Category: 國語

演唱：于文華、尹相傑 (1995)作詞：李凡作曲：趙小源編曲：未知 （女）天不下雨天不刮風天上有太陽妹不開口妹不說話妹心怎麼想走了太陽來了月亮又是晚上哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉（男）小妹妹我心有所想嫁人就嫁哥哥這樣每天晚上對著月亮夢見哥哥在身旁（女）地上花兒為誰開放水中鴛鴦為誰成雙丟塊手絹在風中吹到哥哥身旁（合）天不下雨天不刮風天上有太陽 歌詞解讀 以「天不下雨天不刮風天上有太陽」的晴朗對應妹不開口、妹不說話的含蓄；「哥哥什麼日子才能闖進你的夢鄉」是男方對心意的試探。女方以「嫁人就嫁哥哥這樣」「夢見哥哥在身旁」回應，地上花兒、水中鴛鴦為誰開放成雙，丟手絹隨風吹到哥哥身旁，都是民間情歌常見的比喻，整首詞直白熱情，傳達兩情相悅、欲結連理的喜悅。 創作背景以及影響 《天不下雨天不刮風天上有太陽》由李凡作詞、趙小源作曲，尹相傑與於文華對唱，約1995年推出。二人因《縴夫的愛》走紅後繼續以男女對唱形式推出多首作品，此曲歌名朗朗上口，以天氣比喻戀愛心情，曲風輕鬆通俗，在內地廣為傳唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：毛阿敏 (2008)作詞：陳濤作曲：王備編曲：王備 媽媽 月光之下靜靜地 我想你了靜靜淌在血裡的牽掛媽媽 你的懷抱我一生愛的襁褓有你曬過的衣服味道媽媽 月亮之下有了你 我才有家離別雖半步即是天涯思念 何必淚眼愛長長 長過天年幸福生於會痛的心田 天之大唯有你的愛 是完美無瑕天之涯記得你用心傳話天之大唯有你的愛 我交給了他讓他的笑像極了媽媽 媽媽 月亮之下有了你 我才有家離別雖半步即是天涯思念 何必淚眼愛長長 長過天年幸福生於會痛的心田天之大唯有你的愛 是完美無瑕天之涯記得你用心傳話天之大唯有你的愛 我交給了他讓他的笑像極了媽媽 天之大唯有你的愛 是完美無瑕天之涯記得你用心傳話天之大唯有你的愛 我交給了他讓他的笑像極了媽媽讓他的笑像極了媽媽 歌詞解讀 「月光之下靜靜地我想你了」與「靜靜淌在血裡的牽掛」寫對母親的思念已深入血脈。「你的懷抱我一生愛的襁褓／有你曬過的衣服味道」以觸覺與氣味喚起母愛的具體記憶。「離別雖半步即是天涯」道出與母親分開的痛；「幸福生於會痛的心田」點出愛與痛並存。「天之大唯有你的愛是完美無瑕」將母愛置於天地之上；「讓他的笑像極了媽媽」則把母愛延續到下一代，完成情感的傳承。 創作背景以及影響 《天之大》由陳濤作詞、王備作曲並編曲，毛阿敏演唱。2004年5月毛阿敏母親去世，她深陷悲痛，同年7月想為母親寫一首歌卻苦無合適作品，於是請好友王備與陳濤量身創作。兩人歷經數月推敲，於2008年夏天完成小樣，毛阿敏試聽後十分滿意。歌曲收錄於其2011年專輯《腔調》；2009年春晚毛阿敏以此曲復出，深情演繹感動無數觀眾。2010年獲CCTV-MTV音樂盛典年度最受歡迎金曲獎提名。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

