Tag: 杜自持

— 1994 年 2 月譚詠麟專輯《夢幻的笑容》主打之一；改編韓語原曲，向雪懷詞寫「不計對錯、只記美好」的告別，成九〇年代畢業典禮與離別場景最常合唱的粵語名曲。— 首圖：譚詠麟《夢幻的笑容》（1994）專輯封面。 演唱：譚詠麟（1994）作詞：向雪懷作曲：趙容弼（Cho Yong Pil）編曲：杜自持 是對是錯也好 不必說了是怨是愛也好 不須揭曉何事更重要 比兩心的需要柔情密意怎麼可缺少 是進是退也好 有若狂潮是痛是愛也好 不須發表曾為你願意 我夢想都不要流言自此心知不會少 這段情 越是浪漫越美妙離別最是吃不消我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 是進是退也好 有若狂潮是痛是愛也好 不須發表曾為你願意 我夢想都不要流言自此心知不會少 這段情 越是浪漫越美妙離別最是吃不消我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 我最不忍看你 背向我轉面要走一刻請不必諸多眷戀浮沉浪似人潮 哪會沒有思念你我傷心到講不出再見 歌詞解讀 起段「是對是錯也好，不必說了／是怨是愛也好，不須揭曉」把是非與恩怨擱下——分手當下再辯論對錯，已無補於事；「何事更重要，比兩心的需要／柔情密意怎麼可缺少」則把尺度拉回「彼此曾經需要過」這一點，不否定過往，只拒絕用計較收尾。 第二段「是進是退也好，有若狂潮／是痛是愛也好，不須發表」寫內心翻湧：進退兩難，愛與痛交纏，卻已無力再向對方說清楚。「曾為你願意，我夢想都不要／流言自此心知不會少」是關鍵自白——為這段情願意捨棄個人夢想，也預料外界流言難免；浪漫代價與輿論壓力並置，使告別不僅是兩人之事。 副歌「這段情，越是浪漫越美妙／離別最是吃不消」點出全曲反諷：越美好的回憶，越襯得離別難以消化。「我最不忍看你，背向我轉面／要走一刻請不必諸多眷戀」寫克制的不捨——不忍目送你轉身，卻仍請對方別再流連；「浮沉浪似人潮，哪會沒有思念／你我傷心到講不出再見」以人潮喻分離後仍會湧現的思念，傷心到連「再見」二字都說不出口——歌名在此落成。 後段重複主歌與副歌，並以副歌核心句三遍收尾，像情緒在離別現場來回打轉：每一次「講不出再見」，都是同一場無聲的告別。 音樂與編曲 曲源為韓國歌手趙容弼（Cho Yong Pil）作品《끝없는 날개짓 하늘로》；向雪懷填粵語詞，把原曲抒情骨架改寫為都會告別敘事。杜自持編曲以弦樂與流行節奏組鋪陳，主歌口語對句、副歌旋律線上揚，使「講不出再見」等句易跟唱、易合唱。譚詠麟以溫厚而飽滿的聲線詮釋，少哀嚎多沉穩，恰合「不必說了／不須揭曉」的壓抑基調。比對時宜以 1994 環球／寶麗金《夢幻的笑容》原版為準。 互文 連結 說明 9025《漫步人生路》 同為九〇年代粵語告別／前行主題；鄧麗君版改寫為勵志，本篇則直寫離愁 9017《偏偏喜歡你》 1980–90…

演唱：李克勤 (1987)作詞：未知作曲：河合奈保子編曲：杜自持 仍然倚在失眠夜 望天邊星宿仍然聽見小提琴 如泣似訴在挑逗為何只剩一彎月 留在我的天空這晚以後音訊隔絕人如天上的明月 是不可擁有情如曲過只遺留 無可挽救再分别為何只是失望 填密我的空虚這晚夜没有吻别 仍在說永久 想不到是藉口從未意會要分手但我的心每分每刻仍然被她佔有她似這月兒仍然是不開口提琴獨奏獨奏著 明月半倚深秋我的牽掛 我的渴望 直至以後 （重複前面兩段） 仍在說永久 想不到是藉口從未意會要分手但我的心每分每刻仍然被她佔有她似這月兒仍然是不開口提琴獨奏獨奏著 明月半倚深秋我的牽掛 我的渴望 直至以後 歌詞解讀 「仍然倚在失眠夜，望天邊星宿」與「仍然聽見小提琴，如泣似訴在挑逗」以失眠夜與琴聲勾出舊情難忘。