源 盼不到我愛的人 我知道我願意再等疼不了愛我的人 片刻柔情它騙不了人我不是無情的人 卻將你傷的最深我不忍 我不能 別再認真 忘了我的人離不開我愛的人 我知道愛需要緣分放不下愛我的人 因為了解他多麼認真為什麼最真的心 碰不到最好的人我不問 我不能 擁在懷中 直到他變冷愛我的人為我癡心不悔 我卻為我愛的人甘心一生傷悲在乎的人始終不對 誰對誰不必虛偽愛我的人為我付出一切 我卻為我愛的人流淚狂亂心碎愛與被愛同樣受罪 為什麼不懂拒絕 癡情的包圍 歌詞解讀 「盼不到我愛的人／疼不了愛我的人」——開篇即錯位：想等的等不到，該疼的疼不了。「為什麼最真的心／碰不到最好的人」寫緣分弄人；「我不是無情的人／卻將你傷的最深」是自責——傷的是愛我的人。 副歌「愛我的人為我癡心不改／我卻為我愛的人甘心一生傷悲」是全曲核心對仗——付出與回報不在同一人身上。「在乎的人始終不對／誰對誰不必虛偽」寫三角裡沒有贏家；「愛與被愛同樣受罪／為什麼不懂拒絕癡情的包圍」點題：兩邊都苦，且常不懂拒絕。 全曲以通俗語言探討單戀困境——游鴻明稱此為較早、心態較單純時期的創作，每字鑲進旋律；裘海正「飛鷹三姝」單飛後代表作，1994 第一屆全球華語榜中榜 Channel [V] Top20。結構以敘事為主、副歌對仗易記，符合 1990 年代中期環球系抒情路線。 音樂與編曲 游鴻明作曲（其言為早期創作之一，後自唱亦覺字鑲進旋律），許常德填詞，涂惠源編曲（流通資料）。旋律敘事為主、副歌對仗易記，符合 1994 年環球系抒情路線。裘海正「飛鷹三姝」單飛後代表作，1994 第一屆全球華語榜中榜 Channel [V] Top20。比對時宜以 1994 同名專輯原版為準。 專輯與榮譽 項目 內容 歌手 裘海正 詞 許常德 曲 游鴻明 編曲 涂惠源…

— 1993 年一夜成名之作；「春已走，花又落，用心良苦卻成空」寫挽留失敗、愛錯放手的苦情，1994 獲新加坡醉心金曲獎。— 首圖：張宇《用心良苦》（1993）專輯封面（沿用站內已驗證圖檔）。 演唱：張宇（1993）作詞：十一郎作曲：張宇編曲：涂惠源 你的臉有幾分憔悴 你的眼有殘留的淚你的唇美麗中有疲憊我寧願看著你 睡得如此沉靜勝過你醒時決裂般無情你說你 想要逃 偏偏注定要落腳情滅了 愛熄了 剩下空心要不要春已走 花又落 用心良苦卻成空我的痛 怎麼形容 一生愛錯放你的手 歌詞解讀 「你的臉有幾分憔悴／你的眼有殘留的淚／你的唇美麗中有疲憊」從視覺寫對方去意已決——不是激烈爭吵，而是疲憊與殘淚先於告別。「我寧願看著你／睡得如此沉靜／勝過你醒時決裂般無情」是整首最刺的一句：愛裡最後的溫柔，竟是寧可看你睡顏、不願看你清醒時的決絕——把無力挽留寫成主動選擇的「不看」。 「你說你／想要逃／偏偏注定要落腳」寫想逃又離不開的糾結：口頭說逃，身體與關係仍被「落腳」釘住。「情滅了／愛熄了／剩下空心要不要」把關係終結寫成空洞——不是問要不要繼續，而是問空殼還要不要留。「春已走／花又落／用心良苦卻成空」點題：季節與花事皆過，付出換來空；「一生愛錯放你的手」是事後追悔的總括——不是沒用心，是用錯對象或放錯時機。 