作曲：梁文福 羞答答的玫瑰靜悄悄的開慢慢地綻放她留我的情懷春天的手要翻閱她的等待我在暗暗思量該不該將她輕輕的摘 羞答答的玫瑰靜悄悄的開慢慢地燃燒她不承認的情懷清風的手呀 試探她的等待我在暗暗猶豫該不該將她輕輕的摘 怎麼捨得如此接受你的愛從來喜歡都會被愛成悲哀怎麼捨得如此攬你入胸懷當我越是深愛脾氣就會越壞 羞答答的玫瑰靜悄悄的開慢慢地同時凋零同時盛開愛情的手呀撫過她的等待我在暗暗惆悵竟不將她輕輕地摘 （重複上面） 愛情的手呀撫過她的等待我在暗暗惆悵竟不將她輕輕地摘 歌詞解讀 「羞答答的玫瑰靜悄悄的開」以玫瑰擬人，寫少女情竇初開、悄悄綻放的情懷；「春天的手要翻閱她的等待」「清風的手試探她的等待」象徵外界與心動的試探。「怎麼捨得如此接受你的愛／當我越是深愛脾氣就會越壞」道出越在乎越不安、越容易傷害對方的矛盾。末段「暗暗惆悵竟不將她輕輕地摘」寫錯過時機、玫瑰同時凋零同時盛開，留下遺憾與成長的餘韻。 創作背景以及影響 《羞答答的玫瑰靜悄悄地開》由梁文福作詞作曲，最初由孟庭葦於1993年首唱，收錄於專輯《誰的眼淚在飛》。歌曲以「羞答答的玫瑰」為核心意象，通過擬人化手法描繪初戀時期的心情。具體地，歌曲講述的是暗戀中想要向對方表白，但又擔心被拒絕的心理矛盾。歌詞通過三組「手」的隱喻構建敘事：春天的手象徵情感萌芽，清風的手暗喻外界壓力，愛情的手則代表最終的情感抉擇。 歌曲描繪了一個女孩靜靜等待愛情到來、既有對愛情的憧憬又充滿忐忑不安的心理狀態，完美詮釋了情竇初開時那份悸動的感受。2005年，孟庭葦重新編曲錄製了這首歌，由李偲菘擔任製作人，黃文勳負責編曲，收錄於專輯《紅花》。這個版本將原版的民謠風格改編為更具現代感的抒情流行曲風，通過鋼琴、弦樂等現代編排增強了情感張力。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源：Apple Music、KKBOX

演唱：黎瑞恩 (1993)作詞：向雪懷作曲：盧東尼編曲：盧東尼 如告知某一些的戀愛結果會心傷曾愉快一試何妨如告知我的一些感覺你不會欣賞誰共你一般思想不知那裡風向又傳來了花香再次編織心中的幻想一人有一個夢想 兩人熱愛漸迷惘三人有三種愛找各自理想一人變心會受傷 兩人願意沒惆悵三人痛苦戀愛不再問事實與真相 何以我每當開始戀愛你這麼緊張誰令你心跳若狂何以我每當終止戀愛你變得輕鬆流露你心中所想不知那裡方向又傳來了花香再次編織心中的幻想一人有一個夢想 兩人熱愛漸迷惘三人有三種愛找各自理想一人變心會受傷 兩人願意沒惆悵三人痛苦戀愛不再問事實與真相一人有一個夢想 兩人熱愛漸迷惘三人有三種愛找各自理想一人變心會受傷 兩人願意沒惆悵三人痛苦戀愛不再問事實與真相一人有一個夢想 兩人熱愛漸迷惘三人有三種愛找各自理想一人變心會受傷 兩人願意沒惆悵三人痛苦戀愛不再問事實與真相 歌詞解讀 以「一人／兩人／三人」的數字鋪陳，對比不同戀愛處境：一人有夢、兩人熱戀卻漸迷惘、三人則各尋理想。「一人變心會受傷，兩人願意沒惆悵」點出愛情成敗關鍵在於是否同心。花香與風向象徵緣分與機會，「再次編織心中的幻想」是明知可能心傷仍願一試的勇氣；全曲在保守與試探之間，道出對忠誠與安穩的嚮往。 創作背景以及影響 《一人有一個夢想》由向雪懷作詞、盧東尼作曲，黎瑞恩演唱，收錄於黎瑞恩1993年發行的專輯《我是不是真的戀愛了》中，作為該專輯的主打歌。填詞人向雪懷在創作這首歌時想要表達保守、忠誠和隱忍的愛情觀。 有趣的是，黎瑞恩最初並不喜歡這首歌。