「人如天上的明月，是不可擁有」道出愛而不得、高不可攀的距離感；「情如曲過只遺留，無可挽救再分別」把感情喻作一曲終了、無法重來。「但我的心每分每刻仍然被她佔有」「我的牽掛，我的渴望，直至以後」收束為分手後仍被佔據、永無止境的思念。 創作背景以及影響 《月半小夜曲》改編自日本女歌手河合奈保子1986年11月創作並主唱的《ハーフムーン・セレナーデ》。李克勤在20世紀80年代末加入寶麗金唱片公司後，聽到這首日文原曲被深深吸引。當時這首歌已被同公司歌手關正傑選用，讓李克勤很失望。後來關正傑放棄了這首歌，李克勤才趕緊請向雪懷填詞、杜自持編曲，收錄於1987年的首張大碟《命運符號》中。1989年李克勤重新灌錄此曲，成為其經典代表作。 歌詞描繪一段淒美的愛情故事：兩位音樂學校學生相戀，男生學聲樂，女生拉小提琴，他們因音樂相愛並一起在酒吧表演。後來女生的父親患上尿毒症，為了籌治療費，女生屈服於命運，接受了一位有錢追求者，留下信函後消失。男生在失眠夜裡仍能聽到她小提琴的聲音，如月光般高不可及，只能留下永久的牽掛與渴望。這份淒美的故事讓歌曲在電台、卡拉OK、演唱會中持續傳唱，成為跨世代的粵語經典。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 19 日。資料來源：維基百科、Apple Music / iTunes、KKBOX

演唱：劉德華 (1994)作詞：李安修作曲：陳耀川編曲：杜自持 曾經年少愛追夢 一心只想往前飛行遍千山和萬水 一路走來不能回驀然回首情已遠 身不由己在天邊才明白愛恨情仇 最傷最痛是後悔 如果你不曾心碎 你不會懂得我傷悲當我眼中有淚 別問我是為誰就讓我忘了這一切 給我一杯忘情水 換我一夜不流淚所有真心真意 任它雨打風吹付出的愛收不回給我一杯忘情水 換我一生不傷悲就算我會喝醉 就算我會心碎不會看見我流淚 歌詞解讀 歌詞表面以愛情為線索，深層則寫男人為夢想奮鬥多年、成功背後的情感代價。「曾經年少愛追夢，一心只想往前飛」道出年少追夢的決絕；「驀然回首情已遠，身不由己在天邊」則寫出回望時才發現已失去所愛、最傷最痛是後悔。「忘情水」如同孟婆湯般的意象，象徵但願忘卻情傷、一夜不流淚、一生不傷悲的渴求，在事業與愛情難以兼得之間，道出犧牲與解脫的吶喊。 創作背景以及影響 《忘情水》由陳耀川作曲、李安修作詞，劉德華演唱，於1994年4月30日發行，並作為同年香港電影主題曲。李安修接到劉德華邀約後想到，既然已有《謝謝你的愛》，接下來只能「忘情」；他在飛機上思考如何把情忘掉，當空服員問「要喝水還是酒」時靈機一動，將「忘情」與「水」結合，創造出類似孟婆湯的「忘情水」概念。李安修指出，過去華文世界並無「忘情水」三字。歌曲描寫男人為夢想奮鬥多年、成功背後的情感宣洩與解脫，以及年少追夢卻失去愛情的無奈。此曲獲1994年香港十大中文金曲獎、新城勁爆國語歌曲金曲獎等，成為劉德華國語歌壇代表作。