全曲僅一段主歌接副歌式收束，結構緊湊、不給釋懷出口；聽感像一個人在對方睡去的夜裡，把後悔一次說完。與 910《愛我的人和我愛的人》 的「愛與被愛錯位」、894《一路上有你》 的「注定分離仍願同走」對照，可見 1990 年代初華語苦情的不同切面——本篇偏事後追悔與視覺特寫。 音樂與編曲 十一郎（蕭慧文）作詞、張宇作曲、涂惠源編曲——張宇與十一郎為初中同學，十七歲相戀，1997 年結婚；十一郎為張宇寫近 150 首詞，夫妻檔創作是華語流行重要譜系。本曲創作時二人摩擦不斷；「你說你，想要逃」一句張宇初唱覺得拗口，十一郎堅持不改，進棚後唱順——詞中「想要逃／注定要落腳」亦被視為創作真實摩擦的折射。1993 年 11 月 1 日隨同名專輯發行，張宇一夜成名；1994 新加坡醉心金曲最佳作曲。比對時宜以 1993 原版為準。 專輯與榮譽 項目 內容 歌手 張宇 詞 十一郎 曲 張宇 編曲 涂惠源 專輯 《用心良苦》（1993） 榮譽 1994 新加坡醉心金曲最佳作曲…

— 1998 年《唱遊》專輯代表作；「還沒為你把紅豆，熬成纏綿的傷口」由日劇煮紅豆場景觸發靈感，1999 香港十大中文金曲。— 首圖：王菲《唱遊》（1998，收錄本曲）專輯封面。 演唱：王菲（1998）作詞：林夕作曲：柳重言編曲：辛偉力 還沒好好地感受 雪花綻放的氣候我們一起顫抖 會更明白 什麼是溫柔還沒跟你牽著手 走過荒蕪的沙丘可能從此以後 學會珍惜 天長和地久有時候 有時候 我會相信一切有盡頭相聚離開 都有時候 沒有什麼會永垂不朽可是我 有時候 寧願選擇留戀不放手等到風景都看透 也許你會陪我看細水長流還沒為你把紅豆 熬成纏綿的傷口然後一起分享 會更明白 相思的哀愁還沒好好的感受 醒著親吻的溫柔可能在我左右 你才追求 孤獨的自由 歌詞解讀 「還沒好好地感受／雪花綻放的氣候／我們一起顫抖／會更明白什麼是溫柔」以還沒起句，寫未完成的願：該一起經歷的溫柔、天長地久，都停在「可能」——不是已失去，而是尚未發生。「還沒跟你牽著手／走過荒蕪的沙丘」把相守寫成具體場景（雪花、沙丘），而非抽象誓言。 「有時候／我會相信一切有盡頭／相聚離開都有時候／沒有什麼會永垂不朽」是林夕式哲理——先承認無常；「可是我有時候／寧願選擇留戀不放手／等到風景都看透／也許你會陪我看細水長流」在無常中仍選執著——不是不知道會散，而是等、留、看細水長流。這組矛盾是整首的情緒核心。 「還沒為你把紅豆／熬成纏綿的傷口」點題：紅豆本可分享、象徵相思，卻「熬成傷口」——相思太濃，未竟相守。末段「可能在我左右／你才追求／孤獨的自由」留白：距離與自由的悖論——人在近旁，心卻要逃。全曲以還沒反覆，像把未完成的事一件件列出，聽感綿長而不宣洩。 音樂與編曲 柳重言據王菲嗓音數分鐘內完成曲（打破其最快寫歌紀錄）；林夕作詞時見日劇女主煮紅豆想分手而煮糊，一邊看劇一邊寫詞。辛偉力編曲，王菲《唱遊》專輯最知名曲目；王菲空靈聲線與林夕細膩詞意相襯。1999 香港十大中文金曲。比對時宜以 1998 原版為準。 專輯與榮譽 項目 內容 歌手 王菲 詞 林夕 曲 柳重言 編曲 辛偉力 專輯 《唱遊》（1998） 榮譽 1999 香港十大中文金曲 互文 連結 說明 894《一路上有你》…