她當時正籌備第三張專輯，希望唱一些更成熟的歌曲，認為歌詞中有「一二三」等內容有些幼稚。但監製從市場角度說服了她，認為這首歌很好。最終黎瑞恩以「交功課」的心態不太用心地唱了這首歌，卻意外大紅。1993年，該曲獲得十大勁歌金曲獎；向雪懷憑此獲得第16屆十大中文歌曲頒獎典禮最佳中文流行歌詞獎；盧東尼獲得最佳中文流行歌曲獎。這首本不被歌手本人看好的歌曲，最終成為黎瑞恩一生最流行的代表作。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源：Apple Music、KKBOX

演唱：邰正宵 (1993)作詞：邰正宵作曲：邰正宵編曲：涂惠源 往事如風 癡心只是難懂借酒相送 送不走身影濛濛燭光投影 映不出你顏容仍只見你獨自照片中 夜風已冷 回想前塵如夢心似冰凍 怎堪相識不相逢難捨心痛 難捨情已如風難捨你在我心中的放鬆 我早已為你種下 九百九十九朵玫瑰從分手的那一天 九百九十九朵玫瑰花到凋謝人已憔悴 千盟萬誓已隨花時湮滅 夜風已冷 回想前塵如夢心似冰凍 怎堪相識不相逢難捨心痛 難捨情已如風難捨你在我心中的放鬆 我早已為你種下 九百九十九朵玫瑰從分手的那一天 九百九十九朵玫瑰花到凋謝人已憔悴 千盟萬誓已隨花時湮滅 我早已為你種下 九百九十九朵玫瑰從分手的那一天 九百九十九朵玫瑰花到凋謝人已憔悴 千盟萬誓已隨花時湮滅 往事如風 癡心只是難懂借酒相送 送不走身影濛濛燭光投影 映不出你顏容仍只見你獨自照片中 歌詞解讀 「往事如風，癡心只是難懂」與「借酒相送，送不走身影濛濛」寫分手後回憶揮之不去、醉也無法遣懷。「燭光投影映不出你顏容，仍只見你獨自照片中」以實物對比，凸顯人已遠、只剩相片的孤絕。「九百九十九朵玫瑰」從分手那天種下，象徵未竟的承諾與心意；「花到凋謝人已憔悴，千盟萬誓已隨花時湮滅」道出誓言與玫瑰一同凋零的悲涼。 創作背景以及影響 《九百九十九朵玫瑰》由邰正宵作詞、王洛賓作曲，收錄於邰正宵的第二張專輯《找一個字代替》中。這首歌曲的靈感源於邰正宵的真實經歷——大學時期他在民歌餐廳打工，一位歌迷送了9朵玫瑰給他（代表天長地久）。邰正宵隨即將這束玫瑰轉送給一位女士，而那位女士後來成為了他的妻子。 唱片製作人林利南在推出這首歌曲時，想要將邰正宵「內心的力量釋放出來」，認為抒情搖滾曲風最適合他。這首歌在兩岸三地市場都獲得了很好的反應。根據另一個版本，創作靈感來自邰正宵朋友的真實故事——他的朋友為了追求一位女孩而送上九百九十九朵玫瑰，最終成功贏得她的芳心。這首歌成為中文流行歌曲的經典之作，讓邰正宵獲得「玫瑰王子」和「數字歌王」的稱號。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源：Apple Music、KKBOX

演唱：張信哲 (1993)作詞：李宗盛作曲：未知編曲：鮑比達 不問你為何流眼淚 不在乎你心裡還有誰且讓我給你安慰 不論結局是喜是悲走過千山萬水 在我心裡你永遠是那麼美 既然愛了就不後悔 再多的苦我也願意背我的愛如潮水 愛如潮水將我向你推緊緊跟隨 愛如潮水它將你我包圍 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 既然愛了就無怨無悔再多的苦我也願意背我的愛如潮水愛如潮水將我向你推緊緊跟隨愛如潮水它將你我包圍 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 我再也不願見你在深夜裡買醉不願別的男人見識你的嫵媚你該知道這樣會讓我心碎答應我你從此不在深夜裡徘徊不要輕易嘗試放縱的滋味你可知道這樣會讓我心碎 歌詞解讀 「不問你為何流眼淚，不在乎你心裡還有誰」寫出無條件接納與包容，願以「千山萬水」換對方心中永遠的美。