Tag: 譚詠麟

— 1994 年 2 月譚詠麟專輯《夢幻的笑容》主打之一；改編韓語原曲，向雪懷詞寫「不計對錯、只記美好」的告別，成九〇年代畢業典禮與離別場景最常合唱的粵語名曲。— 首圖：譚詠麟《夢幻的笑容》（1994）專輯封面。 演唱：譚詠麟（1994）作詞：向雪懷作曲：趙容弼（Cho Yong Pil）編曲：杜自持 是對是錯也好 不必說了是怨是愛也好 不須揭曉何事更重要 比兩心的需要柔情密意怎麼可缺少 是進是退也好 有若狂潮是痛是愛也好 不須發表曾為你願意 我夢想都不要流言自此心知不會少 這段情 越是浪漫越美妙離別最是吃不消我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 是進是退也好 有若狂潮是痛是愛也好 不須發表曾為你願意 我夢想都不要流言自此心知不會少 這段情 越是浪漫越美妙離別最是吃不消我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 歌詞解讀 起段「是對是錯也好，不必說了／是怨是愛也好，不須揭曉」把是非與恩怨擱下——分手當下再辯論對錯，已無補於事；「何事更重要，比兩心的需要／柔情密意怎麼可缺少」則把尺度拉回「彼此曾經需要過」這一點，不否定過往，只拒絕用計較收尾。 第二段「是進是退也好，有若狂潮／是痛是愛也好，不須發表」寫內心翻湧：進退兩難，愛與痛交纏，卻已無力再向對方說清楚。「曾為你願意，我夢想都不要／流言自此心知不會少」是關鍵自白——為這段情願意捨棄個人夢想，也預料外界流言難免；浪漫代價與輿論壓力並置，使告別不僅是兩人之事。 副歌「這段情，越是浪漫越美妙／離別最是吃不消」點出全曲反諷：越美好的回憶，越襯得離別難以消化。「我最不忍看你，背向我轉面／要走一刻請不必諸多眷戀」寫克制的不捨——不忍目送你轉身，卻仍請對方別再流連；「浮沉浪似人潮，哪會沒有思念／你我傷心到講不出再見」以人潮喻分離後仍會湧現的思念，傷心到連「再見」二字都說不出口——歌名在此落成。 後段重複主歌與副歌，並以副歌核心句三遍收尾，像情緒在離別現場來回打轉：每一次「講不出再見」，都是同一場無聲的告別。 音樂與編曲 曲源為韓國歌手趙容弼（Cho Yong Pil）作品《끝없는 날개짓 하늘로》；向雪懷填粵語詞，把原曲抒情骨架改寫為都會告別敘事。杜自持編曲以弦樂與流行節奏組鋪陳，主歌口語對句、副歌旋律線上揚，使「講不出再見」等句易跟唱、易合唱。譚詠麟以溫厚而飽滿的聲線詮釋，少哀嚎多沉穩，恰合「不必說了／不須揭曉」的壓抑基調。比對時宜以 1994 環球／寶麗金《夢幻的笑容》原版為準。 互文 連結 說明 9025《漫步人生路》 同為九〇年代粵語告別／前行主題；鄧麗君版改寫為勵志，本篇則直寫離愁 9017《偏偏喜歡你》 1980–90…

演唱：譚詠麟 (1991)作詞：向雪懷作曲：伍思凱編曲：盧東尼 如果癡癡的等 某日終於可等到一生中最愛誰介意你我這段情 每每碰上了意外不清楚未來 何曾願意 我心中所愛每天要孤單看海寧願一生都不說話 都不想講假說話欺騙你留意到你我這段情 你會發覺間隔著 一點點距離無言地愛 我偏不敢說 說出一句命運的戀愛如真 如假 如可分身飾演自己會將心中的溫柔 獻出給你唯有的知己如癡 如醉 還盼你懂珍惜自己有天即使分離我都想你 我真的想你 歌詞解讀 「如果癡癡的等，某日終於可等到一生中最愛」道出對真愛的等待與不確定；「寧願一生都不說話，都不想講假說話欺騙你」把誠實與專一放在甜言蜜語之上。「如真如假，如可分身飾演自己／會將心中的溫柔獻出給你唯有的知己」點出對方是唯一知己與情感歸宿；結尾「有天即使分離我都想你，我真的想你」把承諾延伸到分離之後，是一生中最愛的執著與不悔。 創作背景以及影響 《一生中最愛》由向雪懷作詞、伍思凱作曲，譚詠麟演唱，收錄於1991年2月8日發行的專輯《神話1991》中，同時是1992年香港電影《雙城故事》的主題曲。這首歌是應陳可辛電影《雙城故事》的需要而創作。根據記載，藝能負責人張國忠及音樂家魯世傑要求招募圈中人士的作品，台灣音樂人伍思凱遂為譚詠麟譜寫了這首作品。按照電影劇情，《一生中最愛》是寫給張曼玉的歌曲。 向雪懷是香港填詞人，曾任寶麗金唱片及香港BMG高層，筆下創作共九百首中文歌曲。《一生中最愛》以溫婉深情的旋律和歌詞配合出色，再加上譚詠麟極具磁性的唱腔，唱出了無數人對愛情的渴望、期許與執著。這首歌已成為華語樂壇的經典之作，至今仍廣為傳唱。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 18 日。資料來源：維基百科（神話1991）、Apple Music / iTunes、KKBOX