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：劉德華 (1992)作詞：林秋離作曲：熊美玲編曲：杜自持 不要問我 一生曾經愛過多少人你不懂我傷有多深要剝開傷口總是很殘忍 勸你別作痴心人多情暫且保留幾分不喜歡孤獨 却又討厭兩個人相處這分明是一種痛苦在人多時候最沈默 笑容也寂寞在萬丈紅塵中 啊 找個人愛我當我避開你的柔情後 淚開始墜落是不敢不想不應該 再謝謝你的愛我不得不存在 啊 像一顆塵埃還是會帶給你傷害是不敢不想不應該 再謝謝你的愛我不得不存在 啊 在你的未來最怕這樣就是帶給你 永遠的傷害 歌詞解讀 歌詞道出深愛卻怕傷害對方的矛盾心理。「不喜歡孤獨，卻又討厭兩個人相處，這分明是一種痛苦」寫出現代人在愛情裡既怕孤單又怕親密傷害的兩難；「在人多時候最沉默，笑容也寂寞」則刻畫外表與內心的落差。「是不敢不想不應該，再謝謝你的愛」與「我不得不存在像一顆塵埃，還是會帶給你傷害」表達因自身局限而內疚、感謝對方卻又不得不推開的複雜情感，整首歌是深愛卻自覺會帶來永遠傷害的內心獨白。 創作背景以及影響 《謝謝你的愛》由林秋離作詞、熊美玲作曲，杜自持編曲，劉德華演唱，為1992年同名專輯主打及香港電視劇《謝謝你的愛》主題曲。據傳周治平口頭邀歌後，林秋離與熊美玲在取歌當日僅用約四十分鐘完成作曲、填詞與試唱。1993年獲十大勁歌金曲獎，1994年劉德華憑此曲獲新加坡海外至尊榮譽獎，成為其國語代表作之一。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：KKBOX

演唱：劉德華 (1991)作詞：梁美薇作曲：胡偉立編曲：杜自持 如何面對 曾一起走過的日子現在剩下我獨行 如何讓心聲一一講你知從來無人明白我 唯一你給我好日子有你有我有情有生有死有義多少風波都願闖 只因彼此不死的目光有你有我有情有天有海有地不可猜測總有天意 才珍惜相處的日子道別話亦未多講 只拋低這個傷心的漢子沉沉睡了 誰分享今生的日子活著但是沒靈魂 才明白生死之間的意思情濃完全明白了 才甘心披上孤獨衣有你有我有情有生有死有義多少風波都願闖 只因彼此不死的目光有你有我有情有天有海有地不可猜測總有天意 才珍惜相處的日子道別話亦未多講 只拋低這個傷心的漢子 歌詞解讀 歌曲以失去摯愛後的孤獨與懷念為核心。「如何面對曾一起走過的日子，現在剩下我獨行」道出無法適應獨自一人的痛楚；「有你有我有情有生有死有義」反覆強調與所愛之人共同的生死承諾與深厚感情。直到分開才明白心極痴，而「沉沉睡了誰分享今生的日子，活著但是沒靈魂」則寫出失去摯愛後雖在人間卻失去意義的空虛，整首歌以悲壯浪漫的風格表現深摯愛情的失落與追悔。 創作背景以及影響 《一起走過的日子》是劉德華1991年9月發行專輯中的主打歌曲，由胡偉立作曲、小美（梁美薇）填詞，是電影《至尊無上II之永霸天下》的主題曲。1990年，導演杜琪峰邀請胡偉立為這部電影主題歌譜曲。當時劉德華雖然是知名演員，但歌手事業表現不佳，接連發行了十幾張唱片卻沒有一張能暢銷，唱功也備受詬病。胡偉立經過反覆分析劉德華的嗓音特點後發現，他的音域較狹窄，但音色辨識度很高、渾厚且富有磁性。因此胡偉立採用了揚長避短的策略，在譜曲時沒有設置高音，並融入京劇、二胡等元素，充分發揮劉德華的嗓音優勢。劉德華聽到示範版本後曾想去掉二胡聲音，胡偉立直接表示：「你要就要，不要就必須加這個二胡。」二胡配樂是這首歌曲的精髓。這首歌發行後轟動整個香港，讓原本被譏諷唱功不佳的劉德華一舉成為香港樂壇紅人，並躋身四大天王之列，獲得1991年度十大勁歌金曲獎。 本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 2 月 21 日。資料來源：維基百科