「我的愛如潮水將我向你推／緊緊跟隨」以潮水比喻愛意洶湧、無法抵擋。後段轉為懇求：不願見她在深夜買醉、不願他人見識她的嫵媚，既流露佔有與心疼，也顯出男性在情愛中的脆弱與心碎，顛覆傳統陽剛形象。 創作背景以及影響 《愛如潮水》的原曲為新加坡音樂人黎沸揮創作的《愛你的余溫》，由李宗盛重新填詞。這首歌最初並非為張信哲量身定做——李宗盛一開始計畫找一位經歷滄桑、聲音蒼老的男歌手演唱，認為這首歌曲「太俗」。當時26歲的張信哲剛服完兵役，聲音澄澈純淨，面容青澀，並不在李宗盛的考慮範圍內。但在找遍無合適人選後，李宗盛決定冒險讓張信哲試唱。 張信哲本人後來解釋：「用一個小男生單純的聲音來揭露男人隱藏的軟弱，或者說是他們不懂得如何表達的軟弱，這是李宗盛想要的衝突感。」這首歌錄製耗時一週，李宗盛對每個細節要求極高，即使是最簡單的過渡音也要推敲是「感嘆」還是「無奈的嘆息」。1993年發行後，《愛如潮水》最初成績平平，經過一段蟄伏期後才一飛沖天，火遍兩岸三地，成為張信哲最具影響力的代表作。當時的樂壇多唱男人堅強的一面，張信哲用純淨高亢的聲音演繹出男性柔軟、弱勢的情感，留下深刻印象，由此奠定了他「情歌王子」的地位。這首歌也是1993年台灣電視劇《愛如潮水》的主題曲。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 20 日。資料來源：Apple Music、KKBOX

演唱：潘安邦 (1981)作詞：葉佳修作曲：葉佳修編曲：陳志遠 爸爸有雙草鞋 擱在鞋櫃上他常默默地盯著它望彷彿注視著茫茫海上的一艘船況且 一顆淚滴到鞋上引出這段故事 好長 好長草鞋是船 爸爸是帆奶奶的叮嚀載滿艙滿懷少年時期的夢想充滿希望地啟航 啟航船兒行到黃河岸厚厚的黃土堆上船夜來停泊青紗帳天明遙遙山海關草鞋是船 爸爸是帆奶奶的叮嚀載滿艙一股離鄉的惆悵噎滿腔驀然回首又要啟航 啟航一路跋涉到江南洞庭湖景無暇看峨眉山下好荒涼不堪回首淚暗彈草鞋是船 爸爸是帆故國的叮嚀不敢忘強忍無奈小別的悲愴信誓旦旦又將啟航 啟航船兒行到澎湖灣多了媽媽來操槳深情款款撐起疲憊的帆又衝破了許多風浪草鞋是船 爸爸是帆遠遠的故鄉在召喚滿載半世紀飄泊的滄桑倦航的船兒快來靠港 靠港 歌詞解讀 以「草鞋是船，爸爸是帆」貫穿全曲，草鞋既是實物也是父親漂泊人生的象徵。從黃河岸、青紗帳、山海關到江南、洞庭、峨眉，再至澎湖灣，地理的推移對應父親從軍、離鄉、成家的歷程；「奶奶的叮嚀」「故國的叮嚀」寫家國與親情的牽絆。末段「倦航的船兒快來靠港」既是歸鄉渴望，也暗喻半生征途終得安頓的滄桑。 創作背景以及影響 《爸爸的草鞋》由葉佳修作詞、作曲，陳志遠編曲，潘安邦於1981年演唱，張明敏亦曾翻唱並隨1984年央視春晚傳入大陸。葉佳修在金門服役時，聽潘安邦講述其父潘時驊的成長與從軍經歷後為其創作。