— 1988 年 9 月 27 日寶麗金《心手相連》第二曲；1991 年央視春晚後在大陸廣傳的「鏡花水月」經典。粵語原版同年 8 月收《擁抱》。— 首圖：譚詠麟 寶麗金《心手相連》（1988）專輯封面。 演唱：譚詠麟（1988）作詞：娃娃作曲：簡寧編曲：劉以達 淒雨冷風中 多少繁華如夢曾經萬紫千紅 隨風吹落 驀然回首中 歡愛宛如煙雲似水年華流走 不留影蹤 我看見水中的花朵 強要留住一抹紅奈何輾轉在風塵 不再有往日顏色 我看見淚光中的我 無力留住些什麼只在恍惚醉意中 還有些舊夢 這紛紛飛花已墜落 往日深情早已成空這流水悠悠匆匆過 誰能將他片刻挽留 感懷飄零的花朵 塵世中無從寄託任那雨打風吹也沉默 彷彿是我 歌詞解讀 起段「淒雨冷風中／多少繁華如夢」「曾經萬紫千紅／隨風吹落」以雨與花寫韶光易逝——繁華如夢，一場即散；語氣不激烈，卻把無常寫成可見可感的畫面。「驀然回首中／歡愛宛如煙雲／似水年華流走／不留影蹤」把情愛收成煙雲與流水，呼應「水中花」的鏡花水月——強求不得，留不下痕。 「我看見水中的花朵／強要留住一抹紅」點題：水中之花，強留不得；「奈何輾轉在風塵／不再有往日顏色」寫人事已非——不是不愛，是顏色已改。「我看見淚光中的我／無力留住些什麼／只在恍惚醉意中／還有些舊夢」以醉意襯惆悵：醒時留不住，只剩舊夢，像對自己說話。 「這紛紛飛花已墜落／往日深情早已成空」「這流水悠悠匆匆過／誰能將他片刻挽留」收束深情與流年——飛花、流水並置，時間只能經過，不能挽留。「感懷飄零的花朵／塵世中無從寄託／任那雨打風吹也沉默／彷彿是我」以飄零之花自喻：沉默不語，卻是全曲最深的落寞；娃娃國語詞保留古典意象，把私我情傷抬升為世事感懷。 音樂與編曲 簡寧酒後半醉哼出旋律，粵語詞原為示範，譚詠麟竟一字未改錄下——六聲宮調式線條寬緩、記憶點在「水中的花朵」等句。劉以達（達明一派）編曲，中段加入二胡，西洋電子與民族樂器交織，營造朦朧東方情調；不流於戲腔堆砌，而讓古意滲入 1980 年代末都會製作。譚詠麟演唱咬字清楚，把「強要留住一抹紅」等句唱成可跟唱的感傷，而非苦情吶喊。比對時，國語宜以 1988《心手相連》為定錨，粵語宜以 1988《擁抱》為定錨。 創作背景以及影響 《水中花》由簡寧作曲，劉以達編曲，譚詠麟演唱。粵語版由簡寧詞曲兼包，1988 年 8 月 18 日收《擁抱》；國語版由娃娃（陳玉貞）填詞，1988 年 9 月 27 日收《心手相連》（第 2 軌）。同曲雙詞：粵語版以「這個深夜裡」寫情愛掙扎，國語版則以「淒雨冷風中」寫人生無常——一重私我情傷，一重世事感懷；旋律採六聲宮調式，被視為譚詠麟「中國風」抒情代表之一。…