— 1979 前後 蔡琴 海山首張《出塞曲》收錄；陳宏銘 18 歲一夜寫成，實為澎湖思鄉。低迴人聲配窗雨、琴聲設問，當年非主打，2002《無間道》試音段落後成華語記憶名曲。
— 首圖：蔡琴 海山《出塞曲》實體封套（LS-7143，民謠風系列；列有〈被遺忘的時光〉）。
演唱：蔡琴（1979，《出塞曲》；首唱定版）
作詞：陳宏銘
作曲：陳宏銘
編曲：陳志遠
是誰在敲打我窗 是誰在撩動琴弦
那一段被遺忘的時光 漸漸地迴昇出我心坎
是誰在敲打我窗 是誰在撩動琴弦
記憶中那歡樂的情景 慢慢地浮現在我的腦海
那緩緩飄落的小雨 不停地打在我窗
只有那沉默無語的我 不時地回想過去
是誰在敲打我窗 是誰在撩動琴弦
那一段被遺忘的時光 漸漸地迴昇出我心坎
歌詞解讀
起句兩個「是誰」——敲打我窗、撩動琴弦——不給答案，只把聽覺推向前台：究竟是雨？風？記憶？還是某個不在場的人？設問因此帶懸疑與私密感，像獨坐室內，被聲音輕輕喚醒。
「那一段被遺忘的時光／漸漸地迴昇出我心坎」是主題句：「遺忘」並非消失，而是沉在心底；「迴昇」寫它緩慢浮起——不是猛然翻涌，而是隨琴聲、雨聲一節一節回到意識表層。第二段「記憶中那歡樂的情景／慢慢地浮現在我的腦海」補上內容：被喚起的首先是歡樂，而非傷痛，使整首的基調偏溫柔追憶，而非控訴。
「那緩緩飄落的小雨／不停地打在我窗」把外景（雨）與內景（窗內的人）連成一線——澎湖少雨、台北夜雨的對照，後來常成解讀此詞的鑰匙（見創作背景）。「只有那沉默無語的我／不時地回想過去」收束在靜與獨白：沒有戲劇性告白，只有反覆回想；末段再唱回「是誰……／那一段……」，形成螺旋結構，像記憶繞圈、不肯散去。
創作背景以及影響
〈被遺忘的時光〉由 陳宏銘 詞曲，據其自述完成於 1978 年：當時 18 歲、高三，在台北備戰聯考，某夜窗外細雨敲打玻璃，觸動他 7 歲離開澎湖後對故鄉的思念——澎湖少雨，雨天因此格外珍貴——於是一夜寫成「是誰在敲打我窗」起首的這首作品，實為一首離島少年的思鄉曲。
陳宏銘 曾以「小烏鴉三重唱」參加海山第一屆「民謠風」比賽；蔡琴 則參加第二屆。後來兩人同在海山體系，蔡琴在演出中聽見陳宏銘自唱此曲，向製作團隊表達錄唱意願。1979 年（部分館藏與再版標示 1980），蔡琴首張個人專輯《出塞曲》（LS-7143，民謠風系列）問世，收錄〈出塞曲〉、〈抉擇〉、〈被遺忘的時光〉等；當年市場上〈抉擇〉、〈出塞曲〉傳唱更盛，〈被遺忘的時光〉並非主打，幾乎未被看見——據記載，蔡琴曾當場清唱說服製作人保留此曲。陳志遠 編曲（據 陳宏銘 後述，原前奏近 40 秒、受當年喜多郎式氛圍影響，後因打歌長度刪短）。蔡琴以低穩、偏成熟的聲線詮釋 22 歲時的自己，形成「年輕音質／老靈魂」的反差，專輯後來被視為民歌進入主流市場的代表作之一，並入選 1994「臺灣流行音樂百張最佳專輯」等評選。
2002 年 劉偉強 執導《無間道》上映，劉德華、梁朝偉 在音響店試聽段落選用此曲（電影常用 1996 蔡琴《民歌蔡琴》重唱版，鍾興民 編曲），「高音甜，中音準，低音勁，一句話就是通透」與蔡琴人聲疊加，使歌曲在警匪敘事裡意外成為聽覺與情感標誌，並貫穿三部曲。劉偉強 自述大學在台時即愛此曲，寫分鏡時旋律揮之不去；台灣上映時他亦設法請 陳宏銘 到場，親述這段因電影而重逢的因緣。此後許多聽眾以《無間道》為第一記憶，但時間錨點仍是 1979 蔡琴《出塞曲》 的首錄。
1979 原版與 1996 重唱（簡述）
比對時宜分開兩條線：1979 陳志遠 編曲、林伯宜 製作——較素樸、近民歌合音與吉他質地；1996 點將《民歌蔡琴》由 鍾興民、黃慶元 等重新編配，編曲更飽滿、空間感更強，也是《無間道》多數版本採用的聲音。若你熟悉的是電影裡的試音場景，回聽 1979 往往會聽到更近首碟、留白較多的蔡琴；若以「詞曲作者原意」論，陳宏銘 的澎湖思鄉與 1979 首版時間更貼近。
後世翻唱與聆聽提示（選錄）
此曲翻唱不如〈抉擇〉、〈你的眼神〉頻繁，但影視引用極多（除《無間道》外，亦見於各類懷舊、試音橋段）。2022 前後《無間道》4K 重映時，預告片曾使用 1979 原版，與電影內 1996 版形成對照，可供細聽編曲差異。專輯《出塞曲》同碟另有 瓚瑤 詞、劉家昌 曲之〈庭院深深〉等，可一併聽 1970 年代末 海山民謠風 的整體音色——理解〈被遺忘的時光〉在當年非主打的位置，也有助分開「電影神曲」與「民歌首碟」兩層記憶。
本文由 HoHo 與 AI 協作整理，最後更新於 2026 年 6 月 12 日。
資料來源：MÜST《寫一首歌》｜被遺忘的時光、國家文化記憶庫（蔡琴《出塞曲》LS-7143）、KKBOX（被遺忘的時光／蔡琴）、豆瓣音樂（出塞曲）