潘時驊為國民黨52軍25師少將，曾參與長城抗戰、草鞋嶺血戰等；歌詞以「草鞋是船，爸爸是帆」為核心意象，從黃河岸、洞庭湖、峨眉山到澎湖灣，勾勒父親半生漂泊與離鄉惆悵，末段「倦航的船兒快來靠港」被解讀為思鄉與兩岸情懷，一度遭台灣當局列為禁歌，後在示範劇中播出未遭反對。潘時驊見詞落淚。此曲為1980年代華人思鄉符號，為潘安邦代表作，傳唱至今。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：楊芳儀、徐曉菁 (1980)作詞：李子恆作曲：李子恆編曲：未知 聽我把春水叫寒 看我把綠葉催黃誰道秋下一心愁 煙波林野意幽幽花落紅 花落紅 紅了楓 紅了楓展翅任翔雙羽燕 我這薄衣過得殘冬總歸是秋天 總歸是秋天春走了 夏也去 秋意濃秋去冬來美景不再莫教好春逝匆匆 莫教好春逝匆匆聽我把春水叫寒 看我把綠葉催黃誰道秋下一心愁 煙波林野意幽幽花落紅 花落紅 紅了楓 紅了楓展翅任翔雙羽燕 我這薄衣過得殘冬總歸是秋天 總歸是秋天春走了 夏也去 秋意濃秋去冬來美景不再莫教好春逝匆匆 莫教好春逝匆匆 歌詞解讀 以秋蟬鳴叫帶出「聽我把春水叫寒，看我把綠葉催黃」，將季節流轉與自然意象結合，點出秋愁。「誰道秋下一心愁」拆字為「愁」，煙波林野、花落紅、紅了楓層層堆疊秋意；「展翅任翔雙羽燕」對比「我這薄衣過得殘冬」，凸顯孤單與青春易逝。「莫教好春逝匆匆」反覆叮囑，是對美好時光的挽留與對韶光匆匆的感嘆。 創作背景以及影響 《秋蟬》是由李子恆創作詞曲，徐曉菁與楊芳儀共同演唱的台灣校園民歌代表作。李子恆在服役期間於台南空軍基地創作了這首歌。當時他參加一場沉悶的政治講習班，卻異常清醒，隨手寫下一些句子，後來才發現這竟然像是一首歌。這些句子在他的腦海裡盤旋了約20多天，李子恆逐漸將零散的句子和旋律拼合起來。他強調：「這首歌完全不是為什麼目的而寫的，非常單純。」 李子恆試著錄製小樣並寄給朋友，朋友隨後偷偷將小樣寄給「金韻獎」評委會，歌曲因此被選中參賽。《秋蟬》於1980年首次公開發行，最初收錄於專輯《金韻獎（五）》中。同年獲得金鼎獎作曲獎。歌曲採用四三拍節奏，旋律線條舒緩流暢，搭配徐曉菁與楊芳儀清澈的和聲，形成獨特風格。歌詞通過「秋蟬」的自然意象隱喻時光流逝，如「聽我把春水叫寒，看我把綠葉催黃」等段落，以季節更迭呼應青春追憶的主題。徐曉菁與楊芳儀都是東吳大學日文系的學生，同班同學。1979年，她們一起參加金韻獎校園民歌手選拔賽，同年錄製了這首歌。1980年，二人正式組成女聲二重唱參加金韻獎比賽，獲得優勝獎。該組合於1981年因徐曉菁的離去而解散。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。

演唱：鄧麗君 (1980)作詞：林煌坤作曲：安蒂編曲：盧東尼 多少清晨 多少黃昏 一段舊情常掛我心幾許良辰 幾許美景 恰似春夢 消逝無痕你給我的溫馨已經變冰冷 訴情的小徑落花繽紛獨把琴弦撥弄一陣哽咽 只要想起你又愛又恨君心我心 不能共鳴 刻骨的情 銘心成恨多少清晨 多少黃昏 一段舊情常掛我心幾許良辰 幾許美景 恰似春夢 消逝無痕獨把琴弦撥弄一陣哽咽 只要想起你又愛又恨君心我心 不能共鳴 刻骨的情 銘心成恨 歌詞解讀 以「多少清晨／多少黃昏」與「春夢消逝無痕」寫舊情縈繞心頭卻已無法挽回；「你給我的溫馨已經變冰冷」直指關係由暖轉冷，「訴情的小徑落花繽紛」則以落花喻情緣散盡。副歌「君心我心不能共鳴，刻骨的情銘心成恨」道出兩人不再同心、昔日深情反成心結的矛盾，琴弦哽咽與又愛又恨的對比，強化無從和解的遺憾。 創作背景以及影響 《君心我心》由林煌坤作詞、安蒂作曲、盧東尼編曲，鄧麗君演唱，收錄於1980年8月15日發行的電影《原鄉人》原聲帶專輯中，為該片插曲之一。電影《原鄉人》改編自台灣客家作家鍾理和的同名自傳小說，由李行執導，秦漢、林鳳嬌主演，敘述鍾理和自1940至1960年間二十年的人生與創作歷程；原聲帶中另有莊奴作詞、翁清溪（湯尼）作曲、鄧麗君演唱的同名主題曲《原鄉人》，該曲獲1981年第18屆金馬獎最佳原創電影歌曲獎。 林煌坤與安蒂長期為鄧麗君打造電影歌曲，《君心我心》延續此一合作模式，以「多少清晨／多少黃昏」的時間意象與「春夢消逝無痕」的比喻，寫舊情難忘、溫馨轉冷；副歌「君心我心不能共鳴，刻骨的情銘心成恨」以矛盾修辭道出愛恨交織，旋律溫婉、編配以鋼琴與弦樂為主，兼具東方五聲音階與西洋和聲，為鄧麗君抒情代表作之一。雖不如《何日君再來》《甜蜜蜜》般家喻戶曉，仍被樂評視為耐聽的「君式金曲」，王菲曾於《菲靡靡之音》中翻唱，以空靈唱腔重新詮釋。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：百度百科、維基百科

南海姑娘 演唱：鄧麗君 (1970)作詞：陳藝華作曲：陳藝華編曲：未知 椰風挑動銀浪 夕陽躲雲偷看看見金色的沙灘上 獨坐一位美麗的姑娘眼睛星樣燦爛 眉似新月彎彎穿著一件紅色的紗籠 紅得像她嘴上的檳榔她在輕嘆 嘆那無情郎想到淚汪汪 濕了紅色紗籠白衣裳哎呀 南海姑娘 何必太過悲傷年紀輕輕只十六半 舊夢失去有新侶作伴 歌詞解讀 「椰風挑動銀浪，夕陽躲雲偷看」與「金色的沙灘上獨坐一位美麗的姑娘」勾勒南洋風光與少女身影。「眼睛星樣燦爛，眉似新月彎彎」「紅色的紗籠紅得像她嘴上的檳榔」以鮮明意象寫其美麗。「她在輕嘆，嘆那無情郎」「想到淚汪汪，濕了紅色紗籠白衣裳」道出失戀的悲傷；「年紀輕輕只十六半，舊夢失去有新侶作伴」則是旁觀者的勸慰——青春尚在，不必太過悲傷。 創作背景以及影響 《南海姑娘》由馬來西亞檳城作曲家陳藝華作詞、作曲，以檳城風光與南洋生活為背景，「南海」指中國南海。原由藝雲1970年首唱，尤雅曾翻唱；鄧麗君1972年於電影《愛魂》中演唱並收錄於《風從哪裡來》專輯後走紅，與《月亮代表我的心》同為原唱未紅、經鄧麗君詮釋成經典之例，王菲、梁静茹等亦曾翻唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：– zh.m.wikipedia.org

演唱：劉文正 (1981)作詞：小軒作曲：譚健常編曲：未知 三月裡的小雨 淅瀝瀝瀝瀝瀝 淅瀝瀝瀝下個不停山谷裡的小溪 嘩啦啦啦啦啦 嘩啦啦啦流不停小雨為誰飄 小溪為誰流 帶著滿懷的淒清三月裡的小雨 淅瀝瀝瀝瀝瀝 淅瀝瀝瀝下個不停山谷裡的小溪 嘩啦啦啦啦啦 嘩啦啦啦流不停小雨陪伴我 小溪聽我訴 可知我滿懷的寂寞請問小溪 誰帶我追尋 追尋那一顆愛我的心 歌詞解讀 「三月裡的小雨淅瀝瀝瀝下個不停」與「山谷裡的小溪嘩啦啦啦流不停」以小雨、小溪的綿延不絕，對照「帶著滿懷的淒清」「可知我滿懷的寂寞」——自然界的流動反襯內心的停滯與孤單。「小雨為誰飄，小溪為誰流」與「請問小溪，誰帶我追尋追尋那一顆愛我的心」將雨溪擬人化，寫出在初春景色中追尋愛情與陪伴的渴望。 創作背景以及影響 《三月裡的小雨》由小軒作詞、譚健常作曲，劉文正演唱，1981年推出。小軒、譚健常夫婦為台灣民歌與流行樂重要創作搭檔。歌詞以「三月裡的小雨」與「小溪」等意象寫初春與心緒，旋律清新易記，劉文正清亮嗓音將此曲唱紅，成為八十年代華語流行經典，傳唱至今。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：費玉清 (1984)作詞：陈玉贞 (娃娃)作曲：陳信義編曲：陳致遠 真情像草原廣闊 層層風雨不能阻隔總有雲開日出時候 萬丈陽光照耀你我真情像梅花開過 冷冷冰雪不能淹沒就在最冷枝頭綻放 看見春天走向你我雪花飄飄 北風蕭蕭 天地一片蒼茫一剪寒梅 傲立雪中 只為伊人飄香愛我所愛 無怨無悔 此情長留心間雪花飄飄 北風蕭蕭 天地一片蒼茫一剪寒梅 傲立雪中 只為伊人飄香愛我所愛 無怨無悔 此情長留心間 歌詞解讀 「真情像草原廣闊」「真情像梅花開過」以草原與梅花喻真情的遼闊與堅忍。「冷冷冰雪不能淹沒，就在最冷枝頭綻放」寫愛情在逆境中仍不屈服。「雪花飄飄，北風蕭蕭，天地一片蒼茫」營造嚴冬氛圍；「一剪寒梅傲立雪中，只為伊人飄香」點出為所愛之人獨守、獨香的執著。「愛我所愛，無怨無悔，此情長留心間」是對這份感情的總結與誓言。 創作背景以及影響 《一剪梅》由娃娃（陳玉貞）作詞、陳信義（筆名陳怡）作曲，陳致遠編曲，費玉清演唱，原為中視劇《邊城夢回》主題曲，1984年隨八點檔《一剪梅》採用為片頭而廣為人知。歌名取自詞牌《一翦梅》，曲風中國風抒情，傳達孤寂中仍對愛情矢志不渝；陳信義為歌林課長、台灣第一代流行曲作者之一。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：費玉清 (1984)作詞：未知作曲：譚健常編曲：陳志遠 攀登高峰望故鄉 黃沙萬里長何處傳來駝鈴聲 聲聲敲心坎盼望踏上思念路 飛縱千里山天邊歸雁披殘霞 鄉關在何方風沙揮不去印在 歷史的血痕風沙飛不去蒼白 海棠血淚攀登高峰望故鄉 黃沙萬里長何處傳來駝鈴聲 聲聲敲心坎盼望踏上思念路 飛縱千里山天邊歸雁披殘霞 鄉關在何方 歌詞解讀 「攀登高峰望故鄉，黃沙萬里長」以登高遠望與大漠黃沙寫空間上的阻隔與鄉愁。「何處傳來駝鈴聲，聲聲敲心坎」借駝鈴聲將思念具象化。「風沙揮不去印在歷史的血痕」「風沙飛不去蒼白海棠血淚」將個人鄉愁與近代國土分裂、同胞離散的歷史傷痛相連，使思鄉昇華為家國之思與對團圓的渴望。 創作背景以及影響 《夢駝鈴》誕生於1984年，靈感來自詞作者小軒在慰問部隊時，聽老兵訴說自鴉片戰爭以來國土分離、同胞離散的血淚史。這首歌以大漠駝鈴為意象，寄託對家鄉的思念與對民族命運的感慨。旋律蒼涼遼闊，歌詞蘊含對歷史傷痛的反思與對團圓的渴望。費玉清以其溫潤細膩的嗓音，將這份家國情懷詮釋得淋漓盡致，使《夢駝鈴》成為華語樂壇少見的思鄉經典。多年來，這首歌不僅在音樂會、電視節目中多次被演唱，也被視為兩岸情感連結的象徵。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：百度百科

演唱：許冠傑、張國榮 (1988)作詞：許冠傑作曲：張國榮編曲：鮑比達 (合唱 / 張獨唱) / 周啓生 (許獨唱) （張）夜風凜凜 獨回望舊事前塵是以往的我 充滿怒憤誣告與指責 積壓著滿腹氣不忿對謠言反應 甚為著緊（許）受了教訓 得了書經的指引現已看得透 不再自困但覺有分數 不再像以往那般笨抹淚痕 輕快笑著行（合）冥冥中 都早注定你富或貧是錯永不對 真永是真任你怎說 安守我本份始終相信 沉默是金（許）是非有公理 慎言莫冒犯別人（張）遇上冷風雨 休太認真（合）自信滿心裡 休理會諷刺與質問笑罵由人 灑脫地做人 歌詞解讀 「夜風凜凜，獨回望舊事前塵」與「誣告與指責，積壓著滿腹氣不忿」寫曾因謠言與是非而困頓。「受了教訓，得了書經的指引，現已看得透不再自困」轉為豁達。「冥冥中都早注定你富或貧，是錯永不對，真永是真」點出是非自有公理；「任你怎說，安守我本份」「笑罵由人，灑脫地做人」將「沉默是金」化為處世態度——不爭口舌，自信而行。 創作背景以及影響 《沉默是金》由張國榮作曲、許冠傑填詞，兩人1988年合唱。據說兩人為「中文歌集」賀歲錄影時在後台聊出合作構想；張國榮原曲由小美填詞，許冠傑很喜歡此曲便親自填詞，並表示「兩個男人唱情歌好怪，所以就寫了哲理歌」。創作時正值香港「譚張爭霸」白熱化，此曲對張國榮有借歌明志之意。獲1988年勁歌金曲獎及第11屆十大中文金曲獎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科

演唱：李翊君 (1987)作詞：嚕啦啦作曲：孫正明編曲：未知 別管以後將如何結束 至少我們曾經相聚過不必費心地彼此約束 更不需要言語的承諾只要我們曾經擁有過 對你來講已經足夠人的一生有許多回憶 只願你的追憶有個我別管以後將如何結束 至少我們曾經相聚過不必費心地彼此約束 更不需要言語的承諾只要我們曾經擁有過 對你來講已經足夠人的一生有許多回憶 只願你的追憶有個我 歌詞解讀 「別管以後將如何結束，至少我們曾經相聚過」開篇即點出聚散隨緣、不強求結果的態度。「不必費心地彼此約束，更不需要言語的承諾」寫的是當下的真誠重於形式。「只要我們曾經擁有過，對你來講已經足夠」與「只願你的追憶有個我」道出：不求天長地久，只願在對方回憶裡佔有一席，是對緣分最溫柔的珍惜。 創作背景以及影響 《萍聚》是一首台灣校園民歌，創作年代最早可推至1967年，約在1970年代於救國團營隊活動中流傳。歌曲作者身份長期不明，唱片發行時作者署名為「嚕啦啦」，這只是救國團轄下「中國青年服務社假期活動服務員」的簡稱。2009年音樂老師孫正明宣稱自己是作曲人。他於1967年在台灣師範大學音樂系研習活動中，應兩名女同學請求譜曲，並因校方禁止參加通俗音樂創作而未署名。 2021年，救國團團友發現當年團契雜誌證明歌曲在1960年代已傳唱。經查證，原作詞者為救國團11期成員戴榮旭（已於2002年過世），原作曲者為傅傳傑。由嚕啦啦作詞、孫正明作曲的《萍聚》是一首分別互道珍重的情義之歌，既可喻指友情也可暗喻其他人生情感。歌詞「別管以後將如何結束，至少我們曾經相聚過」表達只要曾經擁有就已足夠的主題。李翊君於1987年演唱，收錄在同名專輯《萍聚》中，唱片銷量突破二十萬張。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科